| París Bordone | |
| jugadores de ajedrez entre 1540 y 1545 | |
| italiano Giocatori de Scacchi | |
| Lienzo , óleo . 112×181cm | |
| Galería de Arte de Berlín , Museos Estatales de Berlín , inv.169, Berlín , Alemania | |
| ( Inv. 169 ) |
Los jugadores de ajedrez ( en italiano: Giocatori di scacchi ) es una pintura del artista italiano Paris Bordone ( en italiano: Paris Paschalinus Bordone ; 1500-1571).
La pintura fue creada entre 1540 y 1545 [1] . Realizado en óleo sobre lienzo. Tamaño - 112 por 181 centímetros [2] (según otras fuentes - 116 por 184,7 [3] ). Se sabe que uno de los primeros propietarios del cuadro fue Thomas Howard, 2 Conde de Arunde (1585-1646) [4] [5] . Actualmente se encuentra en la Galería de Arte de Berlín ( alemán: Berlín: Staatliche Museen Gemaldegalerie, inv.169 [6] ).
Paris Bordone llama la atención de la audiencia principalmente sobre el juego de ajedrez, que se encuentra en el centro de la imagen. Según su posición social, los jugadores de ajedrez, ubicados alrededor del tablero de ajedrez, son iguales entre sí, sus ropas son del mismo corte y solo se diferencian en los tonos de color. En el fondo de la imagen hay un paisaje extraño . Un pórtico se representa en la esquina superior izquierda , su diseño es extraño y engorroso. Patricia Brown (en Art and Life in Renaissance Venice) insiste [7] en que es el producto de la imaginación salvaje de un artista y tiene poco que ver con los edificios reales. También se representan otros personajes: dos personas en el lado izquierdo de la imagen están conversando y otra está pensando, apoyada en una columna con la espalda. En el lado derecho de la imagen hay dos grupos: uno está comiendo y descansando, tal vez en una conversación social informal; el segundo es simplemente relajarse, admirar la naturaleza. En primer plano ya la izquierda del cuadro, Bordone representa opciones para el esparcimiento intelectual. En el fondo y en el lado derecho, se representa un descanso de la actividad mental.
Hay varias interpretaciones del significado simbólico de la imagen. Patricia Brown sugirió que la imagen era [8] :
"una metáfora de un estado ideal en el que cada uno tiene su propio lugar en la sociedad y su papel social correctamente definido para él"
—Patricia Fortini Brown. Arte y vida en la Venecia renacentista.Se ha sugerido que la pintura es un retrato de un padre y un hijo (los rostros de los personajes delatan un parentesco cercano) jugando un juego en el que gana el padre, representando así de forma alegórica el papel del poder en la vida de la sociedad. tanto paternal como violento [7] . La historiadora del arte Regina L. O'Shea ve una sutil connotación homosexual en la pintura [9] . Llama la atención el suelo cuadrado del pórtico, que se convierte en una continuación del espacio del tablero de ajedrez.
Se nota cierta superioridad material de las blancas sobre las negras en el juego (las blancas tienen dos torres , un alfil y un peón contra una reina y dos peones). Desde un punto de vista posicional, las negras tienen una ventaja (las negras controlan el centro, la torre blanca está bloqueada en la esquina). Se presenta la fase final de la combinación negra. En el siguiente movimiento dan jaque mate al rey blanco - 1. ... Db7-b1X . Esta combinación se hizo posible debido al grave error de las blancas. Inicialmente , la dama probablemente estaba en la línea d7 - h7 (en la casilla d7 , f7 o h7 , protegiendo ambos peones negros), y se suponía que la torre blanca estaba en a6 . La dama negra se movió a b7 , atacando a la torre, mientras que la torre blanca se retiró a a2 .
París Bordone. jugadores de ajedrez
París Bordone. jugadores de ajedrez Fragmento
París Bordone. jugadores de ajedrez Fragmento
París Paschalinus Bordone. Giocatori di scacchi. Reconstrucción del lote y combinación. Animación .gif