El palladianismo o arquitectura palladiana es una corriente estilística del clasicismo temprano que surgió a partir de las ideas del arquitecto italiano Andrea Palladio (1508-1580). En la historiografía de Europa occidental - palladianismo ( italiano palladianesimo ), en la tradición de habla rusa - palladianismo. Esta tendencia estilística se basa en la herencia antigua: siguiendo los principios compositivos de la arquitectura clásica de los templos y el clasicismo del siglo XVI, la escuela de Bramante y Rafael .
Palladio deificó la arquitectura antigua, de ahí su seudónimo en honor a la antigua diosa griega Palas Atenea, probablemente sugerido por su mecenas, filólogo y experto en antigüedades, Giangiorgio Trissino . Casi todos los edificios diseñados por Andrea Palladio están ubicados en la región de Veneto , en Venecia y Vicenza , esta última por esta razón a menudo se llama la Ciudad de Palladio . Básicamente, se trata de varias villas e iglesias, como la iglesia de Il Redentore en Venecia. Las obras científicas de Palladio, que incluyen cuatro libros sobre arquitectura , continúan las ideas del ingeniero teórico romano Vitruvio y su seguidor del siglo XV Leon Battista Alberti , quienes se adhirieron a los principios de la arquitectura romana clásica , basados en reglas precisas y proporciones geométricas , en lugar de el estilo semigótico de principios del Renacimiento toscano [1] .
“Palladio parece haberse propuesto mostrar que todo lo razonable en las formas y proporciones de la arquitectura antigua es adecuado para cada época y para cada país con esos cambios que los propios constructores de la antigüedad no rechazarían. Era como si se propusiera la tarea de hacer no lo que ellos ya habían hecho, sino lo que deberían haber hecho y habrían hecho, por supuesto, si, habiendo vuelto a la vida, comenzaran a trabajar para nuestras viviendas. De aquí se sigue su aplicación completamente libre, fácil e ingeniosa de los planos, líneas y ornamentos de la antigüedad en todo tipo de arquitectura a la que se dirigió su talento.
Quatremer de Quency [2]El tiempo en el que Palladio tuvo que trabajar fue el tiempo de la crisis del comercio marítimo, en el que una vez se enriqueció la República de Venecia, y el reasentamiento de los aristócratas venecianos de Venecia a los suburbios, a la "tierra sólida" (Terraferma), donde era posible hacer agricultura. Por lo tanto, Palladio estudió las tradiciones de la arquitectura rural italiana. Palladio diseñó todas sus villas pensando en el medio ambiente. Si el edificio estaba en un terreno elevado, como en el caso de la Villa Capra la Rotonda , dispuso todas las fachadas de forma idéntica, de modo que la estructura se viera igual de bien desde todas las direcciones. Por tanto, sus esquemas compositivos son céntricos. Además, en estos casos, los pórticos solían estar dispuestos en los cuatro costados para que los propietarios pudieran contemplar sus tierras protegidos del sol; en muchos sentidos, esto se asemeja a los pórticos modernos dispuestos alrededor de las casas en el campo de diferentes países. Palladio también utilizó logias o galerías cubiertas, derivadas de simples toldos sobre pilares, también tomados por él de construcciones campesinas. Pórticos empotrados en los muros, o estancias con grandes huecos en los muros, abren el espacio interior de las estancias al entorno natural. A veces, las logias también se encuentran en el segundo piso, formando composiciones de dos niveles. Muy a menudo, las logias terminan con gabletes , lo que enfatiza su importancia en la composición general de las fachadas. En Villa Godi , el centro de la fachada no es un pórtico, sino una logia. En otros casos, como en el Palacio Chiericati de Vicenza, las logias forman las esquinas del edificio, lo que confiere a la composición un especial carácter pintoresco, conectándola con el espacio circundante, el aire y la luz [3] .
Palladio desarrolló la composición de las fachadas siguiendo el ejemplo de los antiguos templos romanos. Estaba convencido de que la arquitectura residencial de los antiguos romanos procedía de antiguos templos con columnatas y frontones triangulares. Las villas palladianas suelen estar limitadas a tres plantas. En la base hay un sótano rusticado o semisótano, que incluye cuartos de servicio y de servicio. Luego , el entrepiso , al que se accede por la escalera exterior del pórtico, que incluye la sala de recepción principal y los dormitorios, y sobre él hay un entrepiso con dormitorios adicionales y otras áreas de estar. La dosificación de cada habitación ubicada dentro de la villa se establece utilizando las relaciones matemáticas más simples, como 3:2, 3:4, 4:5, 5:3. Palladio no utilizó relaciones irracionales. En su tratado ni siquiera se menciona la proporción áurea, pero la armonía de las proporciones es evidente. Las dimensiones del local fueron determinadas por el arquitecto según las medidas de uno, que tomó como módulo, y calculó en base a relaciones múltiples (el esquema habitual de "dos cubos"), y se realizó una mayor dosificación utilizando el "derecho regla de los ángulos” y el principio de paralelismo de las diagonales inscritas asociado a esta regla de los rectángulos, alcanzando su semejanza [4] [5] .
Palladio prestó mucha atención al doble propósito de sus villas: por un lado, se suponía que eran bastiones en la agricultura, por otro lado, eran lugares de recreación para ciudadanos adinerados. Para garantizar estas funciones, el arquitecto dispuso los cuartos de servicio y de servicio en los edificios laterales, que se ubicaron simétricamente al edificio principal de la villa. A veces, los edificios laterales estaban dispuestos a cierta distancia de la villa y conectados con ella por columnatas , que se usaban no tanto con fines prácticos, sino para complementar y realzar el aspecto general de la villa. Al mismo tiempo, las alas secundarias nunca formaron parte del edificio principal, los seguidores de Palladio comenzaron a considerar la posibilidad de combinarlas solo en el siglo XVIII [6] .
Una de las características del estilo palladiano es una combinación inusual del culto a la simetría con las composiciones pintorescas. En relación con uno de los edificios más originales de Palladio, la Basílica de Vicenza, D. E. Arkin escribió que el arquitecto eligió para esta composición "el motivo principal (y único) de la solución arquitectónica: el motivo del arco". Pero a diferencia de los edificios anteriores de F. Brunelleschi en Florencia, en los que los arcos “sostienen la fachada” y delimitan el espacio, “el arco ya no está formado por una bóveda a base de columnas, está tallado en el muro, y las columnas que sirven de basamento al propio arco representan una continuación del mismo muro” [7] . La arcada ya no es un elemento constructivo. Las columnas en la arquitectura de Palladio no se sostienen libremente, sino que crean una especie de relieve que enriquece la fachada con claroscuros, y una serie de arcadas convierte el muro en una barrera imaginaria. El muro se percibe como rellenando pequeños huecos entre las pilastras, parece desmaterializarse, se convierte en una pantalla fantasmal. Una fila de ventanas de paladio en la fachada forman un tema polifónico rítmicamente complejo que devalúa el plano de la pared y, por lo tanto, "elimina" en gran medida la sensación de los límites de los espacios exterior e interior.
Los logros de A. Palladio abrieron nuevas posibilidades pictóricas en la arquitectura, utilizadas por los maestros posteriores del manierismo y el barroco. De ahí el concepto de “desarrollo del orden” de la fachada y la apuesta de los maestros por la “arquitectura de fachada”. El juego de formas de columnas, cornisas, aberturas en tales edificios es especialmente efectivo cuando se mira de lado, en escorzos y anamorfosis de iluminación [8] .
El trabajo temprano de Palladio se caracteriza por el uso de aberturas de ventanas arqueadas, que se llaman así: palladianas. Dicha ventana consta de tres vanos: uno central grande, rematado en arco de medio punto , formando una especie de entablamento , y dos vanos laterales, separados del central por columnas o pilastras . Sin embargo, el origen de estas ventanas no debe considerarse exclusivamente palladiano, ya que tienen muchos prototipos de la antigüedad, por ejemplo, ventanas térmicas arqueadas de tres cuerpos , en concreto, en las termas de Diocleciano en Roma.
Donato Bramante (1444-1514) usó ventanas de tres partes de un tipo similar , y Sebastiano Serlio (1475-1554) dio su descripción detallada . En su obra de siete volúmenes Tutte l'opere d'architettura et prospetiva, escribió que las ventanas de este tipo fueron diseñadas bajo la influencia de los arcos de triunfo de la antigua Roma, donde también había grandes arcos de luz: el principal y dos más pequeños. los laterales.
Por lo tanto, el nombre serliano se encuentra a menudo en la literatura . Y se llaman palladianos porque fue Andrea Palladio quien empezó a utilizarlos en todas partes, dándoles especial importancia en la composición general de las fachadas de los edificios e incluso en los interiores, lo que se observa claramente, por ejemplo, en las arcadas de la Basílica de Vicenza . . Algo similar se dispone frente a los accesos a las villas de Godi y Forni Cerato . Posteriormente, las ventanas palladianas comenzaron a utilizarse en toda Italia, en los países al norte de los Alpes y en Rusia [9] .
En 1570, Palladio publicó sus Cuatro libros de arquitectura , que tuvieron una gran influencia en muchos arquitectos de toda Europa. Durante el siglo XVII, muchos arquitectos extranjeros formados en Italia estudiaron las obras de Palladio como material didáctico. Una vez educados, regresaron a casa e intentaron adaptar el estilo palladiano a un clima diferente, una topografía diferente y diferentes preferencias de los clientes. De manera similar, las ideas de la arquitectura palladiana se extendieron por casi todo el mundo. Se considera que el pico de popularidad del palladianismo es a principios del siglo XVIII, especialmente en Inglaterra , Irlanda y más tarde en América del Norte [10] .
El apogeo del palladianismo en Inglaterra llegó en los siglos XVII y XVIII. Íñigo Jones es considerado el primer palladiano destacado del norte de Europa . Incluso durante el período de la moda barroca (a principios del siglo XVIII), los arquitectos ingleses rara vez se apartaron del ideal palladiano. La obra más popular del tándem palladiano -Scamozzi entre los palladianos fue la Villa Capra cerca de Vicenza.Sin embargo, los británicos buscaron combinar los principales temas palladianos: esquema céntrico, simetría de la fachada, pórticos columnados con las tradiciones de los antiguos castillos ingleses de estilo octogonal. torres de esquina, almenas y arcos ojivales. .
A principios del siglo XVIII, gracias a los esfuerzos de Lord Burlington y W. Kent, el palladianismo volvió a ponerse de moda, siendo Robert Adam el maestro más destacado . Otros arquitectos palladianos ingleses fueron John Vanbrugh , I. Ware, Colin Campbell , Roger Morris .
A mediados del siglo XVIII, el palladianismo se había extendido por toda Europa. Charles Cameron , natural de Escocia, se convirtió en el mayor representante del palladianismo en Rusia .
La edición "British Vitruvius , or the British Architect" (Vitruvius Britannicus, or the British Architect..) se publicó en 3 volúmenes en 1715-1725 (ediciones posteriores: 1767, 1771) y fue de gran importancia en la historia de la arquitectura europea . La publicación fue iniciada por el arquitecto palladiano inglés Colin Campbell . Era un extenso catálogo ilustrado de edificios clasicistas ingleses, que incluía diseños de Lord Burlington , Sir Christopher Wren , el propio Campbell, Nicholas Hawksmoor , William Kent , Inigo Jones y muchos otros arquitectos palladianos.
“Los edificios palladianos son esperanto arquitectónico , una línea punteada de civilización. Los mismos parlamentos, tribunales, teatros, museos, mansiones y villas cubrían el planeta mucho antes de McDonald 's: puntos de referencia intrusivos pero necesarios.
Pedro Weil . " El genio del lugar " [11]El palladianismo ruso es la parte más importante y la tendencia estilística del clasicismo de Catalina de la segunda mitad del siglo XVIII. Esta corriente se abrió con la llegada a Rusia del acérrimo palladiano Quarenghi en 1779. El tipo palladiano de "casa con circunferencias" fue utilizado por primera vez por Cameron en el palacio de Pavlovsk (1782), luego por Quarenghi en las casas señoriales de Zavadovsky en Lyalichi y el conde Bezborodko en Polyustrov .
De gran importancia en el desarrollo y difusión del palladianismo en Rusia fue la actividad del arquitecto N. A. Lvov . Persona de educación universal, después de conocer a Quarenghi en 1781, Lvov, junto con el poeta G. R. Derzhavin, se fue a Italia y trabajó allí hasta 1798. Lvov tradujo el primer libro del tratado de Palladio al ruso y lo publicó con sus propios dibujos y dibujos. Construyó mucho en estilo palladiano en San Petersburgo, en ciudades y haciendas provinciales . Los palladianos rusos fueron I. E. Starov , V. I. Neyelov , L. Ruska , M. F. Kazakov y muchos otros. [12] . Siguiendo el modelo de los "puentes de paladio" en Inglaterra, el " Puente de mármol " se construyó en Tsarskoye Selo.
A la vuelta de los siglos XIX-XX, después de un breve descanso, el interés por el palladianismo aumentó nuevamente, ya dentro de los límites de la corriente neoclásica en el arte del período Art Nouveau . Convirtiéndose en el tema de reflexión de los arquitectos neoclásicos y, sobre todo, I. V. Zholtovsky , I. A. Fomin , V. A. Shchuko , A. V. Shchusev , A. E. Belogrud , L. A. Ilyin y otros, el neopaladianismo inesperadamente resultó estar en demanda también en la era posterior de Stalin, encarnado en una variedad de formas en la construcción de las ciudades de la URSS antes y después de la guerra "palladiana".
A finales del siglo XVIII - principios del siglo XIX, ciudades como Edimburgo , Dublín , Varsovia , San Petersburgo , Helsinki , fueron completamente transformadas por arquitectos palladianos. Sin embargo, en los países de Europa continental, el término "palladianismo" rara vez se usa. El estilo palladiano de arquitectos como Quarenghi , Starov y Kazakov se describe comúnmente en la literatura rusa como la etapa inicial en el desarrollo del clasicismo .
A finales del siglo XVIII, el estilo ya no tan de moda encontró una segunda vida en Norteamérica, entre los arquitectos que lo utilizaron estuvo Thomas Jefferson . Un ejemplo llamativo del palladianismo norteamericano es la Casa Blanca en Washington .