Difícil de tragar

Hard to Swallow es el tercer álbum de estudio del rapero estadounidense Vanilla Ice . Lanzado en Republic Records en 1998, el álbum fue el primero de Vanilla Ice en grabarse después de una pausa de cuatro años tras el lanzamiento de Mind Blowin' en 1994. Decidió alejarse de la música hip hop simple hacia el nuevo estilo musical presentado en el álbum y abandonar su imagen pop anterior . El propio Vanilla Ice describió el estilo musical de Hard to Swallow como "skate rock", ya que traza una fusión de heavy metal , punk rock y hip hop . El álbum contiene canciones grabadas junto con vocalistas como Casey Chaos ( Amen ), Jimmy Pop ( Bloodhound Gang ) y Saiko ( Insane Poetry ). Los músicos de sesión fueron el baterista Shannon Larkin , el teclista Scott Borland y el guitarrista Sonny Mayo ( Snot ).

Vanilla Ice se interesó en el estilo musical que se encuentra en Hard to Swallow mientras actuaba como miembro de una banda de grunge de Miami , y pudo desarrollar ese sonido a través de una temprana amistad con el productor Ross Robinson , con quien compartía el interés por el motocross . Robinson produjo el álbum después de que le aconsejaran que no trabajara con Vanilla Ice. El tema más oscuro de las letras del álbum surgió de conversaciones en las que Robinson lo animó a escribir sobre su pasado. Los temas incluyeron la infancia difícil de Vanilla Ice, la adicción a las drogas y el camino lleno de baches hacia la fama. Aunque el álbum marcó el relanzamiento de la carrera de Vanilla Ice, recibió críticas en su mayoría negativas y no llegó a las listas. El álbum vendió casi 100.000 copias [2] .

Antecedentes

Vanilla Ice fue brevemente miembro de una banda llamada Pickin' Scabs, a la que describió como una " banda grunge " [3] . Quería tocar más música rock influenciada por el hip-hop, pero la banda no tocaba el sonido que él quería [3] . Monty Lipman, fundador de Republic Records y ex fundador de SBK Records , le dijo a Vanilla Ice que Ross Robinson, que había trabajado con bandas como Korn , Limp Bizkit y Sepultura , estaba interesado en colaborar con él [3] . Vanilla Ice declaró que él y Robinson "se llevaron bien" cuando se reveló que ambos estaban interesados ​​​​en el motocross [3] .

Según Robinson, intentaron convencerlo de que no produjera el álbum. “La gente me decía: ‘Esto podría dañar tu nombre, esto podría dañar tu reputación. Dije: "Entonces lo hago". Es el tipo de punk rock que podrías hacer" [4] . Vanilla Ice declaró: "Es increíble cómo sucedió todo esto. Realmente creo que fue obra de Dios. Dios empuja mi ola y la monta. Y Ross es una de esas personas, y Monty es una de esas personas que Dios ha puesto delante de mí, y ahora mismo estoy recibiendo una bendición". [3] .

Proceso de grabación

El anuncio original decía que el álbum incluiría canciones grabadas con artistas invitados como Lenny Kravitz , Korn y Bloodhound Gang [5] [6] . Pero solo Jimmy Pop del último grupo participó en la grabación de una pista, "SNAFU" [5] . En la pista "Freestyle" con Vanilla Ice , cantó Saiko, miembro fundador de la influyente banda de horrorcore Insane Poetry . Antes del lanzamiento del álbum, los ejecutivos de Republic Records compararon la resurrección de la carrera de Vanilla Ice con la del actor John Travolta como resultado del éxito de la película Pulp Fiction , y creían que Vanilla Ice tendría el mismo éxito . [8]

El baterista Shannon Larkin dijo sobre el álbum: "Estoy orgulloso de este álbum. Fue un disco asesino. El productor Ross Robinson es muy exigente cuando se trata de tocar la batería en el estudio. Todo tenía que estar al 110% para este chico, y lo amo por eso” [9] . Vanilla Ice habló sobre trabajar con Robinson: “El ambiente era genial. Terminamos el disco en mes y medio, porque mantuvimos el ambiente" [10] .

Estilo musical y temas de las canciones

En las primeras etapas de la producción del álbum, se anunció como un álbum de " hip-hop de alta energía " [5] [11] . Republic Records describió más tarde el estilo musical del álbum como "rock agresivo" [5] . El propio Vanilla Ice llamó al álbum "skate rock" [8] . El sonido oscuro y denso del álbum combina elementos de heavy metal , punk rock y hip hop [12] . Vanilla Ice declaró: "Quería expresarme muy intensamente, y simplemente no podía encajar con una caja de ritmos. Así que me aburrí con las cajas de ritmos y las muestras y esas cosas. Con el grupo se crea energía a mi alrededor” [13] . Muchos críticos han notado similitudes entre el estilo de música presentado en Hard to Swallow y el de bandas como Korn y Limp Bizkit [14] [15] . Vanilla Ice declaró que, si bien sabía acerca de estas bandas, "ni siquiera escuchó […] a ninguna de ellas" antes de grabar el álbum, y no trató de imitar a esas bandas. “Solo tenemos el mismo productor y algunas de las guitarras entre él y Limp Bizkit sonarán igual. Eso es lo que sucede cuando son producidos por la misma persona. […] He escuchado más Deftones que cualquiera de ellos" [3] .

El álbum presenta un sonido y un tema de canción notablemente más oscuros que los álbumes anteriores de Vanilla Ice, como To the Extreme y Mind Blowin ' . CNN describió el álbum como una "confesión conmovedora" en la que Vanilla Ice "expone su personalidad de los 80, su familia rota y el TDAH que tiene" [10] . Vanilla Ice atribuyó este sonido oscuro a sus sentimientos de que fue tratado "con frialdad" [13] y que el álbum "no debería haber sido tan oscuro". “Me abrí a Ross y le conté muchas cosas que me habían pasado en el pasado. Fue una conversación muy profunda y me dijo: "Deberías escribir sobre eso". Y pensé, hombre, no quería que la gente me juzgara por esto. Pero tenía razón. Era como una especie de terapia” [10] . Los temas tratados en las letras del álbum incluyen la infancia difícil y la adicción a las drogas de Vanilla Ice. La canción "Fuck Me" trata sobre cómo fue percibido.

“Puedo recordar todo el asunto de Vanilla Ice y se jugó muy bien. Era solo una cosa de imagen. Siempre he sido sincero con la música. Pero me creó un gran obstáculo musicalmente. Mucha gente ni siquiera quería admitir que compraron un disco de Vanilla Ice" [13] .

"Too Cold" es una regrabación del famoso éxito de Vanilla Ice " Ice Ice Baby " [16] .

Vanilla Ice declaró:

“Rehice la canción porque quería que la gente supiera que no estoy huyendo de nada. Soy yo. Esto es de lo que hablo. Creo que la música habla por sí misma. Si la música fuera increíble, nadie querría escuchar sobre la ausencia de Vanilla Ice. Creo que la música es tan poderosa que la gente se sale de control. Es como, 'Sabes, hey, lo compré en el día y las cosas nuevas son increíbles'. Creo que hay algunas cosas de hip-hop, saltos de escenario, piercings en el cuerpo, tipos blancos tatuados que están adoptando este nuevo sonido " .

"Too Cold" se planeó originalmente para ser lanzado como una pista oculta o cara B [13] .

Reseñas de los críticos

Reseñas
Calificaciones de los críticos
Fuente	Calificación
Toda la música	[una]
Semanal de entretenimiento	(D-) [17]
Diario del estado de Iowa	(favorable) [18]
msn	[19]
New York Times	(negativo) [20]
Piedra rodante	[21]
La guía de álbumes de Rolling Stone	[22]

La canción "Too Cold" se convirtió en un éxito de radio en algunos mercados [13] . Las críticas del álbum fueron generalmente mixtas a negativas. Un crítico del New Times en Los Ángeles describió el álbum como "un álbum de rap metal tonto, explotador y derivado de un hombre que una vez hizo un daño casi irreparable al hip-hop" [13] . Jon Pareles de The New York Times escribió que "si la historia sirve de guía, el abrazo de Vanilla Ice al rap metal significa que el hard rock está a punto de avanzar " . Richard Torres de Rolling Stone le dio al álbum dos de cinco estrellas, escribiendo que si bien "nada, sin embargo, puede redimir la fanfarronería de Ice", el álbum "no es tan malo" [21] . La Guía de álbumes de Rolling Stone le dio al álbum tres estrellas de cinco [22] . El Iowa State Daily calificó el álbum como "el mayor regreso de la cultura pop de todos los tiempos" [23] . El álbum no trazó [24] . El álbum se incluyó en la lista de The AV Club de "Los álbumes menos importantes de los 90" [25] , ocupó el puesto 24 en la lista "Los 30 peores álbumes de todos los tiempos" de la revista Maxim [26] y el puesto 26 en la revista Q 's list [27] . Vanilla Ice lanzó un álbum de seguimiento, Bi-Polar , en 2001, que continuó su dirección creativa [28] .

Lista de pistas

Todas las canciones escritas y compuestas por Robert Van Winkle, Ross Robinson, Ardito, Casey Chaos, Scott Borland , Shannon Larkin , Mayo, Holoman y Johnson. 

Muestras

• SNAFU - "El gran ritmo" ( Billy Squier )
• Estilo libre - "Powerhouse" ( Raymond Scott )

Integrantes de la grabación

• Hielo de vainilla - voz
• Sonny Mayo- guitarra
• Doug Ardito- bajo
• Shannon Larkin - batería
• Scott Borland - teclados
• DJ pantano- rascarse

Artistas invitados

• Casey Haos - aparición especial ("ADD", "Fuck Me")
• Insane Poetry , C-Note, Jimmy Pop y 2Hype - voces adicionales

Composición técnica

• Ross Robinson - productor , mezcla
• Chuck Johnson - ingeniero , mezcla
• Rob Agnello - ingeniero de sonido
• Eddie Schreier - masterización
• Gene Grimaldi - edición, edición

Notas

1. ↑ 12 Childers , David M. Difícil de tragar: revisión . Toda la música . Toda la red de medios . Consultado el 1 de enero de 2022. Archivado desde el original el 20 de junio de 2011. (indefinido)
2. ↑ The Vanilla Ice Fan Club - Discografía de Vanilla Ice . www.vanillaicefanclub.com . Consultado el 1 de enero de 2022. Archivado desde el original el 1 de enero de 2022. (indefinido)
3. ↑ 1 2 3 4 5 6 Peisner, David Vanilla Ice: La entrevista completa . Entretenimiento completo (1998). Consultado el 1 de enero de 2022. Archivado desde el original el 6 de junio de 2002. (indefinido)
4. ↑ Strauss, Neil. LA VIDA POP; Ha vuelto, bebé: un nuevo (¿mejorado?) Hielo  // The New York Times . - 1998. - 12 de agosto. Archivado desde el original el 11 de marzo de 2022.
5. ↑ 1 2 3 4 Vanilla Ice Lands New Deal . Noticias MTV (21 de mayo de 1998). Consultado el 1 de enero de 2022. Archivado desde el original el 9 de febrero de 2010. (indefinido)
6. ↑ Thompson, Stephen. Entrevista con Vanilla Ice  // The A.V. Club . - 1998. - 6 de mayo. Archivado desde el original el 12 de febrero de 2008.
7. ↑ Jost, Matt Revisión de Faith in Chaos . Críticas de rap. Fecha de acceso: 1 de enero de 2022. Archivado desde el original el 27 de abril de 2016. (indefinido)
8. ↑ 1 2 Vanilla Ice explica su regreso con "Skate Rock" . Noticias MTV (27 de octubre de 1998). Consultado el 1 de enero de 2022. Archivado desde el original el 9 de febrero de 2010. (indefinido)
9. ↑ John Farinella, David. Shannon Larkin: Showman . Archivado desde el original el 28 de marzo de 2006.
10. ↑ 1 2 3 Donna Freydkin. Vanilla Ice tira los dados: The Iceman resurge con un nuevo álbum de rap-metal . - CNN , 1999. - 8 de enero. Archivado desde el original el 28 de octubre de 2007.
11. ↑ Fischer, Blair R. To The Extreme and Back: un Vanilla Ice limpio y sobrio regresa nuevamente con Hard to Swallow . - 1998. Archivado el 9 de mayo de 2006.
12. ↑ Kristi Singer. Un nuevo comienzo para Vanilla Ice: Rob Van Winkle luchó con la imagen y la depresión, pero ahora abraza el nuevo Ice  // Wilmington Morning Star. - 2000. - 4 de agosto. Archivado desde el original el 1 de enero de 2022.
13. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Moss, Corey. Survival of the phattest - Vuelve el rap de la vieja escuela (parte II): El hombre de hielo bajo presión  // Iowa State Daily . - 1998. - 29 de octubre.
14. ↑ Hess, Mickey. ¿Está muerto el hip hop? . - Grupo editorial Greenwood, 2007. - ISBN 978-0-275-99461-7 .
15. ↑ Robert Wilonski. Korn-holed: Es difícil de tragar, pero Vanilla Ice se vuelve... ¿metal?  // Observador de Dallas . - 1998. - 22 de octubre. Archivado desde el original el 8 de octubre de 2014.
16. ↑ Hess, Mickey. Iconos del Hip Hop . - Grupo editorial Greenwood, 2007. - ISBN 978-0-313-33903-5 .
17. ↑ Mirkin, Steven. Difícil de tragar: Reseña musical: Semanal de entretenimiento . Entertainment Weekly (13 de noviembre de 1998). Consultado el 1 de enero de 2022. Archivado desde el original el 13 de octubre de 2012. (indefinido)
18. ↑ Musgo, Corey. Trágate esto: vuelve el hielo . Diario del estado de Iowa (28 de septiembre de 1998). Recuperado: 1 enero 2022. (indefinido)
19. ↑ Hard to Swallow[Versión explícita [Explicit] de Vanilla Ice en MSN Music] (enlace no disponible) . MSN . Consultado el 1 de enero de 2022. Archivado desde el original el 21 de junio de 2011. (indefinido) 
20. ↑ 12 Pareles , Jon. REVISIÓN POP; Abandonando el rap por más metal duro . - The New York Times , 1998. - 23 de octubre. Archivado desde el original el 21 de noviembre de 2007.
21. ↑ 1 2 Torres, Ricardo. Reseña Difícil de tragar . - 1998. - 13 de noviembre. Archivado desde el original el 13 de octubre de 2007.
22. ↑ 1 2 Kemp, Rob. La nueva guía de álbumes de Rolling Stone . - cuatro. — Simon y Schuster, 2004. — págs  . 843–844 . — ISBN 0-7432-0169-8 .
23. ↑ Musgo, Corey. Trágate esto: vuelve el hielo . —Diario del Estado de Iowa, 1998. - 28 de septiembre. Archivado desde el original el 26 de enero de 2013.
24. ↑ Historial de listas de artistas para Vanilla Ice . Archivado desde el original el 27 de octubre de 2021.
25. ↑ Phipps, Keith. Álbumes menos esenciales de los 90 . - El AV Club , 1999. - 22 de diciembre. Archivado desde el original el 31 de octubre de 2013.
26. ↑ Los 30 peores álbumes de todos los tiempos .  (enlace no disponible)
27. ↑ ¡Los 50 peores álbumes de la historia! . - Q , 2006. - Mayo. Archivado desde el original el 13 de octubre de 2018.
28. ↑ Vontz, Andrew. Capas de hielo . — Salon.com, 2002. - 3 de enero. Archivado desde el original el 21 de noviembre de 2007.

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