Jerry González | |
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Jerry González | |
información básica | |
Nombrar al nacer | Gerardo González |
Fecha de nacimiento | 5 de junio de 1949 |
Lugar de nacimiento | Bronx , Nueva York , Estados Unidos |
Fecha de muerte | 1 de octubre de 2018 (69 años) |
Un lugar de muerte | Madrid , España |
País |
Estados Unidos España |
Profesiones | Músico , trompetista , compositor , jazzman |
Años de actividad | 1970 - 2018 |
Instrumentos | Trompeta , conga , fliscorno |
géneros | Jazz , musica latinoamericana |
Colectivos | Banda de Fuerte Apache |
Etiquetas | Lado soleado |
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Jerry Gonzalez ( ing. Jerry Gonzalez , 5 de junio de 1949 , El Bronx , Nueva York , EE . UU . - 1 de octubre de 2018 , Madrid ) - Trompetista, percusionista, compositor y arreglista de jazz estadounidense , conocido por su participación en el conjunto de jazz Fort Apache Band. , así como la colaboración con numerosos músicos de jazz, entre ellos Enrique Morente , Paco De Lucia , Dizzy Gillespie , George Benson , Charlie Palmieri , Tito Puente , Jaco Pastorius y otros.
Jerry Gonzalez nació el 5 de junio de 1949 cerca de Manhattan , Nueva York , y se mudó al Bronx con sus padres a los 4 años . Creció en una familia de músicos: su padre, Jerry Gonzalez Sr., cantaba en varias bandas locales que tocaban música latinoamericana en la década de 1950, y su tío tocaba la guitarra [1] . Desde niño, Jerry absorbió ritmos y entonaciones afrocubanas y de jazz, ya en la escuela comenzó a tocar la trompeta, y más tarde instrumentos de percusión. La inspiración musical de González provino de músicos de jazz legendarios como Mongo Santamaría , Tito Puente , Miles Davis y Eddie Palmieri. Se graduó de la Escuela Superior de Música y Arte de Nueva York y del Colegio de Música de Nueva York. En 1970, el legendario Dizzy Gillespie apoyó a González , invitando al joven músico a unirse a su big band como percusionista y trompetista. Más tarde, González tocó brevemente en El Son de Eddie Palmieri y en el Conjunto Libre de Manny Oquendo.
El talento de Jerry pronto le permitió formar su propia banda, cuyo nombre también sirvió como el nombre del primer disco de González, Ya Yo Me Cure . Sin embargo, el verdadero éxito le llegó al músico como parte de la Jerry Gonzalez and the Fort Apache Band, que además de Kenny Kirkland, Sonny Fortune, Nikki Marrera, Angel "Papo" Vasquez, George Dalto y Milton Cardona, incluía al hermano de Gonzalez. el contrabajista Andy [2] . Los primeros tres álbumes de Jerry Gonzalez y Fort Apache Band se grabaron durante presentaciones en vivo en festivales de jazz europeos: The River is Deep (1982) en Berlín , Obatala (1988) en Zúrich y Rumba Para Monk (1989), que fue aprobado por el jazz de la Academia Francesa y el premio "Mejor Grabación de Jazz del Año" [3] .
Los discos posteriores del grupo también trajeron éxito, las grabaciones de Crossroads (1994) y Pensativo (1995), en particular, fueron nominadas a un premio Grammy. Al mismo tiempo, el equipo de Jerry Gonzalez se convirtió en el mejor grupo del año según la revista Down Beat en dos categorías: el voto de los críticos musicales y la elección de los lectores de la revista, en 1999 el grupo recibió un título similar por segunda vez.
Desde finales de la década de 1990, la banda ha grabado tributos y versiones, incluidas interpretaciones de composiciones de Thelonious Monk ("Let's Call This" y "Ugly Beauty" incluidas en el álbum Fire Dance ) y Art Blakey (un tributo a Rumba Buhaina ).
Como director de orquesta de un grupo, González participó en otros proyectos: tocó en el conjunto de Tito Puente (1984-1999), el grupo de McCoy Tyner (1984-1990) y el grupo de Jaco Pastorius (1984-1987).
En 2000, Jerry González protagonizó el documental "Calle 54" sobre el desarrollo del jazz latinoamericano dirigido por Fernando Trueba [4] . Al llegar a Madrid por unos días como parte de una gira acompañada de rodajes, González decidió instalarse definitivamente en España. Empezó a involucrarse en el estilo flamenco , combinando ritmos españoles y jazz en su música. En una entrevista con The Detroit News, explicó que "habla dos idiomas, español e inglés, por lo que puede tocar tanto blues como rumba" [5] .
En 2004, formó un equipo de músicos españoles, Los Piratas Del Flamenco, que incluía al guitarrista Nino Jocel, al percusionista Israel Suárez y al vocalista Diego El Cigala . No hubo partes de bajo o piano en las grabaciones del nuevo grupo, lo que creó un sonido completamente nuevo y diferente de todo el trabajo anterior de González, fue una fusión ligera , una mezcla de jazz y flamenco. El primer disco, Los Piratas Del Flamenco , fue nominado al Grammy en la categoría de Mejor Disco de Jazz Latino.
En 2010, González fue incluido en la lista de los 100 madrileños que recibieron el "Premio latino del año" [6] .
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