Maldición de la gente gato

La maldición de la gente gato es una  película de 1944 dirigida por Gunther von Fritsch y Robert Wise .

Aunque la película se considera una secuela de Cat People (1942) y hay muchos personajes comunes en ambas películas, sin embargo, la historia que se cuenta en esta película es bastante diferente. La película trata sobre una imaginativa niña de seis años que, debido a su soledad, se hace amiga de un fantasma que aparece como Irena, la mujer gato que murió en la primera película. Los intentos del padre de la niña por devolverla del mundo de fantasía al mundo real conducen a un conflicto que se resuelve de forma segura gracias a la intervención de un fantasma. Según los críticos modernos, esta imagen no pertenece al género de terror, como Cat People, a menudo se la llama melodrama familiar o pertenece al género de fantasía.

Esta película fue el trabajo debut como director del famoso futuro director Robert Wise , quien anteriormente había trabajado como editor de películas.

Trama

La película tiene lugar unos años después de la muerte del personaje de Cat People, Irena Dubrovna ( Simon Simone ). Su viudo, el ingeniero de construcción naval Oliver Reed ( Kent Smith ), se casó con su colega Alice Moore ( Jane Randolph ), y se mudaron de Nueva York al pequeño pueblo de Tarrytown . Tuvieron una hija, Amy ( Anne Carter ), que está cumpliendo seis años. años. Amy asiste al jardín de infantes, pero no puede llevarse bien con otros niños, no le interesan sus juegos y le atrae mucho más la comunicación con las mariposas. Los niños se quejan con la maestra Miss Callahan ( Eve March ) de que es imposible jugar con Amy, ya que ella solo interfiere con ellos.

Al día siguiente, la familia Reid espera invitados con motivo del cumpleaños de Amy. Preparándose para las vacaciones, Oliver comparte con Alice sus sentimientos sobre el aislamiento de Amy y el hecho de que ella prefiere el mundo de sus propias ilusiones al mundo real, como su primera esposa, Irena. Cuando los niños invitados no se presentan en la fecha prevista, Oliver intenta averiguar con sus padres si los niños irán a la fiesta. Sin embargo, resulta que ninguno de ellos recibió una invitación. Oliver le pregunta a Amy dónde están las invitaciones que escribieron juntos hace unos días. Ella responde que puso las invitaciones en el buzón en el hueco del "árbol mágico". Como resultado, Oliver, Alice y Amy tres celebran un cumpleaños, durante el cual Amy promete a sus padres hacerse amiga de los niños del vecindario.

Al día siguiente, Amy sale e intenta hacerse amiga de los niños del vecindario, pero las tres niñas con las que quiere jugar se le escapan. Amy intenta alcanzarlos, pero cuando pasa corriendo junto a una casa grande y antigua, una hermosa voz vieja desde la ventana le pide que vaya al jardín. Amy se acerca a la casa, después de lo cual un anillo sale volando por la ventana con una bufanda atada a él. Amy toma el anillo, pero en ese momento, una joven enojada ( Elizabeth Russell ) sale de la casa, toma el pañuelo y regresa a la casa. Después de regresar a casa, Amy le cuenta a su padre cómo trató de hacerse amiga de otros niños, lo que realmente lo complace. Pero cuando Amy comienza a hablar sobre la voz de la ventana, Oliver decide con tristeza que su hija se está entregando nuevamente a sus fantasías. Alice no está de acuerdo con Oliver, creyendo que todo está bien con su hija y comienzan a discutir.

El sirviente de los Reed, Edward (Sir Lancelot), le dice a Amy que, según la creencia popular, si giras el anillo en tu dedo y pides un deseo, seguramente se hará realidad. Mientras juega en el jardín una tarde, Amy gira el anillo en su dedo y pide el deseo de tener un amigo. De repente, las hojas comienzan a caer de los árboles, las luces parpadean y se atenúan, y Amy parece estar jugando y hablando con un amigo invisible.

Esa noche, después de enterarse del anillo, la madre de Amy le dice a Amy que debe devolverlo a los dueños y, a la mañana siguiente, la niña va a la misma casa de los Farren. La puerta es abierta por la misma joven que le quitó el pañuelo, resulta que su nombre es Barbara Farren. Barbara cierra la puerta de la casa e inmediatamente desaparece, dejando a Amy sola en la enorme sala de estar con cosas extrañas y aterradoras. De repente, Julia Farren ( Julia Dean ), una imponente anciana, una ex actriz que se ha vuelto un poco perturbada mentalmente, aparece detrás de una cortina. Ella no reconoce a su hija Bárbara, alegando que su verdadera hija murió a la edad de cinco años, y Bárbara, que finge ser su hija, es simplemente una impostora. Julia muestra su amor solo a Amy, lo que molesta a Bárbara, quien, a pesar de sus mejores esfuerzos por acercarse a su madre, se siente como una sirvienta en la casa. Julia, como una verdadera actriz, lee a Amy un extracto de "La leyenda de Sleepy Hollow " sobre el jinete sin cabeza, lo que causa una fuerte impresión en la niña. En ese momento, Edward, un sirviente de la familia Reeds ( Sir Lancelot ), aparece y se lleva a Amy a casa. En un ataque de celos, después de que Amy se va, Barbara jura matar a la chica la próxima vez que se encuentren. Por la noche, Amy sueña con un jinete sin cabeza y le pide a su amigo imaginario que la consuele. Convocado por la llamada de Amy, un viento suave, seguido de una sombra, entra en la habitación.

Un día, Amy encuentra un retrato de la difunta Irena en un cajón de una mesita de noche entre viejas fotografías familiares, y él encanta a la chica. Cuando los padres descubren que Amy ha encontrado una foto de Irena, Oliver, para no causar problemas adicionales con su esposa e hija, quema todas las fotos de su primera esposa en la chimenea, dejándose una foto conjunta como recuerdo. Cuando Amy sale al jardín y llama a su amigo, aparece en forma de Irene. Ellos se hacen amigos. Llega el invierno y, en Nochebuena, Amy sale corriendo de la casa para darle un regalo a Irene.

Más tarde, después de ver una foto de Oliver e Irene, Amy anuncia que la mujer es su amiga. Esto perturba a Oliver, quien le pide a su hija que salga al jardín y llame a su amigo. Amy le señala a su padre un árbol y le dice que Irena está parada debajo de él. El padre no ve nada y, al decidir que Amy volvió a inventarlo todo, castiga al niño encerrándolo en su habitación. Mientras Amy castigada llora en su habitación, aparece Irena y le dice que debe despedirse de ella y marcharse para siempre. Al despedirse de Amy, ella desaparece.

Mientras los padres, junto con la maestra, la señorita Callahan, discuten una vez más el comportamiento de Amy, la niña sale silenciosamente de la casa y va en busca de Irena directamente al bosque, donde comienza una fuerte nevada. La señorita Callahan, por su parte, intenta explicarle que Oliver castigó injustamente a su hija por sus habituales fantasías infantiles, y lo convence de que no castigue a la niña, sino que trate de comprenderla mejor, de convertirse en su amigo. Oliver decide hacer las paces con Amy y sube a su habitación, pero se horroriza al ver que su hija no está. La señorita Callahan llama urgentemente a la policía y los padres van inmediatamente al bosque en busca de la niña.

Mientras tanto, Amy, que está atrapada en una tormenta de nieve, se acuesta contra un árbol y recuerda la historia del jinete sin cabeza. Ella cree escuchar el sonido de los cascos de un caballo al galope. Amy se encoge de miedo, pero resulta que confundió el estruendo de un auto viejo con el ruido de cascos. Asustada, la niña huye y llama a la casa de los Farren para refugiarse. Julia abre la puerta, y para que Bárbara no se dé cuenta de la niña, pretende esconderla en su segundo piso. Sin embargo, cuando sube rápidamente las escaleras, el corazón de Julia se desmaya, se desmaya, cae y muere. En ese momento, aparece Bárbara, ella y Amy se miran fijamente. En algún momento, Amy imagina que Barbara es Irena. La niña baja las escaleras y abraza a Bárbara, llamándola amiga. Las manos de Bárbara, inicialmente fuertemente apretadas alrededor de la cabeza de la niña, se relajan y ella abraza a Amy a cambio.

En ese momento llega Oliver con la policía. Algún tiempo después, Oliver le promete a Amy que será su amiga y que aceptará a sus amigos imaginarios. Al darse cuenta de que ya no la necesitan, Irena desaparece.

Reparto

• Simone Simone  como Irena Reed, la difunta esposa de Oliver
• Kent Smith  - Oliver Reed
• Jane Randolph  - Alice Reed
• Ann Carter  - Amy Reid
• Eve March  como Miss Callahan, la institutriz de Amy
• Julia Dean  - Sra. Julia Farren
• Elizabeth Russell  - Bárbara Farren
• Erford Gage  - Capitán de policía
• Sir Lancelot  como Edward, mayordomo y cocinero de Reed.

Producción y distribución cinematográfica

Val Lewton entró en la historia del cine como el creador de un nuevo género cinematográfico: la "película de terror psicológico". En 1942-1946, en el estudio RKO , produjo las primeras y mejores pinturas de este género, entre ellas Cat People (1942), I Walked with Zombies (1943), Leopard Man (1943), Seventh victim (1943), " Ghost Ship " (1943) y " Body Snatcher " (1945) [1] .

En 1944, Lewton comenzó a trabajar en una película que los estudios RKO supusieron que sería una secuela de la película de mayor éxito comercial del estudio, Cat People. Mientras hacía la película, Lewton puso mucho de lo personal en la historia, introduciendo algunos detalles autobiográficos de su propia infancia en la historia, como invitaciones de cumpleaños que "van por correo" cuando las colocas en el hueco de un árbol. Lewton pasó su infancia en Tarrytown , donde también se desarrolla la película, y era muy aficionado a las historias de fantasmas, como la historia del "jinete sin cabeza" de The Legend of Sleepy Hollow de Washington Irving , un extracto de la cual aparece en la película . ]

La producción de la película comenzó en los estudios RKO en Hollywood el 26 de agosto y se completó el 4 de octubre de 1943, con filmaciones adicionales completadas durante la semana que comenzó el 21 de noviembre [3] .

Debutó como director de cine Günther von Fritsch , que hasta entonces había dirigido únicamente cortometrajes. Según The Hollywood Reporter , cuando Fritsch se quedó sin horario mientras trabajaba en la película, el editor de cine Robert Wise fue contratado para reemplazarlo, y también hizo su debut como director. Según los documentos oficiales de RSC, la película se completó con nueve días de retraso y superó el presupuesto previsto de $147 000 a $212 000 [4] .

En el futuro, von Fritsch siguió siendo un director poco conocido, mientras que Wise hizo una carrera exitosa. En particular, dirigió la aclamada película de terror The Body Snatcher (1945) para Lewton en 1945, a la que siguieron filmes de cine negro de éxito como Born to Kill (1947), Set Up (1949) y Betting on tomorrow "(1959), la fantasía la película " El día que la tierra se detuvo " (1951) y la película de terror " La guarida del diablo " (1963) [5] . En 1942, Wise fue nominado al Oscar al Mejor Montaje por Citizen Kane (1941). Posteriormente, como director, fue nominado al Oscar por la película ¡Quiero vivir! (1958) y ganó premios Oscar por West Side Story (1961) y The Sound of Music (1965). Sus dos últimas películas también le valieron premios Oscar a la Mejor Película como productor, además, como productor, recibió una nominación al Oscar por Sand Pebbles (1966) [6] .

RKO intentó capitalizar la popularidad de Cat People (1942) de Val Lewton nombrando la película The Curse of the Cat People y eligiendo a Simone Simone , Kent Smith y Jane Randolph para interpretar a los mismos personajes que la primera película. Aunque ambas películas cuentan con los mismos personajes, The Curse of the Cat People es más una fantasía que un género de terror, y las personas que aparecen en ella no se convierten en gatos. En una entrevista posterior, el guionista DeWitt Bodin , que escribió los guiones de ambas películas, afirmó que Lewton quería llamar a la película "Amy y su amiga", eliminando así cualquier conexión con la película anterior, pero el estudio no estuvo de acuerdo con él . 4 ] .

La gerencia del estudio se sintió decepcionada al ver el corte del director e insistió en varias escenas adicionales, como la escena al principio donde los niños asustan al gato negro, que fueron filmadas e insertadas en la imagen. Al mismo tiempo, algunos momentos que jugaron un papel importante en la trama se eliminaron durante la reedición para dar cabida a nuevas escenas [2] .

Para aumentar el atractivo comercial de la película, RKO insistió en presentar la película como si fuera una película de terror: los eslóganes publicitarios decían "¡La amenaza negra vuelve a ser espeluznante!" [7] y "La mujer bestia se cuela en la noche otra vez". Además, el departamento de publicidad de RKO recomendó que los propietarios de cines utilicen las siguientes técnicas publicitarias: "Pinte huellas de patas de gato con garras que conduzcan a su cine", "Envíe a varios hombres y mujeres con máscaras de gato a las calles de la ciudad con tarjetas en sus espaldas "¿Los gatos son personas?" etc [2] .

Sin embargo, “como era de esperar, la película no funcionó para una audiencia preparada por la publicidad para ver una película de terror típica. Sin embargo, muchos críticos de cine reconocidos quedaron impresionados con la película e incluso la consideraron el mayor logro de Lewton .

Valoración crítica de la película

Tras su estreno, la película recibió críticas negativas y moderadamente positivas de los críticos. Así, la revista " Variety " calificó la imagen como "profundamente decepcionante" [8] . Por otro lado, el crítico de cine Bosley Crowther escribió en The New York Times : "Los productores de RKO pusieron algunos elementos de terror en la película e intentaron que pareciera una secuela de Cat People . Sin embargo, en realidad, la película se aparta significativamente de las películas de terror convencionales y se presenta como una extraña y conmovedora exploración del funcionamiento de la mente sensible de un niño", y añade: "Es una lástima que las consideraciones comerciales hayan obligado a introducir películas de terror. en esta película, ya que sus mejores momentos fueron aquellos en los que los productores intentaban transmitir el estado de ánimo del niño. Crowther concluye que "todo el concepto y la construcción de la imagen implican la confianza en la fantasía y la imaginación. El principal inconveniente de la imagen es que está 'maldita' por el revestimiento y algunos efectos baratos de Cat People [9] .

La reputación de la película ha crecido a lo largo de los años. El historiador de cine William K. Everson encontró en La maldición de los hombres gato el mismo sentido de la belleza que en La bella y la bestia (1946) de Jean Cocteau , y el director Joe Dante dijo que "las cualidades de la turbulenta historia de Disney en la película sorprendieron al horror" . aficionados durante décadas .

Lejos de ser una película de terror, la revista TimeOut escribió que estaba "lejos de ser una película de terror, sino una película conmovedora, sensual y lírica sobre la infancia, psicológicamente perspicaz, inteligente y, a veces, inquietante, que se centra en la visión infantil de un mundo triste y cruel". mundo." La revista continúa señalando que tanto Cat People como esta película "muestran cómo la culpa, el miedo y la fantasía pueden surgir de la soledad y la incomprensión" [11] . Dennis Schwartz comenta irónicamente que la película tiene "los mismos actores" que Cat People, pero "no hay maldiciones ni gente gato". Según Schwartz, la película es "más un melodrama familiar que una historia de terror", ya que Lewton "hizo una película sobre las luchas de la infancia y la crianza basada en sus propias experiencias como niño y las luchas que tuvo con su propia hija. " El crítico también llama la atención sobre el hecho de que "la película nunca aclara completamente si fue un fantasma que se hizo amigo de un niño solitario o si fue solo un producto de su imaginación" [12] . El crítico de cine Hal Erickson , calificó la película como "una fantasía cautivadora e infinitamente encantadora contada a través de los ojos de un niño", concluyó que "como una visión cautivadora del maravilloso e ilimitado reino de la fantasía infantil, la película es un gran éxito" . ] .

Notas

1. ↑ Títulos de productores de largometrajes mejor valorados con Val Lewton . Base de datos internacional de películas. Consultado: 12 de diciembre de 2015.  
2. ↑ 1 2 3 4 5Jeff Stafford. La maldición de la gente gato (1944). Artículo  (inglés) . Películas clásicas de Turner. Fecha de acceso: 12 de diciembre de 2015. Archivado desde el original el 10 de enero de 2016.
3. ↑ La maldición de la gente gato (1944). Información de  impresión original . Películas clásicas de Turner. Consultado el 12 de diciembre de 2015. Archivado desde el original el 13 de marzo de 2016.
4. ↑ 1 2 La maldición de la gente gato (1944). Notas  (inglés) . Instituto de Cine Americano. Fecha de acceso: 12 de diciembre de 2015. Archivado desde el original el 23 de septiembre de 2015.
5. ↑ Títulos de directores de largometrajes mejor valorados con Robert Wise . Base de datos internacional de películas. Consultado: 12 de diciembre de 2015.  
6. ↑ Robert Wise. Premios  (inglés) . Base de datos internacional de películas. Fecha de acceso: 12 de diciembre de 2015. Archivado desde el original el 5 de marzo de 2016.
7. ↑ La maldición de la gente gato (1944). Lemas  (inglés) . Base de datos internacional de películas. Fecha de acceso: 12 de diciembre de 2015. Archivado desde el original el 6 de marzo de 2016.
8. ↑ Reseña  ._ _ Variedad (31 de diciembre de 1943). Consultado el 12 de diciembre de 2015. Archivado desde el original el 8 de noviembre de 2012.
9. ↑ Bosley Crowther. reseña de la película. La maldición de la gente gato (1944)  (inglés) . The New York Times (4 de marzo de 1944). Fecha de acceso: 12 de diciembre de 2015. Archivado desde el original el 4 de octubre de 2015.
10. ↑ William K. Everson. Clásicos del Cine de Terror (neopr.) . - The Citadel Press, 1974. - ISBN 9780806509006 . 
11. ↑ AG. Tiempo fuera  dice . se acabó el tiempo. Fecha de acceso: 12 de diciembre de 2015. Archivado desde el original el 9 de marzo de 2016.
12. ↑ Dennis Schwartz. No curses o Cat People  (inglés)  (enlace no disponible) . Reseñas de películas mundiales de Ozus (10 de enero de 2007). Fecha de acceso: 12 de diciembre de 2015. Archivado desde el original el 2 de mayo de 2017.
13. ↑ Hal Erickson. La maldición de la gente gato (1944). Sinopsis  (inglés) . Todas las películas. Consultado el 12 de diciembre de 2015. Archivado desde el original el 15 de marzo de 2016.

Enlaces

• La maldición de la gente gato en IMDB
• La maldición de la gente gato en Allmovie
• Curse of the Cat People en el sitio web del American Film Institute
• La maldición de la gente gato en Turner Classic Movies
•  Trailer de la película

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