Visión | |
Ninfa de Fontainebleau | |
---|---|
48°51′37″ N sh. 2°20′15″ E Ej. | |
País | |
Escultor | Benvenuto Cellini |
fecha de fundación | 1542 |
Altura | 205cm |
Material | bronce |
Archivos multimedia en Wikimedia Commons |
La Ninfa de Fontainebleau ( fr. La Nymphe de Fontainebleau ) es un altorrelieve en bronce creado por el destacado escultor italiano Benvenuto Cellini en 1542 en Francia, encargado por el rey Francisco I para su castillo de Fontainebleau . La obra de arte también se conoce como Nymphe Anet (Nymphe d'Anet) o Nymphe with a Stag (Nymphe au cerf). Almacenado en el Musée du Louvre , París .
La obra es una media luna ( en francés demilune - crescent), de 2,05 × 4,09 m, que representa a una ninfa recostada rodeada de animales del bosque: ciervos, jabalíes y perros de caza. El alto relieve fue creado durante la segunda estancia del escultor italiano en Francia. El rey Francisco I encargó a Cellini que creara un portal de bronce de seis metros de altura para decorar la Puerta Dorada ( Porte Dorée ) del castillo de Fontainebleau. Se suponía que la "Ninfa" se convertiría en parte de la composición, decorando la parte superior del portal, de ahí el formato inusual y el tamaño significativo del relieve. Sin embargo, este proyecto no se llevó a cabo, el escultor cayó en desgracia y abandonó el país en 1545. De toda la decoración prevista, sólo la "Ninfa" fue fundida en bronce.
Tras la muerte del rey Francisco en 1547, el nuevo rey Enrique II de Valois obsequió la "Ninfa de Fontainebleau" a Diana de Poitiers , quien ordenó colocar la obra de Cellini sobre la puerta de entrada de su castillo Anet , obra del arquitecto Philibert Delorme (el llamado Portal de Anet, 1552) [1] .
Durante la Revolución Francesa en 1789, el castillo fue saqueado y posteriormente destruido, el relieve fue trasladado al Museo de Monumentos Franceses de París. La portada del castillo fue restaurada en 1844, se instaló en su luneta un vaciado de yeso tintado (la maqueta de la portada del castillo se montó posteriormente en el patio de la Escuela de Bellas Artes) . En 1797, el altorrelieve se colocó en el Louvre y se instaló en un luneto sobre el balcón de la Sala de las Cariátides del ala Lescaut, donde permaneció hasta 1857, cuando fue sustituido por un molde de yeso. La obra original de Benvenuto Cellini se colocó en el rellano de las escaleras Mollien (l'escalier Mollien) sobre el primer piso del ala Denon del Louvre [2] .
Portal del castillo de Ane. Instantánea contemporánea
Una copia de la ninfa en el portal del castillo de Ane
Molde de yeso de la "Ninfa de Fontainebleau" en el luneto de la Sala de las Cariátides del Louvre, instalado tras el traslado del original en 1857 a la Escalera Mollien del Louvre
La ninfa de Fontainebleau en las escaleras de Mollien en el Louvre
Detalle de alto relieve
Detalle del lado derecho de la composición
Detalle del lado izquierdo
El relieve se atribuye a las primeras obras del manierismo francés de la escuela de Fontainebleau. La figura femenina desnuda tiene unas proporciones manieristas características , que en nuestro tiempo se perciben cuanto menos extrañas: piernas excesivamente alargadas, una pequeña cabeza abrazando el cuello de un ciervo (emblema del rey Francisco I). Se parece a la joven Diane de Poitiers. En la era del manierismo francés, no vieron nada reprobable en esto. Fue durante este período que muchas imágenes de la Diana Cazadora desnuda , la antigua diosa romana con el rostro de la bella Diana de Poitiers, aparecen en la pintura y la escultura francesas. “Estas imágenes atestiguan una especie de culto galo al cuerpo desnudo y que tales alusiones no solo estaban permitidas, sino que probablemente fueron fomentadas abiertamente por la propia señora Poitiers” [3] .
En el parque de Fontainebleau había una gruta, que se llamaba "Lugar de baño de Diana". La esbelta diosa coja de los bosques y la caza fue retratada por el escultor Jean Goujon y el pintor Jean Clouet . La iconografía de la "Ninfa de Fontainebleau" está relacionada con el tema tradicional de la " Ninfa de la Fuente ". Según una versión, el trabajo de Cellini también estaba destinado a decorar la fuente, lo que se correlaciona con la leyenda sobre el origen del nombre del castillo. Según esta leyenda, durante la caza, el perro del rey llamado Blio descubrió un manantial ( fr. la fontaine ), que lleva su nombre, resultó: Fontaine Bleau (Fontainebleau) [4] .
En Fontainebleau, la “Ninfa de la Primavera” se identificaba con Diana, la diosa de la caza, que representaba a la dueña del castillo, Diana de Poitiers, por la similitud de los nombres, y el ciervo simbolizaba al rey Enrique II, que hizo de Diana de Poitiers Poitiers su favorito oficial. La composición general del altorrelieve está inspirada en un grabado según un dibujo de Rosso Fiorentino y un fresco posterior ubicado en el centro de la galería de Francisco I [5] . El grabado en cuanto al manierismo en la imagen de la figura de una ninfa y la naturaleza de la ornamentación es una obra típica de la escuela de Fontainebleau. Debajo de la imagen hay una inscripción en latín que elogia el relieve de Cellini: “Oh Fidias, oh Apeles, nada más hermoso podría imaginarse en nuestro tiempo que esta escultura, que aquí se presenta y que Francisco I, el poderoso rey de los franceses, el padre de las letras y las artes, quedó inacabado en su palacio bajo la estatua de Diana, descansando después de la caza y echando agua de la urna de Fontainebleau” [6] .
J. Primo Mayor. Eva es la primera Pandora. ESTÁ BIEN. 1550. Óleo sobre madera. Museo del Louvre, París
P. Milan, R. Boivin a partir de un dibujo de Rosso Fiorentino. Ninfa de Fontainebleau. 1554. Aguafuerte
Rosso Florentino. Ninfa de Fontainebleau. Fresco de la Galería de Francisco I en el Palacio de Fontainebleau
Conjunto de Palacio y Parque de Fontainebleau | ||||||
---|---|---|---|---|---|---|
Castillo |
| |||||
Arquitectos |
| |||||
Desarrollos |