dama de shanghai | |
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La dama de Shanghai | |
Género | drama , negro |
Productor | Orson Welles |
Productor |
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Guionista _ |
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Protagonizada por _ |
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Operador | Charles Lawton Jr. |
Compositor | Heinz Romheld |
Empresa cinematográfica | Columbia Pictures , Mercurio Producciones |
Distribuidor | Fotos de Colombia |
Duración | 87 minutos |
País | |
Idioma | inglés |
Año | 1947 |
IMDb | identificación 0040525 |
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La dama de Shanghai es un clásico del cine negro de Orson Welles de 1947 basado en la novela If I Die Before I Wake de Sherwood King . Los papeles principales los interpretaron el propio Wells y su mujer, Rita Hayworth , quien, especialmente para la película, atentó contra su imagen al dejarse convertir en una rubia platinada de pelo corto. Debido a la reedición, la película se estrenó en los EE. UU. Recién en junio de 1948 y no fue un éxito.
Nueva York , Parque Central . En una calle desierta de noche, Michael O'Hara ( Orson Welles ) dispersa a unos mafiosos que han atacado a una bella rubia ( Rita Hayworth ). Se presenta como una chica rusa, originaria de Shanghai . Michael es un gigante con cara de niño, un marinero en paro, tras el que se esconde el asesinato de un franquista en España. Aunque Michael siente que algo anda mal, Rosalie lo engaña a medias para que trabaje en el yate de su esposo, un próspero abogado lisiado por polio , Banister .
Golpeado en el acto por la fatal rubia, O'Hara zarpa. El camino del yate de los Banisters pasa por México y el Canal de Panamá hasta San Francisco . En el camino, Grisby, el socio comercial de Banister, se acerca a Michael con una oferta controvertida para ayudarlo a organizar su asesinato para que pueda desaparecer y cobrar un seguro enorme. Grisby promete pagar $5,000, con ese dinero Michael y Rosalie podrán huir y comenzar una nueva vida. Michael acepta y... prácticamente firma su propia sentencia de muerte.
Sobre las circunstancias que empujaron a Wells a rodar la película, la evidencia varía. El propio Wells dijo que fue el director de esta película casi por accidente. Necesitaba dinero con urgencia para completar el trabajo en el musical " La vuelta al mundo en 80 días ", y a cambio de la cantidad requerida, accedió a hacer una película gratis para Columbia Pictures sobre cualquier tema que eligieran. A los peces gordos de Hollywood no les gustó el resultado e insistieron en eliminar más de una hora de tiempo de pantalla de la película. Sin embargo, de esta forma, la imagen fracasó en la taquilla. Los críticos se quejaron de que las "marcas registradas" de Wells y las imágenes extravagantes distraían la atención de la historia. Tras el fracaso de La dama de Shanghai, el director fue incluido en la lista negra de Hollywood. [1] El fracaso de la película precipitó su divorcio de Hayworth. Pasaron veinte años antes de que la película fuera reconocida como uno de los pináculos del cine negro de Hollywood, y el tiroteo surrealista en una habitación llena de espejos de risa - "una de las escenas más espectaculares del cine mundial" ( Andrey Plakhov ). [2]
Dave Ker calificó a "La dama de Shanghai" como la única comedia entre los clásicos del cine negro [3] . Por primera vez en la historia del noir, la acción se traslada a exóticos países del sur (posteriormente los críticos de cine inventarán el nombre solar, film soleil para tales noirs ). Pero incluso en los trópicos calientes por el sol, los héroes no sienten la proximidad de la muerte. [4] [5]
La película "La dama de Shanghai" entró en la historia del cine no solo por su originalidad de género, sino también gracias al lenguaje cinematográfico metafórico. Los actores son comparados con tiburones , luego con cocodrilos . Sudando en los trópicos, Grisby parece un reptil gigante , y su compañero Banister no camina tanto como gatea. [4] Rosalie es una mujer fatal que encarna la traición, el engaño y la villanía. La directora alude ingeniosamente a su verdadera naturaleza cuando un pulpo gigante nada junto a ella durante una escena de amor en un acuario . [6] En la tradición del expresionismo alemán, las escenas riman con el estado interior de los personajes, y los movimientos de cámara y la profundidad de las tomas son asombrosos con virtuosismo. [2] La complejidad de la situación en la que el protagonista se dejó arrastrar está simbolizada por las redes surrealistas en el laberinto del circo abandonado donde está preso. [6]
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