¡El amor es rápido!

¡El amor es rápido! ("Norwegian Fairy Tale", "Norwegian Idyll") es un ballet en un acto escenificado por el coreógrafo Alexander Gorsky según su propio guión con la música de "Danzas sinfónicas" de Edvard Grieg , con arreglos de Andrey Arends . El diseño del ballet se hizo según bocetos de Konstantin Korovin . El estreno tuvo lugar en el Teatro Bolshoi el 8 de diciembre de 1913 , la misma noche de Carnaval y Schubertiana . Ekaterina Geltser actuó como pescadora , Mikhail Mordkin como pescador , el director de orquesta Andrey Arends .

Historial de creación

La apelación a la cultura escandinava fue una de las direcciones principales de la cultura europea rusa a principios del siglo XX. Las obras de teatro de Ibsen , los libros y las sagas de Hamsun estaban en el centro de la atención cultural, por lo que el uso de la música de Edvard Grieg estaba en sintonía con la época.

Según las memorias de Ekaterina Geltser , Alexander Gorsky primero quiso establecer una trama griega antigua para esta música. Geltser, una estrella de teatro que tenía una relación difícil, a veces conflictiva, con el coreógrafo jefe, le pidió al director de orquesta Arends que influyera en Gorsky, objetando la mezcla de música norteña y trama sureña, y en el siguiente ensayo, Gorsky comenzó a representar la trama noruega. .

En los papeles del propio Gorsky, solo se conservó el libreto , según el cual se llevó a cabo la producción. Está precedido por el poema de Ibsen "Planes". El libreto en sí fue escrito por A. Gorsky también en verso, que el experto en ballet V. M. Krasovskaya consideró inepto.

El estreno tuvo lugar la misma noche que los otros dos pequeños ballets de Gorsky, Carnival y Schubertiana .

El ballet fue reanudado dos veces por el propio A. Gorsky en Moscú con la compañía del Teatro Bolshoi: el 27 de julio de 1918 , en el escenario del Teatro de Verano del Jardín del Acuario y el 17 de enero de 1922 , en el escenario del Teatro Nuevo . El ballet no se ha conservado, por lo que solo puede juzgarse por fotografías y reseñas de contemporáneos.

Gorsky luchó por el realismo dramático en sus producciones, rechazando las convenciones del ballet clásico , sus gestos y expresiones faciales. Luchando por la autenticidad de la actuación, Gorsky exigió que los actores participaran activamente en el trabajo de la imagen. Geltser recordó cómo, mientras trabajaba en este ballet, observó a los niños del pueblo en la calle, tratando de captar sus expresiones faciales. El resultado fue inusual para la escena del ballet de Moscú, pero los críticos quedaron asombrados de cómo logró mostrar una cara tan absolutamente estúpida y cómo fue sutilmente observada y etnográficamente correcta. El deseo de la verdad etnográfica también se reflejó en la coreografía: la escena del ballet vio saltos torpes y el pisoteo de la danza campesina.

Contenidos del ballet

La acción se desarrolla en Noruega , a la orilla del mar. Unas campesinas que han llegado a la orilla del mar encuentran a un pescador dormido que ha naufragado en el mar. Las chicas se van con miedo, pero una permanece. El pescador se despierta con él y las chicas tienen sentimientos mutuos. Poco a poco, el resto se volvió más audaz y regresó a la orilla. Sigue un baile general, luego las chicas todavía van al pueblo para contar sobre el hallazgo. La niña y el pescador se declaran su amor en un adagio. Mientras tanto, las chicas hablaban del pescador del pueblo. Los campesinos, con ellos el padre de la niña, un campesino, corren hacia la orilla del mar. El pescador le pide la mano de su hija, él accede. Baile general.

Notas

Literatura

V. M. Krasovskaya. Teatro de ballet ruso de principios del siglo XX. - L. - M., 1971-1972.