Sonidos de mu

Sounds of Mu  es una banda de rock soviética y rusa creada a principios de la década de 1980 por Pyotr Mamonov . Las canciones de la banda están dominadas por temas cotidianos, mientras que el sonido cambia constantemente, en diferentes períodos que afectan a áreas como el rock experimental (1983-1987), el rock psicodélico (1988-1991), el post- punk (1993-1997) y lo- fi (1998-2005).

El grupo cambió repetidamente las composiciones (hasta un Mamonov), se separó varias veces y Mamonov lo reunió. El último álbum del proyecto Mamonov data de 2005, después de lo cual el proyecto Sounds of Mu dejó de existir. Diez años después, ya en 2015 , Mamonov anunció la formación del grupo Totally New Sounds of Mu [1] [2] [3] .

Emergencia

Pyotr Mamonov comenzó a interesarse por la música y escribir poesía ya en la década de 1960; cuando era niño, junto con amigos de la escuela, fundó el grupo Express, en el que él mismo tocaba la batería y, a veces, el bajo y los teclados. Este grupo actuó repetidamente en fiestas escolares y conciertos en el hogar, sin embargo, las lecciones de música serias comenzaron para Peter solo en 1981, cuando comenzó a ensayar con su medio hermano menor, Alexei Bortnichuk . Como parte del dúo, que recibió el título provisional de "Brothers by Mother", grabaron varios álbumes magnéticos, incluidos "Bombay Reflections" y "Conversation on Site No. 7". Al mismo tiempo, Mamonov cantó, sosteniendo una guitarra acústica en sus manos, y Bortnichuk, debido a la falta de experiencia instrumental, simplemente golpeó al ritmo de sillas volcadas, ollas, frascos de mayonesa, sacudió vigorosamente los sonajeros [4] .

En el verano de 1982, atrajeron al teclista Pavel Khotin , estudiante del Instituto de Ingeniería Eléctrica de Moscú , graduado de una escuela de música en piano, que luego tocaba en el grupo Pablo Menges. Resultó ser el primer integrante capacitado profesionalmente del equipo, por lo que con su llegada, los ensayos comenzaron a fluir mucho más interesantes y significativos; académico afectado, su capacidad para encarnar los deseos de Mamonov en los arreglos. Después de un tiempo, Khotin decidió dominar el bajo y llamó a su amigo del instituto Dmitry Polyakov a las teclas. A veces los acompañaba en el violín Artyom Troitsky , quien propuso un nuevo nombre para el grupo: "Tren blindado sin ruedas" [5] . Durante este período, se sentaron las bases para muchas canciones que luego se hicieron famosas, por ejemplo, "Source of Infection", "Fur Coat-Oak Blues", "Grey Dove", pero pronto Bortnichuk tuvo serios problemas con la ley debido a constantes borracheras, por su parasitismo condenado a dos años en una colonia penal, y el conjunto en realidad se separó.

Gracias a los conocidos de Troitsky, Mamonov tuvo la oportunidad de participar en las giras de los apartamentos de los principales músicos de Leningrado: " Acuario ", " Kino ", " Zoo ". Habiendo adquirido experiencia con ellos, hizo otro intento de reunir un grupo completo, aunque, aparte de Khotin, prácticamente no había nadie a su disposición, la expresividad del repertorio repelió a los posibles participantes. “Cuando Mamonov, en los primeros ensayos, comenzó a tener relaciones sexuales con un micrófono, asustó a un número considerable de músicos que colaboraban con nosotros”, recordó Khotin. “La gente rápidamente abandonó el grupo porque era terriblemente genial. Fueron momentos de algún tipo de revelación real, lejos de la percepción racional y de naturaleza ajena a este mundo” [6] . Al principio, el líder de la banda quería enseñar a su segunda esposa, Olga, a tocar el bajo, pero esta idea no resultó.

Como resultado, el instrumento tuvo que ser dominado por el viejo amigo de Mamonov, Alexander Lipnitsky , quien anteriormente había estado involucrado en el negocio de las antigüedades en la sombra y nunca había tenido un bajo en sus manos [7] . Compensó la falta de profesionalismo creando su propia notación musical: comenzó un cuaderno especial, dibujó cuatro cuerdas en él y comenzó a designar una secuencia en la que se requería tirar del dedo derecho en la cuerda correcta la cantidad correcta de veces. con cierta fuerza. El puesto vacante de baterista en mayo de 1983 fue ocupado por un joven artista de vanguardia Sergey "Afrika" Bugaev , que llegó de Leningrado, un estudiante de Pyotr Troshchenkov , que ya había tocado en el "Acuario" y "Kino". Se planeó hacer de Bortnichuk el guitarrista solista, pero mientras cumplía su condena, este puesto fue ocupado por Troitsky. Hay muchas suposiciones y teorías diferentes sobre el origen del nombre "Sonidos de Mu", que apareció al mismo tiempo. Como señala el periodista Sergei Guryev en su libro , este titular estaba presente en los primeros poemas de Mamonov, e inicialmente ni siquiera era el nombre de una banda de rock, sino más bien una definición de creatividad experimental naciente: algo entre los sonidos de la música y el mugido. La amiga cercana de Mamonov, Olga Gorokhova , habló sobre su papel en ese momento , en casa ella lo llamaba "hormiga", él la llamaba "mosca" o "mosca", y luego acortaron ambos apodos a "mu" [8] . Bortnichuk escuchó por primera vez esta frase de su hermano durante una sesión de lluvia de ideas en la cocina, trataron de encontrar un nombre adecuado, entre las opciones posibles estaban el literario " Cadáver viviente ", " Almas muertas ", " Ay del ingenio ", pero al final Mamonov dio inesperadamente este misterioso “Sonidos de Mu.

Primeros conciertos

La primera actuación completa del grupo tuvo lugar el 28 de enero de 1984 en un salón de actos de 300 asientos completamente lleno de la escuela especial No. 30, Bravo , Center , Vladimir Ratskevich , Sergey Ryzhenko y Viktor Tsoi también participaron , y muchas celebridades. estuvieron presentes entre la audiencia: Boris Grebenshchikov , Sergey Kuryokhin , Andrey Makarevich y otros El concierto fue organizado por Lipnitsky por acuerdo con el director de la escuela donde una vez estudió, y se llevó a cabo bajo la apariencia de una reunión de ex alumnos, por lo que hubo Sin problemas con las autoridades. Para la solución visual de los números, los Sonidos atrajeron al escultor de vanguardia de Odessa Vadim Grinberg, además, el recién estrenado Bortnichuk ya estaba en su composición, aunque no tocó nada, sino que simplemente se sentó en el escenario en un enorme máscara y botas de pesca de goma. El programa reproducido, a pesar de su singularidad, estuvo acompañado de éxito; desde entonces, la banda ha ganado cierta notoriedad y ha sido invitada a otros eventos musicales de Moscú [4] .

En la primavera, "Sounds of Mu", junto con " Last Chance " y "Bravo", tocaron en la boda de un amigo Lipnitsky, la presentación resultó ser un fracaso, porque los invitados exigieron canciones divertidas del grupo, pero no había ninguno. Los músicos pasaron casi todo el verano en la dacha de Lipnitsky en Nikolina Gora , ensayando allí en varias bandas experimentales, por ejemplo, se les unió brevemente el pionero de la industria rusa Alexei Tegin , quien asumió el papel de bajista, a veces el hermano menor de Lipnitsky, Vladimir. participó como guitarrista rítmico, aunque bebía más de lo que jugaba. Bortnichuk, contrario a su deseo de sentarse a la batería, dominó la guitarra solista. En las mismas condiciones del campo, el 7 de julio, a pesar del cordón completo de las fuerzas de la KGB, se llevó a cabo otro concierto público, que tuvo éxito: la fiesta organizada por Sounds fue nuevamente apoyada por colegas del Acuario, Kino y Bravo. A esta actuación asistió el baterista profesional Mikhail Zhukov , miembro del estudio de jazz del Palacio de la Cultura de Moskvorechye, y decidieron invitarlo a formar parte del cartel, en lugar del expulsado Bugaev, que abusaba de la marihuana y se dormía justo en medio de la ensayos “Como ser humano, me gustaba África”, recordó Khotin. Pero le faltó profesionalidad. Por supuesto, a muchos de nosotros nos faltó profesionalismo, pero un baterista en una banda es como un portero en un equipo. Si no es de fiar, nada funcionará” [4] .

La siguiente actuación importante tuvo lugar en abril de 1985 en la Casa Inter-Union de Arte Aficionado en una audición para los equipos del futuro Laboratorio de Rocas de Moscú . El compositor Aleksey Rybnikov , que fue invitado aquí como experto, quedó asombrado con lo que vio: “Acabo de visitar Inglaterra en un concierto de punk, así que los punks ingleses no son nada comparados con estos. ¡Rusia es la cuna de los punks! En el verano, Sounds of Mu fue nuevamente a Nikolina Gora, donde intentaron grabar su primer álbum. Habiendo vendido varios íconos antiguos de su colección, Lipnitsky, a través de Joanna Stingray , encargó un estudio port de 4 canales de Yamaha a los EE . sin éxito: “Cuando Mamonov alcanzó una tecnología relativamente decente, está, como dicen, atascado. Peter se acostumbró a rehacer cada una de las composiciones muchas veces. Como resultado, las canciones resultaron estar muertas y las voces claramente carecían de energía de concierto. Se torturó a sí mismo y torturó a los músicos". Este álbum, como resultado, nunca se hizo público, aunque, según los recuerdos de testigos presenciales, algunas canciones se tocaron con inspiración, en particular "Source of Infection", con una hermosa parte de teclado, que posteriormente no entró en ninguna parte. .

Al mismo tiempo, el fagotista Alexander Alexandrov , graduado del Conservatorio de Leningrado , que anteriormente había tocado en el Acuario y en el llamado Modern Jazz Trio , se unió a Sounds junto con Kuryokhin y Vapirov . Su profesionalismo tuvo un efecto positivo en el sonido general del grupo. “Nuestra música con él era más interesante y rica”, recordó Bortnichuk. “Un músico muy sutil con un desarrollado sentido de la proporción.” El nuevo baterista era un ex miembro del "Centro" Karen Sarkisov , mientras que Zhukov se hizo cargo de la percusión. Con esta formación el 11 de enero de 1986 dieron el primer concierto de reportajes como parte del laboratorio de rock, la función se llevó a cabo en el Palacio de la Cultura. Kurchatov, junto con las principales bandas de Moscú: "Centro", " Rechazo cortés ", " Brigada C ", "Bravo", etc. Mamonov comenzó el concierto, acostado en un catre, y más cerca de la final, comenzó a golpearla. intensamente con los pies, casi arrojándola al pasillo. La próxima aparición del grupo en el gran escenario tuvo lugar aquí en mayo, la audiencia quedó impresionada con la canción "Boiler" interpretada por primera vez, en referencia al desastre de Chernobyl. Entre otras cosas, "Sounds of Mu" salió de gira por primera vez, por invitación del club de rock de Riga que tocaron en Letonia [4] .

El 8 de junio, el grupo tocó con éxito en el festival de rock "Movimiento hacia la primavera" en el centro recreativo MIIT . Un fragmento del ensayo de este concierto, donde los "Sounds of Mu" interpretan la canción "Mummy", fue incluido en el famoso cortometraje " One have only to pull the string ", dedicado a los informales soviéticos. Al final del festival, Sarkisov y Zhukov abandonaron el grupo: su estilo de interpretación era demasiado llamativo y no encajaba en el concepto general. El lugar del baterista lo ocupó el baterista de diecinueve años Alexei Pavlov, que venía de la fiesta “ Nicholas Copernicus ”, como lo describió Bortnichuk: “Era un tipo tan extraño, con una mirada incomprensible. Me gustó de inmediato". En el otoño, Alexandrov fue invitado al " Grupo Stas Namin ", y después de muchas dudas, decidió irse. Su última actuación con "Sounds" está fechada el 2 de diciembre, este concierto, realizado como parte de la 17ª exposición juvenil de artistas de Moscú en Kuznetsky Most , fue interrumpido por un instructor del Comité de la Ciudad de Moscú del Komsomol. Así, se formó la composición canónica "dorada" del grupo: Mamonov (voz, guitarra rítmica), Bortnichuk (guitarra principal), Lipnitsky (bajo), Khotin (teclados), Pavlov (batería).

Gira y álbumes debut

Durante los siguientes dos años, el grupo realizó numerosas giras, visitando muchas ciudades diferentes, mientras que en todas partes estaban acompañados por Anton Marchuk, quien se había unido a la composición, ahora desempeñando las funciones de un ingeniero de sonido. En los viajes por la Unión, los Sonidos de Mu aparecieron en los programas de los futuros álbumes "Simple Things" y "Crimea". Hay muchas grabaciones en vivo de este período (doble pirata "Vladivostok 1987", video de dos programas de Leningrad DC Communications) [9] . 16 de febrero de 1987 "Sounds of Mu" por primera vez en su historia se presentó en el escenario de Leningrado, dando un concierto conjunto con el "Zoo" en LDM. No hubo aplausos, el público tomó la acción más con desconcierto que con alegría, escribieron sobre lo inusual de la banda en la revista local samizdat " Roxy ": "Petya no se parece en nada a un rockero o hay una vacilación, rasta, metalero o punk. Petya no canta, probablemente no tiene voz, se sale de sí mismo, escupe y, a veces, crea sonidos. Luego, los músicos fueron al festival en la ciudad yakuta de Mirny, actuaron cinco veces en Vladivostok, cuatro veces en Sverdlovsk, cuatro veces en Tashkent. Esto fue seguido por Kyiv, Vinnitsa, Kharkov, Gorki, Tallin, Kaliningrado. El 27 de agosto, en el escenario del Green Theatre de Gorky Park, el grupo se vio obligado a tocar sin Mamonov, que se había emborrachado (Pavlov asumió el papel de vocalista) [4] .

The Sounds of Mu existen desde hace más de cinco años, acumulan más de veinte composiciones ensayadas, pero aún no cuentan con un solo trabajo de estudio en su palmarés. “Todos nuestros intentos de grabación durante mucho tiempo parecían una especie de semiesquizofrenia”, señaló Khotin. - Al principio, pensamos que aún no estábamos preparados técnicamente. Los siguientes intentos terminaron en fracaso porque Mamonov una vez más se emborrachó y no pudimos juntarnos de ninguna manera. El punto de inflexión fue la actuación del grupo en el festival del laboratorio de rock en junio de 1988, cuando su viejo amigo Vasily Shumov se acercó a los músicos entre bastidores en el Palacio de la Cultura de Gorbunov y se ofreció a producir su primer álbum, así como a proporcionar todo el equipo necesario para este. . Siendo un ingeniero de sonido experimentado, Shumov estableció una estricta disciplina en el estudio y obligó al grupo a grabar todas las canciones en veinte días. Por todo eso, tal cooperación también tuvo aspectos negativos, en particular, a los músicos no les gustaba trabajar bajo presión. Pavlov, por ejemplo, habló sobre las sesiones de la siguiente manera: “En la cabeza de Vasya, el ideal del sonido era completamente diferente al nuestro. Estábamos preparados para cierta plaga, y él estaba tratando de asegurarse de que todo saliera bien. Puse el proceso en una base rápida y profesional, a veces rompiendo algunas ideas interesantes”. A pedido de Shumov, en lugar de energía y expresión de concierto, Mamonov usó voces tranquilas y mesuradas. El álbum debut se llamó " Cosas simples " y fue lanzado en una pequeña edición en dos discos [6] .

Con "cosas simples", el grupo cubrió principalmente el período inicial del trabajo de Mamonov, recopilando y conservando viejas canciones escritas durante mucho tiempo, pero en ese momento ya había material nuevo que sería suficiente para otro álbum. Shumov, dejando el estudio en Nikolina Gora, les dejó su Fostex de 8 canales durante diez días , y en este corto período de tiempo los músicos lograron grabar su segundo álbum " Crimea ". Marchuk estuvo a cargo de la producción, esta vez el trabajo se desarrolló con tranquilidad, la mezcla fue más rápida y sencilla [4] .

Pico de popularidad

En el otoño de 1988, tuvo lugar la primera gira extranjera de Sounds of Mu. Por recomendación de Troitsky, el grupo fue invitado a Hungría al festival de música alternativa Hungría Carrot, donde actuó con mucho éxito, a pesar de la fuerte intoxicación alcohólica de todos los participantes. Un poco más tarde, se realizó una pequeña gira por Italia, junto con "Bravo" y " TV ", los músicos visitaron Roma, Padua, Turín. Pero, como estas giras comenzaron por una iniciativa cercana a los círculos comunistas de la estructura de la Unita, estuvieron mal organizadas y no tuvieron mucho éxito [4] .

Ese mismo otoño, se llevó a cabo uno de los eventos más importantes en la historia del grupo, con la asistencia de Troitsky, el equipo conoció al famoso músico inglés Brian Eno . En el pasado, el teclista de Roxy Music , ahora productor de sonido que ya ha trabajado con U2 y Talking Heads , buscaba bandas inusuales en la URSS y se interesó por los Sounds of Mu, llamando a su trabajo "una especie de maníaco". minimalismo ", y Mamonova -" un arquetipo asombroso y terrible , que apareció como si fuera de una Edad Media profunda. El resultado del conocido fue un contrato de dos años, según el cual primero debían grabar un álbum para un lanzamiento occidental y luego realizar dos giras a gran escala en el Reino Unido y los Estados Unidos.

El álbum Zvuki Mu fue grabado en noviembre en doce días en Moscú en un estudio GDRZ alquilado , mezclado en Londres en Air Studios . Esto incluía material de dos programas grabados anteriormente "Simple Things" y "Crimea", así como una nueva canción "Forgotten Sex". Durante el proceso de grabación, surgió una contradicción entre Ino y Mamonov en términos de sonido, el líder de los "Sonidos" rechazó categóricamente todas las propuestas innovadoras del productor, prefiriendo el estilo "suave" y "cultural", cantó "verdadero" y " aburrido", sin el desenfreno característico del concierto. Un testigo presencial de esos hechos, Troitsky, explicó los fracasos asociados con el álbum por el hecho de que “encontró una guadaña en una piedra”: “Dado que Petya era una persona rusa y brutal, e Ino era inglesa y delicada, Ino finalmente agitó su mano y armó el álbum de la manera que quería Mamonov. El resultado es, en mi opinión, un disco bastante mediocre” [10] . El álbum fue lanzado a principios de 1989 en el sello Opal Records de Eno y no fue un éxito rotundo, aunque el autoritario crítico estadounidense Robert Christgau le dio al disco una calificación B bastante buena, llamando al trabajo de la banda "un cabaret de rock hipnótico" [11] .

El 7 de enero, como parte del programa “ Anillo Musical ”, el grupo se presentó en vivo en la televisión central, interpretando sus nuevos éxitos “Gadopyatikna” y “Daily Hero”, sin embargo, según los resultados de la votación de la audiencia, perdieron contundentemente ante el grupo de Leningrado " AVIA ", y uno de los expertos presentes en la sala aconsejó a Mamonov que consultara a un psiquiatra.

The Sounds of Mu pasó casi toda la primavera en giras europeas, dio un concierto en Varsovia, junto con Auktyon , Va-Bank y la cantante pop Ekaterina Surzhikova viajaron por Alemania, actuando en Berlín, Hamburgo, Bremen, Göttingen, un poco más tarde junto con "Kino" y "Subasta" visitaron Francia, tocaron su programa en París, Lyon, en un gran festival en Bourges. A esto le siguió una larga gira británica, antes de la cual Eno publicó un largo artículo sobre el rock ruso y sus pupilos en el periódico The Guardian . En mayo, el grupo regresó a casa por un corto tiempo para participar en el festival independiente internacional "Músicos independientes del sur de África" ​​​​en el Palacio de la Juventud de Moscú. Bortnichuk se emborrachó antes del comienzo de este concierto, por lo que en su ausencia se decidió tocar la banda sonora del álbum recientemente grabado [4] .

La gira americana contó con el apoyo de la influyente compañía de medios Warner Brothers , el grupo viajó a todas las ciudades más importantes de la costa este: Nueva York, Washington, Boston, etc. Dieron un concierto conjunto con Pere Ubu , en el escenario del Lincoln Center. , formaron pareja con los rockeros indie The Residents  - Su vocalista Randy Fox señaló más tarde: "No podía imaginar que un grupo de Rusia resultara ser mucho más salvaje que todos los grupos estadounidenses que he visto". Mientras tanto, en la Unión Soviética, se estrenó la película "La aguja " de Rashid Nugmanov , donde Mamonov interpreta un papel pequeño pero llamativo como el traficante de drogas Artur Yusupovich, el antagonista de Moro, el personaje de Viktor Tsoi . Debido a su confrontación cinematográfica, muchos amantes de la música soviética tenían la sensación de que Tsoi era el líder del rock de Leningrado y Mamonov era Moscú. El grupo fue nuevamente invitado a la televisión central, en el programa “ Programa A ”, además de una entrevista general, se mostró un corte de media hora de presentaciones en vivo en diferentes ciudades.

Período de decadencia

En la segunda mitad de 1989, los "Sonidos de Mu" se convirtieron en uno de los grupos más populares de la URSS, estaban en el cenit de la fama, pero en el otoño, Pyotr Mamonov anunció inesperadamente la disolución de los músicos, considerando que su unión proyecto "terminó como idea", en este formato "alcanzó techo de desarrollo". Antes del colapso final, se decidió hacer una gira de despedida por Siberia: Angarsk, Irkutsk, Krasnoyarsk, Novosibirsk, Omsk, Chelyabinsk. El 28 de noviembre tocaron por última vez en el festival de laboratorio de rock, algunos ex miembros de la banda también participaron en esta actuación: Sarkisov, Zhukov, Alexandrov, Troitsky. Mamonov, bajo la presión de los participantes expulsados, abandonó el antiguo nombre y continuó su actividad musical como parte del dúo " Mamonov y Alexei ", que, además de él, también incluía a Alexei Bortnichuk. En lugar de un baterista, utilizaron una caja de ritmos programable, mientras que la sección rítmica se grabó de antemano y se incluyó en los conciertos como pista de acompañamiento; de esta forma, se planeó la grabación del álbum del mismo nombre [4] .

Mamonov tenía grandes esperanzas en el dúo con su hermano, sin embargo, los socios occidentales del grupo no estaban satisfechos con transformaciones tan radicales, se avecinaba una segunda gira por los Estados Unidos y ya se habían invertido grandes fondos en la promoción de la marca Sounds of Mu. La gente de Warner Brothers, al enterarse del cambio de nombre, se negó de inmediato a seguir cooperando, en cambio, Linda Greenberg se hizo cargo de la organización de las actuaciones. Para cumplir con los términos del contrato con Opal Records, tuve que llevar con ellos a Lipnitsky, Khotin y Pavlov, que en realidad fueron expulsados; los tres estaban en un estado de apatía después de la expulsión, pero sin embargo aceptaron ir. La segunda gira americana ya abarcó todo el territorio del país, partiendo de las ciudades occidentales de Los Ángeles y San Francisco, continuando más al este: Madison, Chicago, Detroit, etc. Se considera el concierto final en Nueva York el 17 de mayo de 1990. la última interpretación de la composición canónica de "Sounds of Mu" [4] .

Antes de dispersarse, en verano los músicos se juntaron por última vez para grabar el disco " Transreliability ". El estado de ánimo de la decadencia prevaleció en el estudio, muchos estaban molestos por la disolución de la formación, y esto afectó el sonido. Como Sergey Guryev describió este trabajo: “La sofisticación inherente al grupo comenzó a combinarse con una fría rigidez, lo que convirtió el arte del concepto, en sentido figurado, en una especie de sonrisa congelada. Un estallido de pura sangre de brutal irracionalismo se convirtió en una sombría reflexión intelectual. A pesar de esto, algunas canciones de allí se hicieron bastante famosas, por ejemplo, "The Cork Belt" y "Spiritualism" [4] .

Segunda formación

Las actuaciones dentro del dúo no duraron mucho, Mamonov pronto llegó a la conclusión de que su equipo truncado necesitaba al menos un baterista en vivo: Mikhail Zhukov regresó temporalmente al grupo, trayendo consigo a dos estudiantes de percusión. Los estudiantes abandonaron casi de inmediato, y en el festival de la televisión "Programa A" ya tocaron tres de ellos. En el nuevo formato, el énfasis principal se puso más en el espectáculo de la actuación en el escenario que en el sonido: Olga Mamonova desempeñó un papel importante aquí, quien mostró ingenio en la creación de escenarios para los conciertos de su esposo, también se convirtió en la nueva gerente. de los músicos en lugar del difunto Lipnitsky. “Mamonov estaba apretado y aburrido en el marco del rock and roll y la música en general. Cada una de sus canciones era una interpretación musical, y poco a poco el programa de conciertos fue mutando a un espectáculo teatral”, recuerda en sus memorias [4] .

Zhukov tampoco permaneció en el grupo durante mucho tiempo, por lo que el álbum " Mamonov and Alexei " en 1992 se grabó a dúo. Claramente había escasez de músicos, y para crear una sección rítmica animada, se invitó al bajista más experimentado Evgeny Kazantsev , que había tocado en muchos conjuntos soviéticos, así como al virtuoso baterista Yuri "Khen" Kistenev del grupo Alliance . el equipo Los ensayos se llevaron a cabo en un sótano cerca de la estación de metro Studencheskaya , donde, además, se encontraba su propio estudio de grabación, "Office of Mamons". Los músicos lograron lograr un buen sonido, pero Kistenev fue literalmente invitado de inmediato al prometedor grupo recientemente formado " Código Moral ", y le aconsejó al baterista de Lvov, Andrey Nadolsky, que tomara su lugar. “Cuando apareció por primera vez”, señaló Bortnichuk, “algo brilló de inmediato en su forma de tocar, de lo que parecía: nuestro baterista. Un buen chico, propio, de lo más suave, muy amable. Y al mismo tiempo más fatal que Pavlov. Todo en la música, completamente absorbido por ella” [4] .

El nombre "Mamonov y Alexei" ya no era adecuado debido a la composición ampliada, por lo que se decidió volver al nombre original "Sounds of Mu". Gracias a los músicos que vinieron, Mamonov logró lograr un sonido denso y asertivo, crear un " muro de sonido ", con el que había soñado durante mucho tiempo; esto le permitió tocar algunas canciones antiguas que no se interpretaron debido a la falta de capacidad técnica. : “Baja por enfermedad”, “Zanja”, “Abrelatas”. En 1993, todas estas grabaciones fueron lanzadas en el álbum " Rough Sunset ", el mismo fue lanzado en dos versiones, regular y con arreglos Dance Mix modificados . (También está Rough Sunset in Kiev, lanzado en DVD. Este es un lanzamiento menor separado del mismo programa: una grabación completa de un concierto en el Palacio de Octubre en Kiev el 15 de marzo de 1995) [9] . Moroz Records comenzó a reeditar los primeros LP y vinilos en CD, y esto generó algunos problemas de derechos de autor, ya que los miembros de la formación original de Sounds estaban directamente involucrados en esas grabaciones, pero no recibieron dinero. El conflicto de intereses, sin embargo, se agotó rápidamente después de que Oleg Kovriga relanzara el disco de ópalo Zvuki Mu en Rusia y entregara las ganancias de las ventas a los músicos que abandonaron la banda. Entre otros lanzamientos, en 1994 se lanzó el álbum "Variaciones instrumentales", donde se presentan canciones famosas sin partes vocales.

Cada año, Mamonov se alejaba cada vez más de la música, combinaba constantemente el papel de líder del grupo con la implementación de numerosos proyectos en solitario, actuaba en el teatro, actuaba en películas, a veces olvidándose por completo de sus colegas. “Soñé con ese trabajo toda mi vida”, señaló Kazantsev. “Pero el teatro le tomó a Petya mucho tiempo y energía, no fue suficiente para el grupo”. En 1995, entre otras cosas, se mudó a vivir a un pueblo y, llevado por el cristianismo ortodoxo, comenzó a replantearse todo su trabajo pasado. En la ola de búsquedas espirituales, nació la idea de un espectáculo de vestuario metafórico, donde se suponía que Kazantsev interpretaría a un gallo, Bortnichuk, un pez enorme, Nadolsky, un pollito en un nido, y el propio Mamonov vería la rama en el cual se sienta, aserró y cayó desde una gran altura en un matorral de ortigas. La tensión en el grupo se intensificó, ya que tal acción poco tenía que ver con la música, creció el descontento entre los integrantes del equipo. La situación se agravó especialmente después de un concierto fallido el 31 de octubre en el Teatro Dramático de Moscú que lleva el nombre de A. S. Pushkin , de donde el grupo fue expulsado en desgracia debido al comportamiento gamberro de los espectadores que asistieron: los fanáticos arrojaron colillas al suelo, bebió alcohol justo en el pasillo, gritó palabras obscenas en voz alta [4] .

Asombrado por el mal humor de sus fans y bajo la presión de músicos insatisfechos, Mamonov finalmente se desilusionó con la cultura rock y decidió disolver Sounds of Mu, ahora para siempre. El loco espectáculo de disfraces nunca bajó del escenario, por lo que las canciones de allí se lanzaron en 1996 como un álbum de audio regular, Amphibian Life As It Is . También durante este período, la publicación del álbum doble “P. Mamonov 84-87 ”, que incluía grabaciones raras de conciertos en apartamentos.

Grupo de un solo hombre

Todos los experimentos musicales posteriores que Pyotr Mamonov realizó casi completamente solo, tocó y grabó, interpretó material de forma independiente en el escenario, pero los álbumes aún se lanzaron bajo la marca Sounds of Mu, y este nombre aparecía regularmente en los carteles. El sonido de hard guitar rock desapareció por completo, el minimalismo comenzó a extenderse, los arreglos de guitarra más simples, los motivos de blues, los recitativos, a menudo se convirtieron en una corriente de conciencia . La búsqueda espiritual y la lucha por los valores cristianos llevaron al rechazo de la forma de vida "bestial" del pasado, casi todas las canciones antiguas fueron eliminadas del repertorio. En 1997, Mamonov grabó una especie de banda sonora para su actuación en solitario "¿Hay vida en Marte?" y acordó la publicación de una colección de la serie "Legends of Russian Rock". Durante mucho tiempo no hubo nuevas grabaciones, se lanzaron una colección de antiguas composiciones inéditas "The Skin of the Unkilled" (1999) y una colección con canciones seleccionadas "I score good ones on one CD" (2000).

El primer disco con material musical nuevo durante mucho tiempo fue lanzado en 2000, el álbum " Chocolate Pushkin " se convirtió en la base de la actuación en solitario planificada. El propio autor describió el género de estas canciones como "lit-hop", una especie de combinación de textos literarios con el estilo del hip-hop. Luego, tras la segunda parte de "La piel de los no muertos", siguió la grabación de " Electro T ", un trabajo completamente no comercial, visto solo en un estrecho ambiente subterráneo. Casi simultáneamente en 2003, Mamonov lanzó los álbumes " Mice 2002 " y " Green ", que luego transfirió al formato de la próxima actuación. En 2005, se lanzó el álbum " Tales of the Brothers Grimm ", que es una especie de interpretación musical de los famosos cuentos de hadas europeos. El disco, como los trabajos anteriores de Mamonov, resultó ser claramente no comercial, pero al mismo tiempo se hizo notar en el ambiente clandestino. Así, miembros del consejo editorial del portal OpenSpace.ru lo reconocieron como el álbum más importante de la década [12] . En 2011, el álbum One and the Same fue lanzado en DVD como un archivo adjunto al documental " Mamon + Loban ".

De Sonidos de Mu

Los ex miembros del grupo Lipnitsky, Bortnichuk, Khotin, Pavlov, Aleksandrov y Troitsky dieron conciertos de vez en cuando como parte del proyecto OtZvuki Mu, a menudo junto con el artista German Vinogradov [13] . Alexey Bortnichuk dejó de participar en este proyecto en 2012 por diferencias musicales fundamentales. El mismo Pyotr Mamonov nunca ha estado en tales eventos, aunque mantiene buenas relaciones amistosas con los músicos [14] . Desde 2021, el grupo prácticamente no da conciertos. Debido a la muerte de Alexander Lipnitsky, el proyecto terminó su existencia.

Nuevos Mu Sounds

El 19 de febrero de 2015, apareció un anuncio en el sitio web oficial de Petr Mamonov de que había ensamblado una nueva composición eléctrica llamada "Brand New Sounds of Mu". Han comenzado los ensayos del programa de concierto eléctrico "No sé".

El nuevo grupo incluía:

• Pyotr Mamonov - producción, voz, guitarra;
• Grant Minasyan - batería
• Ilya Urezchenko - bajo
• Alex Gritskevich - electrónica, teclados
• Slava Losev - instrumentos de viento, teclados.

Como primer paso, Mamonov en agosto de 2015 en el Club de Alexei Kozlov presentó "Ensayo abierto del programa Dunno con el grupo Completely New Sounds of Mu". El 8 de enero de 2016 se presentó al público del Club una versión ensayada del proyecto.

El 15 de julio de 2021 falleció el fundador del grupo, Pyotr Mamonov. Como resultado, el grupo dejó de existir.

En febrero de 2022, se lanzó en doble vinilo el último álbum de Peter Mamonov y el grupo Totally New Sounds of Mu , Dunno .

Estilo e influencia

La orientación de género del grupo no se puede definir con precisión; su música contiene elementos de post- punk , electropop , new wave . La melodía es extremadamente escasa: casi todas las melodías se basan en una fórmula de entonación rítmica: la tercera tónica de la menor, pero el laconismo de los melos se compensa con el timbre de la voz, la "secuencia de video" más rica del escenario. performance y arreglos no convencionales (una mezcla de capricho y primitivismo original). Todas las composiciones se distinguen por una dramaturgia atípica: la forma del verso parece explotar desde dentro con un fuerte contraste dinámico, ya sea al borde del coro o en una de las estrofas [16] . Mamonov utilizó un peculiar lenguaje musical sobre el escenario, en el que se manifestaron todo tipo de técnicas sonoras: desde las cacofonías homéricas y el persistente primitivismo hasta elegantes melodías puramente neoclásicas [17] .

Cada canción es una especie de actuación, cuyo héroe es una persona que se encuentra del "lado de la vida", lejos de los privilegios de los nuevos ricos en la política y el arte. La imagen escénica de Mamonov es un tonto, "loco urbano", que recuerda a un bufón con gestos, movimientos corporales y baile. Como se señala en la primera enciclopedia del rock soviético, en las tradiciones de la antigua cultura rusa de la risa, Mamonov demuestra a la sociedad el lado equivocado de la vida humana [16] . Se cree ampliamente que el trabajo de los "Sonidos de Mu" se manifestó más plenamente precisamente en forma de conciertos, y en las condiciones del estudio se perdieron muchos componentes importantes, por lo que, según Guryev, el grupo no tiene ni un solo álbum exitoso [18] .

Debido a su naturaleza inusual, el trabajo del grupo es casi imposible de comparar con algunas contrapartes occidentales, aunque el líder del grupo siempre ha sido un gran amante de la música, a lo largo de su vida coleccionó una colección de discos y escuchó mucha música diferente. . El Mamonov temprano fue definitivamente fuertemente influenciado por el rock and roll, el jazz, el rhythm and blues de los negros estadounidenses, especialmente por artistas como Miles Davis , Chubby Checker , John Coltrane , Ray Charles , Ike Turner . Como señaló Sergey Guryev en su libro, el joven Mamonov, expresivo y esforzándose por impactar, se uniría fácilmente al movimiento punk, pero como el punk rock no existía en ese momento, tuvo que crear algo similar por su cuenta casi desde cero. Según el conocido crítico musical Boris Barabanov , fue en las canciones de Mamonov donde creció todo el punk doméstico [19] .

A mediados de la década de 1990, Mamonov dijo que disfrutaba escuchando Nine Inch Nails , Butthole Surfers , Jane's Addiction , habló positivamente sobre el trabajo de las bandas de heavy metal White Zombie y Pantera [20] . Late Mamonov señaló que además de los himnos de la iglesia, le gusta escuchar música electrónica experimental, especialmente el grupo Portishead , las bandas islandesas Múm y Slowblow , la etnoelectrónica Afro Celt Sound System , aprecia el trabajo del DJ francés Colder y el Productor estadounidense de hip-hop Blockhead [21] .

Discografía

Notas

1. ↑ Nuevos sonidos Mu . Consultado el 26 de abril de 2020. Archivado desde el original el 17 de abril de 2017. (indefinido)
2. ↑ Pyotr Mamonov y "Sonidos de Mu completamente nuevos" en el club de Alexei Kozlov . Consultado el 11 de septiembre de 2015. Archivado desde el original el 6 de agosto de 2015. (indefinido)
3. ↑ Petr Mamonov en 2015 lanzará "Brand New" Sounds of Mu "" Copia de archivo fechada el 15 de septiembre de 2015 en Wayback Machine
4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 Sergey Guryev . Historia del grupo "Sonidos de Mu" . - San Petersburgo. : Ánfora, 2008. - 254 p. - ISBN 978-5-367-00765-7 .
5. ↑ Evgeny Kudriats. Artemy Troitsky: “¡El estado alimenta a la gente con repugnante pop sin sentido y gachas pseudoculturales!” // Perspectiva . - 1 de marzo de 2010. - N° 2 .
6. ↑ 1 2 Alejandro Kushnir . Sonidos de Mu. Cosas simples (1988) // 100 álbumes magnéticos de rock soviético . — Moscú: Kraft+, 2003. — 400 p. — ISBN 5-7784-0251-1 . Copia archivada (enlace no disponible) . Fecha de acceso: 2 de mayo de 2010. Archivado desde el original el 28 de febrero de 2008. (indefinido) 
7. ↑ Irina Gordon. Alexander Lipnitsky: "Sounds of Mu" es mi principal logro . RIA Novosti (7 de julio de 2012). Consultado el 24 de noviembre de 2012. Archivado desde el original el 1 de diciembre de 2012. (indefinido)
8. ↑ Irina Zaichik Olga Gorojova. Tres historias de amor Copia de archivo del 13 de agosto de 2021 en Wayback Machine
9. ↑ 1 2 Sonidos de Mu . Consultado el 14 de mayo de 2014. Archivado desde el original el 14 de mayo de 2014. (indefinido)
10. ↑ Serafima Skibyuk. Brian Eno. Las estampas de Freud . Rolling Stone Rusia (19 de abril de 2010). Consultado el 16 de noviembre de 2012. Archivado desde el original el 1 de diciembre de 2012. (indefinido)
11. ↑ Robert Christgau . Zvuki Mu . robertchristgau.com (1989). Consultado el 16 de noviembre de 2012. Archivado desde el original el 1 de diciembre de 2012. (indefinido)
12. ↑ Denis Boyarinov. Mamón-Loban . OpenSpace.ru (25 de diciembre de 2008). Consultado el 16 de noviembre de 2012. Archivado desde el original el 1 de diciembre de 2012. (indefinido)
13. ↑ Denis Boyarinov. "Sonidos de Mu": 25 años . OpenSpace.ru (4 de febrero de 2009). Consultado el 16 de noviembre de 2012. Archivado desde el original el 1 de diciembre de 2012. (indefinido)
14. ↑ Ígor Shulinsky. Peter al reino: una entrevista con Mamonov . Tiempo fuera (8 de noviembre de 2009). Consultado el 7 de noviembre de 2012. Archivado desde el original el 1 de diciembre de 2012. (indefinido)
15. ↑ El último álbum de Pyotr Mamonov fue lanzado en vinilo doble .
16. ↑ 1 2 Artemy Troitski . Sonidos de Mu // Música rock en la URSS. Experiencia de la enciclopedia popular. - Edición de segunda mano. - Moscú: Libro, 1990. - 384 p. — 100.000 copias.  - ISBN 5-212-00240-0 .
17. ↑ Viejo rockero. Historia del grupo Sonidos de Mu . Portal de rock ruso. Consultado el 16 de noviembre de 2012. Archivado desde el original el 11 de mayo de 2012. (indefinido)
18. ↑ Vadim Ponomarev. La historia del grupo Sounds of Mu sigue siendo controvertida (enlace inaccesible) . newsmusic.ru. Consultado el 12 de diciembre de 2012. Archivado desde el original el 18 de junio de 2010. (indefinido) 
19. ↑ Borís Barabanov . Pyotr Mamonov dispersó sus palabras . Kommersant (4132) (29 de abril de 2009). Consultado el 13 de agosto de 2010. Archivado desde el original el 31 de diciembre de 2013. (indefinido)
20. ↑ Alexey Mikheev. Piotr Mamonov, 1994 . Portal de rock ruso (1994). Consultado el 16 de noviembre de 2012. Archivado desde el original el 1 de diciembre de 2012. (indefinido)
21. ↑ ¡Es difícil vivir... no es un resort! . Perm Observer (23 de marzo de 2005). Consultado el 10 de noviembre de 2012. Archivado desde el original el 1 de noviembre de 2012. (indefinido)
22. ↑ Reseña en la revista FUZZ No. 5 (152), 2006

Enlaces

• zvuki_mu  - comunidad "Sonidos de Mu" en "LiveJournal"
• Sonidos de Mu en la biblioteca de Maxim Moshkov
• Análisis literario de los textos de las canciones "Sounds of Mu" Copia de archivo del 18 de junio de 2008 en la Wayback Machine
• Revisión del disco de los primeros Sounds of Mu en mopinion.ru Archivado el 14 de mayo de 2014 en Wayback Machine .
• Echoes of Unforgotten Sounds Copia de archivo del 1 de marzo de 2018 en Wayback Machine  - Recuerdos de Pavel Khotin / Special Radio, mayo de 2017

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