La música en la animación japonesa

La música en el anime consta de canciones, música de fondo , música temática utilizada en las pantallas de apertura y finalización, y efectos de sonido . Se crean por separado y luego se combinan con la banda sonora del anime. El compositor principal suele informar al productor, ya que la música es un elemento importante de la publicidad y los productos relacionados, por lo que se escribe de acuerdo con los deseos de los clientes. Posteriormente, la banda sonora se lanza a la venta en discos, y la principal financiación proviene de estas ventas. [1] También puede incluir programas de radio y " canciones de personajes " ("canciones de imágenes" [2] ) - canciones de personajes que son interpretadas por actores de voz ( seiyu ).

Las canciones en las pantallas de apertura y finalización ("apertura" y "final") son cantadas por músicos especialmente invitados o por los propios seiyu. Sucede que durante la creación del anime, los seiyu organizan sus propios grupos musicales y organizan conciertos, interpretando canciones de la banda sonora. Esta práctica se utilizó por primera vez en la serie Bubblegum Crisis . [1] A menudo, los aspirantes a artistas pop intentan conseguir un papel en una popular serie de anime para cantar una canción y promocionar su álbum. [1] Algunos músicos se especializan en interpretar canciones de anime: Mitsuko Horie , Ichiro Mizuki , Isao Sasaki y otros.

Compositores de bandas sonoras de anime

Muchos compositores de música en animación japonesa también escriben bandas sonoras para juegos de computadora y películas, otros son artistas de música clásica o jazz y no tienen conexión con la industria cinematográfica. [3]

Compositores notables de música de anime incluyen a Jo Hisaishi , mejor conocido por su trabajo con Hayao Miyazaki ; Shiro Sagisu , creador de la partitura musical de Evangelion ; Kenji Kawai , quien compuso la banda sonora de Blue Seed , Patlabor y " Ranma ½ "; Yoko Kanno , descrita por Helen McCarthy como "la mejor compositora de anime" de su época [4] , que se hizo famosa por La visión de Escaflowne , Cowboy Bebop y otras obras; Kohei Tanaku , quien trabajó en Gunbuster [3] .

Véase también

Notas

  1. ↑ 1 2 3 Ivanov B. A. Introducción a la animación japonesa . - 2ª ed. - M. : Fondo de Desarrollo Cinematográfico; ROF "Centro Eisenstein para la Investigación de la Cultura Cinematográfica", 2002. - 336 p. - ISBN 5-901631-01-3 .
  2. ↑ Azumanga Daioh (TV): Curiosidades  (inglés) . Red de noticias de anime . Consultado el 19 de junio de 2009. Archivado desde el original el 9 de septiembre de 2009.
  3. ↑ 1 2 Clements J. , McCarthy H. The Anime Encyclopedia: Una guía para la animación japonesa desde 1917  . — Edición revisada y ampliada. - Berkeley, CA: Stone Bridge Press , 2006. - Pág. 433. - ISBN 978-1933330105 .
  4. ↑ McCarthy H. 500 películas de anime esenciales: la guía definitiva. - Harper Design , 2009. - P. 18. - 528 p. - ISBN 978-0-06-147450-7 .