Zora, Margarita

zora margarita
inglés  Margarita Zorach
Nombrar al nacer inglés  margarita thompson
Fecha de nacimiento 25 de septiembre de 1887( 09/25/1887 ) [1] [2]
Lugar de nacimiento
Fecha de muerte 27 de junio de 1968( 27/06/1968 ) [3] [2] (80 años)
Un lugar de muerte
País
Género cuadro
Estudios
Premios Medalla Logan
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Marguerite Zorach ( nacida  Marguerite Zorach , de soltera Thompson ; 1887 - 1968 ) fue una artista fauvista estadounidense , una de las primeras representantes del modernismo en Estados Unidos. También fue artista textil [6] y diseñadora gráfica.

Biografía

Nació el 25 de septiembre de 1887 en Santa Rosa, California en la familia Thompson. [7] Su padre, Henry S. Harris , era un abogado de viñedos de Napa Valley ; madre - Margaret Britton ( Margaret Britton ) provenía de familias de marineros de Nueva Inglaterra y cuáqueros de Pensilvania.

Cuando la niña era pequeña, la familia se mudó a la ciudad de Fresno , California , donde Margarita comenzó a estudiar en la escuela. Comenzó a pintar a una edad muy temprana y sus padres le brindaron una educación fuertemente influenciada por las artes liberales, incluidas lecciones de música en la escuela primaria y cuatro años de latín en la escuela secundaria. La niña se convirtió en una de un pequeño grupo de mujeres que ingresaron a la Universidad de Stanford en 1908. [ocho]

Mientras estaba en Stanford, Marguerite continuó mostrando una inclinación por el arte y, en lugar de completar su carrera, se fue a Francia por invitación de su tía, la artista Harriet Adelaide Harris , que vivía en el Barrio Latino . [10] Durante sus primeros días en París, visitó el Salon d'Automne , donde vio muchas obras de Henri Matisse y André Derain , conocidos como representantes del fauvismo . El conocimiento de su trabajo tuvo una fuerte influencia en Marguerite Thompson. Su tía quería que la niña asistiera a la Escuela de Bellas Artes de París , pero Marguerite no quería. Luego, Harris trató de ingresarla en la Académie Grande Chaumière para estudiar con el pintor académico Jean Auburtin , pero ella también se negó, citando su falta de interés en la pintura académica. Marguerite Thompson eligió asistir a la posimpresionista Académie La Palette , donde estudió con John Fergusson y Jacques-Émile Blanche . [11] La academia alentó su deseo de perseguir sus propios intereses y pintar con un estilo único. Expuso en el Salon des Indépendants en 1910 y en el Salon d'Automne en 1911, ambos reconocidos por sus exhibiciones modernistas.

Mientras estuvo en Marguerite, se comunicó a través de las conexiones de su tía con Pablo Picasso , Gertrude Stein , Henri Rousseau y Henri Matisse . En la Académie La Palette conoció a su futuro esposo, el artista William Zorach , quien admiró su personalidad apasionada y dijo sobre su trabajo: "Simplemente no podía entender por qué una chica tan dulce pinta cuadros tan salvajes". [12] Después de París, viajó por el mundo con su tía entre 191 y 1912, visitando Jerusalén , Egipto , India , Birmania , China , Hong Kong , Japón y Hawái . Impresionada por lo que vio, Margarita quiso escribir al respecto y envió un artículo al periódico Fresno Morning Republican . Este viaje también tuvo un gran impacto en su trabajo, llevándola a pintar de manera aún más abstracta que en el pasado. Además, comenzó a crear paisajes fauvistas brillantes con contornos gruesos y oscuros. El viaje terminó con un regreso a California en 1912.

Thompson regresó a Fresno y pasó el verano en las montañas al noreste de la ciudad alrededor de Big Creek y Shaver Lake . Las montañas bajas de Sierra Nevada la atrajeron con su inmensidad y belleza natural. A su regreso a los Estados Unidos, expuso en Fresno y Los Ángeles . Pronto se mudó a Nueva York, donde se casó con William Zorach el 24 de diciembre de 1912. La pareja inmediatamente comenzó una cooperación creativa, participando en la Exposición del Arsenal en 1913. En 1916 fueron invitados a la Exposición Foro de Pintores Americanos Modernos . Margarita dio a luz un hijo, Tessim, en 1915 y una hija, Dakhlov, en 1917. Toda la familia se instaló en Greenwich Village , llamando a su hogar un estudio postimpresionista. Todos los miembros de la familia pasaban los veranos en la zona rural de Nueva Inglaterra . En 1922, ella y su esposo visitaron a Gaston Lachaise en Georgetown , Maine , y luego compraron su propia casa. Eran amigos de Marsden Hartley , Fred Day , Gertrud Käsebier y Paul Strand .

Uno de los veranos más productivos de Marguerite y William fue el de 1920, cuando pasaron el verano en el valle de Yosemite , pintando paisajes. La pareja y sus hijos caminaron, pasaron tiempo al aire libre y pintaron paisajes en el Parque Nacional Yosemite . Los temas de este viaje aparecieron en muchos de sus trabajos posteriores, incluidos "Memories of my California Childhood" de Marguerite (1921) y "Nevada Falls, Yosemite Valley, California" (1920). A mediados de la década de 1920, Marguerite Zorakh se desempeñó como presidenta de la modernista Sociedad de Mujeres Artistas de Nueva York .

Tras el nacimiento de su hija, la artista descubrió que trabajar con textiles le permitiría prestar más atención a sus hijos. Experimentó con el arte textil, creando principalmente bordados o batik, que se asemejaban estilísticamente a sus pinturas fauvistas. Su bordado se mostró por primera vez en Nueva York en 1918 con una respuesta positiva. Sus obras fueron populares e interesantes para el público, pero los críticos de arte les dieron críticas mixtas debido al bajo estatus del bordado en las bellas artes de la época. Hoy, el trabajo de Margarita Zorakh es reconocido por sus temas feministas y su estilo innovador. La primera exposición de su obra textil se realizó en la galería Charles David de Nueva York . Las obras se vendieron bien, lo que apoyó económicamente a la familia. Margarita también cosía ropa para su esposo e hijos con mucho gusto.

Enseñó brevemente en la Universidad de Columbia .

Murió el 27 de junio de 1968 en Nueva York. Fue enterrada en el cementerio Gracelawn Memorial Park en Auburn , Maine . [13]

Tuvo una hija, Dahlov Ipkar (1917-2017), quien también se convirtió en artista [14] ; y su hijo Tessim Zorach ( Tessim Zorach , 1915-1995) fue coleccionista de arte [15] .

Legado

Margarita Zorakh trabajó hasta el final de su vida, convirtiéndose en una artista impresionante y prolífica. Junto con su esposo, recibieron un amplio reconocimiento. Marguerite fue una artista talentosa que influyó en el progreso del modernismo artístico en los Estados Unidos. Muchos historiadores del arte la consideran la "Primera mujer artista de California" ( "First Woman Artist of California" ). [dieciséis]

Las obras de la artista se encuentran en muchos museos de los Estados Unidos, en particular, el Smithsonian American Art Museum tiene más de doscientas de sus obras, y la colección del Metropolitan Museum of Art tiene varios óleos y acuarelas de Zorah. La oficina de correos de Monticello, Indiana , alberga su mural Hay Making de 1942 . Los murales de la oficina de correos de los Estados Unidos fueron encargados entre 1934 y 1943 por la División de Compras del Departamento del Tesoro de los Estados Unidos; su objetivo principal era proporcionar obras de arte de alto nivel a los edificios públicos donde serían accesibles para todas las personas.

En 1964, Marguerite Zorach recibió su título de Doctora en Bellas Artes (DFA) de Bates College . En 1920 recibió la Medalla Logan . [17]

Notas

  1. ↑ Marguerite Zorach  (holandés)
  2. ↑ 1 2 Marguerite Thompson Zorach  (inglés) - 2008.
  3. ↑ RKDartists  (holandés)
  4. ↑ Colección en línea del Museo de Arte Moderno 
  5. ↑ 1 2 Directorio de Mujeres Artistas del Sur - The Johnson Collection .
  6. ↑ El arte textil de Marguerite Zorach
  7. ↑ Zorach, Margarita. Marguerite Zorach: los primeros años, 1908-1920  (inglés) . — Colección Nacional de Bellas Artes, 1973.
  8. ↑ Rubenstein, Charlotte Streifer, American Women Artists: from Early Indian Times to the Present , Avon Publishers 1982 p, 7.
  9. ↑ Ser moderno: los orígenes de la sociedad creativa de Marguerite y William Zorach, 1911-1922; ensayo de Jessica Nicoll . Tfaoi.com. Consultado el 12 de agosto de 2014. Archivado desde el original el 15 de noviembre de 2014.
  10. ↑ Respuestas artísticas a los viajes en la tradición occidental
  11. ↑ Marguerite Thompson Zorach (enlace inaccesible) . CLARA Base de Datos de Mujeres Artistas . Museo Nacional de la Mujer en las Artes. Fecha de acceso: 19 de mayo de 2015. Archivado desde el original el 4 de marzo de 2016. 
  12. ↑ Zorach, William. El arte es mi vida: la autobiografía de William Zorach  (inglés) . — Compañía editorial mundial, 1967. - pág. 23.
  13. ↑ Marguerite "Marguertie" Thompson Zorach . Consultado el 23 de septiembre de 2019. Archivado desde el original el 28 de octubre de 2019.
  14. ↑ Dahlov Ipcar . Consultado el 23 de septiembre de 2019. Archivado desde el original el 28 de octubre de 2019.
  15. ↑ Tessim Zorach, 79, Coleccionista y Donante . Consultado el 23 de septiembre de 2019. Archivado desde el original el 23 de septiembre de 2019.
  16. ↑ "Marguerite Zorach y William Zorach: 4 de junio - 13 de agosto de 2010" Archivado el 23 de septiembre de 2019 en Wayback Machine . Sitio web de la Galería Michael Rosenfeld, 2010.
  17. ↑ Copia archivada . Consultado el 12 de agosto de 2014. Archivado desde el original el 3 de diciembre de 2013.

Enlaces

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