Hércules y Onfale (pintura de Rubens)

La versión actual de la página aún no ha sido revisada por colaboradores experimentados y puede diferir significativamente de la versión revisada el 14 de octubre de 2022; la verificación requiere 1 edición .
Pedro Pablo Rubens
Hércules y Onfale . 1602-1605
fr.  Hércules y Onfale
lienzo, óleo. 278×215cm
Museo del Louvre , París , Francia
( inv. INV 854 [1] y RF 1938-46 [1] )
 Archivos multimedia en Wikimedia Commons

" Hércules y Omphale "  ( fr.  Hercule et Omphale ) es una pintura del pintor flamenco Peter Paul Rubens , pintada entre 1602 y 1605. Representa la historia mitológica de Hércules en la esclavitud de la reina Omphala . Está en la colección del Louvre de París ( Francia ) [2] .

Historia

El cuadro fue pintado para el mecenas genovés Giovanni Vincenzo Imperiale, que lo conservó hasta 1648. El lienzo fue emparejado con la "Muerte de Adonis" de Rubens (1614). Luego la pintura pasó a Imperiale Francesco Maria (1661), Carlos II de Gonzaga, Reina Cristina de Suecia (1685), Odeschalchi don Livio, Duque de Bracciano (1721) y Louis Philippe (II) Joseph, Duque de Orleans , de quien fue adquirido por el rey Luis XVI junto con el Château Saint-Cloud en 1785. La pintura fue restaurada en 1973-1983 [2] .

Trama

Después de que, en un ataque de locura, Hércules matara al hijo de Eurytus Ifitis , el oráculo de Delfos lo condenó a un año de esclavitud para expiar su culpa. Comprado como esclavo por la reina Lydia Omphale, realiza una serie de hazañas a su servicio para librar a su reino de monstruos como kercops y bandidos como itons. Varias versiones del mito están dedicadas al amor de Omphale y Hércules. La más común es aquella en la que, admirada por la fuerza y ​​hazañas de Hércules, la reina lo convierte en su amante, y luego en su esposo, habiéndolo liberado previamente de la esclavitud. Sin embargo, en Ovidio , Luciano , Propercio y Séneca , Omphale obliga a Hércules a usar ropa de mujer e hilar lana mientras ella usa su piel de león de Nemea y su maza. En Séneca, Omphala incluso llega a castigar al héroe azotándolo con un zapato. Este tema de la inversión de roles en el amor fue muy utilizado por los pintores del siglo XVII y especialmente del XVIII por su ligereza y comicidad. En el siglo XVIII, hay un cambio de énfasis de las hazañas de Hércules a su amor. Las obras de Rubens, Francois Boucher , Francois Lemoine  son algunas de las pinturas más famosas sobre este tema mitológico. Hay otras versiones que describen que Hércules, habiéndose enamorado de Onfale, se convirtió voluntariamente en su esclavo, o que Pan difundió el rumor del héroe vestido de mujer después de que él mismo fuera ahuyentado por Onfale [2] .

Descripción

Hércules y Omphale están representados desnudos. La reina, que domina la escena, está de pie en la imagen de la derecha sobre la base del sarcófago, vestida con la piel de un león de Nemea, y se apoya en la maza del héroe, quien, apenas cubierto por una capa de mujer, se sienta en un banco con los pies sobre el manto rojo de la reina, en el centro de la composición, sosteniendo la rueca en una mano, el hilo en la otra. La reina pellizca a Hércules en la oreja, mientras que una esclava vestida de mujer se para detrás de Hércules a la izquierda y gira, como otras jóvenes esclavas arrodilladas a la izquierda y mirando hacia la reina. Un perro blanco, como símbolo de fidelidad, se encuentra a la derecha a los pies de la reina. En el fondo de la pintura hay arquitectura antigua y esculturas (pilastra, arcada, guirnaldas, busto de Pan), en primer plano a los pies del héroe, en la base del sarcófago hay un bajorrelieve que representa un toro arrojado a el suelo [2] .

Véase también

Notas

  1. ↑ 1 2 3 4 Joconde  (francés) - 1975.
  2. ↑ 1 2 3 4 Hercule et Omphale: Hercule filant la laine auprès d'Omphale  (francés) . colecciones.louvre.fr . lumbrera _ Consultado el 25 de enero de 2022. Archivado desde el original el 30 de abril de 2022.

Enlaces

  Ir al elemento de Wikidata  sitios temáticos