Dama de juego

The Lady Gambles es una película dramática estadounidense de 1949  dirigida por Michael Gordon .

La película trata sobre una mujer ( Barbara Stanwyck ) que llega con su esposo ( Robert Preston ) a Las Vegas , donde es superada por una incontrolable lujuria por el juego . En el centro de la imagen está el tema de los juegos de azar , que era bastante raro en el cine de los años 40 y 50. Otra película muy conocida sobre este tema fue el drama de Robert Siodmak El gran pecador (1949) basado en la novela El jugador de Fyodor Dostoyevsky ( 1866) ; " 24 horas en la vida de una mujer " (1952) [1] .

El rodaje tuvo lugar en Las Vegas , en la presa Hoover y el embalse Mead , y en Sequit Point, cerca de Los Ángeles [2] .

Trama

En uno de los callejones oscuros de Chicago , una joven atractiva Joan Phillips ( Barbara Stanwyck ) junto con el francés torcido ( John Harmon ) se lanzan a un juego de dados . Después de atrapar a la pareja haciendo trampa , los dos hombres golpearon brutalmente a Joan. Su esposo, el periodista David Booth ( Robert Preston ), llega de inmediato al hospital, donde le cuenta a su médico, el Dr. Rojack (John Hoyt), la historia de cómo Joan pasó de ser una mujer inteligente, alegre e interesante a una jugadora degradada:

Una vez, por encargo de los editores, David llegó a Las Vegas para escribir una serie de reportajes sobre la Presa Hoover , situada a 50 kilómetros de la ciudad. Durante el viaje de su marido a la presa, Joan decide hacer su propia cobertura de los casinos de Las Vegas. Cuando comienza a tomar fotografías en secreto de los jugadores en uno de los establecimientos, su gerente Horace Corrigan ( Stephen McNally ) sugiere que se pruebe a sí misma en el juego repartiendo algunas fichas gratis. Esa noche, después del juego, Joan le dice a su esposo que el juego la "cautiva y captura". La noche antes de regresar a Chicago, Joan regresa al casino, donde en lugar de fichas gratis, decide jugar con dinero real, robando $ 50 de la asignación de viaje de David, que pierde rápidamente mientras juega a los dados. Más cerca de la mañana, resulta que Joan ya gastó todos los 600 dólares que recibió David en la redacción. Cuando Corrigan se niega a darle un préstamo, Joan empeña una cámara costosa y recupera los $ 600 que le quitó a David con el dinero recibido.

Por la mañana, Joan se entera de que su hermana mayor, Ruth ( Edith Barrett ), llegó a la ciudad y la crió después de que su madre muriera durante el parto. Como resultado, la vida personal de Ruth no ha funcionado y Joan se culpa constantemente por esto. David se va solo a Chicago, mientras que Joan se queda en Las Vegas con su hermana. Esa noche en el restaurante, Corrigan invita a Ruth a bailar, quien toma su atención muy en serio. Cuando, al regresar a la habitación, Joan le hace entender a Ruth que no debe halagarse con Corrigan, la hermana mayor recuerda con enojo el compromiso con su amado, que una vez tuvo que romper por culpa de Joan. Abrumada por la culpa hacia su hermana, Joan, por invitación de Corrigan, se va a una partida de póquer privada en su oficina. Habiendo ganado $ 800 por la mañana, Joan está agradablemente relajada, pero empuja a Corrigan cuando intenta besarla.

Al enterarse de que Joan no pasó la noche en la habitación, David regresa inmediatamente a Las Vegas, desde donde la lleva a la Presa Hoover . A su pedido de no involucrarse en juegos de azar, Joan responde que puede dejar de hacerlo en cualquier momento. Sin embargo, después de regresar a Las Vegas, David descubre a Joan tratando de eludirlo para jugar en un casino, después de lo cual ella admite que no puede contenerse. Para salvar a su esposa, David deja el periódico y se muda con ella a un pueblo costero en México , donde comienza a trabajar en un libro. La pareja pasa varios meses felices hasta que un día, en ausencia de David, los conocidos de Joan en Las Vegas la convencen de ir a uno de los casinos clandestinos, donde Joan pierde rápidamente todos los ahorros de David que guardaba en la casa. Después de darse cuenta de que no puede detener a Joan, David la deja y regresa a su trabajo en Chicago.

Joan viaja a Las Vegas, donde le pide a Corrigan que la contrate para poder devolverle a David los $1,400 que le robaron. Corrigan, que para entonces ya ha dejado el casino y se ha unido a un sindicato que juega a las carreras de caballos en Los Ángeles , decide contratar a Joan como su ayudante. Pronto en la pista de carreras, Corrigan le hace un comentario serio a Joan después de que ella hizo una apuesta en contra de sus instrucciones y perdió. Cuatro meses después, cuando el sindicato ha preparado un caballo joven y prometedor que debería generar 30 veces más ganancias, Joan, en contra de las instrucciones, hace su propia apuesta con anticipación, con la esperanza de devolverle el dinero a su esposo y evitar el divorcio, pero esto conduce a una fuerte caída en el coeficiente ganador y la pérdida de la gran ganancia del sindicato. Corrigan salva a Joan de las represalias de sus cómplices, después de lo cual la lleva a un lugar desierto y la deja caer del auto, rompiendo todos los contactos. Después de varios meses de vagar por los macabros establecimientos del país, Joan termina en Shreveport , Luisiana , donde, haciendo equipo con el mezquino y astuto Frenchie, finalmente llega a Chicago.

La acción vuelve ahora. Ruth aparece en la habitación del hospital, primero culpando a David por arruinar la vida de Joan y echarla sin dinero, y luego a Joan por matar a su madre. Al final, Ruth exige que Joan rompa con David y regrese con ella para siempre. Atormentada por la culpa por su madre, Ruth, y su esposo, Joan intenta tirarse por la ventana del hospital, pero David logra agarrarla por los brazos y salvarla. El médico le dice a Ruth que reprimió psicológicamente a su hermana y le impuso un sentimiento de culpa. Cuando Joan se despierta, ahuyenta a Ruth, tras lo cual finalmente se siente libre, su rostro vuelve a llenarse de optimismo y ganas de vivir. Abraza a David y mira el sol naciente con él, esperando un nuevo día.

Reparto

• Barbara Stanwyck como  Joan Phillips Booth
• Robert Preston  - David Booth
• Stephen McNally  - Horacio Corrigan
• Edith Barret  Ruth Phillips
• John Hoyt Dr.  Rojak
• John Harmon  - Francés
• Philip Van Zandt  - Chuck Benson
•  Leif Erickson como Tony
• Don Beddow  - Sr.Dennis Sutherland
• Nana Bryant - Sra. Dennis Sutherland
• Esther Howard - "La dama vil"
• Haney Conklin como Joe, jugador (sin acreditar)

Cineastas y actores principales

El director Michael Gordon llamó la atención en la segunda mitad de la década de 1940 con películas de cine negro como Web (1947), Act of Murder (1948) y Woman on the Run (1950) [3] . Tras el éxito del drama de Edmond Rostand Cyrano de Bergerac (1950), por el que Mel Ferrer ganó un Oscar por el papel principal , Gordon alcanzó la popularidad al poner en escena comedias románticas ligeras como Intimate Talk (1959), Boys Go Out (1962) y " Estoy de vuelta cariño " (1963) [4] .

En la década de 1930, Barbara Stanwyck era conocida por sus papeles en comedias románticas y melodramas, como " Stella Dallas " (1937, por su papel en esta película recibió su primera nominación al Oscar como mejor actriz), " Remember the Night " ( 1940), " Con un Twinkle " (1941, su segunda nominación al Oscar), " Lady Eve " (1941) y " Conoce a John Doe " (1941). A partir de la segunda mitad de la década de 1940, Stanwyck se convirtió en una de las principales actrices del género del cine negro, actuando en películas como " Double Indemnity " (1944, nominada al Oscar), "The Strange Love of Martha Ivers " (1946) , " The Two Mrs. Carroll " (1947), " Sorry Wrong Number " (1948, nominación al Oscar) y " Not Her Man " (1950) [5] [6] . Esta película fue la segunda colaboración entre Stanwyck y Robert Preston , quienes 10 años antes de esta película actuaron juntos en el western " Union Pacific " (1939) [2] de Cecil deMille .

Las películas más importantes de Robert Preston en las décadas de 1930 y 1940 fueron la aventura de acción Pretty Gesture (1939), el drama bélico Wake Island (1942) y la película negra Gun for Hire (1942). Posteriormente, las películas más significativas de Preston fueron el drama " Darkness at the Top of the Stairs " (1960), el melodrama " All the Way Home " (1963) y los musicales "The Musician " (1962) y " Victor/Victoria " ( 1982) [7] . Esta última película le valió al actor su única nominación al Oscar por su papel secundario . Stephen McNally es conocido por sus sólidos papeles secundarios en los que fue un héroe tanto positivo como negativo. Entre sus pinturas más significativas se encuentran el drama " Johnny Belinda " (1948) y el western " Winchester 73 " (1950), así como en el cine negro " Cross-cross " (1949), " No Exit " (1950), " Mujer a la fuga " (1950), " El mensajero profundo " (1952), " Fragmento de un segundo " (1953) y " Sábado cruel " (1955) [9] .

Valoración crítica de la película

Calificación general de la película

Tras el estreno de la película, los críticos mostraron interés por ella, señalando la importancia del problema planteado, pero al mismo tiempo evaluaron con reserva la imagen en sí. Así, Bosley Crowser en The New York Times señaló que "el aterrador punto de partida de esta película monstruosa y aterradora sobre una joven felizmente casada que sucumbe a la adicción al juego" es la moraleja de que "el juego y las apuestas son peores que la maldición de la embriaguez". " [10] . Al mismo tiempo, según Krauser, a pesar de todas las pruebas de la heroína y la solemne moralización del guión, "la preocupación apasionada por el juego parece absolutamente descabellada y ridícula en la película". Y la introducción de "una excusa débil para esta manía, algo sobre una hermana celosa, es engañosa y absurda". Krauser resume su evaluación de la película diciendo que la principal "razón por la que Universal Pictures hizo esta película es explotar la exhibición de pasatiempos coloridos" y no plantear ningún problema socialmente significativo. Y el trabajo de los actores confirma el hecho de que "sabían exactamente para qué espectáculo estaban llamados" [10] . La revista Variety señala que la película trata sobre la naturaleza psiquiátrica del juego; esta vez habla de una niña que se convierte en jugadora por culpa. La historia se prolonga demasiado, de vez en cuando aparecen indicios ocultos sobre las razones de la inestabilidad mental de la niña, pero cuando finalmente se revela todo, el giro final de la trama ya ha perdido su poder de impacto [11] . El crítico de cine contemporáneo Michael Keaney, al señalar la naturaleza melodramática de la película, destacó particularmente el trabajo de Stanwyck , que "se entrega por completo al juego, especialmente durante su emocionante juego de dados" [12] .

Partitura de actuación

El trabajo de Barbara Stanwyck ha sido aclamado por la crítica. En particular, Krauser la elogió positivamente, escribiendo que "Stanwyck interpreta a una dama intoxicada con el juego con la misma excitación y lamedura de labios que mostró Ray Milland en Lost Weekend (1945). Muéstrele una mesa de dados brillante y un par de nudillos que rebotan y sudará tanto como el Sr. Milland con una botella de licor. El juego en su comprensión - y en la comprensión de Michael Gordon[ aclarar ] que la película escenificada es algo que empuja a la persona al tormento ya la manifestación violenta de los sentimientos” [10] . La revista Variety concluyó que el papel de la heroína le da a Barbara Stanwyck la oportunidad de "mostrar todas sus habilidades, brindándole numerosas oportunidades para mostrar sentimientos, que van desde el humor hasta la histeria. La actriz, como siempre, hace su trabajo con destreza". La revista también destaca el trabajo de Stephen McNally como jugador profesional que toma a una mujer bajo su protección hasta que ella hace que sus travesuras sean impredecibles, después de lo cual la deja a sangre fría [11] .

Notas

1. ↑ Títulos más populares de "Adicción al juego" publicados del 1 de enero de 1940 al 31 de diciembre de 1959 . Base de datos de películas de Internet. Recuperado: 6 de noviembre de 2016.  
2. ↑ 1 2 La dama apuesta. Nota  (inglés) . Instituto de Cine Americano. Consultado el 6 de noviembre de 2016. Archivado desde el original el 3 de octubre de 2016.
3. ↑ Michael Gordon. Biografía  (inglés) . Películas clásicas de Turner. Fecha de acceso: 6 de noviembre de 2016. Archivado desde el original el 7 de noviembre de 2016.
4. ↑ Títulos de largometrajes más valorados con Michael Gordon . Base de datos de películas de Internet. Recuperado: 6 de noviembre de 2016.  
5. ↑ Títulos de largometrajes mejor calificados con Barbara Stanwyck . Base de datos de películas de Internet. Recuperado: 6 de noviembre de 2016.  
6. ↑ Bárbara Stenwyck. Premios  (inglés) . Base de datos de películas de Internet. Consultado el 6 de noviembre de 2016. Archivado desde el original el 19 de abril de 2015.
7. ↑ Títulos de largometrajes mejor valorados con Robert Preston . Base de datos de películas de Internet. Recuperado: 6 de noviembre de 2016.  
8. ↑ Robert Preston. Premios (inglés) . Base de datos de películas de Internet. Recuperado: 10 de noviembre de 2016.  
9. ↑ Títulos de largometrajes mejor calificados con Stephen  McNally . Base de datos de películas de Internet. Consultado el 6 de noviembre de 2016. Archivado desde el original el 22 de abril de 2017.
10. ↑ 1 2 3 Bosley Crowther. The Lady Gambles', película U-1 protagonizada por Barbara Stanwyck . The New York Times (21 de mayo de 1949). Recuperado: 6 de noviembre de 2016.  
11. ↑ 12 Personal de variedades . Reseña: 'La dama apuesta ' . Variedad (31 de diciembre de 1948). Recuperado: 6 de noviembre de 2016.  
12. ↑ Keaney, 2010 , pág. 244.

Literatura

• Michael F. Keaney. Guía de cine negro: 745 películas de la era clásica, 1940–1959 . - Jefferson, Carolina del Norte y Londres: McFarland & Company, Inc., Publishers, 2010. - ISBN 978-0-7864-6366-4 .

Enlaces

• Lady Gambling en el sitio web del American Film Institute
• Lady Gambling en el sitio de películas clásicas de Turner

sitios temáticos	Todas las películas AlloCine ČSFD Afinidad cinematográfica Base de datos de películas de Internet Tomates podridos