Relaciones lésbicas en el arte.

El tema de las relaciones lésbicas se encuentra en el arte desde la antigüedad.

Pintura

En la tradición cultural europea, el primer y único ejemplo existente de una encarnación visual de una relación lésbica son los frescos de Thermae suburbanae de la ciudad romana de Pompeya . En épocas posteriores, las relaciones lésbicas en la cultura europea fueron un fenómeno tabú debido a una consideración inequívocamente negativa en la práctica religiosa cristiana . Más tarde, con la restauración del interés por la antigüedad y la mitología antigua, pinturas sobre ciertos temas, interpretados como lésbicos o con matices eróticos lésbicos , comenzaron a aparecer en las obras de maestros europeos como Francois Boucher , Joseph Mallord William Turner [1] , Jean Auguste Dominique Ingres ( tondo " Baños Turcos "), Gustave Courbet , Henri de Toulouse-Lautrec [2] [3] , Gustav Klimt , Egon Schiele , Christian Schad [4] , Albert Marquet , Balthus y Leonor Fini .

Las relaciones más sensuales son una parte integral del trabajo de ilustradores eróticos tan famosos como Édouard Henri Avril , Franz von Bairos , Martin van Maele , Feodor Stepanovich Rojankovsky, Gerda Wegener , Vala Moro y Tom Poulton.

A diferencia de Occidente, en la cultura japonesa, el tema del amor lésbico, así como las propias relaciones, no estaban prohibidos. Los motivos lésbicos también aparecen (aunque en menor medida que los vínculos heterosexuales o masculinos) en el clásico género erótico japonés shunga , incluidas las obras de maestros como Utamaro , Hokusai , Katsukawa Shunsho , Utagawa Kunisada , Utagawa Kuniyoshi , Yanagawa Shigenobu , Keisai Eisen , Kawanabe Kyosai e Ikeda Terukata . Los motivos eróticos lésbicos juegan un papel importante en la obra de la artista contemporánea Audrey Kawasaki .

Cine

El lesbianismo (o un indicio de su presencia) se reflejó en las películas bastante temprano. Al principio, la representación de lesbianas en las películas se copió de un género vecino, la literatura , transfiriendo los métodos y objetivos de mostrar personajes de libros a personajes de películas. Una mujer que desafiaba la percepción establecida de su rol femenino se percibía con más calma que un hombre que cuestionaba su masculinidad. Actrices como hombres aparecieron a partir de 1914 ( Edith Storey en Florida Charm ). En " Marruecos " ( 1930 ) Marlene Dietrich besó a otra mujer en los labios, Katharine Hepburn interpretó a un hombre en " Christopher Strong " ( 1933 ) y nuevamente en " Sylvia Scarlett " ( 1936 ). La homosexualidad abiertamente femenina se muestra en la película " La caja de Pandora " ( 1929 ) interpretada por Louise Brooks y Alice Robert .

Sin embargo, la aprobación del Código Hays en 1930 prohibió cualquier referencia a la homosexualidad en las películas bajo el título de "perversión sexual". Las películas alemanas continuaron retratando la homosexualidad y se exhibieron en toda Europa. La primera película que abordó directamente las relaciones lésbicas fue Girls in Uniform ( 1931 ), basada en la novela de Christa Winslow y dirigida por Leontine Sagan . La película fue creada principalmente por los esfuerzos del equipo femenino. La imagen tuvo un fuerte efecto entre los clubes lésbicos alemanes, que, sin embargo, fue cubierto por el culto que siguió a la película "El ángel azul " ( 1930 ). "Girls in Uniform" no se mostró en los Estados Unidos debido a que la película mostraba el amor de una adolescente por un maestro [5] .

La larga duración del Código Hayes ha influido mucho en la representación de la homosexualidad en el cine, dado el papel de Hollywood en este ámbito. Debido al Código, el lesbianismo prácticamente desapareció de las películas después de 1930 , incluso de las películas que originalmente estaban destinadas a presentar personajes lésbicos. Hasta las décadas de 1980 y 1990, cualquier toque en el tema del amor lésbico en las películas siempre hacía que los espectadores solo asumieran que tales relaciones realmente ocurrieron, adivinando esto a partir del desarrollo de la trama o las líneas individuales de los personajes.

En 1934, se representó en Broadway la obra debut de Lillian Hellman , The Children's Hour . Según la trama de la obra, la directora y la maestra que fundó la escuela para niñas se convierten en el blanco de los chismes difundidos maliciosamente por una estudiante descontenta. Pronto las mujeres tendrán que hacer frente a las acusaciones públicas de tener una relación lésbica [6] . La obra fue nominada a un premio Pulitzer , prohibida en Boston , Londres y Chicago [7] y batió el récord de representación en Nueva York (691 proyecciones) [8] . Sin embargo, la adaptación cinematográfica de la obra, llevada a cabo por Billy Wyler , supuso cambios significativos en la trama. La relación se convirtió en un triángulo amoroso heterosexual y la propia película cambió su título a The Three ( 1936 ). La película biográfica de 1933 Queen Christina ( 1933 ), protagonizada por Greta Garbo , ocultó la mayoría de las alusiones a los romances de la reina con mujeres , [5] aunque muchos notaron su sensibilidad lésbica. Claramente, la homosexualidad y el lesbianismo nunca se mencionaron en las películas hasta que se derogó el Código. La razón por la que los censores ordenaron que se eliminara la escena lésbica de Olivia ( 1954 ) es que es "...obscena y que probablemente lleve al colapso de la moralidad" [9] . " All About Eve " ( 1950 ) fue escrita originalmente para tener una protagonista lesbiana, pero esto apenas se nota en la versión final de la película.

En la década de 1960, el Código comenzó a considerarse obsoleto. En 1961 William Wyler filmó una nueva versión de Children's Hour con Audrey Hepburn y Shirley MacLaine . Después de que el personaje McLain se da cuenta de su amor por una mujer, se suicida. Esto sentó un precedente. Desde entonces, muchas películas que tratan sobre la homosexualidad han tenido finales tristes. A menudo, los personajes homosexuales mueren al final, como la muerte del personaje Sandy Dennis en "The Fox " (1968). Si una lesbiana no es una víctima, entonces se la mostraba como una villana o una destructora moral, como los personajes de la prostituta que interpretó Barbara Stenwyck en la película " Caminando en un barrio disoluto " (1962) y Shelley Winters en "El balcón". (1963). Rebecca (1940) de Alfred Hitchcock , basada en una novela de Daphne Du Maurier , señoramás o menos abiertamente se refiere a las relaciones lésbicas, pero los dos personajes que intervienen en ellas son retratados desde el lado negativo: la Las lesbianas como mujeres crueles se muestran en películas sobre cárceles de mujeres (Locked Up (1950)) o, por ejemplo, la heroína de Rosa Klebb en From Russia with Love (1963) [10] . El tema de las vampiras lesbianas se repite repetidamente: " La hija de Drácula " ( 1936 ), " Sangre y rosas " (1960), " Hambre " (1983) [11] . " Instinto básico " ( 1992 ), donde el personaje principal es un asesino bisexual interpretado por Sharon Stone , fue una de las películas que provocó una tormenta de protestas contra la representación de los homosexuales como individuos violentos [12] .

La primera película que abordó el lesbianismo con notable profundidad fue The Murder of Sister George (1968), rodada en el Gateway Club, un pub lésbico de Londres con una larga trayectoria. Por primera vez en mucho tiempo, la película presenta a un personaje que se percibe inequívocamente como lesbiana. El historiador de cine Vito Russo considera que la película es una interpretación ambigua de un personaje multifacético que otras lesbianas obligan a retirarse y perder su franqueza y franqueza [13] . " Personal Record " (1982) y " Liana " (1983) tratan las relaciones lésbicas con más simpatía que hasta ahora, y también incluyen escenas de amor, aunque ninguna de las películas tiene una relación feliz. "Personal Record" ha sido criticada por usar el cliché estándar de una mujer que regresa a una relación con un hombre, lo que implica que sus tendencias lésbicas eran solo temporales, y por tratar las relaciones lésbicas con voyerismo manifiesto . Una descripción muy vaga de los personajes apareció en Silkwood ( 1983 ), The Flowers of Purple ( 1985 ) y Fried Green Tomatoes ( 1991 ), a pesar de que el material original determinaba inequívocamente la orientación sexual de los personajes [14] . Las películas de los principales estudios con relaciones lésbicas representadas abiertamente, personajes lésbicos simpáticos y protagonistas lésbicas comenzaron a aparecer en la década de 1990.

La era del cine independiente trajo una variedad de historias, escritores y directores. La película " Corazones inquietos " ( 1985 ) se convirtió en una de las más exitosas. Dirigida por la lesbiana Donna Deech , está basada en la novela Desert of the Heart de Jane Rule . Los críticos recibieron la película de diferentes maneras, pero obtuvo una cálida respuesta en la prensa gay [15] . Los últimos años de la década de 1980 y 1990 marcaron el comienzo de una serie de películas, denominadas colectivamente New Queer Cinema , que tomaban en serio el amor homosexual [16] . Las películas que tratan sobre el lesbianismo incluyen la comedia romántica de vanguardia de Rosa Trochet Catch Fish (1994) y la primera película sobre lesbianas afroamericanas Watermelon Woman (1995) [17] . El realismo en el cine lésbico se desarrolló aún más con la llegada de historias románticas como " Dos chicas enamoradas " ( 1995 ), " Cuando cae la noche " ( 1995 ), " Mejor que el chocolate " ( 1999 ), en la sátira social " Incorregibles ". ( 2001 ) [18] . El tema de las lesbianas como individuos abusivos fue repensado al examinar las complejas motivaciones de los personajes en Heavenly Creatures ( 1994 ) de Peter Jackson , la película biográfica ganadora del Oscar Monster ( 2003 ) de Eileen Wuornos y la exploración de las manifestaciones multifacéticas de la sexualidad . y género en las películas Chasing Amy " ( 1997 ), " Kissing Jessica Stein " ( 2001 ), " Boys Don't Cry " ( 1999 ) [19] . En 2015, apareció la película independiente de Mary Agnes Donoghue " La boda de Jenny ", donde por primera vez la mayor parte de la trama se dedica a organizar una boda entre personas del mismo sexo, la campaña promocional de la película se programó para que coincidiera con la legalización oficial de personas del mismo sexo. matrimonio sexual en los Estados Unidos a nivel federal.

En general, en el cine moderno que toca el tema de la homosexualidad, se puede notar la aparición de películas con héroes que se preocupan no solo por los problemas de la orientación sexual, sino por una gama mucho más amplia de temas relacionados con las relaciones lésbicas, que no pueden reducirse únicamente al deseo sexual y clarificar la relación entre amantes. Ejemplos de tales películas son " Si las paredes hablaran 2 " ( 2000 ), " Cracks " ( 2009 ), y otras.

Ver también Películas con temas lésbicos

Literatura

En las décadas de 1950 y 1960, la literatura de entretenimiento lésbico comenzó a publicarse en los Estados Unidos de América y Gran Bretaña, a menudo bajo títulos "crípticos" como Wicked Friendship de Win Parker o The Beebo Brinker Chronicles de Ann Bannon .

Durante la segunda ola de feminismo en la década de 1970 , el romance lésbico se politizó más. Estas piezas a menudo contenían la ideología del feminismo secesionista, y esto podía verse en otras formas de arte lésbico. Una de las obras más llamativas de este período es la historia Ruby Fruit Jungle de Rita Mae Brown.

ver también

Teatro

Música

Manga y anime

Notas

  1. "Arte erótico suprimido" Archivado el 30 de marzo de 2009 en Wayback Machine , Adult Industry News (sitio web), 14 de marzo de 2000.
  2. "Bocetos de lesbianas de Toulouse-Lautrec" Archivado el 24 de febrero de 2008 en Wayback Machine por Keerthi Shetty.
  3. "The Love that Dare not Speak its Name: The Visual Representation of Female Homoerotics in Nineteenth-Century France" Archivado el 13 de marzo de 2008 en Wayback Machine por Sophie Dynbort // Revista universitaria de historia del arte n.º 1, junio de 2005.
  4. "Lewd Awakening: Rediscovering a German Connoisseur of Sex" Archivado el 12 de diciembre de 2007 en Wayback Machine por Jerry Saltz, Village Voice , 23 de mayo de 2003.
  5. 12 Ruso , pág. 58.
  6. Hellman, Lillian | Introducción: Feminismo en la Literatura . Consultado el 10 de octubre de 2009. Archivado desde el original el 27 de septiembre de 2007.
  7. La hora de los niños en About.com . Consultado el 10 de octubre de 2009. Archivado desde el original el 5 de diciembre de 2007.
  8. Playersring.org, Children's Hour Archivado el 11 de octubre de 2004 en Wayback Machine .
  9. Ruso, pág. 102.
  10. Ruso, pág. 143-156.
  11. Ruso, pág. 49.
  12. Brenshoff, pág. 250-151.
  13. Ruso, pág. 170-173.
  14. Película " Gabinete de celuloide " . Dir. Epstein, R., Friedman, J. DVD, Home Box Office, 1996.
  15. Brenshoff, pág. 194-195.
  16. Brenshoff, pág. 237.
  17. Brenshoff, pág. 241-242.
  18. Brenshoff, pág. 270.
  19. Brenshoff, pág. 274-280.
  20. Margarita, Víctor . Mujer soltera. pág., 1924; Margarita, Víctor . Mónica Lerbier. M.: Mospoligraf, 1924 (y otra ed.)
  21. La censura: 1923 / Censura: 1923 Archivado el 28 de noviembre de 2012 en Wayback Machine ( fr. )
  22. Ver, por ejemplo: "Les Robes de la Garçonne", numéro hors série du "Très Parisien", 1926 Archivado el 14 de noviembre de 2008 en Wayback Machine ; Mlle falconetti obtuvo actuellement un succès retentissant dans 'la garçonne', au Théâtre de Paris, où elle porte ce ravissant déshabillé brodé, créé pour elle par Martial et Armand Archivado el 11 de junio de 2012 en Wayback Machine // L'Officiel . 1926 _ nº 61. R.1.
  23. Vyacheslav Zaitsev: Quería crear la imagen de dos mujeres con ropa ligera y camas increíblemente ligeras... - Estrenos - Cierto. ru . Consultado el 9 de mayo de 2010. Archivado desde el original el 5 de febrero de 2019.

Literatura

Relaciones lésbicas en las artes visuales

Investigación sobre las relaciones lésbicas en la erótica