Sinfonía No. 2 (Mahler)

Sinfonía No. 2
Alemán  2. Sinfonía
"Domingo"
Compositor Gustav Mahler
La forma sinfonía
Llave do menor
Duración ≈ 85 min.
fecha de creación 1888-1894
Lugar de creación Steinbach am Attersee
Fecha de la primera publicación 1895
Partes en cinco partes
Personal de ejecución
orquesta
Primera representación
la fecha 13 de diciembre de 1895
Lugar Berlina
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La Sinfonía n.º 2 en do menor "Resurrección"  es una obra del compositor austriaco Gustav Mahler , finalizada en 1894 e interpretada por primera vez bajo la dirección del autor en diciembre de 1895.

La idea de la sinfonía y la historia de la creación

En una carta a Max Marshalk fechada el 17 de diciembre de 1895, Mahler escribe sobre el paralelismo entre la música de la Segunda Sinfonía y la vida real: “Cuando se creó el concepto de la obra, era importante para mí transmitir no una evento , pero en el mejor de los casos una sensación . La base ideológica de la composición está claramente expresada en las palabras del coro final... Al mismo tiempo, es fácil comprender por la naturaleza misma de la música que detrás de temas individuales, con toda su diversidad, se encontraba un evento real. , por así decirlo, se desarrolló dramáticamente ante mis ojos” [1] .

Primeras actuaciones

La interpretación de las tres primeras partes de la sinfonía tuvo lugar en Berlín en marzo de 1895 . Con una respuesta crítica generalmente tibia, la sinfonía fue recibida calurosamente por el compositor y crítico musical alemán Oskar Eichberg . En su carta del 30 de marzo de 1895, Mahler escribe: “Si, de ahora en adelante, como compositor, puedo contar con alguna atención en los círculos musicales, es totalmente gracias a usted” [2] . El crítico alemán, historiador de la danza y la música Oskar Bee también hizo una reseña positiva del estreno de la sinfonía en marzo en la revista Neue deutsche Rundschau [3] .

La primera interpretación de toda la sinfonía tuvo lugar el 13 de diciembre de 1895 en Berlín bajo la batuta del autor. Mahler se preparó cuidadosamente para el estreno. El 8 de diciembre, él personalmente fue a la ciudad de Grunewald (en las cercanías de Berlín ) al maestro de fundición con el fin de conseguir campanas adecuadas para la interpretación , cuyo repique debía coronar la Segunda Sinfonía [4] . En una carta a Anna von Mildenburg , el compositor escribe sobre el ensayo programado para el 9 de diciembre : “Debo perforar las huestes del cielo... Esto no se puede expresar con palabras (porque de lo contrario simplemente no escribiría música), pero cuando ese lugar viene en el último movimiento, probablemente recordarás estas palabras, y todo te quedará claro” [5] .

El 6 de marzo de 1898 tuvo lugar la primera interpretación de la sinfonía fuera de Alemania: en Lieja , su estreno belga fue dirigido por Sylvain Dupuy [6] .

Estructura de la sinfonía

La sinfonía fue escrita en cinco movimientos. Los primeros tres movimientos son instrumentales ; los dos últimos son vocales e instrumentales.

Primera parte. Allegro maestoso

La segunda parte. Andante moderado

El mismo Mahler llama a las partes dos a cuatro un interludio [7] .

En una carta a Julius Buts fechada el 25 de marzo de 1903, sobre cómo interpretar la Segunda Sinfonía, Mahler sugirió una larga pausa después del primer Allegro para que la retrospectiva del Andante pudiera enfatizarse lo más claramente posible [8] .

La tercera parte. En ruhig fließender Bewegung

Cuarta parte. Urlicht. Sehr feierlich, aber schlicht

Parte quinta. Im Tempo des Scherzos

En una carta a Arnold Berliner fechada el 10 de julio de 1894, Mahler caracteriza el final de su sinfonía de la siguiente manera: “El quinto movimiento es grandioso y termina con una canción del coro, cuyo texto me pertenece” [9] .

Texto de la quinta parte

Oh glaube, mein Herz, oh glaube:
Es geht dir nichts verloren!
Dein ist, ja dein, was du gesehnt!
Dein, was du geliebt,
Was du gestritten!

Oh glaube
Du wardst nicht umsonst geboren!
Hast nicht umsonst gelebt, gelitten!

Was entstanden ist
Das muß vergehen!
Was vergangen, auferstehen!
Hor' auf zu beben!
Bereite dich zu leben!

¡Oh, Schmerz! Du Alldurchdringer!
Dir bin ich entrungen!
¡Ay, Todd! Du Allbezwinger!
Nun bist du bezwungen!

Mit Flügeln, die ich mir errungen,
En Heissem Liebesstreben,
Werd'ich entschweben
Zum Licht, zu dem kein Aug' gedrungen!

Sterben werd'ich, um zu leben!
Aufersteh'n, ja aufersteh'n
wirst du, mein Herz, in einem Nu!
was du geschlagen
zu Gott wird es dich tragen!

Cree, corazón mío, oh cree:
¡Nada está perdido para ti!
¡Tuyo, sí, tuyo, a lo que aspirabas!
tuyo es lo que amabas
por lo que luchaste!

¡Ay cree!
¡No naciste en vano!
¡No en vano vivido y sufrido!

que se crea
Debe morir.
¡Lo que ha perecido renacerá!
Deja la emoción
¡Prepárate para vivir!

¡Oh dolor! ¡Tú, que destruyes todo!
¡Me arrancaron de ti!
¡Oh muerte, soberana de todo!
¡Estás abatido ahora!

En las alas que he adquirido
En el frenesí del amor,
voy a volar
¡A la luz que ningún ojo ha penetrado todavía!

Moriré para vivir.
¡Resucitar, sí! resucitará
¡En el momento!
En aquel por el que sufriste -
¡Él te llevará a Dios!

Formación de la orquesta

Instrumentos de viento de madera 4 flautas 4 flautas piccolo 4 oboes 2 cor ingles 3 clarinetes clarinete bajo 2 clarinetes piccolo 4 fagotes contrafagot Latón 6 cuernos 4 cuernos de distancia 6 tubos 4 tubos de distancia 4 trombones tuba contrabajo Instrumentos de percusión 3 timbales gran tambor platos tom- tom alto tom-tom bajo triángulo tambor campanas grupo de cuerdas primeros violines segundos violines violas violonchelos contrabajos grupo vocal mezzosoprano (solista) soprano (solista) coro mixto Otras herramientas 2 arpas Organo

Alusiones a la sinfonía y citas

En el tercer movimiento de su Sinfonía para ocho voces y orquesta, el compositor italiano Luciano Berio utiliza la música del scherzo ( In ruhig fließender Bewegung ) de la Segunda Sinfonía de Mahler [10] . El mismo Berio comenta las alusiones a Mahler:

He utilizado la obra de Mahler como una réplica dentro de cuyos muros se desarrollan, chocan y transforman una gran cantidad de "mitos musicales" y alusiones: desde Bach , Schoenberg , Debussy , Ravel , Richard Strauss , Berlioz , Brahms , Berg , Hindemith , Beethoven y Stravinsky hasta Boulez , Pousseur , Stockhausen , yo mismo y otros... Si tuviera que describir cómo el scherzo de Mahler está presente en mi sinfonía, probablemente me referiría a la imagen de un río que lleva sus aguas a través de un terreno en constante cambio, a veces escondiéndose en un canal subterráneo, y luego, en un lugar completamente diferente, nuevamente sale a la luz del día... [11]

Notas

  1. Mahler G. Max Marshalk del 17 de diciembre de 1895 / Mahler G. Cartas, memorias. M.: Muzyka, 1964. S. 178-179.
  2. Mahler G. Carta a Oskar Eichenberg del 30 de marzo de 1885 / Mahler G. Cartas, memorias. M.: Muzyka, 1964. S. 166-167.
  3. Ver: Mahler G. Carta a Oscar Bee del 3 de abril de 1885 / Mahler G. Cartas, memorias. M.: Muzyka, 1964. S. 168-169.
  4. Ver: Carta de Mahler G. a Anna Mildenburg del 8 de diciembre de 1885 / Cartas de Mahler G., memorias. M.: Muzyka, 1964. S. 175-177.
  5. Mahler G. Carta a Anna Mildenburg fechada el 9 de diciembre de 1885 / Mahler G. Cartas, memorias. M.: Muzyka, 1964. S. 177.
  6. Henry-Louis de La Grange. Gustav Mahler. - Oxford: Oxford University Press, 1995. - vol. 2: Viena: Los años del desafío (1897-1904). - Pág. 85-86.
  7. Mahler G. Carta a Arthur Seidl del 21 de enero de 1897 / Mahler G. Cartas, memorias. M.: Muzyka, 1964. S. 211-213.
  8. Ver: Mahler G. Julius Buts del 25 de marzo de 1903 / Mahler G. Cartas, memorias. M.: Muzyka, 1964. S. 222-224.
  9. Mahler G. Carta a Arnold Berliner del 10 de julio de 1894 / Mahler G. Cartas, memorias. M.: Muzyka, 1964. S. 177.
  10. Ver: Danuser H. Gustav Mahler und seine Zeit. Ratisbona, Laaber-Verlag, 1991, S. 286-317.
  11. Citado. Citado de: Altmann P. Sinfonia von Luciano Berio. Eine analytische Study. Viena, 1977. S. 12.

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