Paisiello, Giovanni

giovanni paisiello
italiano  giovanni paisiello

Retrato de Vigée-Lebrun , 1791
información básica
Nombrar al nacer italiano  Giovanni Gregorio Cataldo Paisiello
Fecha de nacimiento 9 de mayo de 1741( 09-05-1741 )
Lugar de nacimiento Roccaforzata
Fecha de muerte 5 de junio de 1816 (75 años)( 05/06/1816 )
Un lugar de muerte Nápoles
País
Profesiones compositor
Años de actividad de 1767
géneros ópera , música sinfónica
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Giovanni Paisiello ( en italiano:  Giovanni Paisiello , 9 de mayo de 1741 , Roccaforzata, Taranto  - 5 de junio de 1816 , Nápoles ) fue un compositor y maestro italiano. Un maestro de la ópera cómica, fue una influencia significativa en la configuración del estilo de Mozart y Rossini .

Biografía

Giovanni Paisiello recibió su educación musical primaria en la escuela jesuita de Taranto, en 1754 - 1763 estudió en Nápoles , en el Conservatorio de Sant'Onofrio a Capuana, donde Francesco Durante fue uno de sus maestros . El éxito de la ópera bufa Il ciarlone, representada en Bolonia en 1764 , inspiró a Paisiello a seguir trabajando principalmente en este género [1] . En los años siguientes, sus óperas, tras el estreno en Nápoles, donde el compositor vivió desde 1766, fueron representadas con constante éxito en otras ciudades de Italia. Llegaron pedidos de Milán , Venecia , Módena ; las óperas más famosas de este período son El ídolo chino (L'idolo cinese, 1766), Don Quijote (Don Chisciotte della Mancia, 1769), Artajerjes (1771), Alejandro en la India (Alessandro nelle Indie, 1773), " Andrómeda" (1774).

San Petersburgo

A mediados de los años 70, la fama del compositor se había extendido más allá de Italia. En 1776, Paisiello fue invitado por Catalina II a San Petersburgo y se convirtió, después de B. Galuppi y T. Traetta , en el tercer compositor italiano destacado que lideró la vida musical de la capital del Imperio Ruso. Paisiello siguió siendo compositor de la corte hasta 1784 .

En San Petersburgo escribió al menos 10 óperas e interludios, el debut fue la ópera Nitteti , escrita con libreto de Pietro Metastasio (1777), y la más famosa de las escritas en Rusia, The Maid-Madam, con libreto de Pietro Metastasio. G. Federico (La serva padrona, 1781) y " El barbero de Sevilla " basada en la comedia de P. Beaumarchais (Il Barbiere di Siviglia, 1782). Las óperas de Paisiello se representaron tanto en la corte como en el teatro público de la ciudad: el Teatro Maly (Volny) en Tsaritsyn Meadow (ahora Campo de Marte ).

En 1783, se inauguró el Teatro Bolshoi Kamenny de San Petersburgo [1] con la representación de la ópera Lunar World con libreto de C. Goldoni .

Paisiello también escribió música para las festividades de la corte: diversión para instrumentos de viento. Dio lecciones de música a la Gran Duquesa María Feodorovna , para quien compuso piezas de clave y conjuntos instrumentales. En 1782, publicó un libro de texto "Reglas para un buen partimento , o bajo fundamental , en el clavecín" ( Regole per bene accompagnare il partimento o sia il basso fondamentale sopra il cembalo ), que resumía la práctica didáctica de implementar el bajo digital, generalizado en su tierra natal, en el marco de patrones típicos (para tonalidad mayor-menor) .

Como director de orquesta de la corte, Paisiello también participó en los conciertos espirituales de San Petersburgo, para los cuales, en particular, se escribió La Pasión de Jesucristo con libreto de P. Metastasio (Passione di Gesu Cristo, 1783).

Después de Petersburgo

En 1784, Paisiello regresó a su tierra natal y se convirtió en director de orquesta y compositor de la corte del rey de Nápoles. Para entonces, Paisiello ya había recibido el reconocimiento en Viena, para lo que en 1784 escribió la ópera Il re Teodoro en Venecia (1784); en este período, junto con la ópera buffa (“La cueva de Trofonio”, “La mujer del molinero”, etc.), el compositor recurre cada vez más al género de la ópera seria , nacen Antígono (Antígono, 1785), Fedra (1788) en Nápoles), "Dido abandonada" (Didone abbandonata, 1794), "Andrómaca" (1797), etc.

En 1799, las tropas francesas, con el apoyo de los rebeldes italianos, derrocaron a los borbones napolitanos y Paisiello recibió el cargo de director de música nacional en la República Partenopia creada por Napoleón . Seis meses después, cuando se marcharon las tropas francesas, cayó la República; el rey que regresó acusó a Paisiello de traición por pasarse al lado de los rebeldes y lo destituyó de su cargo [2] .

Pero entre los numerosos admiradores del compositor estaba Napoleón, quien en 1802 invitó a Paisiello a París . Aquí, en 1803, Paisiello escribió "Proserpina" con libreto en francés de F. Cinema , sustentado en las tradiciones de la antigua ópera seria italiana; después de Gluck , Salieri y Cherubini , el público parisino no aceptó la ópera. Habiendo escrito una misa y un Te Deum para la coronación de Napoleón en 1804 , el compositor regresó a Nápoles, donde dirigió el Real Liceo de Música , fundado en 1807 .

Paisiello escribió su última ópera, Los pitagóricos (I pittagorici), en 1808 [1] .

Creatividad

Paisiello escribió un total de más de 100 óperas [2] ; en su ópera seria, el compositor en su conjunto no se apartó de la antigua tradición italiana y las escribió principalmente sobre libretos que ya habían sido utilizados muchas veces por sus colegas, la situación es diferente con la ópera buffa, cuyo mayor maestro, junto con Niccolò Piccinni , es considerado Paisiello. Poseedor del don de las características precisas y nítidas, utilizando hábilmente los contrastes, Paisiello creó imágenes escénicas musicales vívidas y memorables, no solo cómicas, sino a veces satíricas. Lo mejor de su ópera seria son los elementos de la ópera buffa; al mismo tiempo, Paisiello enriqueció la ópera cómica con elementos de otros géneros: la pastoral en La mujer del molinero (1789), considerada una de las mejores óperas cómicas del siglo XVIII, el drama sentimental en la ópera Nina, o Mad with Love (1789), que también se conoce como uno de los logros más importantes del compositor. En el género de la ópera cómica, los principios de Paisiello fueron adoptados por W. A. ​​Mozart y tuvieron una influencia significativa en Gioacchino Rossini.

Paisiello también posee cantatas , cuartetos , sinfonías , en particular 12 sinfonías escritas en 1784, rondos , obras espirituales. De las composiciones escritas en Rusia se han conservado 24 divertimentos para 2 flautas, 2 clarinetes, 2 trompas y fagotes, algunos de los cuales tienen subtítulos de programa: “Diana”, “Mediodía”, “Puesta de sol”, “Ir a la cama”; así como 8 conciertos para clavecín y orquesta [3] .

Actas

Notas

  1. ↑ 1 2 3 Keldysh Yu. V. Paisiello D. // Okunev - Simovich. - M.  : Enciclopedia soviética: compositor soviético, 1978. - (Enciclopedias. Diccionarios. Libros de referencia: Enciclopedia musical  : [en 6 volúmenes]  / editor jefe Yu. V. Keldysh  ; 1973-1982, v. 4).
  2. ↑ 1 2 _ %D0%9E Giovanni Paisiello] // Retratos creativos de compositores. - M.: Música, 1990.
  3. ↑ Paisiello, Giovanni - escuchar en línea, descargar partituras. . Sitio classic-online.ru . Consultado el 29 de octubre de 2019. Archivado desde el original el 29 de octubre de 2019.

Enlaces

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