Convento de Parma (película)

La versión actual de la página aún no ha sido revisada por colaboradores experimentados y puede diferir significativamente de la versión revisada el 29 de junio de 2020; las comprobaciones requieren 11 ediciones .
claustro de parma
La chartreuse de Parme
Género adaptacion drama historico
Productor Christian-Jacques
Productor André Polve
Franco Magli
Fred Oraine
Establecido claustro de parma
Guionista
_		 Christian-Jacques
Pierre Jarry
Pierre Muy
Protagonizada por
_		 Gerard Philip
René Faure
María Cázares
Operador Nicolás Haye
Anchise Brizzi
Romolo Garroni
Aldo Graziati
Compositor Renzo Rossellini
Empresa cinematográfica Les Films André Paulvé,
Scalera Film Spa,
Excelsa Film
Duración 180 minutos
País  Francia Italia
 
Idioma Francés
Año 1948
IMDb identificación 0040223

El claustro de Parma ( en francés:  La chartreuse de Parme ) es una película franco-italiana en blanco y negro dirigida por Christian-Jacques , una adaptación de la novela homónima de Stendhal . El estreno tuvo lugar en Italia el 21 de febrero de 1948, en Francia el 21 de mayo de 1948.

Trama

Adaptación de la novela de Stendhal , el argumento de la película no coincide exactamente con el de la novela. La acción se desarrolla a principios del siglo XIX en Italia , en el Ducado de Parma . Fabrizio del Dongo , el hijo menor del marqués italiano Valserra del Dongo, está obsesionado con los ideales de libertad de la vecina Francia napoleónica y visitó Waterloo (sin embargo, él mismo no está muy seguro de haber participado realmente en la batalla). Luego, durante cuatro años, va a estudiar teología en Nápoles.

Al final de sus estudios, Fabrizio regresa a Parma , donde su tía, la duquesa Sanseverina , se convierte en una de las damas más brillantes de la corte del príncipe Ernesto IV . Gina Sanseverina espera con ansias el regreso de Fabrizio, a quien crió desde los 6 años, pero ahora no tiene sentimientos maternales por su apuesto sobrino de 22 años. Sin embargo, Fabrizio no corresponde a la duquesa, su corazón es frío, le gusta una actriz o una bailarina.

El novio de otra pasión amenaza con matar a Fabrizio y un día, tras localizar a una pareja, lo ataca. En una pelea, Fabrizio, defendiéndose, casi mata accidentalmente a su oponente. Es arrestado y encarcelado en la fortaleza de Farnese, pero es allí donde el verdadero amor llega a Fabrizio. En el patio de la prisión, ve a la hija del comandante, Clelia Conti . Los jóvenes solo pueden intercambiar miradas a través de la ventana de la celda, pero un sentimiento estalla entre ellos. El jefe de policía, Rassi, ordena al carcelero que envenene a Fabrizio, en la expectativa de que después de la muerte de su sobrino, la duquesa abandone la corte, el primer ministro, el conde Mosca , que está enamorado de ella, la seguirá , y el cargo de primer ministro será liberado. Gina prepara la fuga de su sobrino, que es condenado a veinte años. Clelia, superando los celos y la desconfianza, se encuentra con ella y ayuda a pasar las cuerdas al prisionero. Sin embargo, en la noche de la fuga, el padre de Clelia, siguiendo las instrucciones de la duquesa, recibe pastillas para dormir, la hija teme por su vida, pensando que está envenenado. La fuga de Fabrizio tiene éxito, pero Clelia, dividida entre el sentido del deber y el respeto por su padre y el amor, jura no volver a ver a Fabrizio y pronto, obedeciendo la voluntad de su padre, se casa con el rico y noble marqués Crescenzi. Fabrizio y Clelia son incapaces de olvidarse. Al enterarse del matrimonio de Clelia por la duquesa, Fabrizio se apresura a ir a Parma y luego lo arrestan. Para rescatarlo, la duquesa de Sanseverina tiene que ceder al cortejo de Ernesto IV, quien durante mucho tiempo le ha sido indiferente.

El revolucionario Ferrante Palla , enamorado de la duquesa de Sanseverina y ayudando a organizar la fuga de Fabrizio, mata a Ernesto IV con una daga, se inicia un levantamiento en Parma. Rassi se convierte en primer ministro y promete a la viuda del príncipe sofocar la rebelión. La duquesa Sanseverina se retira de la corte y se va. Tiene la intención de casarse con su admirador y amigo de toda la vida, el conde Mosca, quien, dejando el cargo de primer ministro, la seguirá. Clelia y Fabrizio se ven por última vez y se separan para siempre. Clelia es fiel a su deber y parte hacia su marido en Bolonia. Fabrizio se retira al monasterio.

Creación

La decisión de hacer una adaptación cinematográfica de la novela de Stendhal provocó el descontento de muchos sectores. Entonces, muchos estadistas (beilistas) e incluso representantes de la industria editorial se opusieron a la adaptación cinematográfica. La oposición a la filmación se debió a que muchos temían que los cineastas distorsionaran el libro, el clásico “solo se puede distorsionar” en el cine, la cinta se convirtiera en una “novela ilustrada banal”, etc. [1] .

La resistencia más consistente a la creación de una versión cinematográfica del libro de Stendhal la proporcionó un investigador y editor tan famoso como Henri Martineau .. Durante la discusión que surgió incluso antes del inicio de la filmación, el director tuvo que aparecer repetidamente en prensa y en la radio. La posición de Christian-Jacques se puede reducir a lo siguiente: los autores de la adaptación cinematográfica hicieron todo lo posible por reflejar en la imagen, si no la letra de la novela, en cualquier caso, su espíritu. Al mismo tiempo, el director, en defensa de la película, citó las palabras del propio Stendhal: “Da igual que digan bien o mal de mis libros. Lo principal es hablar. ¡No hay nada peor que el olvido!” [una]

Los escritores omitieron todo lo que precede a la llegada de Fabrizio del Dongo a Parma (el primer tercio del libro, incluida la famosa descripción de la Batalla de Waterloo , etc.) para desarrollar con relativo detalle los episodios de la novela que siguen a su fuga. Según el crítico de cine Jacques Lourcelle, esta forzada decisión escénica condujo a la teatralización de la intriga, que se limita así a Parma y la torre Farnesio: “al mismo tiempo, paradójicamente, no da fuerza alguna a los muy descoloridos episodios de encarcelamiento y fuga”. Según el mismo autor, tal limitación del espacio argumental de la película hizo que se encogiera en estrechos marcos que le impedían desplegar plenamente el dinamismo natural característico de su obra [2] .

El trabajo en la imagen llevó al director más de un año. Completado durante 1947, se estrenó en las pantallas francesas en mayo de 1948. Además, de acuerdo con su práctica, no tome largos descansos entre películas, el director, ya en la etapa final de la creación del "Monasterio de Parma", trabajó arduamente en el guión de su próxima película: "Man to People" (1948). ) [1] .

Reparto

Roles expresados

doblaje soviético

Equipo de filmación

Premios

Crítica

Tras el estreno de la película, provocó polémica en la prensa y encontró tanto defensores como una serie de opositores, entre los que destacaba Henri Martineau.

Diario vespertino francés Le Monde : “una ambiciosa adaptación de la novela de Stendhal, ambiciosa pero poco precisa, porque simplifica mucho. Esto se siente principalmente en el último tercio de la película. Sin embargo, el reparto y la interpretación son bastante notables: Gerard Philippe es perfecto para retratar al gran seductor, (esta imagen) es uno de sus mejores papeles en la pantalla, Maria Casares es suntuosa y majestuosa<…> La cinematografía es soberbia" [3] .

Crítico de cine soviético Alexander Braginsky: “La película “El Monasterio de Parma” es en cierta medida una historia sobre la educación de los sentimientos, y también con un desenlace dramático. El escenario histórico (Italia a mediados del siglo pasado), el espíritu rebelde de la novela de Stendhal, su protesta contra la tiranía y el despotismo, todo esto se encarnó perfectamente en el personaje de su héroe Fabrizio del Dongo, Gerard Philip. El actor joven especialmente penetrante interpretó episodios líricos. Baste recordar su último encuentro con Clelia, su llegada a una villa vacía antes de ser enviado al Monasterio de Parma, que a partir de ahora se convertirá para él en una mazmorra más terrible que el castillo de Farnesio. Sentimos disolverse en él la emoción del actor, que creía en su héroe..." [4] .

Notas

  1. ↑ 1 2 3 Braginsky AV Christian-Jacques. - M. : Arte, 1981. - S. 42-53. — 208 págs. - (Maestros del arte cinematográfico extranjero).
  2. ↑ Lurcelle, Jacques. Monasterio de Parma // Enciclopedia de películas del autor = La Chartreuse de Parme. - San Petersburgo. : Rosebud Publishing, 2009. - V. 1. - S. 496-498. - ISBN 978-5-904175-02-3 .
  3. ↑ La Chartreuse de Parme (1948) de Christian-Jaque  (francés) (20 de junio de 2012). Consultado el 3 de agosto de 2012. Archivado desde el original el 8 de agosto de 2012.
  4. ↑ Braginsky, 1966 .

Literatura

Enlaces

  Ir al elemento de Wikidata  sitios temáticos
En catálogos bibliográficos