La figuración libre ( fr. figuration libre ) es un movimiento artístico que apareció en Francia a principios de los años ochenta . La autoría del término "figuratividad libre" pertenece al artista Ben Vautier [1] [2] . Inicialmente, la figuración libre se posicionó como una corriente neodadaísta en la pintura, y sus contrapartes en otros países fueron la mala pintura y el neoexpresionismo en América y Europa, Junge Wilde en Alemania y la transvanguardia en Italia. Las obras de la corriente utilizan a menudo elementos de historietas y grafitis , colores llamativos y figuras grotescas y caricaturescas.
La corriente fue iniciada en 1981 por los artistas Robert Combas, Rémy Blanchard, Francois Boiron y Herve Di Rosa. También fueron miembros destacados Richard Di Rosa y Louis Jammes. Al otro lado del océano, Keith Haring , Jean-Michel Basquiat y Kenny Scharf se unieron a la corriente . De 1982 a 1985, estos artistas realizaron exposiciones en Nueva York , Londres , Pittsburgh y París [3] . El principal divulgador del movimiento, organizador de muchas de las exposiciones y autor del libro Figuración libre, una iniciación a la cultura mass medias (1984) es el crítico y comisario Herve Perdriol.
Como muchos otros movimientos de arte contemporáneo posteriores a la década de 1970, la figuración libre fue una reacción a la profunda seriedad de movimientos como el arte minimalista , el arte conceptual , el arte povera y los soportes/superficies . Sin embargo, a diferencia de las transvanguardias o del neoexpresionismo , que se inspiraban en el pasado, la figuración libre permanecía abierta a todos los nuevos desarrollos. Los artistas de la corriente utilizan sin restricciones todas las formas disponibles de autoexpresión, sin tratar de dividirlas en alto y mundano, en arte y artesanía, acercándose así al arte pop . Al mismo tiempo, los temas elegidos por los artistas pueden variar mucho: Di Rosa prefirió pinturas con robots y monstruos, Combas buscó prototipos en el arte africano, Blanchard usó cuentos de hadas y leyendas, y Boiron prefirió imágenes industriales y publicidad.
La primera exposición con la participación de todos los principales representantes de la dirección tuvo lugar en 1981. Fue organizado por Bernard Lamarchais-Wadel bajo el nombre Finir en beauté ("Terminar bellamente"). Robert Combas, Remy Blanchard, Francois Boiron, Herve Di Rosa, Jean-Michel Alberola, Jean-Charles Blaise, Jean-Francois Moriges, Catherine Viollet [4] mostraron sus obras . En el mismo año, se llevó a cabo en Niza la exposición 2 Sétois à Nice : Ben expone a Robert Combas et Hervé Di Rosa ("Dos del set en Niza: Ben presenta a Robert Combas y Hervé Di Rosa"), organizada por Ben Vautier, en que el nombre de las nuevas corrientes - "figuratividad libre" [5] .
En 2000, los hermanos Hervé y Richard Di Rosa fundaron el Museo Internacional de las Artes Modestas ( en francés: Musée international des arts modestes ) en Sète .
En 2017, la Fundación Cultural Hélène y Édouard Leclerc realizó una exposición retrospectiva en Landerno , Libres figurations, années 1980 [6] .
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