Museo Estatal Ruso | |||
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Edificio principal
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fecha de fundación | 1895 | ||
fecha de apertura | 1898 | ||
Fundador | Nicolás II [1] | ||
Dirección | Rusia: San Petersburgo , Inzhenernaya st. , cuatro | ||
Visitantes por año | |||
Sitio web | www.museorus.ru | ||
Premios : |
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El Museo Estatal Ruso (hasta 1917 "El Museo Ruso del Emperador Alejandro III " ) es la mayor colección de arte ruso del mundo. Situado en la parte central de San Petersburgo . El Museo Ruso moderno es un complejo museo complejo. La parte de exposición principal del museo ocupa cinco edificios: el Palacio Mikhailovsky (el edificio principal del museo) con el edificio de exposiciones Benois , el Castillo Mikhailovsky (Ingeniería) , el Palacio de Mármol , el Palacio Stroganov y el Palacio de Verano de Pedro I. El museo también incluye el Jardín Mikhailovsky ,El Jardín de Verano , el jardín del Castillo Mikhailovsky (Ingeniería) y la Casa de Pedro el Grande en Petrovskaya Embankment y una serie de otros edificios. El director del museo es Vladimir Aleksandrovich Gusev .
El 1 de enero de 2015, la colección del Museo Ruso ascendía a 410.945 piezas. Este número incluye obras de pintura, gráfica, escultura, numismática, artes y oficios y arte popular, así como materiales de archivo.
En 2021, el museo se convirtió en el segundo museo de arte más visitado del mundo [3] .
El 13 ( 25 ) de abril de 1895 , el emperador Nicolás II emitió un real decreto personal "Sobre el establecimiento de una institución especial llamada Museo Ruso del Emperador Alejandro III" y sobre la presentación para este propósito del Palacio Mikhailovsky adquirido en el tesoro con todas las dependencias, servicios y jardín que le pertenecen » [4] . El reglamento sobre el museo fue aprobado por decreto de Nicolás II del 14 de febrero ( 26 ) de 1897 [ 5] . Las siguientes condiciones fueron presentadas en el reglamento, enfatizando el estatus especial del museo.
La inauguración oficial del museo es el 7 de marzo ( 19 ) de 1898 [ 6] .
La colección se origina a partir de obras recibidas hasta 1898 de la Academia de las Artes (122 pinturas), el Hermitage (80 pinturas), el Palacio de Invierno , los palacios suburbanos - Gatchina y Alexander (95 pinturas), así como las adquiridas en colecciones privadas. En particular, una gran colección de retratos (varias docenas de pinturas) provino de los herederos del Príncipe A. B. Lobanov-Rostovsky , una colección de dibujos y acuarelas, de la Princesa M. K. Tenisheva y otros [7] . Cuando se inauguró el Museo Ruso, la colección tenía 445 pinturas, 111 esculturas, 981 láminas gráficas (dibujos, grabados y acuarelas), así como unos 5000 monumentos antiguos (íconos y productos de las antiguas artes y oficios rusos) .
La reposición adicional de la colección, según el decreto del emperador Nicolás II , se realizaría mediante compras con "fondos asignados para esto" y posibles donaciones. Durante los primeros diez años de existencia del museo, su colección casi se ha duplicado [8] .
En la primera década después de la Revolución de Octubre de 1917, la colección creció rápidamente gracias a las actividades del Fondo de Museos del Estado (1921-1928), que distribuyó obras de arte nacionalizadas entre los museos.
En 1922, se inauguró una nueva exposición compleja , por primera vez construida consistentemente de acuerdo con el principio científico e histórico. En él se presentan por primera vez obras del arte más reciente.
En 1924, se trasladaron unas 400 pinturas del Museo de la Academia de las Artes.
En 1925, la colección del museo ya contaba con 3.648 pinturas [9] .
En 1926, se transfirió una colección de obras del museo al Instituto Estatal de Cultura Artística (GINHUK) .
A principios de la década de 1930, las áreas de exposición se ampliaron debido a la transferencia del edificio Benois liberado de inquilinos externos y el ala Rossi del Palacio Mikhailovsky.
En 1934, el Departamento Etnográfico del Museo Ruso se convirtió en una institución independiente: el Museo Estatal de Etnografía de los Pueblos de la URSS .
En 1941, en relación con el comienzo de la Gran Guerra Patriótica, la mayor parte de la colección (más de siete mil quinientos de las exhibiciones más valiosas) fue evacuada a Molotov [10] . El resto de la colección fue retirada de la exposición, embalada y escondida en los sótanos del edificio. Durante la guerra de 1941-1945, ni una sola exhibición del museo resultó dañada.
9 de mayo de 1946: inauguración de una nueva exposición de posguerra en los pasillos del primer piso del Palacio Mikhailovsky. En el otoño de 1946, se inauguró una exposición en el segundo piso del Palacio Mikhailovsky.
8 de noviembre de 1946: inauguración de la exposición de arte soviético en el edificio Benois.
En la segunda mitad de la década de 1940, el edificio Benois y el Palacio Mikhailovsky estaban conectados por un pasaje, lo que permitió dar consistencia e integridad a la exposición.
En 1954, tras la creación de la Comisión de Expertos en Compras del Museo Ruso, la reposición de las colecciones adquirió regularidad y determinación.
En 2004, el Museo Ruso incluyó el Jardín de Verano con una colección de esculturas de mármol (92 exhibiciones) y edificios: el Palacio de Verano de Pedro I , la Casa del Café, la Casa del Té, así como la Casa de Pedro I en Petrovskaya Embankment [ 11] .
Al 1 de enero de 2012, la colección del museo constaba de 407.533 artículos. .
La colección del Museo Ruso en alta resolución se puede encontrar en el portal "Museo Virtual Ruso" [12] .
En la sección del arte ruso antiguo , los íconos de los siglos XII-XV están ampliamente representados (por ejemplo, el Ángel de los cabellos dorados , Nuestra Señora de la Ternura, Dmitry Thessalonica, el Milagro de George sobre la serpiente, Boris y Gleb, etc. ), obras de Andrei Rublev , Dionisy , Simon Ushakov y otros maestros. En total, la colección del Museo Ruso es de unos 5 mil íconos del siglo XII y principios del XX.
Arcángel Gabriel (Ángel de los Cabellos de Oro). Siglo 12
Nuestra Señora de la Ternura ("Belozerskaya"). siglo XIII
San Nicolás el Taumaturgo con vida. siglo 14
El milagro de George sobre la serpiente. siglo 15
Dionisio. Descenso a los infiernos. siglo 15
Simón Ushakov. Trinidad del Antiguo Testamento. 1671
La más completa es la colección de obras de bellas artes del siglo XVIII y la primera mitad del XIX , que incluye obras de Andrey Matveev , Ivan Nikitin , Carlo Rastrelli , Fyodor Rokotov , Vladimir Borovikovsky , Anton Losenko , Dmitry Levitsky , Fedot Shubin , Mikhail Kozlovsky , Ivan Martos , Semyon Shchedrin , Orest Kiprensky , Alexei Venetsianov , Fyodor Bruni , Karl Bryullov (" El último día de Pompeya ", etc.), Pavel Fedotov , Alexander Ivanov , Kapiton Pavlov y otros.
Bryullov, K. P. " Mediodía italiano "
Bryullov, K. P. " El último día de Pompeya ". 1830-1833
Ugryumov G. I. " Probando la fuerza de Jan Usmar ". 1796-1797
Bruni F. A. " La serpiente de cobre ". 1841
Tropinin V. A. "La mujer en la ventana (Tesorera)". 1841
Levitsky D. G. Retrato de E. I. Nelidova. 1773
La segunda mitad del siglo XIX está representada por las obras de los artistas: Fyodor Vasiliev , Rostislav Felitsyn , Andrei Goronovich , Evgraf Sorokin , Fedor Bronnikov , Ivan Makarov , Vasily Khudyakov , Alexei Chernyshev , Pavel Rizzoni , Lev Lagorio , Nikolai Losev , Alexei Naumov . , Adrian Volkov , Andrey Popov , Vasily Pukirev , Nikolai Nevrev , Illarion Pryanishnikov , Leonid Solomatkin , Alexei Savrasov , Alexei Korzukhin , Firs Zhuravlev , Nikolai Dmitriev-Orenburgsky , Alexander Morozov , Nikolai Koshelev , Arseny Shurygin , Pavel Chistyakov , Ivan Aivazovsky (" El Ninth Wave ", etc.) y otros, así como "The Wanderers": Grigory Myasoedov , Vasily Perov , Alexei Bogolyubov , Nikolai Yaroshenko (" En las regiones cálidas "), Konstantin Makovsky , Nikolai Ge , Ivan Shishkin , Ivan Kramskoy , Mikhail Klodt , Vasily Maksimov , Ilya Repin (" Cosacos , " Transportadores de barcazas en el Volga " y otros), Viktor Vasnetsov (" El caballero en la encrucijada ", etc.), Vasily Surikov , Nikolai Abutkov y otros puaj.
Aivazovsky I. K. Wave. 1889
Aivazovsky I. K. " La novena ola "
Repin I. E. " Transportistas de barcazas en el Volga ". 1870-1873
Repin I. E. "Los cosacos escriben una carta al sultán turco ". 1880-1891
Vasnetsov V. M. "El caballero en la encrucijada ". 1878
Surikov V. " El cruce de los Alpes de Suvorov ". 1899
Finales del siglo XIX - principios del siglo XX : Isaac Levitan , Pavel Trubetskoy , Mikhail Vrubel , Valentin Serov y otros, así como el trabajo de los maestros del " Mundo del Arte " : Alexander Benois , Konstantin Somov , Konstantin Korovin , Boris Kustodiev , Nicholas Roerich , Alexander Matveev (boceto de yeso para "La lápida de V. E. Borisov-Musatov "), Robert Bach (un retrato escultórico del emperador Alejandro III hecho de la vida ), los artistas "Blue Rose" y "Jack of Diamantes" .
Serov V. A. Retrato de Ida Rubenstein . 1910
Serov V. A. El rapto de Europa . 1910
Petrov-Vodkin K.S. Madre de Dios Ternura de corazones malvados . 1914-1915.
Somov K. A. Harlequin y una dama. 1921
Kustodiev B. M. Retrato de F. I. Chaliapin . 1922
Malevich K. S. Círculo negro . 1923
Arte soviético : obras de Kuzma Petrov-Vodkin , Vera Mukhina , Sergei Konenkov , Alexander Deineka (" Defensa de Sebastopol "), Arkady Plastov , Alexei Eremin , Vyacheslav Zagonek , Engels Kozlov , Maya Kopyttseva , Boris Korneev , Boris Lavrenko , Yevsey Moiseenko , Mikhail Natarevich , Samuil Nevelstein , Boris Ryauzov , Gleb Savinov , Alexander Samokhvalov , Viktor Teterin , Nikolai Timkov , Leonid Tkachenko , Mikhail Trufanov , Yuri Tulin , Vitaly Tyulenev , Pavel Filonov , Boris Shamanov , Dmitry Tsaplin , Ivan Efimov , Alexei Sotnikov , Vasily Vatagin , Andrey Vatagin Marz , Alexei Tsvetkov y otros.
El Departamento de Tendencias Recientes se estableció a fines de la década de 1980. Una de las tareas del departamento es consolidar nuevas formas de arte no tradicionales, nuevos medios y tecnologías en la práctica del coleccionismo de museos: instalaciones y ensamblajes, videoarte, fotografía y arte basado en fotografías, y mucho más. La tarea principal del departamento de últimas tendencias es rastrear los fenómenos más relevantes del proceso artístico actual y su reflejo en la colección, así como llenar los vacíos que existen en la colección del museo.
En 2018, el Museo Ruso fue visitado por más de dos millones de personas [13] .
Todo el trabajo de restauración de obras de arte en el Museo Ruso lo lleva a cabo el Servicio de Restauración de Bienes del Museo.
En 1906, se planteó por primera vez la cuestión de la necesidad de organizar un taller de restauración especial en el Museo Ruso. En este momento, el artista-restaurador A. Ya. Boravsky elaboró su famoso proyecto para la creación de un taller de restauración en el Museo Ruso [14] . Sin embargo, por falta de recursos económicos, no estaba destinado a hacerse realidad.
Solo en 1922 se estableció finalmente el taller de restauración en el Museo Ruso. Su primer líder fue el artista-restaurador N. A. Okolovich. El taller de restauración constaba de dos secciones: la principal, que trabajaba para el museo, y la regional, que se dedicaba al trabajo para salvar los monumentos culturales en Petrogrado y otras ciudades de Rusia.
En 1935, el Departamento de Conservación y Restauración se dividió en laboratorios y sectores: pintura , pintura nueva, escultura , artes aplicadas y folclore [15] .
En los años 1950-1960. se organizan nuevos talleres. En 1953 - un taller para la restauración de gráficos, en 1954 - Pintura rusa antigua, en 1961 - escultura de madera, talla decorativa y muebles y un taller para la restauración de telas, en 1969 - escultura de yeso y piedra, en 1970 - artes aplicadas .
Corrientemente[ ¿cuándo? ] el departamento de restauración consta de 16 talleres (sectores) para todo tipo de materiales, donde, según sus propios datos, trabajan 95 especialistas [16] . El departamento consta de los siguientes talleres de restauración: pintura al óleo de caballete, pintura rusa antigua, pintura de técnica mixta, gráficos, productos de arte de cerámica y vidrio, telas, productos de arte de metal, muebles enchapados, tallas policromadas y doradas, iconos tallados y escultura de madera. , marcos de cuadros , escultura en yeso y piedra, objetos de última generación (creada en 2010). El departamento también incluye el sector de investigación química y biológica y el sector de historia y teoría de la restauración de museos [17] .
En 2014, se restauraron 4511 exhibiciones en el Departamento de Restauración de Tesoros del Museo, de las cuales 280 exhibiciones fueron de particular complejidad. Preparado para 77 exposiciones en museos 5930 exposiciones (elaboración de actas de descripción de conservación, conservación preventiva y restauración, embalaje y desembalaje de objetos expuestos). Se llevaron a cabo 150 reuniones de la Comisión de Restauración, en las que se consideraron los temas más importantes de investigación y métodos de restauración de exhibiciones de museos [18] .
Desde el 1 de enero de 2019, el Departamento de Restauración de Bienes Museográficos se transforma en el Servicio de Restauración de Bienes Museológicos [19] .
El complejo de museos del Museo Estatal Ruso incluye los siguientes edificios y territorios [20] :
El nombre del primer propietario, el Gran Duque Mikhail Pavlovich. En 1819-1825, se construyó según el diseño del arquitecto K. I. Rossi. En 1895, fue comprado por el tesoro estatal después de la muerte del Gran Duque Mikhail Pavlovich y transferido al recién formado "Museo Ruso del Emperador Alejandro III". En 1895-1898, fue reconstruido por el arquitecto V.F. En 1898, se inauguró en el palacio el "Museo Ruso del Emperador Alejandro III". La superficie total es de 24173 m².
Fue construido en 1914-1920 según el proyecto de los arquitectos L. N. Benois y O. S. Ovsyannikov como pabellón de exposiciones de la Academia de las Artes. La superficie total es de 10290 m².
Nombrado en honor al Arcángel Miguel, el santo patrón de la dinastía Romanov. En 1797-1801, se construyó según el proyecto de los arquitectos VI Bazhenov y V. Brenna. Durante 40 días sirvió como residencia del emperador Pablo I. El 11 de marzo de 1801, Pablo I fue asesinado en el castillo por los participantes en un golpe de palacio. En 1801-1823 - transferido a apartamentos residenciales. En 1823-1917, la Escuela de Ingeniería Nikolaev estaba ubicada en el palacio, lo que le dio un nuevo nombre: "Castillo de Ingeniería". En 1917, se establecieron numerosas organizaciones de inquilinos. En 1991, por decisión del Comité Ejecutivo del Ayuntamiento de Leningrado de fecha 04.08.1988 No. 91, las primeras instalaciones fueron entregadas al Museo Ruso, comenzó la restauración de la iglesia de la casa de San Miguel Arcángel. En 1994, se transfirió por completo al Museo Ruso (Decreto del Gobierno de la Federación Rusa No. 307-r del 09/03/1994) Área total - 21402 m².
Fue construido según el proyecto del arquitecto A. Rinaldi en 1767-1785. Destinado a ser un regalo para el conde G. G. Orlov. En 1796, la emperatriz Catalina II lo concedió al gran duque Konstantin Pavlovich. En 1917 fue nacionalizado. En 1918-1936 - la Academia Rusa de Historia de la Cultura Material. En 1937-1991 - la sucursal de Leningrado del Museo Central. V. I. Lenin. En 1991, fue entregado al Museo Ruso por decisión del Ayuntamiento de San Petersburgo No. 695 del 06/12/1991. En 1992, comenzó una importante restauración y reconstrucción del palacio. La superficie total es de 10432 m².
El nombre de los propietarios-barones, más tarde Condes Stroganovs. En 1738-1743, la construcción comenzó bajo la dirección del arquitecto M. G. Zemtsov. En 1753-1760 fue reconstruido por el arquitecto F. B. Rastrelli. En 1918 fue nacionalizado. En 1919 se inauguró la "Casa-Museo de los ex Stroganov". En 1925-1930 - una sucursal del Hermitage del Estado. En 1931-1988 se establecieron organizaciones de inquilinos. En 1988, el palacio fue transferido al Museo Ruso por decisión del Comité Ejecutivo del Ayuntamiento de Leningrado (No. 248 del 04/04/1988) El área total es de 5434 m².
El primer museo-monumento conmemorativo en Rusia. Erigido del 24 al 26 de mayo de 1703 por constructores-carpinteros desconocidos de un bosque de pinos al estilo de una casa de madera sueca. El edificio más antiguo de San Petersburgo. En los documentos de la época de Pedro el Grande, se le llamó "Palacio Original de Pedro I" o "Mansiones Rojas". En 1723, por decreto del emperador Pedro I, el arquitecto D. Trezzini erigió una galería protectora para preservar el edificio. En 1844, la galería protectora fue reemplazada por el arquitecto R. Kuzmin con una caja de ladrillo con ventanas. En 1889, por decreto del emperador Alejandro III, el arquitecto N. Salko añadió vestíbulos a la caja desde los lados norte y sur. El caso adquirió la forma que ha llegado hasta nuestros días. Ubicado en el terraplén Petrovskaya. El área total del caso es de 241,9 m².
En 2002 - Decreto del Gobierno de la Federación Rusa No. 1772-r del 16 de diciembre de 2002 sobre la transferencia al Museo Estatal Ruso del complejo de propiedad de la institución estatal "Jardín de Verano y el Palacio-Museo de Pedro el Grande" con sus objetos constituyentes del patrimonio histórico y cultural de importancia federal (toda Rusia). En 2004, se incluyó en el Museo Ruso (Decreto de la Administración de San Petersburgo No. 2270-ra del 29/09/2003 "Sobre la liquidación de la institución estatal" Jardín de Verano y el Palacio-Museo de Pedro I " ". Incluye el territorio del jardín, una colección de esculturas de mármol ( 92 artículos), Palacio de Verano de Pedro el Grande, Casa de Té, Casa de Café.
Situado en el Jardín de Verano. Construido en 1710-1712 por el arquitecto D. Trezzini. Uno de los primeros monumentos arquitectónicos de San Petersburgo. Los arquitectos y escultores A. Schluter, G. I. Mattarnovi y otros participaron en la ejecución de la escultura monumental de las fachadas. La decoración interior estuvo a cargo de los artistas rusos A. Zakharov, I. Zavarzin y F. Matveev. El área de construcción es de 411.1 m2. La superficie total del local es de 675,9 m2.
Situado en el Jardín de Verano. Construido según proyecto del arquitecto C. Rossi en 1826. La decoración de estuco de las fachadas y los interiores se realizó según los bocetos del escultor V. Demut-Malinovsky. La superficie total del local es de 166,3 m².
Situado en el Jardín de Verano. Construido por el arquitecto L. Charlemagne en 1827. La decoración de las paredes de madera que imitan la mampostería fue realizada por el escultor V. Demut-Malinovsky. La superficie total del local es de 162,8 m².
El nombre del propietario del Palacio Mikhailovsky, el Gran Duque Mikhail Pavlovich en la década de 1820. El primer plano data de 1716. En 1917-1998, estuvo en el balance de la Empresa Estatal de Paisajismo. En 1998, fue trasladado al Museo Ruso. La superficie total es de 8,7 hectáreas.
Históricamente, forman parte del territorio del conjunto del Castillo Mikhailovsky (Ingeniería). En 1917-1998 figuraban en el balance de la Empresa Estatal de Paisajismo. En 1998, fueron transferidos al Museo Ruso (Órdenes del KU GI de San Petersburgo No. 714 del 05/06/1998) En 2002-2003, la restauración del jardín cerca del Castillo Mikhailovsky. El área del Jardín de Ingeniería es de 1,63 hectáreas. El área del jardín en el Castillo Mikhailovsky es de 1,28 hectáreas.
Fueron construidos simultáneamente con el castillo según el proyecto del arquitecto V. Brenna en 1797-1801. Formaban parte del conjunto del Castillo Mikhailovsky. En 2001, fueron transferidos al Museo Estatal Ruso sobre la base de la orden del Ministerio de Relaciones de Propiedad Estatal de la Federación Rusa No. 1623-r del 07/06/2001. En 2005-2013, se llevó a cabo una importante restauración de los pabellones-cordeguards occidental y oriental. La superficie total de pabellones-cordeguardias es de 3138,3 m².
Construido en 1756. En la década de 1830, fue adquirida por la condesa S. Stroganova, el arquitecto P. Sadovnikov construyó la casa y replanificó las instalaciones. En 1830-1918 fue la casa de vecindad de la familia Stroganov. En 1918, transferido al departamento provincial de servicios públicos de Petrogrado. Parte de los locales no residenciales está ocupado por inquilinos. En 2000-2001 - entregado al Museo Ruso para uso gratuito. En 2006 se mudó la casa. El Museo Ruso posee un local no residencial con una superficie de 705,6 m². En 2007-2010, se reconstruyeron las instalaciones.
El edificio de madera de dos pisos es un monumento arquitectónico del siglo XIX. Fue construido según proyecto del arquitecto C. Rossi en estilo pseudogótico en 1834. En 1995, se transfirió a la gestión operativa del Museo Estatal Ruso. En 1996 - en uso perpetuo. En 2005-2006 se restauraron las fachadas del pabellón. En 2008-2009 se completó la restauración de los interiores del primer y segundo piso con la reconstrucción de la decoración decorativa. El área total del pabellón Farm es de 291 m2.
De 2016 a 2019, el Museo Ruso abrió y opera con éxito cuatro Centros Culturales y de Exposiciones regionales: en Kazan , Yaroslavl , Murmansk y Saransk , que se han convertido en una plataforma para el intercambio cultural y profesional, así como para la celebración de eventos republicanos y de la ciudad. En 2020, se abrió otro Centro en Kogalym [21] [22] .
El 25 de marzo de 2015 se inauguró en la ciudad de Málaga ( España ) el primer centro cultural y de exposiciones europeo (sucursal) del Museo Ruso, cuya creación se firmó entre el Museo Ruso y el Alcalde de Málaga en mayo de 2014.
El centro cultural y expositivo del Museo Ruso está ubicado en el recinto expositivo del Centro Tabakalera, en el edificio de una antigua fábrica de tabacos. La superficie total del local facilitado es de 2300 m 2 . Especialmente para su apertura, se reconstruyó el centro, cuyo objetivo fue el reequipamiento del segundo piso.
El Centro Cultural y de Exposiciones del Museo Ruso de Málaga incluye varias salas de exposiciones, salas para la instalación y restauración de exhibiciones, salas de visualización, cafeterías, tiendas, así como el "Museo Ruso Electrónico (Sucursal Virtual)", un centro educativo y educativo. complejo utilizando las últimas tecnologías electrónicas. Como parte del trabajo de la sucursal, anualmente se exhibirán tres exposiciones: una “permanente” (hasta 9 meses) y dos temporales (máximo 6 meses cada una).[ significado del hecho? ]
A partir de 2019, el Museo Ruso tiene más de 200 sucursales virtuales en Rusia y en el extranjero [23] .
El museo cuenta con una biblioteca científica, cuyos fondos incluyen 170 mil artículos. La biblioteca está ubicada en la parte central del Palacio Mikhailovsky. Su colección de literatura incluye ediciones raras y colecciones de libros de los príncipes Grigory y Sergei Gagarin, Evgraf Reitern, Alexei Suvorin , Sergei Makovsky , Alexander Benois y otros. En ruso y en idiomas extranjeros, las colecciones contienen publicaciones sobre la teoría y la historia de Rusia y el mundo. arte, arquitectura, museología y restauración. En 1978, se creó el sector de libros raros en la biblioteca, que actualmente incluye[ ¿cuándo? ] , según sus propios datos, unas 7000 copias [24] .
La fecha de fundación de la sociedad internacional "Amigos del Museo Ruso" es el 19 de marzo de 1997 . Actualmente, la Sociedad consta de 400 personas, 85 empresas y organizaciones. La Sociedad "Amigos del Museo Ruso" reúne a quienes brindan asistencia financiera, técnica y organizativa al museo.[ significado del hecho? ]
En 1998, el Banco de Rusia emitió una serie de monedas de plata dedicadas al centenario del museo.
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