juan pelar | |
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juan pelar | |
Nombrar al nacer | inglés John Robert Parker Ravenscroft [4] |
Fecha de nacimiento | 30 de agosto de 1939 [1] |
Lugar de nacimiento |
Heswall , Liverpool Cheshire , Inglaterra |
Fecha de muerte | 25 de octubre de 2004 [2] [1] (65 años)o 26 de octubre de 2004 [3] (65 años) |
Un lugar de muerte | Cuzco , Perú |
País | |
Ocupación | locutor de radio |
Esposa | Sheila Gilholy |
Niños | tom ravenscroft |
Premios y premios | |
Sitio web | www.bbc.co.uk John Peel |
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John Peel ( ing. John Peel , nombre real John Robert Parker Ravenscroft , ing. John Robert Parker Ravenscroft ; 30 de agosto de 1939 - 25 de octubre de 2004 , Cusco , Perú ) - locutor de radio británico ( radio de la BBC ) y disc jockey , comandante de la Orden del Imperio Británico (OBE), uno de los expertos más respetados en el campo de la música moderna, que tuvo un gran impacto en el curso mismo de su desarrollo [5] . En Radio 1 a fines de la década de 1960, John Peel recibió y grabó a invitados como Jimi Hendrix , Syd Barrett , Captain Beefheart . Grabó conciertos de radio de muchos músicos previamente desconocidos que estaban destinados a convertirse en un gran éxito: Led Zeppelin , Pink Floyd , David Bowie , T.Rex , Siouxsie & the Banshees , Joy Division , The Clash , The Cure , Nirvana , Smashing Pumpkins , The White Stripes , Carcass y muchos otros, dando así un impulso a sus carreras. Transmitía una gama muy diversa de música, desde rock and roll , punk rock y metal hasta étnico y techno .
Nunca se dejó guiar por los gustos musicales de las masas o las tendencias en el mundo del espectáculo, logrando un "equilibrio entre las cosas que sabes que le gustarán a la gente y las cosas que crees que le gustarán al público". Constantemente logró descubrir nuevos talentos y tendencias en la música, y fue el primero en difundirlos. John Peel ha realizado programas exclusivos para BBC World Service, VPRO Radio3 en los Países Bajos, Radio Eins' en Alemania, Hitradio Ö3 en Austria, Radio Mafia en Helsinki .
John Peel nació el 30 de agosto de 1939 en la ciudad de Heswall cerca de Liverpool ( Cheshire ) en la familia de un rico comerciante de algodón . A la edad de 13 años fue enviado al prestigioso internado Shrewsbury School en Shropshire donde, rehuyendo a los compañeros y eventos deportivos, prefirió pasar el tiempo en la biblioteca con un tocadiscos y discos, con la connivencia consciente del director, el Reverendo H. J. Brooke ("El mejor hombre que he conocido en mi vida", dijo Peel más tarde sobre él). “Es posible que John algún día se haga una especie de carrera de pesadilla en esta obsesión con los registros insoportables y una inclinación por escribir ensayos de largo aliento ”, esta entrada profética se encontró más tarde entre los informes escolares anuales de Brooke [6] . Después de servir tres años en las Fuerzas Armadas británicas, John se fue a los Estados Unidos , donde (para impresionar a los familiares) trabajó durante un año en el Dallas Cotton Exchange, fingiendo "estudiar el mercado", pero en realidad estudió rock and roll. minuciosamente, lo que en aquellos lares era considerado "un invento del diablo, diseñado para corromper a los niños americanos" [7] .
John tuvo su primera experiencia como DJ en la estación WRRR de Dallas , donde no le pagaron ni un centavo. A medida que la Beatlemanía se extendía por los Estados Unidos, comenzó a ganar cierta popularidad con su pronunciación de Liverpool. En la estación de radio KLIF de Dallas, John Ravenscroft se convirtió en "un experto en los Beatles", aunque admitió que sabía muy poco sobre ellos en ese momento. En 1964 se mudó a Oklahoma y se unió a KOMA donde pasó un año y medio. Aquí se casó con una chica local, Shirley Ann Miluberne (de quien se divorció en 1971) e hizo el primer cambio de apellido, dejando caer la "s" en el medio. “Aparentemente, los estadounidenses pensaron que había demasiadas letras en Ravenscroft para que una persona normal las recordara todas”, explicó este primer paso para convertirse en “Saw”. Su siguiente trabajo fue la estación KMEN en San Bernardino , California [8] , donde finalmente se negó a seguir las reglas tácitas del entonces DJ y rápidamente se convirtió en un innovador de la radio, que unos años más tarde fue reconocido por Gran Bretaña y el mundo entero. La misma atmósfera en San Bernardino contribuyó a esto: Peel, estando en el epicentro del creciente movimiento hippie , finalmente dejó de prestar atención a las listas oficiales y comenzó a tocar la música de The Doors , Love , Butterfield Blues Band y Jefferson Airplane . Cuando surgieron rumores de que el sheriff local se preparaba para asaltar la estación de radio, rápidamente hizo las maletas y voló a Inglaterra, donde en marzo de 1967 se convirtió en DJ en la estación de radio pirata flotante Radio London [9] .
La BBC en esos años estaba dominada por las orquestas y el pop pop ; además, (de acuerdo con los requisitos del gremio de músicos que se preocupaban por sus ganancias), el tiempo (el llamado "Tiempo de aguja") asignado para la transmisión de grabaciones en vivo estaba estrictamente limitado. El programa El jardín perfumado, presentado por John (quien finalmente, y en ese momento, por razones de seguridad, cambió a un seudónimo, Peel), fue una alternativa radical a la oficialidad. No había música mainstream, solo sonaba el underground ( Tyrannosaurus Rex , Captain Beefheart , Fairport Convention ), los discos a veces se tocaban completos (lo que era impensable en la BBC), sonaba poesía, se leían artículos de la prensa callejera, se hablaban temas francamente discutió la vida política y pública. Seis meses que pasó a tres millas de la costa a bordo de un barco llamado Wonderful Radio London marcaron un punto de inflexión en la vida de John Peel: ganó una gran popularidad de culto al desarrollar y pulir su propio estilo discreto de comunicarse con la audiencia, que difería marcadamente del ruidoso manera de conducir, que abusaron de los colegas - Kenny Everett o Tony Blackburn. Finalmente, el 14 de agosto de 1967, Radio London cerró bajo amenaza de acciones legales. Pero un mes más tarde, la BBC creó su propia estación de música las 24 horas, BBC Radio 1, y John Peel fue invitado allí [10] .
El programa Top Gear de John Peel (que copresentó con su compañero ex alumno de Radio London, Pete Drummond) se emitió por primera vez a las 2 a. m . el 1 de octubre de 1967 [11] . Peel, habiendo anunciado sesiones de conciertos de bandas underground famosas, inmediatamente entró en conflicto con sus superiores, pero Bernie Andrews, el productor del programa, se puso de su lado. Pronto, Top Gear presentó música en vivo interpretada por Pink Floyd , David Bowie , Captain Beefheart , Bonzo Dog Doo-Dah Band y muchos otros artistas que anteriormente habían sido excluidos de la radio. Así comenzó el fenómeno histórico conocido como Peel Sessions [12] . David Bowie dijo que después de que la BBC lo rechazara en 1965 con un veredicto: "... toma las notas equivocadas", fue John quien le dio una segunda oportunidad en su programa tres años después, y "... con él - y la oportunidad de tocar las notas equivocadas por el resto de tu vida" [13] .
Tan pronto como John Peel estuvo en Bush House, su popularidad comenzó a crecer rápidamente: en el tiempo libre de su trabajo principal, escribía artículos, dirigía columnas en periódicos y dejaba notas en las portadas de sus artistas favoritos. En enero de 1968, Peel fue invitado a presentar un nuevo programa, Night Ride, que se transmitía a la 1 am todos los miércoles y tenía un estilo similar a Perfume Garden. “Este es el primero de una serie de programas donde se puede escuchar cualquier cosa”, anunció la primera noche, y cumplió su palabra. Entre sus invitados estaban John y Yoko : llevaron al estudio una cinta que registraba el latido del corazón uterino de su primogénito, y Peel la puso al aire. El escándalo en Downing Street desató un episodio cuando, en medio de un debate sobre las enfermedades venéreas, Peale comentó alegremente que él mismo las había tenido alguna vez, y pidió que se organizara un trabajo educativo entre los adolescentes sobre este tema.
En 1968, John Peel hizo su primera aparición en televisión, tras lo cual comenzó a ser invitado regularmente como experto en música, poesía y arte moderno en el programa radical How It Is. Un día, llamó la atención sobre una chica inusualmente atractiva y animada en la audiencia. Sheila Gilholy se convirtió en la segunda esposa de John Peel solo seis años después, pero desde el momento en que se conocieron, compartió con la música el derecho a ser considerada "la principal pasión de su vida" [14] .
En 1969, Andrews fue reemplazado en Top Gear por John Walters: su asociación de radio con Peel duró los siguientes 20 años. En el verano de ese año, John aceptó como conductor (un Mini alquilado) para acompañar al Capitán Beefheart en su gira británica. Beefheart siguió siendo amigo cercano de John durante toda su vida. No contento con simplemente conocer a numerosas estrellas de rock, Peel formó su propio sello discográfico , Dandelion Records , en 1969 , que lleva el nombre de uno de sus hámsteres. Durante los tres años de existencia del sello, 18 artistas (incluido Gene Vincent ) lanzaron 27 álbumes y una compilación aquí. El único sencillo exitoso de Dandelion fue "Pictures in the Sky" de Medicine Head [15] .
A principios de los años 70, la popularidad de Top Gear siguió creciendo: los que se inscribieron en Peel Sessions incluyeron a Led Zeppelin , Deep Purple , Fleetwood Mac , Jethro Tull , Elton John , Joni Mitchell , Soft Machine , Joe Cocker , The Faces , Genesis y Gratis _ En julio de 1971, Peel estuvo entre los participantes del primer festival en Glastonbury (entonces llamado Glastonbury Fayre). En octubre de ese año, apareció en Top of the Pops , donde, a pedido de sus amigos Rod Stewart y Ronnie Wood , se sentó a la mandolina durante " Maggie May ". La actuación de The Faces y John Peel terminó con un pequeño partido de fútbol en el escenario. En febrero de 1972, el programa de dos horas Top Gear se emitía dos veces por semana, los miércoles y los viernes, a partir de las 22:00 [16] .
En 1973, John Peel perdió de principio a fin en Tubular Bells de Michael Oldfield , que fue el impulso que llevó al álbum al número uno en Gran Bretaña. “Si tú, John, no hubieras llevado a Michael Oldfield a la fama en una noche, Virgin simplemente no habría nacido”, dijo Richard Branson , refiriéndose a John en el programa de aniversario “It's Your Life” [11] .
El 31 de agosto de 1974, John y Sheila se casaron en el Regent's Park de Londres. El amigo del novio era Rod Stewart. John estaba vestido con los colores del Liverpool Football Club, y "You'll Never Walk Alone" sirvió como acompañamiento musical. Hasta los últimos días, Sheila siguió siendo para él la persona más importante de su vida. Cada uno de sus cuatro hijos (que crecieron en Stowmarket Cottage en Suffolk ) recibió un nombre intrincado relacionado de una forma u otra con la historia de Liverpool: William Robert Enfield, Alexandra May Enfield, Thomas James Dalglish y Florence Shankly. Más tarde, Kenny Dalglish expresó su más sincero agradecimiento a Peel por este apoyo en nombre de todo el club [5] .
En 1976, el punk rock sonó por primera vez en la radio británica gracias a John Peel. Todo comenzó con " Judy Is A Punk ", el lanzamiento debut de los Ramones , seguido de " Blitzkrieg Bop ". El rápido crecimiento de la popularidad del nuevo género se debe en gran parte a Peel, quien se convirtió en su entusiasta predicador: el rock progresivo y de vanguardia en su lista de reproducción casi desapareció, dando paso a The Sex Pistols , The Clash , The Damned , Buzzcocks , Siouxsie . & Los Banshees . Peele dijo que el punk tuvo un mayor impacto en la cultura británica que cualquier otro género musical, y que los Ramones primero lo sacudieron tanto como lo hizo Elvis Presley a fines de la década de 1950 .
Peale habló burlonamente de los líderes del punk rock, los Sex Pistols (quienes, dijo, "...fueron fabricados como The Monkees ") o The Clash ("...firmaron con CBS y sacaron un disco que maldecía a CBS, que me parecía el colmo del absurdo...”), pero apoyaba al punk a nivel de “raíz”, suburbano, creyendo que de los grupos líderes, The Damned eran los más cercanos a los últimos [17] .
La impresión más fuerte en John fue hecha por el sencillo "Teenage Kicks" del entonces desconocido conjunto del Ulster The Undertones . Al escucharla por primera vez en septiembre de 1978, la puso en su programa dos veces seguidas, y luego toda su vida la llamó su canción favorita.
En la víspera de Navidad de 1976, su lista "Festive 50" se emitió por primera vez. Al principio, Peel no esperaba que esta lista se convirtiera en un evento final anual: simplemente quería darle al oyente la oportunidad de votar por sus cosas favoritas, independientemente del año de lanzamiento (de ahí la aparición de The Beatles, The Doors y Jimi Hendrix en el primer número). El programa se convirtió en uno regular, y a partir de 1982, solo los lanzamientos del año saliente comenzaron a incluirse en la lista [18] .
En los años 80, Peel, aún prefiriendo la música más radical, siguió descubriendo nuevos nombres en otros géneros ( UB40 , Simple Minds , Bauhaus , Pulp , The Cure , Cocteau Twins , etc.), haciendo su playlist cada vez más ecléctica . Fue gracias a él que la música reggae comenzó a sonar regularmente en la BBC . Curiosamente, todo esto no impidió que Peel se convirtiera en uno de los principales Top of the Pops, donde sonaba música que no correspondía a sus ideales. Irónico sobre este "proyecto paralelo" suyo (y burlándose de algunos de sus invitados de renombre [19] con una franqueza entrañable ), Peel continuó descubriendo nuevas estrellas clandestinas . Una vez, su productor, John Walters, asistió a una actuación en Manchester de una extraña banda cuyo vocalista solía bañar al público de primera fila con narcisos marchitos. Así se descubrieron The Smiths : grabaron su primera sesión para Peel en septiembre de 1983, con Johnny Marr (ante la falta de material) escribiendo "This Charming Man" específicamente para la ocasión. Once Peel hizo un buen trabajo de retroalimentación: una fuerte conexión con el oyente. Peel notó al pasar en la televisión en vivo que tenía hambre: pronto apareció un tipo en el estudio de Maida Vale con una cinta de demostración y una olla de curry. Billy Bragg fue recompensado por su pensamiento rápido con una oportunidad inmediata de grabar. Entre los artistas que se convirtieron en amigos personales de Peel estaba David Gedge, cantante principal de The Wedding Present . Este último dijo que nunca olvidaría cómo, la noche en que él, el vocalista de un grupo desconocido, llegó a la discoteca en Exley para darle a Peel sus cintas de demostración, este último estaba más preocupado por cómo él, Gedzhu, llegaría a casa. , porque los trenes ya no circulaban, y acabó llevándolo en coche de Liverpool a Leeds. “Peel es, sin duda, un gran locutor de radio y la figura más importante de la cultura británica... Pero para mí es, ante todo, una persona increíble”, dijo más tarde David Gedge [21] .
En 1986, John logró por fin salir de Top Of The Pops, donde siempre se sintió incómodo (aunque aquí volvió en los 90). Además, dejó de aparecer en la televisión, solo a mediados de los 90 se le pudo ver en informes sobre el festival de Glastonbury. Mientras tanto, continuó la exploración activa de nuevas capas de rock subterráneo: Peel abrió las bandas indie galesas al público británico y mundial, luego documentó el movimiento grindcore , que en ese momento estaba liderado por Napalm Death y Carcass . Después de que el programa de Peel se retrasara una hora y media en 1988, su audiencia británica se duplicó. En 1989, unos amigos organizaron una colorida celebración del 50 cumpleaños de John Peel en el Subterranea Club de Londres, donde actuaron The Fall y The Wedding Present, entre otros. John recibió un premio especial: "Un tipo decente", que aceptó con lágrimas en los ojos. Los programas de Peel continuaron ejemplificando el futurismo de la radio, con The Happy Mondays , The Stone Roses , The Inspiral Carpets , The Pixies , Tad , Mudhoney , James , Morrissey , 808 State , The Senseless Things , Jesus Jones , New Order y el recién emergente Nirvana [ 22] . La banda grabó su primera sesión de radio en Peel's en 1989 y apareció dos veces durante los siguientes dos años [23] .
En 1991, Peel se dio cuenta de la principal ambición de vida (como él mismo dijo con ironía): apareció en la serie de televisión " The Archers " en el papel de sí mismo. A principios de la década de 1990, la BBC inició un despido masivo de presentadores de música. Las víctimas fueron Bob Harris, Tommy Vance, Alan Freeman, Johnny Walker, Simon Bates y Dave Lee Travis (quien pronunció la famosa diatriba de protesta en vivo). John Peel fue el último de los mohicanos de la vieja guardia aquí. A pesar de su obvia afiliación a la vieja escuela, Peel disfrutaba trabajar con colegas más jóvenes, incluidos Steve Lamac y Mary Ann Hobbs. Para este último, se convirtió en una especie de “padrino”, y en su 65 cumpleaños, ella le obsequió a Peel un letrero de neón con la inscripción: “Dream Dad” (“Padre de mis sueños”) [24] .
En 1998, John fue invitado a ser comisario del prestigioso Meltdown Festival: una celebración de dos semanas de arte contemporáneo en el sentido más amplio de la palabra, cuyo escenario central fue el Royal Festival Hall de Londres. El festival coincidió con la Copa del Mundo en Francia (por lo que Zygotic Mynci de Gorky tuvo que esperar hasta las 11 de la noche y actuar después de que Inglaterra perdiera ante Argentina). Sin embargo, John ya estaba feliz de que Michael Owen de Liverpool marcara el gol .
En 1998, Peel comenzó un proyecto cualitativamente nuevo: "Home Truths" en Radio 4. Su condición principal era la ausencia total de celebridades: ahora consideraba que las historias de la vida real de personas reales eran mucho más importantes e interesantes que las historias sobre músicos de rock. . . En noviembre, John fue al Palacio de Buckingham para recibir la Orden del Imperio Británico . Aquí insistió en que se dirigieran a él como John Ravenscroft. Sin embargo, permaneció en las listas reales y en la historia: John Peel, OBE.
La banda favorita de Peel de todos los tiempos, The Fall, junto con Cinerama y Dave Clark, actuaron en la fiesta de cumpleaños número 60 de Peel. Damian O'Neill de The Undertones le presentó al héroe del día una hoja de papel enmarcada que contenía el primer borrador escrito a mano de "Teenage Kicks", su canción favorita [25] .
En los últimos años de su vida, John recibió muchos premios. Solo el semanario Melody Maker lo ha nombrado DJ del año 11 veces. En 1993, recibió el premio Sony (Locutor del año), en 1994, el premio Godlike Genius de NME . En 2002, Peel fue incluido en el Salón de la Fama de la Radio Academy.
Después de visitar Nueva Zelanda, Peel desarrolló un gusto por los viajes de larga distancia y obtuvo su propia columna de viajes en el periódico Daily Telegraph . En 2003, el programa de Peel en Radio 1 se trasladó a una época posterior. Las calificaciones se mantuvieron altas, pero él mismo comenzó a hablar sobre la fatiga; aún más, se agregaron preocupaciones sobre el nieto de Archie.
Peel siempre hablaba con humor sobre su futura muerte. Un día comentó:
Siempre imaginé que moriría, chocando contra un camión por la parte trasera, tratando sin éxito de distinguir el nombre de la banda en el casete. Todos empezarán a decir: “¡Él siempre soñó con tal muerte!”. Ahora, quiero que sepas de antemano que esto no es cierto [26] .
Texto original (inglés)[ mostrarocultar] Siempre imaginé que moriría chocando contra la parte trasera de un camión mientras intentaba leer el nombre en un casete, y la gente diría: 'Él hubiera querido ir por ese camino'. Bueno, quiero que sepan que no lo haría.John Peel murió el 25 de octubre de 2004 a la edad de 65 años de un infarto . Ocurrió mientras estaba de vacaciones en la ciudad peruana de Cusco . La muerte fue instantánea: los últimos momentos de vida junto a él estuvo Sheila, “el amor de su vida”. Decenas de músicos han rendido homenaje a un hombre que durante tres décadas ha moldeado los gustos de un público que buscaba música fuera del mainstream. Uno de los primeros en enviar un telegrama de condolencias fue su oyente habitual, el primer ministro británico Tony Blair . “Sin él, la vida no es tan dulce, la idea de la muerte no es tan amarga”, afirmó Nigel Blackwell, líder de Half Man Half Biscuit [27] .
La autobiografía de Peel, Margrave of the Marshes, fue publicada en octubre de 2005, iniciada por Peel y completada por su esposa Sheila, sus hijos y el periodista John Gilbey. John y Sheila tienen cuatro hijos; uno de ellos, Tom Ravenscroft, es un popular DJ de BBC Radio 6 .
Las John Peel Radio Sessions ( English Peel Sessions ) fueron una parte importante de sus transmisiones. John Peel invitó a los músicos al estudio, donde interpretaron sus composiciones más nuevas, a menudo aún no publicadas en discos. Muchas grabaciones de estas sesiones de radio se lanzaron oficialmente más tarde en el sello Strange Fruit [29] .