La música indígena en Australia incluye la música aborigen australiana y de los isleños del Estrecho de Torres , un concepto que abarca los muchos estilos diversos de la música indígena australiana tradicional , así como una variedad de estilos musicales contemporáneos interpretados e interpretados por músicos indígenas australianos. La música ha sido parte integral de las prácticas sociales , culturales y ceremoniales de estos pueblos a lo largo de sus casi mil años de historia. En diferentes regiones de Australia , el estilo de interpretación y los instrumentos musicales difieren.Sin embargo, hay elementos comunes de la tradición musical. Estos elementos son inherentes a la música tradicional tanto de los aborígenes australianos como de los isleños del Estrecho de Torres, razón por la cual la música de estos últimos se incluye en el concepto general.
Además de estas tradiciones locales y herencia musical, a partir de la colonización europea de Australia en el siglo XVIII, los músicos indígenas australianos comenzaron a adoptar e interpretar muchos estilos musicales occidentales, a menudo en combinación con instrumentos y actuaciones tradicionales. Además, los artistas no indígenas (incluidos los occidentales) han comenzado a utilizar elementos de la música étnica australiana en combinación con otros estilos.
El didgeridoo es un instrumento de viento aborigen australiano . Uno de los instrumentos de viento más antiguos del mundo. Los estudios arqueológicos del arte rupestre en el Territorio del Norte sugieren que la gente de la región de Kakadu tocaba el instrumento hace 15.000 años. [una]
Es un tubo largo sin agujeros para los dedos. Está hecho de un trozo de tronco de eucalipto de 1 a 3 metros de largo, cuyo núcleo ha sido devorado por las termitas , pero actualmente también se usa PVC . La boquilla se puede acabar con cera de abeja negra . El instrumento en sí a menudo está pintado o decorado con tótems tribales .
Al tocar se utiliza la técnica de la respiración continua (respiración circular). Tradicionalmente, el didgeridoo es tocado solo por hombres, y generalmente tocar didgeridoo acompaña el canto ceremonial (como los rituales corroboree ) y promueve la inducción al trance . Con mucha menos frecuencia, el didgeridoo se utiliza como instrumento solista.
El didgeridoo está íntimamente ligado a la mitología de los aborígenes australianos y simboliza la imagen de la serpiente arcoíris Yurlungur . La singularidad del didgeridoo como instrumento musical es que generalmente suena en una nota (el llamado "zumbido" o zumbido). Al mismo tiempo, el instrumento tiene una gama de timbres muy amplia . Solo una voz humana, el arpa de un judío y, en parte , un órgano pueden compararse con él .
Aunque el instrumento no se usó mucho en todo el país y se usó comúnmente en las regiones del norte, hoy en día el didgeridoo se considera el instrumento musical nacional de los indígenas australianos y es conocido en todo el mundo. Intérpretes notables de didgeridoo: Djalu Gurruwiwi , Mark Atkins , William Barton , David Hudson , Joe Geia , Charlie McMahon .
Bilma ( Clapstick inglés ), o sonajas, es un instrumento de percusión musical tradicional de los aborígenes australianos . Los badajos son en muchos aspectos similares a la clave , siendo una especie de baquetas . Sin embargo, a diferencia de las baquetas, que se usan comúnmente para golpear el tambor, las galletas saladas están diseñadas para golpear un palo contra otro.
Los flappers son dos palos de madera de la misma longitud y tradicionalmente acompañan al didgeridoo para mantener el ritmo .
En el idioma aborigen australiano de la península de Arnhem Land , las galletas se llaman bimli . También hay muchos nombres para el instrumento en otros idiomas aborígenes australianos, que generalmente significan "palos" o "palos musicales" cuando se traducen literalmente.
Esta herramienta, en inglés se llama English. bullroarer , y por ejemplo, la tribu "arunta " en Australia Central churinga (lengua arunta tjurunga , ing. churinga ), es una tabla de madera que se gira mediante un cordón enhebrado en el agujero en su extremo, y como resultado de esto se emite un zumbido o zumbido característico. El zumbador se utiliza principalmente en ceremonias religiosas, ya que según los mitos, en los zumbadores vivían las almas de los antepasados [2] . Los churingis de la tribu "Arunta" fueron cuidadosamente guardados y custodiados.
Circula en el norte de Australia, probablemente tomado de Nueva Guinea [2] .
Banggul ( ing. Bunggul ) es un estilo de música que se originó en la costa del río Mann ( Nueva Gales del Sur ). Se caracteriza por textos ricos, a menudo descripciones de viajes épicos y repeticiones. Se pueden realizar sin acompañamiento musical o con acompañamiento intermitente.
Wangga ( inglés Wangga ) es un estilo de música que se originó en la costa de los ríos South y East Alligator ( Arnhem Land ). La música comienza con una nota extremadamente alta con acompañamiento de batería (crackers) y luego cambia abruptamente a tonos bajos. Después de un breve período de tiempo, la melodía vuelve a cambiar a tonos altos, y así sucesivamente. Realizado en el didgeridoo . Por regla general, en esta música se expresan temas relacionados con la muerte y el renacimiento.
El estilo de música Kun-borrk , que se originó a lo largo de los ríos Mann y Adelaide , se caracteriza por el uso de palabras completas cantadas con acompañamiento de didgeridoo y galletas (a diferencia de la mayoría de los otros estilos de música étnica australiana, que utilizan el canto silábico).
Las "líneas de canciones" ( ing. Songlines ) o "rastros de sueños" ( ing. Dreaming tracks ) en el sistema de creencias animistas de los aborígenes australianos son caminos a lo largo de la tierra (y a veces el cielo [3] ), que indican rutas de viaje durante el sueño de los espíritus o dioses locales. Estas actuaciones se han reflejado en la música tradicional, la danza , el folklore y la pintura .
En la música, las "líneas de canciones" se representan como canciones específicas que describen las diversas rutas específicas que siguen los aborígenes australianos en busca de los dioses y los espíritus. Una persona bien informada puede moverse por el continente repitiendo las palabras de una canción que describe ciertos hitos geográficos. Los pueblos indígenas, que a menudo viajaban por los desiertos de Australia, podían viajar grandes distancias cantando estas canciones en secuencia. En Australia, existe un extenso sistema de "líneas de canciones" de diferentes pueblos, que cubren vastos territorios.
La función descriptiva la realizan no sólo las palabras de la canción, sino también la propia música. El ritmo es el elemento principal que te permite entender las "líneas de las canciones". Debido a la similitud de los elementos musicales, estas canciones son universales para las tribus que hablan diferentes idiomas.
Véase también líneas ley .
Death Wail es un canto fúnebre estrechamente relacionado con el ritual y el rito , realizado poco después de la muerte de un miembro de la tribu. Este estilo de música está muy extendido entre las tribus del centro y norte de Australia, así como entre los nativos de las islas del Estrecho de Torres.
Las tribus de diferentes regiones de Australia llaman a este estilo de música de manera especial: emeba ( Groot Island ), fjatpangarri ( Yirrkala ), manikay ( Arnhem Land ). Estas son canciones sobre la historia de una tribu o un clan separado. De todos los estilos de la música étnica australiana, las canciones tribales son las más sujetas a cambios y renovaciones y siempre han permanecido relevantes para los aborígenes australianos a lo largo de su larga historia.
Véase también lamento de muerte .
La música contemporánea indígena australiana continúa las primeras tradiciones en fusión con estilos contemporáneos de música como la música rock y el country . Los elementos musicales tradicionales continúan utilizándose en el contexto de nuevos estilos. Por ejemplo, el músico Geoffrey Gurrumul Yunupingu ha recibido reconocimiento mundial como cantante de canciones en inglés y en el idioma del pueblo yolnu .
La música country se hizo especialmente popular entre los aborígenes australianos. Dougie Young y Jimmy Little fueron los primeros australianos indígenas en tocar country , y Troy Cassar-Daley se convirtió en uno de los artistas country más exitosos . Los músicos Kev Carmody y Archie Roach combinaron elementos de la música country y del mundo para expresar las preocupaciones actuales de los indígenas australianos.
En la música rock, los músicos también mezclan elementos de dos estilos de música, en particular, combinan la música rock típica ( guitarra , bajo , batería ) e instrumentos musicales tradicionales (didgeridoo y galletas saladas). Destacados representantes son los grupos Yothu Yindi , Us Mob y No Fixed Address . Una de las bandas de rock más exitosas fue Warumpi Band .
También hay una gran cantidad de indígenas australianos que interpretan música hip-hop. El grupo más famoso es NoKTuRNL .
Entre los músicos contemporáneos de Torres Strait Islander, se destacan Seaman Dan y Christine Anu (pop).