| Katsushika Hokusai | |
| La gran ola de Kanagawa . 1823-1831 | |
| 神奈川沖浪裏 | |
| Papel, tinta, acuarelas, Grabado . 25,4 × 38,1 cm | |
| Museo Metropolitano de Arte , Nueva York | |
| ( Inv. 13695 , les juiffe y RP-P-1956-733 ) | |
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La gran ola de Kanagawa (神奈川沖浪 裏 Kanagawa-oki Nami ura ) es un grabado en madera del artista japonés Katsushiki Hokusai . El primer libro de la serie Treinta y seis vistas de Fuji . La pintura está hecha al estilo ukiyo-e . Se considera una de las obras de arte japonesas más famosas y populares fuera del propio Japón. Algunos creen que este grabado es más conocido en Occidente que cualquier otra obra del arte asiático en general [1] .
En el centro de la trama, en primer plano, una enorme ola se cierne sobre el barco; en el centro del fondo está el monte Fuji . La acción tiene lugar en la bahía de Yokohama . Técnicamente, La Gran Ola es un ejemplo de aizuri-e , escrito en azul de Prusia .
La composición "Olas" es una combinación armoniosa del estilo del grabado tradicional japonés y la técnica de perspectiva occidental . Gracias a esto, la obra obtuvo un gran éxito, primero en Japón, y luego en Europa, donde se convirtió en inspiración para muchos creadores, como los impresionistas .
Los primeros grabados aparecieron en Japón en el siglo XIII [2] . Básicamente, su temática era religiosa y, a partir del siglo XVII, profana, ya que las xilografías permitieron una difusión mucho mayor de la obra. Por ejemplo, la primera edición.
La difusión de tales estampas seculares (ukiyo-e) acompañó el nacimiento de una nueva clase social, la próspera burguesía urbana [3] [4] . Esta clase apareció en la era Tokugawa debido al hecho de que la dinastía shogun del mismo nombre logró unir al país y restaurar la paz en él. A los ricos de la ciudad les gustaban los grabados atractivos y no muy costosos, que mostraban sus temas favoritos: desde las geishas del famoso barrio de Yoshiwara hasta las bellezas de Japón descritas en poemas antiguos.
La serie, que incluye "Wave", describe la naturaleza y la vida cotidiana del japonés común y luego se corresponde perfectamente con el espíritu de los estampados japoneses tradicionales: "ukiyo-e" se traduce del japonés como "imágenes del mundo cambiante". Pero al mismo tiempo, la serie y la obra en sí desde el punto de vista estético son únicas para aquellos tiempos. Estas son las primeras obras conocidas del género meisho-e, es decir, imágenes de lugares famosos. De hecho, Hokusai fue quizás el primero en lograr una combinación verdaderamente convincente de ukiyo-e y estampados de paisajes occidentales .
La gran ola de Kanagawa se presentó por primera vez al público en 1832 y es la primera impresión de la serie Treinta y seis vistas de Fuji , así como la obra más famosa de Katsushika Hokusai . Hay reimpresiones del grabado en el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York , el Museo Británico de Londres y otra en la casa de Claude Monet en Giverny , Francia [6] [7] [8] .
El grabado representa una enorme ola que se cierne sobre un barco cerca de la prefectura de Kanagawa . Los barcos sin carga se dirigen al suroeste, por lo que se puede suponer que los pescadores regresan de los mercados de la capital al pueblo. Los marineros no tuvieron la suerte de meterse en una fuerte tormenta, posiblemente un tifón , por lo que es poco probable que puedan escapar.
Las pequeñas barcazas del tipo oshiokuri-bune que se muestran en el grabado se utilizaron durante la era Hokusai, principalmente para capturar y transportar peces [9] . De hecho, tenían aproximadamente 12 metros de largo, por lo que la altura de la ola principal alcanza aproximadamente los 14-16 metros.
El monte Fuji se puede ver en la distancia y es el telón de fondo de la acción principal de la imagen. Como todos los demás grabados de esta serie, La gran ola de Kanagawa es una vista del monte Fuji bajo ciertas condiciones. El pico principal de Japón es visible desde varias provincias a la vez, que venció a Hokusai. En este grabado, por ejemplo, se la representa desde la bahía de Tokio . Esta montaña ha fascinado a la gente durante siglos, los peregrinos sintoístas vinieron aquí y los budistas intentaron alcanzar la iluminación aquí. A menudo se la ve como un símbolo de la belleza en general. Quizá por eso, incluso ahora, Fujiyama es uno de los principales símbolos de la Tierra del Sol Naciente [10] .
La ola lanza los barcos como fósforos. Según los historiadores del arte, los desafortunados marineros agarrados a los costados de endebles barcos aptos únicamente para la navegación costera pueden personificar a toda la humanidad [11] .
Hokusai aprendió al menos 2 aspectos del arte occidental: la perspectiva , un poco restringida, pero bastante realista, y el uso del azul de Prusia , que llegó a Japón recién en 1829 [12] .
PerspectivaLa pintura tradicional del Lejano Oriente no tiene la perspectiva que nos es familiar del arte europeo. Como en el antiguo Egipto, el tamaño de un personaje u objeto no depende de su posición, sino de su importancia en la trama [13] : los personajes pueden representarse grandes, porque son importantes para la trama, y los árboles y las montañas, pequeños. , para no distraer al espectador de lo importante.
Los japoneses se enteraron de la perspectiva de los grabados en cobre europeos (especialmente holandeses) a principios del siglo XVIII , que fueron traídos al país a través del puerto de Nagasaki , el único puerto abierto al comercio exterior en el período Edo. Los primeros en utilizar la nueva técnica fueron Okumura Masanobu y Utagawa Toyoharu .
Sin duda, el éxito de The Wave in the West no habría sido tan sonoro si el público no hubiera visto una técnica familiar: en cierto modo es una imagen occidental, pero en procesamiento japonés.
El arte japonés llegó a Europa a mediados del siglo XVIII . Las visiones de los artistas del Lejano Oriente fueron completamente nuevas, ya que destruyeron los cánones de la pintura europea. Comenzó la moda del japonismo . Uno de los principales artistas japoneses que influyeron en el arte europeo fue el autor de La ola, Hokusai.
"Treinta y seis vistas de Fuji", en particular, ha inspirado a muchos artistas occidentales. Los grabados de esta serie se encuentran en las colecciones de muchos grandes creadores: Vincent van Gogh , Claude Monet , Edgar Degas , Auguste Renoir , Camille Pissarro y otros.
No solo los artistas, sino también los músicos se inspiraron en uno de los grabados japoneses más famosos. Por ejemplo, la portada de la partitura de El mar de Claude Debussy muestra una reproducción parcial de La ola. Debussy también guardó una copia de este grabado en su oficina.
Pero la mayor influencia de la obra de Hokusai la tuvo Henri Riviera , animador del cabaret Black Cat , ilustrador y grabador. En 1902 , publicó una serie de litografías titulada 36 Vistas de la Torre Eiffel, así como un grabado de Una ola golpeando una roca y cayendo en un arco, que a simple vista muestra un gran parecido con La ola de Kanagawa.