Teatro que lleva el nombre de Andrei Mironov

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Teatro de San Petersburgo "Russian Entreprise"
lleva el nombre de Andrei Mironov
Fundado 1 de noviembre de 1988
Fundador Rodolfo Furmanov
edificio del teatro
Ubicación  Rusia :SanPetersburgo_
_
administración
Director Vlad Furman
Director artistico Vlad Furman
Sitio web Sitio oficial
 Archivos multimedia en Wikimedia Commons

El Teatro de San Petersburgo "Russian Entreprise" lleva el nombre de Andrei Mironov  , fundado en Leningrado el 1 de noviembre de 1988 por el actor y empresario Rudolf Davydovich Furmanov , quien fue su director artístico durante más de 32 años hasta su muerte el 9 de abril de 2021.

El primer teatro no estatal ruso, fundado a finales de los años 80 del siglo XX , que combinó en su modelo organizativo las normas del sistema de contratos en las relaciones laborales con los artistas, el principio móvil de empresa y la dignidad del teatro de repertorio regular ruso. .

Fundación del teatro

El Teatro de San Petersburgo "Russian Entreprise" que lleva el nombre de Andrei Mironov fue fundado el 1 de noviembre de 1988 por el Artista del Pueblo de Rusia Rudolf Furmanov .

Durante cincuenta años al servicio de la escena, Rudolf Furmanov, la primera de las figuras teatrales rusas, logró recrear en el teatro posrevolucionario ruso (tras la promulgación de un decreto sobre la nacionalización de los teatros en 1919) el principio móvil de la empresa teatral. , que en varios momentos reunió a los mejores artistas del país en programas de espectáculos y conciertos.

Nikolay Simonov , Arkady Raikin , Andrey Mironov , Sergey Filippov , Vladislav Strzhelchik , Alisa Freindlikh , Anatoly Papanov , Evgeny Leonov , Innokenty Smoktunovsky , Yuri Yakovlev , Evgeny Lebedev , Vadim Medvedev , Valentina Kovel , Oleg Basilashvili , Valery Zolotukhin , Elinatriskaya Por Lanosvoyt , Nikolai Karachentsov , Konstantin Raikin , Yuri Nikulin , Georgy Tovstonogov , Mark Zakharov  : durante tres décadas, gracias a Furmanov, recorrieron regularmente el país con programas de conciertos originales. Fueron ellos quienes conformaron su primera troupe de empresa no oficial e informal [1] .

El 1 de noviembre de 1988, la palabra " entreprise " ( fr.  entreprise ), que significa una empresa teatral creada y dirigida por un empresario privado, un empresario, se convirtió en un nombre propio.

Sistema de teatro y modelo

El creador del Russian Entreprise Theatre que lleva el nombre de Andrei Mironov, R. D. Furmanov, no eligió el modelo occidental de la empresa, que durante varios años llevó a cabo y operó una o dos producciones, sino que combinó las ventajas del principio europeo de un no estatal teatro autofinanciado con las características de una compañía de contrato empresarial prerrevolucionaria en Rusia y amplias posibilidades artísticas del teatro de repertorio regular ruso.

Hoy, el modelo del Teatro Andrei Mironov, una experiencia práctica positiva de autofinanciamiento de un teatro de repertorio sin fines de lucro con un gran repertorio clásico, es indispensable para la reforma teatral en Rusia.

Apertura de escenario estacionario

El 3 de abril de 1995, por orden del gobierno de San Petersburgo, el teatro recibió locales en la Casa con torres No. 75/35 en Bolshoy Prospekt del lado de Petrogrado. Es simbólico que poco antes de la revolución, el abuelo de Andrei Mironov, Semyon Menaker, adquirió la factura de venta de parte de la casa.

El 17 de octubre de 1996 tuvo lugar la gran inauguración del teatro [2] .

Así es como la actriz y dramaturga Tatyana Yegorova , que aún no se ha convertido en la autora del sensacional libro "Andrei Mironov y yo", describió la apertura del primer teatro ruso que lleva el nombre de un artista moderno :

“Todo el mundo estaba llorando. Según Andryusha, según Andrei Mironov, según "lo que no puede ser, que no existe". En la sala estaban presentes dos alcaldes de la ciudad: A. Sobchak , el anterior y V. Yakovlev , el actual, quienes con noble celo ayudaron a realizar este evento. M. Mironova, E. Bystritskaya, M. Ulyanov, V. Zolotukhin, Yu. Yakovlev, E. Lebedev, M. Kazakov, V. Lanovoy, L. Chursina y muchos otros artistas famosos actuaron brillantemente en el escenario. Maria Vladimirovna Mironova, una hermosa dama de 85 años con una postura regia, durante el día estuvo presente en la iluminación del teatro por su padre Vadim, y por la noche, entre los fuertes aplausos de los presentes, cortó el azul. cinta frente al teatro que lleva el nombre de su hijo, que está pasando a la historia.

Y, finalmente, Rudolf Furmanov es el motor principal del evento del 17 de octubre. Por temperamento, es un colérico (incluso demasiado colérico), su papel es el de un empresario, un organizador brillante, un amigo (trabajó con Andrei durante veinte años). ¿Qué haríamos sin gente como él? Como dijo Maria Vladimirovna Mironova: "Habríamos visto una cabaña en Razliv".

Un año después de la repentina muerte de Andrei, en octubre de 1988, R. Furmanov creó una compañía llamada Theatre "Russian Entreprise" que lleva el nombre. Andrei Mironov. Pero... no había ni una habitación, porque el 0,03% se destinaba a la cultura en el presupuesto ruso , y los teatros, bibliotecas y otros centros de cultura están cerrados, están en un estado de “una abominación desoladora”” [2 ] .

Principio de gestión

El principio de gestión se basa en la autofinanciación con subvenciones únicas del estado, incluido el Comité de Cultura de la Administración de San Petersburgo en el artículo "apoyo a teatros no estatales" y patrocinio. Entonces, por ejemplo, al organizar una gira a gran escala del teatro en febrero de 2011 en Moscú, los Ferrocarriles Rusos proporcionaron asistencia en el viaje gratuito de los artistas de la compañía de San Petersburgo a Moscú y de regreso . Periódicamente, las compañías Karavay y Baltika brindan asistencia financiera y de patrocinio por única vez al teatro .

Logotipo del teatro

El logotipo del teatro, con un dado inscrito en el nombre, del borde del cual gotea una gota de sangre, fue inventado e interpretado para el teatro por el artista y artista, esposo y socio de Alisa Freindlich en representaciones en el Teatro Lensoviet de Leningrado en finales de la década de 1980 ("Melodía de Varsovia", "Dulsinenia Tobosskaya", "Testigo inesperado") Yuri Anisimovich Nightingale, que ahora vive en Alemania. Esta "réplica-respuesta artística" de Yu. A. Solovyov a las líneas de Alexander Blok en el poema "Balaganchik":

Aquí hay una cabina abierta
Para niños alegres y gloriosos, Una
niña y un niño Miran
a las damas, reyes y demonios.
Y suena esta música infernal,
Un arco sordo aúlla.
Un demonio terrible agarró a un pequeño,
Y el jugo de arándano fluye hacia abajo.

Alexander Block

El artista enfatizó en el logotipo del teatro la autenticidad de los costos creativos, humanos y actorales, experiencias en el escenario, que deben distinguir sus actuaciones.

Compañía de teatro

El principio del contrato de la compañía de actores

Desde 1988 hasta el presente, la compañía contratada del teatro incluyó artistas de Moscú y San Petersburgo, muchos de los cuales desde 2000 hasta 2012. interpretaron sus mejores papeles en el escenario del Teatro Andrei Mironov, inaccesible para ellos en sus propios teatros estacionarios, donde se encontraban en el estado. Entonces, el actor del Teatro Lensoviet, Artista del Pueblo de Rusia V. M. Matveev no apareció en el escenario de su teatro en nuevos roles durante varios años seguidos, interpretó cinco roles del repertorio clásico mundial en el escenario del teatro de A. Mironov en cuatro años, incluidos Kuzovkin en "El parásito", Khryukov en "Jokers", Borovtsev en "Abysses", Paramon Korzukhin en "Knight of the Seraphim" ("Running") y Second Man en "The Fruits of Enlightenment" de L. . Tolstoi). El mismo destino fértil resultó ser para el artista Yevgeny Baranov, quien durante mucho tiempo desempeñó el papel de comedia limitada en los escenarios del Teatro de Comedia y el Teatro. Lensoviet. Desde 2003, Yevgeny Baranov ha jugado en el escenario del Teatro. A.Mironov más de 10 papeles, incluido Kiselnikov en "Abyss", Gilles en "Pequeños crímenes matrimoniales", Naum Fedotovich Lotokhin en "Handsome Man", Tío en "Robbery", Pasha en "Gupeshka", actuó como director de producción cuatro representaciones teatrales. Los talentos dramáticos de los jóvenes artistas K. Katalymova, S. Dyachkov, N. Popova, D. Isaev, N. Parashkina, M. Mokshina, V. Shchipitsyn, Y. Vorontsov nacieron y se desarrollaron cuidadosamente en el escenario del ruso Andrei Mironov. Empresa. Estos ejemplos seleccionados muestran las amplias posibilidades de una compañía de contrato en un teatro de repertorio estacionario, refutando la opinión (expresada, en particular, por el director G. N. Yanovskaya en la "mesa redonda" de televisión de TV "Centro" - una discusión sobre problemas teatrales en 2011) que en El teatro del contrato no crece, sino que sólo utiliza el talento del artista, crecido en el teatro-casa de repertorio. El principio de una compañía de contrato permite que el teatro se actualice constantemente, en la designación de un rol basado solo en principios artísticos, no limitado por las limitaciones de la lista de personal y el estancamiento de la compañía regular, con un cierto conjunto de roles. Confirmando que el talento artístico es capaz de un desarrollo y movimiento progresivo solo cada temporada al obtener nuevos roles en el repertorio clásico mundial, actuaciones experimentales, conocer nuevos socios en el escenario y al mismo tiempo mantener el respeto y la independencia creativa al elegir una oferta de rol. [3] .

“¿Qué se necesita para que el sistema de contratos en el teatro funcione realmente? En primer lugar, debe haber seguridad social y material para cada artista teatral. Como el artista es un organismo especial, su herramienta de trabajo es él mismo. Se salta el papel por el corazón, socava la salud. Y el hecho de que hoy en los teatros estatales los artistas reciban el llamado dinero, los salarios de los empleados estatales, es humillante tanto para la persona como para el estado. El propio teatro debe pagar el salario de su producto, sin rango alguno. Por talento y empleo. Mientras se mantienen los subsidios estatales para el mantenimiento del teatro y la producción de espectáculos ”(R. D. Furmanov) [2] .

.

Artistas de teatro del pasado

Desde 1988, en diferentes temporadas, la compañía de actores contratados del Teatro R. D. Furmanov incluyó: n.a. URSS A. B. Freindlikh y V. I. Strzhelchik , N.A. N. P. Karachentsov , V. A. Degtyar, V. A. Kukhareshin, V. S. Zolotukhin , A. M. Vartanyan , I. A. Volgina , A. L. Bargman , A. M. Stroev , I B. Dmitriev, M. O. Ignatova, A. Yu. Tolubeev , A. F. Pustokhin, V. M. Tatosov, L. V. Nevedomsky O. S. Antonova Landgraf , S. I. Parshin, Z. A. Rusia I. A. Slobodskaya, T. M. Abrosimova, V. V. Panina , N. V. Panina, Yu. N. Mironenko, O. B. Samoshina, T. B. Kuznetsova, A. A. Khudoleev, M V. Razumovsky, I. I. Konopatskaya, artistas Dmitry Isaev , Alexei Fedotov, Alexei Fedkin, Yaroslav Ivanov, artista y el compositor Alexei Zalivalov .

Compañía de teatro de contrato moderno

Contrato de compañía de teatro. A. Mironova actualmente une a 90 artistas destacados de San Petersburgo, que incluyen:

Artistas del Pueblo de Rusia

Artistas de Honor de Rusia

actrices

actores

Graduados del curso de actuación de R. D. Furmanov (2012, BIYAMS) :

De los 120 actores, 30 artistas de la compañía de contrato han estado trabajando en el Teatro Andrei Mironov durante más de 20 años.

Representaciones teatrales

Durante su existencia en su propio escenario, el Russian Entreprise Theatre, que lleva el nombre de Andrei Mironov, realizó más de 60 nuevas representaciones, distinguidas no solo por la diversidad de géneros, sino también por la originalidad de las interpretaciones del director, reunió a las mejores fuerzas de actuación de San Petersburgo en un compañía de contrato [4] . El repertorio teatral incluye muestras de clásicos rusos y extranjeros, obras de Chekhov, Saltykov-Shchedrin, Gogol, Turgenev, Ostrovsky, Leo Tolstoy, Leskov, Leonid Andreev, Mikhail Bulgakov, Hugo, Shaw, Maugham, Schmitt. El Teatro Mironov fue el primer teatro de San Petersburgo en presentar la dramaturgia de Vasily Sigarev [5] .

Representaciones teatrales del pasado

basado en la obra de teatro del mismo nombre de Alexei Arbuzov. Dirigida por Ludmila Shuvalova. El estreno tuvo lugar el 16 de enero de 1992.

La actuación estuvo ocupada por: n.a. URSS Innokenty Smoktunovsky, Ph.D. Rusia Valentina Panina, artistas: Natalya Panina, Alexander Bargman, n.a. Rudolf Furmanov Ruso

Repertorio actual

Directores

Diseñadores de producción

Compositores

Coreógrafos

Reconocimientos y premios

Proyectos culturales

La iniciativa cultural de R. D. Furmanov y el teatro dirigido por él fue el establecimiento en 2011 y la celebración en 2011 y 2012 en San Petersburgo del Premio Nacional Ruso de Actuación que lleva el nombre de Andrey Mironov "Figaro" . El premio fue fundado en San Petersburgo el 1 de junio de 2010. El fundador del Premio es la institución cultural "Teatro de San Petersburgo "Empresa Rusa" que lleva el nombre de Andrei Mironov" con la asistencia del Gobierno de San Petersburgo.

Los ganadores del premio en 2011 y 2012 fueron: Valentin Gaft , Svetlana Kryuchkova , Yuri Yakovlev , Nikolai Karachentsov , Maria Mironova y Evgeny Mironov , Sergey Dyachkov , Sergey Barkovsky y Nelli Popova .

Se entregaron premios especiales por su contribución a la cultura rusa al escritor Daniil Granin , Doctor en Artes, Profesor, Científico Honorario de la Federación Rusa, ganador del Premio K. S. Stanislavsky Alexei Vadimovich Bartoshevich y la escritora, periodista y crítica Tatyana Moskvina.

Los ganadores del Segundo Premio Nacional Ruso de Actuación que lleva el nombre de Andrei Mironov "Figaro" el 8 de marzo de 2012 fueron: los artistas Oleg Basilashvili , Sergey Bezrukov , Ksenia Katalymova, Nonna Grishaeva , Vasily Lanovoy , Lyudmila Chursina , Igor Kvasha , Vladimir Gusev (Yaroslavl) , Irina Pegova, Vladimir Simonov, Levon Oganezov, E. Baranov, Arkady Koval, el dramaturgo Edward Radzinsky, el director Vadim Fisson, la periodista Marina Raikina. [26]

Museo del Teatro

El museo está ubicado en el segundo piso del teatro, su exposición ocupa el vestíbulo superior. Un piano de cola está instalado en el museo. La exposición del museo está diseñada utilizando elementos de la escenografía de las actuaciones "Kreutzer Sonata" y "Chamber No. 6". Artista del Pueblo de la URSS V. S. Lanovoy en la Segunda ceremonia solemne de presentación del premio nacional de actuación ruso que lleva el nombre de Andrey Mironov "Figaro" el 8 de marzo de 2012, llamó al museo del teatro "Museo de actuación de Bakhrushin".

Tu teatro es una monografía
Aquí, en vez de paredes, hay rostros vivos
Aquí, como iconos fotográficos
Si quieres, puedes rezar <…>

- Valentin Gaft escribió sobre el Teatro Andrei Mironov en 2010

En total, la exposición presenta más de 1.500 materiales iconográficos originales, fotografías de artistas rusos del siglo XX. La historia que precedió al nacimiento del teatro está representada por raros carteles de actuaciones conjuntas de R. Furmanov y A. Mironov, I. Smoktunovsky, A. Papanov, A. Raikin, V. Medvedev, M. Zakharov, Yu. Nikulin, E. Lebedev, sus documentos de facturación, cartas. La exposición también exhibe el certificado original de otorgar a Andrei Mironov el título de Artista de Honor de la RSFSR.

Un lugar significativo lo ocupan las pinturas de N.A. URSS Nikolai Konstantinovich Simonov (tríptico "El cuento de la campaña de Igor" y "Campanas de Vologda"), el retrato original a lápiz de N. K. Simonov del artista gráfico y pintor Georgy Semenovich Vereisky, un boceto del retrato de A. I. Raikin del artista Roman Levitsky, el obra del Artista del Pueblo de la URSS Evgeny Alekseevich Lebedev (incluidos los retratos de G. A. Tovstonogov, realizados por Lebedev utilizando el método de quemado en madera y un bajorrelieve de mármol del director), donados al teatro por su viuda N. A. Tovstonogov, una pintura del artista Anatoly Levitin que representa a O. V. Basilashvili rodeado de sus roles (una reproducción de esta imagen sirvió como portada del libro del artista "¿Soy realmente yo? Señor ..."), retratos de Rudolf Furmanov en vida y Alisa Freindlich como Katerina Ivanovna en la actuación del Teatro de Leningrado que lleva el nombre de Lensoviet "Crimen y castigo", escrito por el artista Yuri Solovyov , más de 20 modelos de escenografía para representaciones teatrales, incluidos los artistas V. I. Firer, O. I. Molchanov, bocetos de vestuario y escenas gráficos para actuaciones (en particular, "Gupeshka" de Emil Kapelyush, "The Cherry Orchard", "Jokers", "Running" de Vladimir Firer, "Owl and Kitty", "Dead Souls", "Ward No. 6" de Oleg Molchanov).
En la planta baja del teatro se encuentra la "Sala de Andrey Mironov", especialmente para el público hay un piano, un sofá, un acuario con peces. La exposición de la "habitación de Mironov", el artista cuyo nombre lleva el teatro, traza en detalle su trayectoria creativa como actor de teatro.

Especificaciones

Hay 210 asientos en el auditorio del teatro.

Dirección

Notas

  1. Svetlana Mazurova . Rudolf Furmanov: "Soy un esclavo del teatro de por vida". Copia de archivo fechada el 17 de febrero de 2013 en el periódico Wayback Machine "Vostochno-Sibirskaya Pravda", 29 de septiembre de 2001. // mironov-teatro.ru
  2. 1 2 3 Tatiana Egorova. "Memoria agradecida" Archivado el 5 de diciembre de 2011 en Wayback Machine . Fuente: Russian Thought, No. 4148, del 7 al 13 de noviembre de 1996. // mironov-teatro.ru
  3. Rodolfo Furmanov. Teatro de repertorio para enterrar la copia de archivo temprana fechada el 23 de marzo de 2012 en Wayback Machine "Argumentos de la semana" No. 49 (290), diciembre de 2011
  4. Furmanov R. D. La vida y los acontecimientos de Rudolf Ivanov. Editorial "Blanco y Negro", San Petersburgo, 2008
  5. Gupeshka. Dos noches: dos estrenos Copia de archivo fechada el 14 de junio de 2014 en Wayback Machine "Theatrical Petersburg" No. 12 (54), julio de 2003
  6. Archivo del sitio web oficial del Premio Superior de Teatro de San Petersburgo "Golden Soffit" . Consultado el 7 de abril de 2012. Archivado desde el original el 25 de octubre de 2011.
  7. Archivo del sitio web oficial del Premio Superior de Teatro de San Petersburgo "Golden Soffit" . Consultado el 7 de abril de 2012. Archivado desde el original el 30 de marzo de 2016.
  8. Archivo del sitio web oficial del Premio Superior de Teatro de San Petersburgo "Golden Soffit" . Consultado el 7 de abril de 2012. Archivado desde el original el 11 de mayo de 2008.
  9. Archivo del sitio web oficial del Premio Superior de Teatro de San Petersburgo "Golden Soffit" . Consultado el 7 de abril de 2012. Archivado desde el original el 2 de diciembre de 2013.
  10. Archivo del sitio web oficial del Premio Superior de Teatro de San Petersburgo "Golden Soffit" . Consultado el 7 de abril de 2012. Archivado desde el original el 4 de marzo de 2016.
  11. Archivo del sitio web oficial del Premio Superior de Teatro de San Petersburgo "Golden Soffit" . Consultado el 7 de abril de 2012. Archivado desde el original el 25 de octubre de 2011.
  12. Archivo del sitio web oficial del Premio Superior de Teatro de San Petersburgo "Golden Soffit" . Consultado el 7 de abril de 2012. Archivado desde el original el 4 de marzo de 2016.
  13. Archivo del sitio web oficial del Premio Superior de Teatro de San Petersburgo "Golden Soffit" . Consultado el 7 de abril de 2012. Archivado desde el original el 4 de marzo de 2016.
  14. Archivo del sitio web oficial del Premio Superior de Teatro de San Petersburgo "Golden Soffit" . Consultado el 7 de abril de 2012. Archivado desde el original el 4 de marzo de 2016.
  15. Actores rusos y soviéticos. Barkovsky Sergey (enlace inaccesible) . Consultado el 7 de abril de 2012. Archivado desde el original el 31 de mayo de 2013. 
  16. Archivo del sitio web oficial del Premio Superior de Teatro de San Petersburgo "Golden Soffit" . Consultado el 7 de abril de 2012. Archivado desde el original el 4 de marzo de 2016.
  17. Archivo del sitio web oficial del Premio Superior de Teatro de San Petersburgo "Golden Soffit" . Consultado el 7 de abril de 2012. Archivado desde el original el 4 de marzo de 2016.
  18. Archivo del sitio web oficial del Premio Superior de Teatro de San Petersburgo "Golden Soffit" . Consultado el 7 de abril de 2012. Archivado desde el original el 4 de marzo de 2016.
  19. Archivo del sitio web oficial del Premio Superior de Teatro de San Petersburgo "Golden Soffit" . Consultado el 7 de abril de 2012. Archivado desde el original el 4 de marzo de 2016.
  20. Archivo del sitio web oficial del Premio Superior de Teatro de San Petersburgo "Golden Soffit" . Consultado el 7 de abril de 2012. Archivado desde el original el 4 de marzo de 2016.
  21. Archivo del sitio web oficial del Premio Superior de Teatro de San Petersburgo "Golden Soffit" . Consultado el 7 de abril de 2012. Archivado desde el original el 4 de marzo de 2016.
  22. Archivo del sitio web oficial del Premio Superior de Teatro de San Petersburgo "Golden Soffit" . Consultado el 7 de abril de 2012. Archivado desde el original el 4 de marzo de 2016.
  23. Archivo del sitio web oficial del Premio Superior de Teatro de San Petersburgo "Golden Soffit" . Consultado el 8 de abril de 2012. Archivado desde el original el 4 de marzo de 2016.
  24. A. Blakhnov No podemos ser derrotados. El Premio Evgeny Lebedev se entregó Copia de archivo fechada el 31 de marzo de 2012 en Wayback Machine Evening Petersburg. 16/01/2012
  25. 1 2 29-04-2012 Se conocen los ganadores del Premio del Gobierno de San Petersburgo de 2011. Portal oficial de la Administración de San Petersburgo. Noticias del 29 de abril de 2012 Archivado desde el original el 11 de mayo de 2012.
  26. Tatiana Moskvina. Fácil, divertido y justo. Argumentos de la semana. 15 de marzo de 2012 N° 10 (302) . Consultado el 5 de abril de 2012. Archivado desde el original el 16 de marzo de 2012.

Enlaces