Dymshits-Tolstaya, Sofía Isaakovna
Sofia Isaakovna Dymshits-Tolstaya ( 11 de abril [23] de 1884 , San Petersburgo - 30 de agosto de 1963 , Leningrado ) - artista de vanguardia rusa , que brilló en el breve apogeo del arte innovador ruso de principios del siglo XX con ideas constructivistas y Obras dadaístas . [una]
Biografía
Sofia Isaakovna (Sara Aizikovna) Dymshits nació el 23 de abril de 1884 [2] en San Petersburgo, en una familia numerosa de un comerciante de fe judía Aizik Evelevich Dymshits, empleado en la industria maderera. Hijo de su hermana Rosa y su esposo, el corredor de bolsa Nakhman Yokhelevich (Naum Ignatievich) Kostelyanets, fue un compositor y director de variedades estadounidense Abram Naumovich Kostelyanets [3] . El hijo del hermano, el ingeniero Lev Isaakovich Dymshits, fue un crítico literario A. L. Dymshits .
- 1903-1906: Asiste a un curso inicial en la Universidad de Berna , primero en medicina, luego en el departamento de filosofía. [4] [5]
- 1905: En el verano de 1905, en Berna , se casa con el filósofo Isaac Samuilovich Rosenfeld (1879-1978), el hermano mayor de Bella Samoilovna Rosenfeld-Chagall (esposa del artista Marc Chagall ) [6] .
- 1906: Clases en la Escuela de Arte de S. S. Egornov. Relación con el conde Alexei Tolstoy , compañero de clase de su hermano; los padres están en contra de las visitas a su casa de una persona casada. En la primavera de 1907, Tolstoy le propone matrimonio a Sophia. [7]
- 1907-1910: Estudio de dibujo y pintura Zvantseva ; [8] [9] en San Petersburgo. El personal docente del estudio es muy poderoso: M. Dobuzhinsky , L. Bakst , K. Petrov-Vodkin , K. Somov . En el mismo estudio, junto a Sophia, trabajaron Elena Guro , Alexander Romm [10] y Marc Chagall . [11] Natalya Krandievskaya , quien se convertirá en la próxima esposa de A. N. Tolstoy, también tomó lecciones aquí . Sofya y Natalya trabajaron en los caballetes vecinos, y Alexei Tolstoy a menudo miraba el estudio. [12] El proceso de divorcio con su primer marido se prolongó durante varios años.
- 1908: Por consejo de L. Bakst , va a trabajar como artista a París. La acompaña A. N. Tolstoy. Sofía domina el grabado bajo la dirección de E. Kruglikova (en el estudio parisino de Kruglikova en el 17 de la calle Boissonnade); estudios en la Academia "La Palette" (dirigida por Jacques-Emile Blanche , Charles Guerin y Henri Le Fauconnier ). [13]
- 1910-1911: El círculo social de Sophia y Alexei incluye a los artistas Sudeikin y Sapunov , así como a Vs. Meyerhold , Gumilyov y Akhmatova , Sologub , M. Kuzmin . [catorce]
- 1911: La estancia de los esposos Sophia y Alexei Tolstoy en París. Nacimiento de la hija Marianna (más tarde Doctora en Ciencias Técnicas, profesora en el Instituto de Acero y Aleaciones de Moscú y jefa del Departamento de Química General en el Instituto de Tecnología de Aviación de Moscú que lleva el nombre de K. E. Tsiolkovsky ).
- 1913: En la obra "Nuestro teatro", basada en la obra de A. Musset, "Karmozina" interpretó el papel principal.
- 1914: Terminan las relaciones con Alexei Tolstoy.
- 1918: Elegido secretario del departamento de bellas artes del Comisariado del Pueblo para la Educación ; es parte del Departamento de Exposiciones de toda Rusia en el Comisariado Popular de Educación. [quince]
- 1919: Organiza una producción artística de la celebración del 2º aniversario de la Revolución de Octubre en Moscú. A finales de año parte para Petrogrado.
- 1919-1920: Dymshits-Tolstaya experimenta con entusiasmo con la pintura sobre vidrio. El destino la juntó con uno de los líderes de la vanguardia rusa , Vladimir Tatlin ; Sophia se convierte en su secretaria y asistente durante los años de la creación del Monumento a la Tercera Internacional. Dymshits-Tolstaya trabaja sobre los volúmenes de cubos, conos y esferas que giran dentro de una estructura espiral. Estos volúmenes fueron hechos de vidrio procesado artísticamente. El vidrio, con sus propiedades materiales inherentes, fue una parte importante del proyecto. Mientras que el concepto revolucionario general de la Torre Tatlin influyó significativamente en la reforma de los principios de la arquitectura en todas las áreas del arte modernista del siglo XX.
- 1921: Sophia se casa con el arquitecto comunista alemán Guermain Pessati. [dieciséis]
- 1922: Nacimiento de su hijo Alejandro. [17]
- 1925-1935: S. Dymshits-Tolstaya está a cargo del departamento de arte de la revista "Mujer Obrera y Campesina". La revista fue un fenómeno notable en la cultura soviética. En 1933 se publicó un saludo a la “Mujer Obrera y Campesina” de Máximo Gorki [18] :
“Felicito a la revista Rabotnitsa i Peasantka por una década de su labor profundamente importante… cada vez que me tocaba leerla me complacía la habilidad con la que llevas la revista, la sencillez del lenguaje que utilizas para conversar con el trabajador y campesina, la claridad de presentación de las grandes ideas que unen al pueblo trabajador en una sola fuerza.
- M. Gorki, "Mujer obrera y campesina", 1933.
Como editora de arte, Dymshits-Tolstaya aplica hábilmente las habilidades desarrolladas durante los años revolucionarios. Por ejemplo, se niega a utilizar gráficos estáticos, creyendo que el ritmo de trabajo conjunto del artista y el fotógrafo es más propio de una publicación masiva. Junto con un fotógrafo, viajó a empresas, eligiendo un tipo y componiendo una producción fotográfica; entre los fotógrafos de la revista estaba el futuro clásico de la fotografía soviética, el todavía muy joven Dmitry Nikolaevich Baltermants . De toda la selección de tomas, la foto de portada, en su opinión, era la más importante:
Se suponía que era una extensión, una para ambas páginas. Como la tapa estaba impresa en zincografía en buen papel, los trabajadores quitaron la tapa y la colgaron en la pared como un cuadro. Así, la portada daba no sólo una percepción propagandística, sino también, en cierta medida, estética.
- Dymshits-Tolstaya, S. I. Memoirs, 1939-1940 (manuscrito). Departamento de Manuscritos del Museo Estatal Ruso, San Petersburgo.
Imágenes en línea
- 1903. Sophia rodeada de su familia (de pie casi en el centro de la imagen; su madre y su hermano están sentados frente a ella), 1903: el año en que Sophia ingresa en la Universidad de Berna).
- [coollib.com/i/98/273298/i_005.jpg Sophia Dymshits. Retrato fotográfico de mediados de 1900].
- 1909. Sophia con Alexei Tolstoy en Koktebel , visitando Voloshin.
- M. Saryan . Mujer enmascarada (Sofya Dymshits). 1913. Témpera sobre lienzo, 105 × 135 cm, Galería Nacional de Arte de Armenia, Ereván. En el sitio "Siglo pasado".
- S. I. Dymshits-Tolstaya. Retrato de E. Yu. Kuzmina-Karavaeva . 1913 [19]
- S. I. Dymshits-Tolstaya. Composición. brújula _ hasta 1919. Lienzo, óleo, arena, cuerda, aluminio, pintura. 69 × 53 cm Museo de Arte de Samara Inv. J 835.
- S. I. Dymshits-Tolstaya. Circus (Problema de factura) A más tardar en 1921 (enlace inaccesible) . Lienzo, óleo, pintura cola, arena, betún. 112 × 75,5 cm.
- Retrato de Sonia de gitana . Interpretada por su marido, el comunista alemán Hermann Pessati. 1923.
- Borrador de carta de Dymshits-Tolstoy al Mariscal de la Unión Soviética Kliment Voroshilov solicitando una pensión personal para sí mismo (registrada después de 1945). La pensión personal fue denegada.
- Montaje fotográfico: foto tardía de Sofia Isaakovna Dymshits-Tolstoy desde el momento de su afiliación a la Unión de Artistas de Leningrado y pintura de bodegones .
Exposiciones
- 1912-1913 y 1915-1916: Participa en exposiciones de la asociación Mundo del Arte . [veinte]
- 1913: Participa en las exposiciones " Jota de Diamantes ". Moscú, San Petersburgo. [21]
- 1915: “Moscú. 1915 "- Exposición de obras de movimientos de izquierda, Moscú. [22]
- 1922: "Unificación de las nuevas corrientes en el arte". Petrogrado.
- 1924: Sofia Dymshits participa en la XIV Bienal de Venecia .
- 1934: "Mujer en la construcción socialista", Leningrado.
- 1935: Primera exposición de artistas de Leningrado, Leningrado.
- 1936: Exposición de otoño de artistas de Leningrado, Leningrado. [23]
Notas
- ↑ “Sofya Isaakovna Dymshits-Tolstaya, artista, esposa de Alexei Tolstoy durante 1907-1914, compañera de Vladimir Tatlin en los primeros años posteriores a la revolución, tiene derecho a pasar a la historia de la cultura rusa como destinataria, inspiradora y prototipo de muchos textos literarios de primera clase y modelo para muchos retratos de destacados artistas rusos de los años 1900-1910" - E. D. Tolstaya "'Canto y dibujo': al texto de Sophia Dymshits-Tolstaya en la literatura rusa Copia de archivo fechada el 12 de agosto de 2014 en la Wayback Machine ".
- ↑ Sophia nació en 1884, a pesar de que en todas sus biografías el año de nacimiento es 1889. Cuando ingresó a la Universidad de Berna en 1903, dio la fecha "1884". Los familiares creían que infló su edad por temor a que una niña de 14 años no fuera aceptada en la universidad. Pero al ingresar a una universidad, siempre se requiere el certificado de nacimiento original, por lo que no pudo evitar indicar su edad real. // Elena Dmitrievna Tolstaya: “Claves de la felicidad. Alexei Tolstoy y el Petersburgo literario” - P.3; Publicación de ovnis, 2013.
- ↑ Otro sobrino de S. I. Dymshits es el abogado fiscal Boris Kostelyanets (1911-2006).
- ↑ “Después de graduarse del gimnasio femenino, a los 18 años, Sophia fue a estudiar a Suiza y comenzó sus estudios en la facultad de medicina de la Universidad de Berna el 28 de octubre de 1903, con el inicio del semestre de invierno. Según los libros de matrícula, ingresó a la universidad como Sarah Dymschitz, y también se indicó aquí su año real de nacimiento, 1884. L. Jmelnitskaya. Entrelazado de destinos Archivado el 6 de octubre de 2014 en Wayback Machine : Bulletin of the Marc Chagall Museum. Tema. 14. Vítebsk, 2006, pág. 87-109
- ↑ Es curioso que justo en estos años (1902-1909), cerca, en la Oficina de Patentes, Albert Einstein , graduado de la Universidad de Berna, trabajaba modestamente .
- ↑ Museo Marc Chagall . Consultado el 29 de septiembre de 2014. Archivado desde el original el 6 de octubre de 2014. (indefinido)
- ↑ En las memorias de Sophia Dymshits, el episodio con la propuesta se ve así:
“Una vez, en la primavera de 1907, Alexei Nikolaevich apareció en la escuela de Yegornov, vestido con una levita, solemne, abrochada con todos los botones. A solas conmigo, me hizo una oferta para convertirme en su esposa. En respuesta, le expliqué lo absurdo de nuestra situación: yo soy una esposa no divorciada, él es un esposo no divorciado. Pero Alexei Nikolaevich siguió insistiendo, dijo que su decisión había sido comprada al precio de sentimientos profundos, dijo que su ruptura con su familia era una conclusión inevitable y exigió que dejara a la familia. Sin embargo, esta vez no estuvimos de acuerdo con nada, y en los días siguientes discutimos repetidamente nuestros sentimientos alegres y circunstancias infelices. Finalmente, queriendo probar finalmente los sentimientos de Alexei Nikolaevich por su familia y por mí, sugerí que él y Yulia Vasilievna hicieran un viaje al extranjero.
- Varlamov A. N. El bufón rojo. Narrativa biográfica sobre Alexei Tolstoy; Serie ZhZL. M .: Guardia Joven, 2006 - 591 p .: enfermo.
- ↑ La historiadora Dina Korotaeva habla sobre la familia Zvantsev y la conexión de los tiempos Copia de archivo del 12 de agosto de 2014 en Wayback Machine
- ↑ Sobre el conocimiento de Zvantseva con I. E. Repin . Consultado el 26 de junio de 2022. Archivado desde el original el 24 de febrero de 2020. (indefinido)
- ↑ Romm, Alexander Georgievich (1886-1952), crítico de arte, traductor y artista ruso y soviético.
- ↑ Elizaveta Zvantseva (1864-1921), desde 1888, estudiante de I. E. Repin , organizó sus propias escuelas de arte en Moscú (1899-1906) y San Petersburgo (1906). El estudio de San Petersburgo se menciona en las memorias de M. Dobuzhinsky Copia de archivo fechada el 12 de agosto de 2014 en Wayback Machine .
- ↑ Alexei Tolstoy visitó el famoso entorno de la "torre" con Vyacheslav Ivanov . Dado que el estudio de Zvantseva estaba ubicado en el primer piso de la misma casa en la esquina de las calles Tavricheskaya y Tverskaya (casa 1), y L. Bakst , M. Dobuzhinsky y K. Petrov-Vodkin figuraban entre los maestros , muchos de los legendarios los personajes de la Edad de Plata simplemente "fluían" de las clases de arte a la "torre" literaria y viceversa.
- ↑ Biografía de Sophia Dymshits-Tolstoy en el sitio web de la Enciclopedia Wiki Judía.
- ↑
Recuerdo cómo pasábamos las noches blancas de Petersburgo. En ese momento éramos especialmente amigos del artista Sudeikin y su esposa, la actriz Olga Afanasyevna , con Meyerhold y el poeta Kuzmin. En su compañía, ya veces con otros artistas, pasamos todas las noches en las Islas, en carrozas. Los flotadores eran pequeños restaurantes al aire libre construidos sobre pilotes en el Neva. Nos sentamos allí fascinados por la extraordinaria belleza de nuestra gran ciudad con sus palacios y su extraordinaria arquitectura. <...> Habiendo disfrutado de la belleza, partimos para Sudeikin. Vivía en la isla Vasilyevsky en un estudio con una gran ventana italiana. Aquí comenzaron los misterios de la creatividad: Kuzmin se sentó al piano y sonó la improvisación musical.
- Dymshits-Tolstaya, S. I. Memorias, 1939-1940. Departamento de Manuscritos del Museo Estatal Ruso, San Petersburgo. págs. 15-16.
- ↑
Al principio, el nuevo gobierno liberó no solo a los representantes de las minorías nacionales de Rusia: todos los movimientos artísticos de vanguardia, que anteriormente también habían sido discriminados por la sociedad burguesa, recibieron derechos de ciudadanía. Las figuras de la vanguardia rusa ganaron apoyo estatal y concentraron una cierta cantidad de poder en sus manos.
En enero de 1918, se estableció en Petrogrado el Departamento de Bellas Artes de toda Rusia bajo el Comisariado del Pueblo para la Educación. D. Shterenberg estaba a cargo de él ; N. Altman , V. Baranov-Rossine , I. Shkolnik se unieron a la Facultad de Artes en el Departamento . La rama de Moscú del Departamento de Bellas Artes estaba encabezada por V. Tatlin; a la Escuela de Arte de Moscú en 1918-1919. incluido S. Dymshits-Tolstaya, R. Falk .
— Alexander Shatskikh . Judíos en la vanguardia rusa. colección Chagall. Tema. 2. Materiales de lecturas VI-IX Chagall en Vitebsk (1996-1999). Vítebsk, 2004. S.102-115.
- ↑ Dictionary of Women Artists Archivado el 8 de marzo de 2016 en Wayback Machine : Artists, JZ (editor: Delia Gaze); por Jane A. Sharp; pags. 481. A fines de la década de 1930 fue reprimido y terminó en campamentos. Herman Pessati fue "liberado" del Gulag , siendo una enfermedad terminal.
- ↑ Son Alexander murió en 1942 cerca de Stalingrado.
- ↑ Citado del libro: E. D. Tolstaya: Keys of Happiness. Alexei Tolstoy y el Petersburgo literario . Página 56.
- ↑ Este retrato fue presentado al público en la "Exposición de una pintura" en el Museo Regional de Bellas Artes de Omsk que lleva el nombre de M. A. Vrubel Copia de archivo fechada el 19 de abril de 2015 en Wayback Machine , del 6 al 12 de marzo de 2009. Elizaveta Yuryevna Kuzmina-Karavaeva (Madre María, 1891-1945) - Poeta, artista y teóloga rusa. En 1932 fue tonsurada monja (en el mundo). En 1945 fue ejecutada en la cámara de gas del campo de concentración nazi de Ravensbrück . El conocimiento de la artista Sofya Isaakovna Dymshits con Elizaveta Yurievna tuvo lugar en 1911 en San Petersburgo. Durante las reuniones de Moscú, en 1913, Dymshits pintó un retrato de Kuzmina-Karavaeva. El retrato ingresó a la colección del museo sin indicar el nombre de la heroína. Gracias a la investigación de los empleados, la correspondencia con los familiares de Elizaveta Yuryevna, fue posible atribuir el trabajo. Publicación "Open Omsk", 2009. Copia de archivo fechada el 12 de agosto de 2014 en Wayback Machine .
- ↑ Catálogo de la exposición de pinturas "Mundo del Arte". Moscú. 1912
- Catálogo de la exposición de pinturas "Mundo del Arte". Moscú. 1913
- Catálogo de la exposición de pinturas "Mundo del Arte". 1ra ed. San Petersburgo. 1913
- Catálogo de la exposición de pinturas "Mundo del Arte". 2ª ed. Petrogrado. 1916
- Catálogo de la exposición de pinturas "Mundo del Arte". 2ª ed. Petrogrado. 1917
- ↑ gr. S. I. Tolstaya // Catálogo de la exposición de pinturas de la Sociedad de Artistas " Jota de Diamantes ". San Petersburgo. 1913. Núm. 333-334
- ↑ Exposición de pintura 1915. Moscú. Salón de Arte. [1915]
- ↑ En el catálogo: "Gran utopía: vanguardias rusas y soviéticas. 1915-1932 "- Berna, Moscú, 1993. P. 760.
Literatura
- Dymshits-Tolstaya, S. I. Memorias. / Manuscrito. - Departamento de Manuscritos del Museo Estatal Ruso, San Petersburgo, 1939-1940. - T. f. 700.- unidad. cresta 249 págs.
- S. Dymshits-Tolstaya, Yu. Olesha y otros Memorias de A. N. Tolstoy (A. N. Tolstoy en las memorias de sus contemporáneos) / Compilado por: Lyudmila Tolstaya. - M. : escritor soviético, 1982. - S. 44-79. — 496 pág. — 100.000 copias.
- Elena Tolstaya. [coollib.com/b/273298/read Claves de la felicidad. Alexey Tolstoy y el Petersburgo literario]. - Nueva Revista Literaria, 2013. - 544 p. — ISBN 9785444800072 .
- S. Abramov (ed.). Arte Ruso. Problema 1 . - M.-Pb. [Pág.]: Creatividad; Fideicomiso Estatal "Petropechat", 1923. - S. I. Puni. Resumen de las nuevas tendencias en el arte de San Petersburgo, pp.17 - 28.
- Khmelnitskaya Ludmila. Entrelazamiento de destinos (Isaac Rosenfeld, Sophia Dymshits-Tolstaya, Mark y Bella Chagall) . - Vitebsk: Boletín del Museo Marc Chagall, 2006, No. 14..
- Gran utopía: vanguardias rusas y soviéticas. 1915-1932: [catálogo de la exposición]. - Berna, Moscú: Editoriales "Bentelli" y "Galart", 1993. - 832 p. página 760; enfermo. 77, 78, 81, 484
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