Ritmo de otoño

jackson pollock
Ritmo de Otoño (Número 30) . 1950
Ritmo de Otoño (Número 30)
266,7 × 525,8 cm
Museo Metropolitano de Arte , Nueva York
( Inv. 57.92 )

Autumn Rhythm ( Número 30) es una  pintura de 1950 del artista estadounidense Jackson Pollock . Está hecho al estilo del expresionismo abstracto y se conserva en la colección del Museo de Arte Metropolitano de Nueva York [1] . Autumn Rhythm es un ejemplo destacado de la técnica fluida de Pollock de 1947-1952 y, a menudo, se considera una de sus obras más conocidas [1] [2] .

Creación

"Autumn Rhythm" fue pintado en el otoño de 1950 en el estudio de Pollock en Springs , Nueva York, como parte de un grupo de pinturas que exhibió por primera vez en la Galería Betty Parsons en noviembre-diciembre de 1951 [3] . En esta obra, Pollock utilizó la misma técnica de pintura "fluida" que en otras pintadas durante este período de su carrera. Consistía en extender grandes lienzos directamente sobre el suelo y rociar pinturas con pinceles sin que tocaran la superficie [4] . Con unas medidas de 266,7 por 525,8 cm, Autumn Rhythm es una de las pinturas más grandes de Pollock.

La creación de "Autumn Rhythm" fue documentada en parte por Hans Namuth , quien fotografió a Pollock en el trabajo durante varios meses en 1950 [5] . Según la historiadora del arte Monica Baum-Duchene, las fotografías de Namuth dan una idea de la secuencia en la que Pollock rellenó la superficie del lienzo, así como el orden en que se aplicaron las pinturas. Pollock comenzó pintando el tercio derecho del lienzo, aplicando una maraña de finas líneas negras y luego agregando otros colores (principalmente marrones y blancos, con algo de turquesa). El artista usó varias técnicas de goteo y vertido para crear diferentes tipos de líneas y áreas de pintura endurecidas hasta que la pieza comenzó a parecerse a su estado final. Luego se movió a la sección central y luego a la izquierda usando el mismo método. A lo largo del proceso de creación de "Autumn Rhythm", Pollock pintó todos los lados del lienzo [6] .

Título y exposición

Pollock nombró a la pintura "Número 30" y se exhibió con ese título en la Galería Betty Parsons en 1951, y en el Museo de Arte Moderno como parte de la exposición "15 estadounidenses" en  1952 [ 1] [7] . De 1947 a 1952, Pollock dio a sus obras números, no títulos, para no distraer a los espectadores con significados implícitos [4] . Los títulos numerados no parecían coincidir con la secuencia en la que fueron creados [8] . Cuando la pintura se mostró en la Galería Sidney Janis en 1955, se tituló "Ritmo de otoño" sin referencia al número [1] . Pollock no explicó por qué cambió el título de la pintura; El historiador de arte Timothy J. Clark cree que el nombre "Autumn Rhythm" fue acuñado por el mismo Pollock, en contraste con algunas de sus otras obras de este período, que fueron propuestas originalmente por Pollock, el crítico Clement Greenberg [9] . En 1957, el Museo Metropolitano de Arte compró una pintura del legado de Pollock por $ 20,000 ya cambio de otra obra del artista, Número 17, 1951, luego se mantuvo en el museo. El curador del museo, Robert Beverly Hale , sugirió y supervisó el trato [10] . Desde entonces, esta obra se ha exhibido habitualmente como "Autumn Rhythm (Número 30)" [1] .

Literatura

Notas

  1. 1 2 3 4 5 Autumn Rhythm (Número 30), 1950 . Museo Metropolitano de Arte. Consultado el 20 de septiembre de 2019. Archivado desde el original el 20 de septiembre de 2019.
  2. Perl, Jed. Pollock Fever  (inglés)  // The New Republic  : revista. — No. 30 de noviembre de 1998 . — Pág. 44 . — ISSN 0028-6583 .
  3. Naifeh, Steven; Smith, Gregory White. Jackson Pollock: una saga americana  (neopr.) . - Nueva York: Clarkson N Potter, 1989. - S. 616; 654-55. — ISBN 9780517560846 .
  4. 1 2 O'Connor, Francis V. Pollock, Jackson (enlace no disponible) . Arte de Oxford en línea . Consultado el 20 de septiembre de 2019. Archivado desde el original el 23 de octubre de 2017. 
  5. Naifeh, Steven; Smith, Gregory White. Jackson Pollock: una saga americana  (neopr.) . - Nueva York: Clarkson N. Potter, 1989. - S. 618-621. — ISBN 9780517560846 .
  6. Bohm-Duchen, Mónica. La vida privada de una obra maestra  (neopr.) . - Berkeley, CA: University of California Press , 2001. - Pág. 225. - ISBN 9780520233782 .
  7. 15 estadounidenses  . El Museo de Arte Moderno . Consultado el 20 de septiembre de 2019. Archivado desde el original el 20 de septiembre de 2019.
  8. ^ Friedman, BH Jackson Pollock: Energía hecha visible  (indefinido) . — 1er. — Nueva York: McGraw-Hill Education , 1972. — ISBN 9780070224216 .
  9. Clark, Timoteo. "La abstracción de Jackson Pollock" en Reconstrucción del modernismo: arte en Nueva York, París y Montreal, 1945-1964  (inglés) / Guilbaut, Serge. - Cambridge, MA: MIT Press , 1992. - Pág. 204; 207. - ISBN 9780262071208 .
  10. Potter, Jeffrey. A una tumba violenta: una biografía oral de Jackson Pollock  (inglés) . — Wainscott, Nueva York: Pushcart Press, 1987. - P. 196-197. — ISBN 9780916366476 .