Señor ira

Monsieur Hire ( francés :  Monsieur Hire ) es un largometraje francés de 1989 dirigido por Patrice Leconte que recibió altas calificaciones tanto en Francia como en el extranjero. La segunda adaptación cinematográfica de la novela de Georges Simenon "El compromiso de Monsieur Gere" (la primera - la película " Pánico " de Julien Duvivier , 1946).

Trama

El sastre Monsieur Ir [1] no es joven, retraído y tiende a una vida solitaria. Algunas de sus alegrías son los bolos y observar los hábitos de los ratones blancos. Luego del asesinato de la joven Pierrette, alguien notó a un hombre corriendo hacia la casa donde vive. Ir se convierte en el principal sospechoso del asesinato, porque los vecinos no favorecen al insociable y lo encuentran sospechoso.

El inspector de policía a cargo de la investigación se dispuso a encontrar pruebas que incriminaran a Monsieur Ira. Una vez fue condenado por actos indecentes, y ahora demuestra una inclinación por el voyerismo : a Monsieur le encanta mirar desde sus ventanas detrás de la casa de enfrente, donde la joven vecina Alice se encuentra con su prometido Emil.

Al enterarse de que está siendo vigilada, Alice busca conocer a Monsieur Ir para provocar que se ponga en contacto. Bajo su presión, Ir admite que la ama desde hace mucho tiempo y se ofrece a ir con él a Suiza. Alice entiende que Ir vio desde su ventana cómo la noche del asesinato ella y Emil destruyeron las huellas del crimen. El sastre no informó sobre Emil solo por temor a que su amada fuera juzgada como cómplice.

Aprovechando la ausencia de Monsieur Ira, Alice arroja el bolso de Pierrette a su apartamento. Cuando aparece la policía, Monsieur Ir intenta escapar, se sube al techo de la casa, pero se derrumba desde allí. Alice lo ve caer desde la ventana [2] . Después del funeral de Ira, el inspector encuentra un paquete del difunto en el almacén con pruebas irrefutables de la culpabilidad de Emil.

Reparto

• Michel Blanc  como el señor Ire
• Sandrine Bonner  - Alicia
• Luc Tuille  - Émile
• André Wilm  - Inspector

Trabajando en la película

Para el famoso comediante Michel Blanc , este fue su debut en el cine "serio". Las escenas callejeras se filmaron en varios lugares de Francia y Bélgica para que el espectador no pudiera fechar la escena en una ciudad específica. Los interiores fueron filmados en el estudio [3] . Una escena clave, cuando Alice entra por primera vez en la habitación de su vecino, se perdió en el procesamiento de la película en el laboratorio; ella tuvo que ser rehecha.

La partitura original de la película fue compuesta por Michael Nyman . Sin embargo, la melodía romántica saltada a lo largo de la película (el disco que Monsieur Yre toca cada vez que se asoma a la ventana para ver a Alice) pertenece a Brahms (Quatuor en Sol Mineur Op. 25). La idea de un leitmotiv musical transversal se le ocurrió al editor Joel Asch ya en la etapa de edición. Los tiros de discos giratorios fueron así los últimos tiros, cuando ya se estaban desmontando los decorados.

La película tuvo su estreno mundial en el Festival de Cine de Cannes de 1989 . La película recibió críticas positivas de los principales críticos de cine, incluidos Jonathan Rosenbaum [4] y Roger Ebert , quienes le otorgaron una puntuación perfecta y años más tarde la incluyeron en una selección de "grandes películas" de todos los tiempos [5] .

Análisis

El director admite que al rodar un clásico policiaco sobrevivió a todas las señales de género de un cine policiaco, porque trató de hacer una película sobre los sentimientos [6] . Incluso escenas típicas del género, como la identificación de un sospechoso por parte de los testigos, fueron rodadas fuera de la caja. La relación entre los dos personajes principales es paradójica: Alice no solo comprende la irracionalidad de su amor autodestructivo por el insignificante Emil [7] , sino que también ve que el sentimiento de Monsieur Ira por sí misma es igual de irracional y desinteresado.

Pocas palabras se hablan en la película. El espectador se ve obligado a extraer información sobre las emociones y motivos de los personajes a partir de la comparación de varios escenarios y perspectivas que le ofrece la cámara que nunca se detiene [8] . Por ejemplo, un tomate rojo brillante que entró rodando en la habitación de Ira insinúa la intrusión de una mujer en su espacio interior cerrado [6] . En una tradición derivada de " La ventana indiscreta " de Hitchcock, la víctima del voyeur vuelve su mirada hacia él y lo convierte en objeto de observación.

Percepciones y valoraciones

Opiniones

• Roger Ebert : "Una tragedia sobre la soledad y la obsesión erótica de dos solitarios que ya no tienen nada que ver el uno con el otro. Georges Simenon estaba fascinado por las rarezas de la naturaleza humana, que transmitió en una prosa elegante y concisa, que recuerda un poco el estilo visual cuidadosamente calculado de Leconte .
• Time Out Movie Guide : “Prefiriendo los matices al suspenso , Leconte ensambla de forma lenta pero segura un mosaico de escenas breves e inexplicables que reflejan la indecisión y el nerviosismo del protagonista. Tal laconismo narrativo dice más sobre el desafortunado protagonista que las palabras .
• All Movie Guide : “Una película sobre la soledad y el voyeurismo… su fría pulcritud recuerda a Hitchcock y Lang . <...> Una hábil disección de la separación y la alienación es una obra maestra trágica y misteriosa» [10] [8] .

Premios

• Premio de la Asociación Francesa de Críticos de Cine 1990 - Mejor película (Patrice Leconte)
• "Cesar", 1990 - Mejor sonido (Pierre Lenoir, Dominique Enneken)
• 1991 Premio de la Sociedad de Críticos de Cine de Boston - Mejor película en lengua extranjera
• "Gold Bug" (Suecia), 1992 - Mejor película extranjera

Nominaciones

• "César", 1990 :
  • Mejor Película (Patrice Leconte)
  • Mejor director (Patrice Leconte)
  • Mejor actor (Michel Blanc)
  • Mejor Actriz (Sandrine Bonner)
  • Mejor Música (Michael Nyman)
  • Mejor Montaje (Joel Ash, Claudine Merlin)

Notas

1. ↑ Abreviatura del apellido judío "Irovich". La naturaleza antisemita de la hostilidad de los demás hacia Monsieur Ira se enfatizó en la adaptación cinematográfica de 1947. Este tema no se enfatiza en la película de Leconte.
2. ↑ En la primera parte de la película, hay una especie de ensayo de la muerte del protagonista: siguiendo a Alice a la pista de patinaje, resbala, cae boca abajo y se rompe la nariz.
3. ↑ Los cineastas no pudieron encontrar dos habitaciones ubicadas una frente a la otra tan cerca como las habitaciones de Alice y Monsieur Ira.
4. ↑ Monsieur Hire | chicago _ Consultado el 31 de agosto de 2014. Archivado desde el original el 4 de septiembre de 2014. (indefinido)
5. ↑ 1 2 Monsieur Hire Reseña y resumen de la película (1989) | Roger Eberto . Consultado el 31 de agosto de 2014. Archivado desde el original el 24 de agosto de 2014. (indefinido)
6. ↑ 1 2 Véase el comentario de P. Leconte en el DVD de la película.
7. ↑ R. Ebert ve un significado simbólico en cómo Emil se para primero sobre sus manos y luego sobre los hombros de Alice para eludir a la policía. La estupidez emocional del personaje también se evidencia en el hecho de que en lugar de una cita, invita a su novia a un combate de boxeo, donde la deja sola.
8. ↑ 1 2 Monsieur Hire (1989) - Reseña - AllMovie . Consultado el 31 de agosto de 2014. Archivado desde el original el 23 de diciembre de 2014. (indefinido)
9. ↑ Monsieur Hire | crítica, sinopsis, boletos de libros, horarios, fecha de estreno de la película | Tiempo fuera de Londres . Consultado el 31 de agosto de 2014. Archivado desde el original el 3 de septiembre de 2014. (indefinido)
10. ↑ Monsieur Hire (1989) - Tráilers, reseñas, sinopsis, horarios y reparto - AllMovie . Consultado el 31 de agosto de 2014. Archivado desde el original el 2 de marzo de 2015. (indefinido)

Enlaces

•  Monsieur Yre en Internet Movie Database
• Monsieur  Yre en AllMovie
• " Monsieur Yre "  (inglés) en Rotten Tomatoes