Vlasov, Ígor Pavlovich

Igor Pavlovich Vlasov ( 19 de noviembre de 1936 , Voronezh - 17 de septiembre de 2012 , Moscú ) - Director y profesor de teatro soviético y ruso .

Primeros años

Igor Vlasov nació en la familia de un trabajador del partido soviético Pavel Vasilyevich Vlasov, secretario del comité del partido de la ciudad de Voronezh , participante en el XVII Congreso del PCUS (b) [1] , arrestado en septiembre de 1937 por cargos de participar en una organización trotskista de derecha antisoviética y fusilado en abril de 1938 (rehabilitado en 1957 por falta de corpus delicti) [2] . Después del arresto de su padre, debido al estatus especial de la familia de un enemigo del pueblo , junto con su madre, Lyubov Mefodyevna, Igor Vlasov cambió varios lugares de residencia, principalmente viviendo en la ciudad de Michurinsk . Sus tías, Nadezhda Trofimova y Elena Rozova, desempeñaron un papel importante en la educación de Igor. La familia pasó la evacuación durante los años de la guerra en Kazajstán . Me gradué de la escuela secundaria en Minsk . Después de la escuela, trabajó como mecánico y participó en un círculo de arte amateur, patrocinado por Stefania Staniouta . Incluso bajo su influencia, Igor en la segunda mitad de los años 50. se muda a Astrakhan , donde trabaja como actor en el teatro dramático local durante varios años. En 1961, Igor ingresó al departamento de actuación de GITIS . Paralelamente a sus estudios (graduado en 1965), Igor trabajó hasta 1971 en el Teatro Juvenil de Moscú . Este período de tiempo incluye su participación en algunas radioteatros y, en particular, en la caricatura " Pulgarcita ", donde expresó al príncipe de los Elfos.

Teatro de Arte de Moscú

En 1971-1976, Vlasov estudió en el taller de dirección de la Escuela de Teatro de Arte de Moscú ( director Oleg Efremov ) [3] . Como trabajo de diploma, realizó una actuación basada en la obra de T. Kanovichus "Fuego en el seno" (Teatro Regional de Astrakhan) [4] . Sus compañeros de estudios fueron A. Stern, V. Prudkin, N. Skorik. Vlasov se hizo más amigo del artista A. Stern. Stern creó varios retratos de su amigo [5] .

De 1975 a 2000, Vlasov trabajó en el Teatro de Arte de Moscú como director, combinando el trabajo creativo con la docencia en la Escuela de Teatro de Arte de Moscú. Con su participación directa, se organizaron las actuaciones "Ivanov" (puesta en escena - O. Efremov. Director-aprendiz - I. Vlasov); "Bárbaros" (puesta en escena - O. Efremov, director - I. Vlasov); "Tartuffe" (puesta en escena - Anatoly Efros , director - I. Vlasov), " The Living Corpse " (puesta en escena - A. Efros, director - I. Vlasov); " Ay de Wit " (puesta en escena - O. Efremov, director - I. Vlasov); "Noche de bodas o 37 de mayo" (puesta en escena - O. Efremov, director - I. Vlasov); "Cuarto oscuro" (producción - O. Efremov, director - I. Vlasov) [6] ); "Amadeus" (puesta en escena - M. Rozovsky, director - I. Vlasov); "Deer and Shalashovka" (puesta en escena - O. Efremov, director - I. Vlasov), "The Cabal of the Saints" (puesta en escena - A. Shapiro, director - I. Vlasov); "A solas con todos" (producción - O. Efremov, director - I. Vlasov); "Aniversario de Mishin" (puesta en escena - O. Efremov, director - I. Vlasov); "Refugiados, o Una retribución se estaba acumulando en alguna parte" (escenificado por I. Vlasov).

Como maestro, trabajó en los talleres bajo la dirección de A. Gribov, O. Efremov, A. , S. Pilyavskaya y otros.Myagkov Por ejemplo, una actuación de culto de este tipo, que surgió como resultado del trabajo del curso "Emigrantes", una obra de teatro de Mrozhek . I. P. Vlasov trajo esta jugada al curso. Ahora decirlo, bueno, lo trajo y lo trajo, parecería simple. Pero entonces fue un acto. Entonces era una obra prohibida, un autor prohibido. Y todo tipo de acciones de este tipo estaban llenas de peligro... Pero Igor entendió que este era un autor de importancia mundial y nosotros, los estudiantes, necesitábamos conocerlo... A veces me parece que el problema de Igor era que él era una persona increíblemente dedicada a Oleg Nikolaevich, pero si Efremov no estuviera en su vida, me parece que Igor habría ocupado más lugar como director y como maestro, probablemente ... Puedo decir que estoy agradecido con destino que ella me trajo a I. P. Vlasov, que conocí a este hombre. Es uno de mis primeros profesores de teatro .

En 1980-2000, Vlasov realizó actuaciones en varios teatros provinciales: "La séptima proeza de Hércules" (The Free Space Theatre, Orel [8] ; "Vanyushin's Children", "Deadline", "Violet of Montmartre" ( Ulianovsk Drama Teatro . I. Goncharova); "Niños de Vanyushin" (2000, Teatro Académico de Drama de Rostov que lleva el nombre de M. Gorky); "Un poco de ternura" (2003, Teatro Dramático Ruso, Vilnius). También en los últimos años, Igor Pavlovich colaboró ​​​​con el teatro de Moscú "La cuarta pared", con la puesta en escena de la obra Ámame, ámame (2002) y el espectáculo individual Monólogos de la vagina (2004) con Yulia Degtyarenko en el papel principal.

En 1998 fue condecorado con la medalla de segundo grado de la Orden al Mérito de la Patria .

VGIK

Desde 2000 (permaneciendo varios años más con un contrato en el Teatro de Arte de Moscú, donde supervisó la obra "Amadeus"), Vlasov trabajó como profesor de actuación en VGIK . Enseñó, en particular, en los talleres bajo la dirección de V. Khotinenko, I. Maslennikov, A. Sirenko. Su trabajo ha ganado grandes elogios tanto de estudiantes como de maestros [9] . Vladimir Khotinenko señala: “En general, en cierto sentido, esta es la felicidad, la suerte que tenemos. Había una persona increíble en nuestro taller. Profesional, responsable. Además, parece tener un carácter incluso suave, pero solía ser tan duro. A veces incluso tuve que trabajar para algunos estudiantes. Y lo más importante, en todo esto había la máxima responsabilidad profesional... Dio ejemplo de profesionalismo en relación a la profesión... Era una persona muy cálida. Por todo eso, con carácter… Por más patético que suene, pero en muchos corazones se mantuvo vivo, esto es lo principal…” [10] .

Vlasov murió en Moscú después de una grave enfermedad [11] .

Familia

Estaba casado con la actriz del Teatro de Arte de Moscú, Polina Medvedeva , pero este matrimonio se vino abajo rápidamente. En 1984 se casó por segunda vez. La segunda esposa Irina Vlasova enseña Literatura en la Escuela de Artes y Tecnología Teatrales .

Premios

• Medalla de la Orden al Mérito de la Patria, II grado (23 de octubre de 1998) - por muchos años de fructífera actividad en el campo del arte teatral y en relación con el centenario del Teatro Académico de Arte de Moscú [12]

Notas

1. ↑ Lista de delegados al XVII Congreso del PCUS (b)
2. ↑ Víctimas del terror político en la URSS
3. ↑ Escuela de Teatro de Arte de Moscú. 50 años. 1943-1993. M., 1993. S. 111. Paralelamente, Igor estudió en el departamento de teatro de GITIS hasta 1975, pero nunca lo terminó.
4. ↑ I. Kolesova. A las disputas de la juventud // Periódico "Volga". 1976. 22 de febrero
5. ↑ Stern A. Creaciones. SPb., 2008. pág. 54-55.
6. ↑ La puesta en escena de la obra de teatro "Cuarto oscuro" de L. Petrushevskaya recibió críticas ambiguas: Petrushevskaya mostró a la audiencia un documento // Periódico "Kommersant". 1992. No. 5. de 10.10. 1992.
7. ↑ Brusnikin sobre IP Vlasov - YouTube
8. ↑ Yayir Reyurpyu "Yabnandmne Opnyarpyumyarbn" (enlace inaccesible) . Fecha de acceso: 18 de diciembre de 2013. Archivado desde el original el 19 de diciembre de 2013. (indefinido) 
9. ↑ Maslennikov I. Baker Street en Petrogradskaya. SPb., 2007. Art. 222.
10. ↑ Khotinenko sobre I. P. Vlasov - YouTube
11. ↑ Iosif Galperin respondió a la muerte de Igor Pavlovich de esta manera: "Murió un amigo. Igor Vlasov. Ayer, y estaba a punto de decir esto hoy. Era un director que realizó maravillosas actuaciones en el Teatro de Arte de Moscú, fue la mano derecha de Oleg Nikolaevich Efremov. Era un verdadero hombre de los años sesenta, un hombre que estaba disgustado por cualquier banalidad, además, el elogio vacío. Y él mismo estaba listo para hablar palabras agradables y reconfortantes. Pero solo sobre la vida, y no sobre la creatividad, aquí era inquebrantablemente severo, por lo tanto, su evaluación positiva valía mucho. Podrías beber y estar en silencio con él, podrías discutir hasta el punto de gritar. Pero, en general, siempre fue el Príncipe de los Elfos: en la vieja caricatura, es su voz, ligeramente rota por la ternura y el orgullo, que habla este hombrecito con alas, quien salvó a Thumbelina de una vida terrible // El poema "Reanimación"
12. ↑ Decreto del Presidente de la Federación Rusa del 23 de octubre de 1998 No. 1300 "Sobre la concesión de premios estatales de la Federación Rusa"