Arte de choque

Shock art  es un término de la historia del arte para una tendencia específica en el arte contemporáneo que surgió a principios de la década de 1960 . Los artistas dentro de esta dirección intentan crear obras de arte que, mediante el uso de materiales artísticos inusuales, formas expresivas obscenas o provocativas o significados ocultos, deben impactar al espectador. [una]

Esta dirección no tiene restricciones en el método artístico, el estilo o el género, sin embargo, las obras de arte más impactantes son las representaciones , las instalaciones , con menos frecuencia la pintura y la escultura .

Los partidarios del arte de choque argumentan que la sociedad demanda esta forma, mientras que los críticos lo descartan como "contaminación cultural", continúan las discusiones sobre el reconocimiento de esta forma de arte. Un crítico de arte en 2001 llamó al shock art "la forma de arte más segura con la que un artista puede ingresar al negocio del arte hoy". [2]

Pero aunque el arte impactante puede atraer a curadores de museos y aparecer en los titulares, The Art Newspaper sugirió en 2007 que las exposiciones de arte tradicional siguen siendo más populares. [3]

Historia

Si bien el movimiento se está generalizando, las raíces del shock art se adentran en la historia del arte. Por ejemplo, Norman Rosenthal, curador de la Royal Academy of Arts de Londres, señaló en el catálogo de la exposición "shock art" Sensation , celebrada en 1997, que los artistas siempre se han comprometido en la conquista de "territorios que aún eran tabú". [2] . En China , que experimentó un movimiento activo de "arte de choque" después de las protestas de la Plaza Tiananmen de 1989 , [4] la invasión de los tabúes obligó al Ministerio de Cultura a intentar suprimir la forma de arte censurable. [5]

En 1998, John Windsor de The Independent señaló que el trabajo de los jóvenes artistas británicos parecía aburrido en comparación con el "shock art" de la década de 1970, pero el shock art de los 70 había desaparecido y el legado de los jóvenes artistas británicos se inscribió para siempre en historia. [6]

En los Estados Unidos, se llevó un caso judicial a los tribunales en 2008 para determinar si las películas fetichistas del director Ira Isaacs son arte impactante, como afirma el director, o constituyen una obscenidad ilegal. [7]

Ejemplos notables de shock art

• Artist's Shit , una obra de 1961 del italiano Piero Manzoni , que consta de 90 latas cada una llena de 30 gramos de heces de Manzoni. Uno de los frascos se vendió por 124.000 euros en Sotheby 's el 23 de mayo de 2007 [8] . Otro se vendió en Christie's por 182.500 libras esterlinas el 16 de octubre de 2015. [9]
• The Orgies of Mystery Theatre , una actuación del austriaco Hermann Nitsch , fue una exhibición de música y danza en medio de "cadáveres de animales desmembrados" en el Simposio Annihilation in Art de 1966 en Londres.
• Una actuación de 1971 Shoot del estadounidense Chris Burden , en la que un amigo le disparó en el brazo con una pistola calibre .22 desde una distancia de 3,5 metros. [diez]
• Composición artística Dinner Party 1979 por Judy Chicago [11] .
• Fotografía de Piss Christ , 1987, Andrés Serrano . Representa un pequeño crucifijo de plástico sumergido en un frasco con la orina del artista.
• El artista Rick Gibson hizo un par de aretes con fetos humanos liofilizados ( Human Earrings', 1987) [12] y se comió públicamente un trozo de amígdala humana ( Cannibal at Walthamstow , 1988) [13] y un testículo humano (Cannibal at Walthamstow, 1988) [13] y un testículo humano ( Cannibal at Vancouver , 1989) [14] [15] y sugirió hacer un díptico con una rata aplastada ( Sniffy the Rat , 1990). [16] [17]
• Escultura Self del artista Mark Quinn , la obra es una de varias esculturas creadas a partir de 4,5 litros de la propia sangre del artista. Recolectó sangre durante 5 meses. Cada 5 años, hace un molde de su rostro, llenándolo con su propia sangre, y mantiene las esculturas congeladas en un frigorífico especial [18] .
• The Physical Impossibility of Death in the Mind of a Living Person (1992), un tiburón tigre muerto, preservado en el tanque de formaldehído de vidrio y acero de Damien Hirst , fue relegado a la categoría de shock art, no considerado una obra de arte por algunos. historiadores del arte. [19]
• La actuación "12 metros cuadrados" de Zhang Huang presentada en Beijing en 1994, en la que Huang "untó su cuerpo desnudo con miel y aceite de pescado" y se expuso a "enjambres de moscas e insectos". [cuatro]
• En 1996, Gottfried Helnwein pintó una pintura basada en la historia bíblica La adoración de los magos y también la tituló, representa a Adolf Hitler en la forma del Niño Jesús [20] . El lienzo se exhibió en el Museo Estatal Ruso en San Petersburgo , el Museo de la Legión de Honor en San Francisco, el Museo de Bellas Artes de San Francisco , el Museo de Arte de Denver [21] , el Museo Ludwig y otros.
• Myra (1997), un retrato de la asesina Myra Hindley , creado a partir de manos de bebé por el artista Marcus Harvey .
• La pintura, con elementos de un collage , La Santísima Virgen María de Chris Ofili , es una Virgen de piel negra , en parte pintada con estiércol de elefante y decorada con imágenes pornográficas. [2] El alcalde de Nueva York, Rudolph Giuliani , dijo que la pintura era ofensiva y presentó una demanda contra el museo después de que se negara a retirar la pintura.
• My Bed , una obra de 1998 de Tracey Emin , que consiste en la cama de un artista cubierta con sábanas sucias y rodeada de basura, incluida la ropa interior manchada por la época. [22]
• Hell , una escultura de 2000 de Jake y Dinos Chapman que presenta nueve paisajes de pesadilla con miles de figuras en miniatura nazis pintadas a mano . [23] [24]
• En 2007, el artista Mark McGowan se comió un corgi en Londres para protestar contra la caza del zorro del príncipe Felipe, duque de Edimburgo . [25] [26]
• Nudo "Olvídame" . En 2012, el artista islandés Sruli Reht documentó una operación/performance única en la que un cirujano plástico extrajo una tira de piel de 110 mm x 10 mm de su abdomen mientras estaba despierto. Se procesó un trozo de piel con cabello y se montó sobre un anillo de oro de 24 kilates. [27]

Véase también

• Intervención de arte

Notas

1. ↑ R. Rawdon Wilson. El cuento de la hidra: imaginando el asco . - Universidad de Alberta, 2002. - 484 p. — ISBN 9780888643681 .
2. ↑ 1 2 3 Silberman, Vanessa. (Marzo de 2001) Arte de choque interior . Art Business News Consultado el 31 de octubre de 2007.
3. ↑ Miller, Cheryl. (Enero 2007) Llorando la censura . Motivo Consultado el 31 de octubre de 2007.
4. ↑ 1 2 Pearlman, Ellen. Zhang Huan estados alterados . El tren de Brooklyn . Consultado el 31 de octubre de 2007.
5. ↑ El espectáculo de arte de comer bebés genera malestar . bbc _ (3 de enero de 2003). Consultado el 31 de octubre de 2007.
6. ↑ Windsor, John. "Art 98: Collecting—Let the love affair begin" , The Independent , 17 de enero de 1998. Consultado el 14 de agosto de 2010.
7. ↑ ¿"Arte de choque" o pornografía? . Radio Pública Nacional (10 de junio de 2008). Consultado el 7 de diciembre de 2008. (indefinido)
8. ↑ Sotheby's, registro asta por "merda d'artista"
9. ↑ Juan; Molinero. Valor excremental  // Tate  , etc. :revista. - 2007. - 1 de mayo ( núm. 10 ).
10. ↑ Mahoney . El siglo XX ha visto muchos ejemplos de arte de choque , The Spectator  (1 de octubre de 1999), p. A.12. Consultado el 20 de abril de 2011.
11. ↑ Walsh. Museos y Cultura: el Museo de Brooklyn . travelchannel.com . Consultado el 7 de diciembre de 2008. Archivado desde el original el 7 de diciembre de 2008. (indefinido)
12. ↑ Indignar la decencia pública con aretes de feto, The Times , 12 de julio de 1990 
13. ↑ Young, Andrew (4 de agosto de 1988), ¡Rick se come las amígdalas de su compañero en una galleta!, The Sun 
14. ↑ Never Mind the Bollocks…, Time Out , 12 de abril de 1989 
15. ↑ Stueck, Wendy (15 de julio de 1989), Aperitivo de aspirante a caníbal confiscado, Vancouver Sun 
16. ↑ Isabel; Kastor. Snuffing Sniffy for Art  (inglés)  // The Washington Post  : periódico. - 1990. - 6 de enero. - P. D1, D7 .
17. ↑ Isabel; Kastor. Sniffy Unscathed by Art  (inglés)  // The Washington Post  : periódico. - 1990. - 7 de enero. - P. D1, D3 .
18. ↑ Marc Quinn ('Self ' ) - Galería Nacional de Retratos  . www.npg.org.uk. Consultado: 26 de septiembre de 2019.
19. ↑ Alberge, Dalya (10 de abril de 2003). "Los tradicionalistas montan un ataque de tiburón contra Hirst" , The Times : Londres. Consultado el 3 de junio de 2010.
20. ↑ Julia Pascal, Nazi Dreaming , New Statesman, Reino Unido, 10 de abril de 2006,
21. ↑ Gwen F. Chanzit, Museo de Arte de Denver, "Radar, selecciones de la colección de Vicki y Kent Logan" Archivado el 16 de noviembre de 2007. , 2006
22. ↑ Beyond Shock Value  // Newsweek  :  revista. - 2003. - 9 de noviembre.
23. ↑ Campo . Jake & Dinos Chapman - Una retrospectiva en la Galería Saatchi , Cultura 24  (3 de octubre de 2003). Consultado el 20 de abril de 2011.
24. ↑ Shock Art llega a Londres . BBC (23 de septiembre de 2000). Recuperado: 20 de abril de 2011. (indefinido)
25. ↑ Mark McGowan para recrear la muerte de Raoul Moat . alimentado con cuchara (20 de agosto de 2010). Consultado el 20 de abril de 2011. Archivado desde el original el 2 de octubre de 2010. (indefinido)
26. ↑ Art that Shocks , cbc.ca  (3 de diciembre de 2007). Consultado el 20 de abril de 2011.
27. ↑ Sruli Recht, diseñador, crea un anillo de piel 'Forget Me Knot' con un trozo de su propia carne . huffington post (22 de enero de 2013). Consultado: 27 de enero de 2013. (indefinido)