nana | |
---|---|
nana | |
Género |
drama melodrama vanguardia |
Productor | Juan Renoir |
Productor | |
Establecido | nana |
Guionista _ |
Pierre LestringueJean Renoir |
Protagonizada por _ |
catalina goessling |
Operador |
Jean Bachelet Edmund Corvin |
Compositor | Mauricio Jaubert |
diseñador de producción | Claude Autun-Lara |
Empresa cinematográfica | Las películas Jean Renoir |
Duración | 150 minutos |
País | Francia |
Idioma | francés [1] |
Año | 1926 |
IMDb | identificación 0017196 |
Nana ( Nana francesa , 1926 ) es un largometraje francés de Jean Renoir .
El guión se basa en una obra escrita por V. Busnach basada en la novela del mismo nombre de E. Zola y representada con éxito en el escenario de muchos teatros franceses. El guionista Pierre Lestrenghe complementó la obra con una serie de episodios naturales (por ejemplo, carreras de caballos), lo que complicó y amplió significativamente la acción de la película.
Reparto [2] :
catalina goessling | nana |
Juan Ángel | Conde Vandeuvre |
werner krauss | Conde Muffat |
valeska gert | sirvienta nana |
pedro felipe | Bordenave |
Claude Moore ( Claude Autun-Lara ) | Fauchería |
nita romaní | satén |
jaqueline ford | Minion rosa |
pedro champán | La Faloise |
René Koval | la fuente |
María Prévost | Gagá |
Equipo de filmación [2] :
Role | Nombre |
---|---|
Productor | Juan Renoir |
Producción | Las películas Jean Renoir |
guionistas | Pierre LestrangeJean Renoir |
Operadores | Edmund Corvin, Jean Bachelet |
Editor | Juan Renoir |
escenografía y vestuario | Claude Autun-Laura |
Compositor | Mauricio Jaubert |
El rodaje del pabellón se llevó a cabo en Alemania, la naturaleza se filmó en París.
El escenógrafo de la película, en el futuro un famoso director de cine, Claude Autan-Lara , al crear el escenario, repelió la forma pintoresca de los impresionistas y, en algunos casos, los copió. Así, por ejemplo, el interior del teatro estaba decorado a la manera de E. Degas . Francois Truffaut, notando la influencia del trabajo de Stroheim en esta película, escribió que la innovación de esta película para Renoir fue un claro paralelismo entre sirvientes y amos, que es típico de sus películas posteriores (" Reglas del juego ", " El Diario de una doncella "). También según Truffaut: “En Nana encontraremos ya todo lo que se convertirá en los motivos constantes de la obra de Renoir: el amor por el espectáculo, una mujer que se equivoca de vocación, una comediante que se busca a sí misma, enamorada, muriendo por ella. sinceridad, un político, perdido la cabeza por amor, un artista que crea espectáculos. En resumen, "Nana" rima con " Elena "" [3] . Ilya Ehrenburg escribió en su folleto sobre el cine francés de los años veinte: “Jean Renoir no es un pintor, es solo el hijo de un gran pintor. Es también hijo de la pintura francesa del siglo XIX, de su apogeo y poder despótico. La película de Renoir "Nana" es una exposición retrospectiva, donde cualquier fotograma es un recuerdo: la caja de Manet, la bailarina de Degas, un retrato de la mujer del padre de Renoir. Grandes tomas, gusto, cultura, cualquier cosa menos cine” [4] .
![]() | |
---|---|
En catálogos bibliográficos |
Jean Renoir | Películas de|
---|---|
|