Museo Estatal de Teatro y Arte Musical de San Petersburgo | ||
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fecha de fundación | 1918 (de acuerdo con la decisión del Comisariado Popular de Educación) o 1921 (de acuerdo con el Reglamento del Museo) | |
Fundador | Anatoly Vasilievich Lunacharsky (como Comisario del Pueblo de Educación) | |
Ubicación | ||
Dirección | Rusia , San Petersburgo , plaza Ostrovsky , edificio 6 | |
Visitantes por año | 44800 personas | |
Director | Natalia Metelitsa | |
Sitio web | teatromuseo.ru | |
Premios : |
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El Museo Estatal de Teatro y Arte Musical de San Petersburgo es el primer museo en Rusia dedicado a la historia del teatro ruso [1] . La colección del museo contiene 450,000 exhibiciones que hablan sobre arte dramático , operístico y de ballet durante su existencia en Rusia . El museo está ubicado en el antiguo edificio de la Dirección de Teatros Imperiales , que forma parte del conjunto arquitectónico de la Plaza Ostrovsky, diseñado por Karl Ivanovich Rossi en el siglo XIX [2] .
En 2009, el museo recibió el premio "Museum Olympus" en la categoría principal, en 2011, a la mejor exposición del año [3] [4] .
En 1908, por iniciativa de los patrocinadores Anatoly Molchanov , Vladimir Protopopov y Alexei Bakhrushin , se llevó a cabo la “Primera Exposición de Teatro Ruso” en las instalaciones del Teatro Panaevsky en el Dique Admiralteyskaya [5] . En 1918 , por decisión del Comisariado Popular de Educación, los objetos expuestos de esta exposición se trasladaron al edificio de la Dirección de Teatros Imperiales , donde se planeó abrir el primer museo del teatro en Petrogrado [2] [6] . En la primavera de 1921 , Anatoly Lunacharsky , Comisario del Pueblo para la Educación , aprobó el reglamento del museo, y el 16 de mayo se realizó la primera exposición oficial [5] .
Con el estallido de la guerra, por orden del jefe del Comité de Artes , 13 personas fueron despedidas del museo, dos más fueron al frente, después de lo cual solo el director Peter Sheffer , su asistente, el fundador del museo Levkiy. Zheverzheev , A. S. Notgaft y tres limpiadores permanecieron en el museo. El asedio de Leningrado sobrevivió solo un limpiador y un investigador que evacuaron la ciudad con el teatro. Zheverzheev, que se negó a dejar a su descendencia a merced del destino y no volvió a casa, murió en el museo el 16 de enero de 1942; Schaeffer murió el 11 de marzo.
En 1971, se abrió la primera sucursal del museo: el Museo-Apartamento Conmemorativo Rimsky-Korsakov . La segunda sucursal, el Museo-Apartamento Fyodor Ivanovich Chaliapin , abrió sus puertas en 1975 . En 1990, el Comité Ejecutivo de Lensovet cedió al museo la famosa Casa de la Fuente , el palacio de los hermanos Sheremetev para albergar una colección de instrumentos musicales y crear un Museo de la Música [7] . La cuarta rama en 1994 fue el apartamento conmemorativo de la familia de actores Samoilov [8] .
La exposición del museo recorre la historia del arte teatral de Rusia, desde el momento del nacimiento del teatro hasta finales del siglo XX . Se basa en materiales de colecciones privadas de los actores de teatro Ivan Gorbunov , Maria Savina , Vera Komissarzhevskaya , Pavel Samoilov , Anatoly Molchanov y Vladimir Protopopov, el coleccionista Grigory Levitin y materiales del archivo de la Dirección de Teatros Imperiales.
La colección abarca seis épocas históricas:
El museo cuenta con un departamento de pintura, gráfica y artes aplicadas, un departamento de manuscritos y documentos, un departamento conmemorativo, una colección de fotografías y negativos, una colección de carteles y programas, una biblioteca musical y un departamento de instrumentos musicales.
El museo presenta fotografías raras y efectos personales de actores y directores famosos, retratos de figuras teatrales famosas, trajes y sus bocetos, modelos de escenografía de los siglos XVIII y XX , carteles y programas de teatro [8] . Los historiadores del museo consideran que los bocetos teatrales de Lev Bakst , Alexander Benois , Alexander Golovin , Konstantin Korovin y Kazimir Malevich son las exhibiciones más valiosas ; Anna Pavlova , Galina Ulanova , Natalia Makarova , Vera Komissarzhevskaya y materiales sobre las primeras producciones de A Life for the Tsar de Mikhail Glinka , El inspector general de Nikolai Gogol , Ay del ingenio de Alexander Griboedov y La sirena de Alexander Dargomyzhsky , óperas de Pyotr Tchaikovsky, Modest Mussorgsky , Nikolai Rimsky-Korsakov y obras de teatro de Alexander Ostrovsky y Leo Tolstoy [9] . La colección de instrumentos musicales del Palacio Sheremetyev incluye 3.000 piezas, lo que la convierte en una de las más grandes del mundo [10] .
En 2008-2010, Nikita Lobanov-Rostovsky donó una colección de 841 obras de gráficos rusos a la Fundación Benéfica Konstantinovsky. Después de cinco años de almacenamiento temporal en el museo, se convirtió en parte permanente de las exposiciones "Arte teatral y decorativo ruso de 1880-1930 " y " Tendencias artísticas en la pintura y el teatro rusos de 1900-1930 " [ 11 ] .
Del 18 de octubre de 2014 al 15 de marzo de 2015 , se llevó a cabo la exposición "Avant-Garde rusa" en el Victoria and Albert Museum de Londres , para la cual el Museo de San Petersburgo proporcionó 25 bocetos de vestuario teatral y escenografía [12] .
En las salas de conferencias de video del museo, se muestran grabaciones de archivo de representaciones dramáticas, óperas y ballets, conferencias interactivas sobre la historia del arte teatral y la historia del teatro, y encuentros creativos con figuras teatrales. En las salas de conciertos hay proyecciones de obras de actores y directores y actuaciones en solitario [13] . Se han creado excursiones temáticas para escolares, que cuentan sobre producciones teatrales de Nikolai Vasilievich Gogol , Anton Pavlovich Chekhov , Fyodor Dostoevsky , Denis Fonvizin , Vladimir Mayakovsky y Alexander Blok [14] .
En 2012, se creó un fondo de desarrollo del museo, que incluía al director de teatro Lev Dodin , la actriz de teatro y cine Elena Drapeko , el director de cine Alexander Sokurov y varios empresarios rusos. La Fundación atrae fondos extrapresupuestarios para organizar exhibiciones, expandir la colección, restaurar exhibiciones, equipar el museo con equipos modernos, cuidar los monumentos conmemorativos de personas relacionadas con los museos y atraer a jóvenes profesionales al personal del museo [15] [16] .
La fundación trabaja con patrocinadores corporativos y utiliza el crowdfunding : en 2014, a través de una campaña de Boomstarter , recaudó fondos para la publicación del libro infantil Tales from Shakespeare. Tragedias" con bocetos teatrales de la colección del museo [17] .