Otoño, emily

emily otoño
emilia otoño
información básica
Fecha de nacimiento 22 de septiembre de 1979( 22 de septiembre de 1979 ) [1] [2] (43 años)
Lugar de nacimiento Malibú , California , Estados Unidos
País  EE.UU
Profesiones músico , compositor , poeta
Años de actividad 1997 - presente tiempo
Voz cantante contralto
Instrumentos violín , clavecín , piano , viola , viola da gamba
géneros Dark cabaret
Electrónica
Clásicos
Industrial
Alias Jane Brooks (el alter ego de Emily)
Colectivos Emilie Autumn y los Bloody Crumpets
Ravensong
The Jane Brooks Project Desgaste del
convento
Etiquetas Traidora
Trisol
The End Records
EmilieAutumn.com
 Archivos multimedia en Wikimedia Commons

Emily Autumn ( Ing.  Emilie Autumn , nacida el 22 de septiembre de 1979 ) es una cantante , violinista , compositora y poeta estadounidense , que experimenta en un estilo que ella misma llama "Victorian Industrial" ( Victoriandustrial ), - en el cruce de la música sinfónica, heavy metalúrgicas e industriales .

Biografía

Emily Autumn Liddell (( ing.  Emilie Autumn Liddell [3] ) o ( ing.  Emilie Autumn Fritzges [4] )) nació en Malibú , Los Ángeles , California , y aprendió las letras del alfabeto y la notación musical al mismo tiempo . [5] . Comenzó a tocar el violín a la edad de cuatro años y casi de inmediato se hizo evidente que tenía un oído perfecto. “Este es un regalo raro, y casi seguro significa que te espera una carrera como músico clásico. Esto no te lo puedes perder, así que empecé a trabajar como solista desde muy pequeña”, [6] , dijo más tarde. A la edad de seis años, Emily ingresó a la prestigiosa Escuela Colburn de Artes Escénicas .  Ya aquí comenzó a experimentar por primera vez con improvisaciones (tanto en el violín como en el piano); Nigel Kennedy , el violinista de fama mundial, a quien más tarde conoció y con quien se hizo amiga, le sirvió de fuente de inspiración [5] . Emily admitió en 2003 que "comía, dormía y respiraba con su música", para disgusto de sus profesores.

La perspectiva musical de Emily también estuvo influenciada por Jimi Hendrix (fue gracias a sus discos que decidió cambiarse al violín eléctrico); se refirió a Morrissey como su único y "vocalista favorito de todos los tiempos" ; además, hablando de influencias, mencionó el glam rock , David Bowie y Queen [7] . [~ 1] A la edad de nueve años, dejó la escuela con el objetivo de convertirse en una violinista de clase mundial [7] .

Ya en su infancia, Emily comenzó a recorrer Estados Unidos y Europa. Al mismo tiempo, se interesó por la literatura, la historia y las bellas artes, continuando con el estudio del arte musical de la Edad Media y el Renacimiento. El estilo de interpretación único de Emily, que fusionaba influencias clásicas y de jazz con influencias del rock, captó el interés de los profesores de la Universidad de Indiana .

A la edad de 14 años, Emily Autumn llegó a Bloomington , Indiana , y se matriculó en el conservatorio de música de la universidad. Muy pronto, conmocionó a muchos aquí con su apuesta por los corsés y las botas pesadas como atributos escénicos [5] , y dos años más tarde abandonó la escuela, decepcionada de los profesores, que, en su opinión, eran demasiado conservadores [7] .

En el escenario, me siento libre. Soy corista. Pero actué más provocativamente de lo que debería. Los profesores me dijeron: tu trabajo es servir como un recipiente lleno por el compositor. Si, Dios no lo quiera, me puse algo más o menos sexy, dijeron que distraería al oyente de la música.

Texto original  (inglés)[ mostrarocultar] En el escenario era donde yo era libre. Soy una corista. Pero yo era más extravagante de lo que se suponía que debía ser. Mis profesores me decían que mi trabajo era solo ser un recipiente para el compositor. Si Dios no me permitiera usar algo un poco sexy, me dijeron que me estaba distrayendo de la música.

¡Kerrang!, #1299 [6]

Emily fue posteriormente diagnosticada con psicosis maníaco-depresiva ; así explicaba sus problemas en el conservatorio. “Entonces yo no lo sabía… Bueno, después me di cuenta de que no tenía la menor posibilidad: es genético: mi madre era 'bipolar', mi padre es esquizofrénico” [6] .

Al darme cuenta de que la <enfermedad> no desaparecerá, decidí hacer una carrera en ella. Solo así no puedo esconderme, no pretender ser normal y cuerdo. Ahora soy la dueña de mi enfermedad. Ella paga mis cuentas. No podía pensar en una mejor venganza para ella.¡Kerrang!, #1299 [6]

Después de abandonar el conservatorio, Emily Autumn regresó a Los Ángeles, donde se unió al Ravensong Ensemble, que interpretaba música barroca . Lanzó su primer álbum instrumental en solitario " On A Day: Music For Violin & Continuo " (1997) a la edad de diecisiete años, relanzado tres años después en Traitor Records [8] , su propio sello establecido en 2000 en los Estados Unidos . . Uno de los que apreciaron el álbum debut de Emily fue su ídolo de la infancia, Nigel Kennedy. La llamó y le dictó un mensaje entusiasta al contestador automático. Pronto se conocieron y se hicieron amigos. “Fue el único músico cuyos videos estudié, mi única fuente de inspiración; su llamada fue invaluable para mí”, [7] dijo Emily.

En 2001, se publicó la primera colección de poesía de Emily Autumn, Across The Sky & Other Poems . En 2005 fue relanzado como un CD titulado " Your Sugar Sits Untouched" (que incluía 7 nuevos poemas) [9] . Solo se imprimieron 3.000 copias para distribución internacional; el lanzamiento siguió siendo una rareza hasta 2008, cuando fue relanzado en iTunes .

En 2001, Emily se mudó a Chicago y comenzó a trabajar en un debut de estudio de larga duración, precedido por el lanzamiento del EP " Chambermaid" (que incluía solo la pista del mismo nombre) [10] . El sencillo benéfico "By The Sword" fue lanzado después de los eventos del 11 de septiembre en Nueva York; las ganancias de su venta fueron a la Cruz Roja Americana y AmeriCares [ 11] .

El álbum de estudio de larga duración de Emily Autumn, Enchant (2003, incluido primero en algunas discografías) recibió elogios de la crítica ; el crítico de Allmusic , notando la brillantez estilística y la variedad de arreglos, lo comparó con obras de The Creatures y Tori Amos [12] . El disco original salió con un rompecabezas: al ganador se le prometieron las alas de la Reina de las Hadas, un cetro, un abanico, pero el rompecabezas sigue sin resolverse hasta el día de hoy [13] . La propia Emily Autumn considera que el álbum Enchant es de transición y experimental. “Estoy orgulloso de la calidad del material y el nivel de instrumentación. La calidad de la grabación dejaba mucho que desear: el disco fue grabado en un país del tercer mundo, es decir, en mi dormitorio. Fue muy sincero y sentido, y no me gustaría incluir su material en conciertos ahora, porque pertenece a su época. He cambiado mucho más de lo que podía imaginar..." [14] , - dijo en 2010, explicando por qué las canciones del álbum no se interpretan en sus conciertos.

Emily saltó a la fama por primera vez en los Estados Unidos en 2003 cuando Courtney Love la "descubrió" y la invitó al estudio para trabajar en su álbum debut como solista " America's Sweetheart " (2004). Emily realizó una gira con Love como parte de la banda de acompañamiento exclusivamente femenina The Chelsea (cuyos otros miembros incluían a Radio Sloane, Lisa Leverage, Dvin Kirakosian y Samantha Maloney) [15] ; Ha aparecido en The Tonight Show y Late Show con David Letterman .

Después de completar sus actuaciones con The Chelsea, Autumn regresó a Chicago, donde grabó con Billy Corgan (álbum " The Future Embrace ", 2004); La colaboración continuó hasta la primavera de 2005.

A finales de 2005, se formó la formación de The Bloody Crumpets. Los miembros adoptaron los seudónimos Aprella, Naughty Veronica, The Blessed Contessa y Captain Maggot [16] [17] . El 12 de enero de 2006, la banda actuó en el programa Morning Show de WGN-TV , seguido de un espectáculo con entradas agotadas en el Double Door Club de Chicago.

Ofeliaco

Poco después del lanzamiento de Enchant, Emily Autumn intentó suicidarse y fue internada a la fuerza en una clínica psiquiátrica. “Si te pasan cosas tan difíciles o tuviste un lío de niño -y fui acosado constantemente después de los seis años y violado una vez- es difícil señalar uno, la última gota que desborda la copa” [6] [ 18] , dijo. Ella dijo en una entrevista:

He tenido tendencias suicidas durante la mayor parte de mi vida, y <en ese momento> solo hice lo que hizo que me encerraran. Tomé todas mis pastillas para dormir. Yo estaba en esa línea cuando es difícil respirar, pensar, vivir en la realidad. Y cuando todos los días suena esta voz en mi cabeza: ¿Para qué necesitas todo esto? ¡Solo muere! Pensé que la salida más saludable era detener la tortura. Pero legalmente se acostumbra catalogarlo de loco, y ahora te encierran para que alguien en ti arregle algo. Pero nada se arregla.¡Kerrang!, #1299 [6]

El tratamiento forzado (como señala Kerrang! ) traumatizó aún más la psique de Emily, pero también "llenó su próximo álbum con una vitalidad aterradora". " Opheliac ", grabado en los Mad Villain Studios de Chicago, fue lanzado en 2006 y sigue siendo el álbum más conocido de Emily Autumn. [ 19] “Aprendí a caminar entre bambalinas de teatros y salas de ópera, entre caos encantador y disfraces, actores de circo y bailarinas sudorosas, chorreando maquillaje y esplendor desmedido... Y luego me volví loco y me encerraron. Esta es la imagen que <album> crea en mi imaginación. Opheliac es el escenario de mi locura", [20] , dijo el cantante.

Estilísticamente, el álbum, cuyo título (según la idea del intérprete) con un sufijo convierte la imagen "arquetípica" de Shakespeare en una especie de enfermedad [14] , combina elementos de música sinfónica de violín, heavy metal , industrial, mientras se marca por la influencia del melodrama y el burlesque del vodevil . Sus letras, aparentemente sostenidas casi de manera humorística [20] , revelan temas complejos de depresión maníaca (la canción principal, así como "Swallow" y "Misery Loves Company"), auto-tortura ("Liar"), pedofilia ( "Gothic Lolita") y suicidio ("El arte del suicidio"). La pista más precisa en detalles autobiográficos, que describe la vida de la paciente Emily, "Thank God I'm Pretty", se incluyó como bonus track en la edición europea del álbum, " Opheliac - Deluxe Edition" [20] .

2007–2009

Tras el éxito del álbum en Europa a finales de 2006, Emily lanzó dos EP (cada uno del tamaño de un álbum de larga duración): Liar/Dead Is The New Alive y Four o'Clock , así como un álbum doble de música para violín. , Atado/Desatado [ 21] . El primer disco ( Laced ) fue en realidad una reedición del álbum de música clásica " On A Day... " (2000), con la adición de cinco pistas en vivo. El segundo disco del nuevo material, " Unlaced" , estaba en el estilo característico de Victoriandustrial [20] .

Siguió un sencillo doble, con versiones de " Bohemian Rhapsody " y "Girls Just Wanna Have Fun" de Cyndi Lauper . Tras el relanzamiento (en formato de lujo) de su álbum debut Enchant y el lanzamiento de A Bit O' This & That , un álbum de temas raros e inéditos, la cantante se embarcó en una nueva gira europea. En la primavera de 2008, actuó en Inglaterra. A pesar de la abundancia de material nuevo, el repertorio en vivo de Emily Autumn siguió estando dominado por Opheliac , un álbum que, según ella, la representa mejor para una amplia audiencia de diferentes edades [20] .

En 2007-2008, Emily Autumn realizó una gira continua por Europa, desarrollando gradualmente el espectáculo teatral (aquí comenzaron a invitarse artistas y actores de circo, chicas de la audiencia para bailes amanerados, se utilizaron elementos de comedia musical y burlesque). En junio-agosto de 2007, Emily realizó una gira por Alemania, Austria, Inglaterra, los Países Bajos; el programa del concierto fue compilado a partir de material de los álbumes Opheliac y Unlaced . En noviembre de 2008, Emily Autumn y The Bloody Crumpets dieron su primer concierto en los Estados Unidos, el cual se agotó, luego de lo cual ingresaron a la segunda etapa de The Asylum Tour: The Gate Part II , que finalizó en 2009 [20] . El 15 de febrero de 2009, se anunció un nuevo miembro del grupo en el sitio web oficial: un "modelo alternativo" llamado Ulorin Vex. En octubre, Emily comenzó The Asylum Tour: The Key , una importante gira por ciudades de Estados Unidos.

El asilo para niñas victorianas descarriadas

El 27 de octubre de 2009, se relanzó Opheliac ; " Opheliac - The Deluxe Edition" incluye cinco pistas nuevas, entrevistas en video y pistas inéditas. Fue lanzado en los Estados Unidos por primera vez en The End Records. Al mismo tiempo, se publicó el libro de Emily Autumn The Asylum for Wayward Victorian Girls. El libro es una historia de doscientos años de clínicas psiquiátricas con un colorido diseño, intercalada con sus propias impresiones de estar en una de ellas [17] .

El propósito del autor era mostrar que nada ha cambiado en doscientos años.

Si bien ha habido cambios significativos en nuestra sociedad, todo ha permanecido igual en esta área. No hay nadie con quien hablar de eso, nadie sabe nada sobre la manía depresiva. Nadie sabe qué es el trastorno afectivo bipolar. Se dicen muchas estupideces sobre esto. La gente no sabe lo que hace con los "pacientes" en los manicomios modernos. No tienen idea de qué tipo de acoso se está haciendo allí.Emilio Otoño [7]

Emily llamó a su libro "veraz, aterrador, hermoso y divertido", aclarando: "tienes que convertirlo todo en una broma, porque de lo contrario solo tienes que morir" [7] .

En 2009, Emily Autumn fue seleccionada por la revista Interview como una de las "14 artistas imprescindibles" [20] .

Estilo e imagen

Emily Autumn caracteriza el estilo de su música como "industrial victoriana" ( ing.  victorianindustrial ): es una combinación de violín , clavicordio , batería electrónica en arreglos neoclásicos y góticos, acompañados de voces expresivas. En álbumes instrumentales en solitario, Emily usa efectos de guitarra cuando toca el violín. Emily enfatiza que de ninguna manera está "glorificando" la era victoriana; por el contrario, considera que es un momento extremadamente difícil y peligroso para las niñas (“El suicidio era la mejor salida”); la era victoriana le interesa como el apogeo de la revolución industrial y la época de la formación de la psiquiatría moderna [14] .

Al mismo tiempo, Emily Autumn declara que su principal objetivo es presentar al público principalmente música clásica:

Ella es la mejor. Lo siento, pero lo es. La <música clásica> sigue siendo mi favorita, y no es necesario tocarla en absoluto, sentarse en las sombras y ocultar su identidad. Me han dicho, un millón de veces: “Tú mismo no le interesas a nadie, eres un guía. No tienes nada que ver con eso, así que no muestres tu "yo". Pero... ¡soy yo el que importa porque estás muerto y yo no y soy la razón por la que la gente escucha tu música! ¿Y sabes quién estaría de acuerdo con eso? En primer lugar, el propio compositor. Él no tendría ningún problema con eso. Porque no siempre ha sido como ahora. Solía ​​ser la <forma de arte> más sexy, la música más sexy... ¿Por qué crees que la "música clásica" ha caído tan bajo, incluso por debajo del jazz? ¿Por qué crees que nadie más está interesado en ella? Porque hiciste que esta música fuera aburrida al prohibir que la gente la tocara a su manera; incluso teñirse el cabello de un color que le guste al artista.Emilio Otoño [7]

Emily Autumn utiliza imágenes vívidas en el escenario (vestidos de gala rasgados, corsés ajustados, maquillaje provocativo [8] , tocados exóticos, zapatos pesados). Según la cantante, tales atributos (con un "corazón" que se asoma diariamente debajo de su ojo) la ayudan a "no tomarse a sí misma en serio". ¡ Revista Kerrang ! notó el contraste efectivo entre las letras sombrías de Emily, su imagen escénica inusual y la acción inusualmente expresiva y alegre en el escenario, donde aparece como una "salvaje, vodevil extrovertida" [6] .

Cine

Emily protagonizó la película " Devil's Carnival ".

Datos interesantes

  • En USA, Emily Autumn ha desarrollado un contingente permanente de fans femeninas que la acompañan en sus giras; ella los llama Plague Rats ("Plague Rats"). En el momento del álbum "Opheliac", Emily llamó a los fanáticos Muffins ("Cupcakes").
  • Emily Autumn es copropietaria de WillowTech House, una empresa que fabrica vestidos y perfumes (siguiendo el estilo punk-victoriano: punktorian ), junto con accesorios, tés especiales y alas de hadas (estas últimas las hace la propia artista, manualmente). Otro copropietario de WillowTech House es alguien fLee, Queen of Tarts [22] .
  • Una de las representaciones teatrales emblemáticas durante los conciertos de Emily es la fiesta del té, que comienza con una ceremonia tradicional remilgada que transporta al público a la época victoriana y termina con una diversión salvaje y excéntrica con pastelitos y galletas arrojados a la multitud de fanáticos.

Discografía

Álbumes

  • En un día... (2000)
  • Encantar (2003, relanzado en 2007)
  • Tu azúcar permanece intacta (2005)
  • Ofeliaco (2006)
  • Atado / Desatado (2007)
  • Un poco de esto y aquello (2007)
  • Pelea como una niña (2012) [23]
  • El asilo para niñas victorianas rebeldes: detrás del musical (2018)

EPs y singles

Participación en discos y compilaciones de otros artistas

Notas

Comentarios
  1. ↑ " Bohemian Rhapsody " durante la gira actual es interpretada por ella como un bis al final de cada concierto.
Fuentes
  1. ↑ Biblioteca Nacional Alemana, Biblioteca Estatal de Berlín, Biblioteca Estatal de Baviera , Registro de la Biblioteca Nacional de Austria #135474965 // Control Regulador General (GND) - 2012-2016.
  2. ↑ Emilie Autumn // Discogs  (inglés) - 2000.
  3. ↑ Según Emily Autumn en Twitter . Archivado el 29 de enero de 2015 en Wayback Machine . 
  4. ↑ Según IMDb.com Archivado el 12 de febrero de 2013 en Wayback Machine . 
  5. ↑ 1 2 3 Mackenzie Wilson. Biografía de Emily Autumn . www.allmusic.com. Consultado el 3 de mayo de 2010. Archivado desde el original el 14 de marzo de 2012.
  6. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Chica interrumpida . Abuso, intento de suicidio y trastorno bipolar… – ¡Kerrang! # 1299, 13 de febrero de 2010, pág. 44
  7. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Rowland, Jay. Secretos del manicomio: una charla con Emilie Autumn (enlace no disponible) . Shred News (16 de diciembre de 2009). Consultado el 3 de enero de 2010. Archivado desde el original el 14 de marzo de 2012. 
  8. ↑ 12 Biografía de Emily Autumn . www.lastfm.ru Consultado el 3 de mayo de 2010. Archivado desde el original el 6 de junio de 2012.
  9. ↑ Your Sugar Sits Untouched (enlace no disponible) . www.rosabatida.com Consultado el 3 de mayo de 2010. Archivado desde el original el 23 de marzo de 2007. 
  10. ↑ Discografía de Emily Autumn. camarera _ maltratadarosa.com. Consultado el 3 de mayo de 2010. Archivado desde el original el 14 de marzo de 2012.
  11. ↑ Biografía de Emily Autumn . www.facebook.com. Recuperado: 3 de mayo de 2010.
  12. ↑ Charles Spano. Reseña del álbum Enchant . Consultado el 3 de mayo de 2010. Archivado desde el original el 14 de marzo de 2012.
  13. ↑ Encantar rompecabezas. Discusión en el foro del sitio oficial (enlace inaccesible - historial ) . www.forum.emilieautumn.com. Fecha de acceso: 3 de mayo de 2010.   (enlace inaccesible)
  14. ↑ 1 2 3 Entrevista con Emily Autumn . vampirefreaks.com. Consultado el 18 de mayo de 2010. Archivado desde el original el 14 de marzo de 2012.
  15. ↑ IGN: Courtney Love & The Chelsea Tour (enlace no disponible) . Consultado el 17 de mayo de 2010. Archivado desde el original el 25 de mayo de 2009. 
  16. ↑ Los bollos sangrientos . maltratadarosa.com. Consultado el 18 de mayo de 2010. Archivado desde el original el 14 de marzo de 2012.
  17. ↑ 12 Liz Ohanesian . Violinista neovictoriana, cantante Emilie Autumn (enlace no disponible) . blogs.laweekly.com (2009). Consultado el 3 de mayo de 2010. Archivado desde el original el 23 de agosto de 2011.  
  18. ↑ Si te han sucedido cosas difíciles o has tenido una educación que fue realmente jodida (la mía) tuvo grandes cantidades de abuso desde que tenía seis años y violación, entonces a veces es difícil saber exactamente qué [causa un intento de suicidio ] . — ¡Kerrang!, 23 de febrero. 2010
  19. ↑ Reseña del álbum Opheliac . www.allmusic.com. Consultado el 3 de mayo de 2010. Archivado desde el original el 14 de marzo de 2012.
  20. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Biografía de Emily Autumn (enlace no disponible) . www.emilieautumn.com. Consultado el 3 de mayo de 2010. Archivado desde el original el 14 de marzo de 2012. 
  21. ↑ Atado/Desatado . maltratadarosa.com. Consultado el 3 de mayo de 2010. Archivado desde el original el 14 de marzo de 2012.
  22. ↑ Huye, Reina de las Tartas . www.myspaceprofiles.org. Consultado el 3 de mayo de 2010. Archivado desde el original el 14 de marzo de 2012.
  23. ↑ Discografía de Emily Autumn . www.allmusic.com. Consultado el 3 de mayo de 2010. Archivado desde el original el 14 de marzo de 2012.
  24. ↑ Emily Otoño. Música (enlace no disponible) . www.emilieautumn.com. Consultado el 3 de mayo de 2010. Archivado desde el original el 14 de marzo de 2012. 

Enlaces

  Ir al elemento de Wikidata  en redes sociales
Foto, video y audio
sitios temáticos