Volkov, Yuri Vasilievich

Yuri Vasilievich Volkov

Yuri Volkov trabaja en la pintura "Payback", 1956, Evpatoria
Nombrar al nacer Yuri Vasilievich Volkov
Fecha de nacimiento 26 de junio de 1921( 26 de junio de 1921 )
Lugar de nacimiento
Fecha de muerte 25 de enero de 1991( 1991-01-25 ) (69 años)
Un lugar de muerte
País
Género pintura , pintura de batalla , pintura de iconos y pintura de género
Estudios
Premios
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Yuri Vasilyevich Volkov ( 26 de junio de 1921 , Sebastopol , provincia de Taurida - 25 de enero de 1991 , Evpatoria , región de Crimea ) - Pintor de batalla soviético. Antes de la guerra, ingresó a la Escuela de Arte de Simferopol , alumno del académico N. S. Samokish . En 1941 fue llamado al frente y defendió Sebastopol. Fue capturado, huyó, resultó gravemente herido. liberó las capitales de Europa. Condecorado con órdenes y medallas. Incluso en el frente, comenzó a recolectar material para el trabajo de batalla. A fines de la década de 1940 y principios de la de 1950, hizo su debut con una serie de grandes obras de batalla sobre el tema de la defensa y liberación de Crimea. Desde marzo de 1947 fue miembro de la Unión de Artistas, pero nunca terminó su educación artística. Iglesias cristianas ortodoxas, pintadas.

Biografía

Yuri Volkov Nacido en Sebastopol , 26 de junio de 1921 en una familia ortodoxa, padre - Vasily Ivanovich Volkov, hijo de un sacerdote, madre - Galina Nikolaevna nee Kornilova, enfermera. Empezó a dibujar en la infancia. Se graduó de la escuela número 2 (ahora el gimnasio que lleva el nombre de I. Selvinsky) en Evpatoria . Pavel Alexandrovich Alipov, graduado de la Academia de Artes de San Petersburgo, dirigió su dibujo. A la edad de dieciséis años, en el Concurso de Arte Infantil de toda la Unión en Moscú, Yuri recibió el primer premio por la acuarela "El ejército rojo cruzando el Sivash" [1] .

En 1939 ingresó a la Escuela de Arte de Crimea , fue uno de los estudiantes del académico N. S. Samokish , trabajó en su estudio. A los diecinueve años fue reclutado por el ejército. Se retiró, fue gravemente herido en el brazo (1941), luego en la cabeza (1944), estuvo en cautiverio, donde terminó con el hospital. Estuvo prisionero en los campos cerca de Lubny , en el campo Potato Town en Simferopol, escapó tres veces. En 1942, al encontrarse en su Yevpatoria natal, ocupada por los alemanes después de escapar del cautiverio, presenció la ejecución de soldados soviéticos, participantes en el desembarco de Yevpatoriya de enero . Como parte de la 2ª Orden de la Bandera Roja de la Guardia Nikolaev-Budapest del Cuerpo Mecanizado de Suvorov, liberó las ciudades de Europa: tomó Viena y Budapest, Praga. Por coraje y coraje, recibió órdenes y medallas repetidamente. El 5 de febrero de 1945, Y. Volkov recibió permiso del comando para realizar bocetos de primera línea y escenas de batalla. Los bocetos a lápiz de Y. Volkov en forma de reportaje del teatro de operaciones militares se convirtieron más tarde en la base de las pinturas [2] [3] .

Después de la guerra, el artista siguió siendo un "desertor", habiendo completado solo dos cursos en una escuela de arte. Tanto antes como después de la guerra, gracias a las recomendaciones de Samokish, Y. Volkov fue invitado a Moscú, al Estudio de Artistas Militares que lleva el nombre de M. B. Grekov . Sin embargo, continuó trabajando en casa, en Evpatoria. En su taller en 37 Revolution Street, trabajó duro y estudió por su cuenta: pintó de la vida, hizo maniquíes él mismo, para lo cual estudió anatomía. Se recopiló una extensa colección de accesorios militares, uniformes, en su mayoría capturados, que comenzó a recopilar en el frente. El periodista B. Sluchanko, que lo visitó en 1956, escribió: “ Todos los que entraron en el taller podrían pensar involuntariamente que estaba en el cuartel general alemán derrotado. Abrigos, uniformes alemanes negros, cascos yacían a granel, la plata de las charreteras de los oficiales brillaba apagadamente, el cañón de un rifle automático se oscurecía siniestramente... " [4] .

Dos años después de la Victoria, en exposiciones en el Museo de Arte de Simferopol , tres de sus pinturas de batalla se exhiben una tras otra: "En el camino de Stalingrado", "No te vayas", "La hazaña de cinco Mar Negro". Estas obras le trajeron su primer éxito. El escritor laureado con el Premio Stalin P. A. Pavlenko , que vio las tres pinturas, escribió en 1948: “ Cada uno de sus lienzos es una historia rica en detalles, llena de experiencias... Todo se mueve en su lienzo, todo vive un tormentoso y apasionado vida. Es un guerrillero de la escuela de Tolstoi ” [5] .

En marzo de 1947, a la edad de veintiséis años, Volkov fue aceptado en la Unión de Artistas de la URSS . El tema de la batalla, la Gran Guerra Patria en general y las batallas en Crimea en particular, se convirtió en el tema principal de su obra. Ilustró los libros: I. F. Stadnyuk  - "El corazón de un soldado", P. A. Pavlenko - "El sol de la estepa", E. S. Yung - "Kiryusha de Sebastopol" y otros [6] .

Volkov podría estar cerca del poder "corte" batalla soviética. Sin embargo, no lo hizo, porque era un cristiano creyente y no ocultó este hecho, sino que como soldado de primera línea del batallón penal, escribió obras que no encajaban del todo en la interpretación oficial de la guerra. A mediados de la década de 1950, creó los murales " Gólgota " en la Catedral de San Nicolás en Evpatoria , que se informó a Kiev. Un miembro de la Unión de Artistas de la URSS no podía trabajar para la Iglesia Ortodoxa ; Tras el siguiente cierre del templo y su transformación en un gimnasio en 1962, los murales fueron destruidos con cal apagada, como se demostró a través del nuevo encalado [7] .

El último gran lienzo de batalla del artista, No olvidemos, que mostraba el precio de la victoria en la batalla de Stalingrado, estuvo colgado durante solo tres días en la Exposición de toda la Unión en Moscú en el Manege en 1960, y luego se tomó la fotografía siguiendo las instrucciones. desde arriba, como decían los críticos, la imagen del cuerpo de un alemán muerto dotaba a la obra de un naturalismo excesivo. El destino posterior del lienzo era desconocido para el artista. El Ministerio de Cultura de la URSS pagó una tarifa a Y. Volkov por la pintura, y el artista nunca volvió a verla [8] .

Fue nominado por la rama de Crimea de la Unión de Artistas para el título de Artista de Honor de la República Socialista Soviética de Ucrania en 1988; la candidatura del artista fue rechazada. Sin reconocimiento oficial, Volkov pintó templos, experimentó con varias técnicas de pintura, carbón, tinta y cerámica. Entró en una especie de ermita voluntaria. Los últimos años el artista pasó con su esposa Olga en dificultades financieras. Murió el 25 de enero de 1991 y fue enterrado en Evpatoria [2] .

Creatividad

En Evpatoria, Yu. V. Volkov creó sus mejores obras de batalla, transmitiendo el heroísmo de los soldados soviéticos con realismo y alta dinámica compositiva: "La hazaña de los cinco ciudadanos del Mar Negro" (1948), "No olvidemos" (1959). -60s), "En las estepas de Ucrania" (1983), así como la tragedia del callejón sin salida de la guerra de conquista para los soldados de la Wehrmacht : "Khersonesos dead end" (1953), "Payback" (1957 ). Sobre la base del material de la investigación y el testimonio de los civiles de la ciudad, creó la serie heroica "Krasnaya Gorka" (1948-1950) (el lugar de las ejecuciones masivas, ahora el complejo conmemorativo Krasnaya Gorka ), revelando las atrocidades. de la ocupación militar fascista de Evpatoria [3] .

Yu. V. Volkov creó pocas pinturas de género: "La crisis ha pasado" (1954), "Al balneario" (1960), "Los niños y el mar" (1958), "Tiempo caliente" (1950) [9] .

Yu. V. Volkov participó en todas las exposiciones regionales, a partir de 1948, así como en las exposiciones republicanas de la RSFSR (1949, 1953). Sus obras se conservan en el Museo de Arte de Simferopol, Museo de Arte de Sebastopol. M. P. Kroshitsky , Museo de la Flota del Mar Negro en Sebastopol , Museo Evpatoria de Costumbres Locales [3] .

Premios

Ordenar:

medallas:

Familia

Memoria

El nombre de Yu.V.Volkov es la escuela de arte de Evpatoria. El 9 de diciembre de 2011, en el 90 aniversario de su nacimiento, en la calle Revolución, 37, donde estaba ubicado el taller del artista, se abrió una placa conmemorativa. En 2012, se publicó un libro sobre el pintor de batallas de Evpatoria, que incluía reproducciones de sus obras, artículos y extractos de los diarios del artista. En la presentación del libro, el presidente de la rama republicana de Crimea de la Unión de Artistas de Ucrania, Mykola Morgun, señaló que este era solo el comienzo del estudio de la obra de Volkov: " Por primera vez en el espacio postsoviético, el álbum del gran pintor y teórico del arte se publica con dinero del Estado ” [2] .

Ministra de Cultura de la República Autónoma de Crimea Alena Plakida en 2012: “ Este evento se ha convertido en un hito no solo para los conocedores del arte, sino también para la juventud creativa. Después de todo, Yuri Vasilyevich Volkov estudió en nuestra escuela de arte, que recientemente celebró su 75 aniversario, aprendió el arte del maestro de pintura Nikolai Samokish. Su habilidad y experiencia es un legado valioso que necesita ser estudiado ”.

Notas

  1. ↑ Volkova, 2012 , pág. 7-8.
  2. ↑ 1 2 3 4 Marina Gusárova. Retorno largo  (ruso)  // Crimea para siempre. - 2012. - 17 de octubre. Archivado desde el original el 11 de octubre de 2019.
  3. ↑ 1 2 3 4 Compilado por Zheribor VI Artists of Crimea sobre la Gran Guerra Patria. Álbum-catálogo artístico . — Ministerio de Política Interior, Información y Comunicaciones de la República de Crimea. — Editorial Zheribor. - 40 s. Archivado el 10 de octubre de 2019 en Wayback Machine .
  4. ↑ Volkova, 2012 , pág. 9-10.
  5. ↑ Pavlenko P. A. En la foto de Volkov // Revista "Crimea". - 1948. - Nº 2 .
  6. ↑ Volkova, 2012 , pág. 11-13.
  7. ↑ Volkova, 2012 , pág. 17
  8. ↑ Volkova, 2012 , pág. 19
  9. ↑ Volkova, 2012 , pág. dieciséis.

Literatura

Enlaces

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