El arte tradigital ( eng. Tradigital art ; también arte tradicional ) es una dirección en el arte contemporáneo que combina métodos tradicionales e informáticos para crear obras [1] .
El término "arte tradicional" fue acuñado por la artista Judith Moncrieff. A principios de la década de 1990, mientras enseñaba en el Pacific Northwest College of the Arts, Moncrieff inventó un nuevo medio digital llamado tradicional. La escuela realizó una competencia entre los estudiantes de Moncrieff que usaron el medio para combinar electrónicamente todo, desde fotografías de disfraces hasta imágenes fijas de cintas de video de bailarines e intérpretes [2] [3] .
Judith Moncrieff fue una de los cinco miembros fundadores de un colectivo de arte digital llamado Unique Editions . Estos cinco artistas, Helen Golden, Bonnie Lhotka, Dorothy Krause [4] , Judith Moncrieff y Karin Schminke, combinaron su experiencia con los medios de estudio tradicionales y la imagen digital para crear arte visual original. Los artistas se conocieron en junio de 1994 en el taller Beyond the Digital Print de Krause en el Massachusetts College of Art and Design en Boston. Las variadas experiencias creativas de los artistas se manifestaron en su enfoque mixto del uso de la tecnología informática como herramienta para crear nuevas obras de arte. Si bien cada imagen se concibe y ejecuta, al menos en parte, en una computadora, su gama de trabajo incluye pinturas únicas, collages, polaroids , monotipos e impresiones en sustratos tan variados como lienzo , papel hecho a mano y metal en relieve. Moncrieff usó el término "medios tra-digitales" para describir esta fusión de herramientas tradicionales y digitales, y "tra-digitalismo" como el nombre de este nuevo movimiento. Unique Editions también se ha involucrado en la investigación y las relaciones públicas para explorar la tecnología y promover el arte digital. Un grupo de pintores forjó relaciones con desarrolladores de hardware y software para mejorar su funcionalidad desde el punto de vista del artista. Su trabajo sirvió como demostración al resto del mundo del arte del papel de la tecnología digital en el estudio del artista. Unique Editions cerró en 1997; sin embargo, Golden y Moncrieff continuaron trabajando juntos en un colectivo llamado Tradigital Fine Art [3] .
Independientemente de Unique Editions, a principios de la década de 1990, la artista de Pensilvania Lisa Wray desarrolló un estilo de arte visual que llamó el " Renacimiento de las imágenes metafísicas". Se hicieron prototipos de su obra de arte a partir de copias en color, fotografías en color o negativos de películas. Posteriormente, Uray se familiarizó con el trabajo de Judith Moncrieff y también comenzó a usar el término "tradicional" para describir el género de su trabajo [3] .
En 2002, el término "tradicional" ganó popularidad cuando el productor de cine estadounidense Jeffrey Katzenberg llamó " animación tradicional" a la mezcla de animación por computadora con técnicas clásicas de animación dibujadas a mano , "una combinación perfecta de técnicas de animación 2D y 3D" [5] . Citó obras de dibujos animados como Toy Story , Ant Antz , Shrek , Ice Age y Spirit: Soul of the Prairie como ejemplos de esta mezcla . Creía que el propio Walt Disney aprobaría los cambios en la técnica de creación de dibujos animados en la actualidad. Animation World Magazine [12] escribió sobre la televisión tradicional y la influencia de la animación tradicional en los procesos de pre y posproducción de programas de televisión.
La impresión tradicional es un enfoque experimental de la impresión utilizando tecnologías modernas. En una forma de impresión tradicional, las impresoras usan computadoras para producir positivos para transferir fotografías ultravioleta a tabletas y pantallas. En otra forma, la atención se centra en la impresión digital que implica el uso de técnicas de impresión de pantalla , relieve o huecograbado . Por ejemplo, Josephine Press [13] utiliza una técnica que combina el uso de impresiones digitales de archivo con técnicas tradicionales como el huecograbado, la xilografía y la litografía . El proceso permite al artista crear una imagen multicolor, trabajar con collages y otras obras mixtas que se pueden escanear y reproducir. La impresión tradicional amplía enormemente las posibilidades de crear imágenes, al mismo tiempo que reproduce la técnica de reproducción manual original.
Uno de los artículos del Wall Street Journal estaba dedicado a los creativos tradicionales , a los que llamaba “la voz del mañana” [14] y se oponían tanto a los “tradicionalistas” como a los “digitalistas.