Rock instrumental

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rock instrumental
Dirección rock , rock and roll
orígenes EE.UU
Hora y lugar de ocurrencia 1950 - 1960 , Estados Unidos
años de apogeo a fines de la década de 1950 y principios de la de 1960

El rock instrumental  es un género de música rock en el que predomina la interpretación instrumental y las voces rara vez se usan o están ausentes. Fue más popular en las décadas de 1950 y 1960 . Se pueden encontrar ejemplos de rock instrumental en casi todos los géneros. Los siguientes artistas han influido más en el rock instrumental : Joe Satriani , Steve Vai , Link Ray , Eric Johnson , Chuck Berry , Surfaris , Dick Dale , The Ventures , The Shadows , Jeff Beck , Jennifer Batten , Paul Gilbert , Les Fradkin , Booker T. y los MG , The Champs y Frank Zappa .

Historia temprana

El rock instrumental fue más popular en el rock and roll durante la primera década (mediados de la década de 1950 a mediados de la década de 1960 ) antes de la invasión británica .

Uno de los primeros instrumentales fue el Honky Tonk de The Bill Doggett Combo , con su ritmo resbaladizo  y su sinuosa estructura de órgano de saxofón . Y el bluesman Jimmy Reed llegó a las listas de éxitos con Boogie in the Dark and Roll and Rhumba .

El saxofonista de jazz Earl Bostic ha retomado su carrera con instrumentales como Harlem Nocturne y Earl's Rhumboogie . Otros músicos de jazz que irrumpieron en las listas fueron Tab Smith y Arnett Cobb). Varios saxofonistas de R&B también han llegado a las listas de éxitos con instrumentos , incluidos Big Jay McNeeley, Red Prysock y Lee Allen, cuyo Walking with Mr. Lee era muy popular.

Hubo varios instrumentos de blues notables durante la década de 1950 ; El imprudente Juke de Little Walter fue un éxito .

Los éxitos instrumentales podrían subrayarse con órgano eléctrico ( The Tornados ' Telstar , Dave Cortez 's The Happy Organ , Johnny and The Hurricanes ' Red River Rock ) o saxofón ( The Champs ' Tequila , Bill Black 's Don't Be Cruel , The Piltdown Men's McDonald's Cave ), pero la guitarra fue el instrumento más importante . Duane Eddy llegó a las listas de éxitos con varios éxitos (su éxito más famoso es Rebel Rouser ). Eddie fue el primer artista de rock and roll en lanzar un álbum en estéreo .

The Fireballs , que mostró un trabajo de guitarra distintivo a George Tomsko, comenzó su carrera a fines de la década de 1950 con éxitos instrumentales como Torquay y Bulldog . La banda utilizó por primera vez la siguiente configuración instrumental : guitarra / guitarra / bajo / batería . Como resultado, allanaron el camino para The Ventures , The Shadows y la escena de la música surf . Los Fireballs fueron uno de los pocos conjuntos instrumentales que hicieron una transición exitosa a la música vocal , llegando hasta su disco más grande en 1963 ( Sugar Shack ).

The Shadows del Reino Unido , con guitarras americanas Fender Stratocaster y amplificadores Vox ( guitarra principal ), utilizando efectos de reverberación y eco desde 1960 , grabaron sus grandes éxitos europeos como Apache , Wonderful land , FBI , etc. The Shadows (con Cliff Richard ) dominó las listas británicas desde 1959-1963 hasta la Beatlemanía , con la que llegó la indiferencia de los disc jockeys hacia los sencillos sin voz .

The Ventures , cuyo trabajo preciso de guitarra fue una gran influencia en muchos guitarristas de rock posteriores , ayudaron a dar forma a la música surf , que en esta etapa consistía casi en su totalidad en guitarras instrumentales fuertemente reverberadas .

La música surf era bastante popular a principios de la década de 1960 y generalmente se tocaba de una manera bastante simple y melódica. La única excepción es Dick Dale , quien ganó fama por su forma de tocar rápida , a menudo influenciada por la música del Medio Oriente y a menudo usando escalas exóticas.

Después de la invasión británica , el rock cambió notablemente y los éxitos instrumentales provinieron principalmente del mundo de RNB . Los artistas notables incluyen a Booker T. and the MG's y el saxofonista Walker Jr.

Los primeros trabajos de Fleetwood Mac dirigidos por Peter Green alcanzaron el número uno en las listas con el instrumental Albatross en febrero de 1969 .

Steve Cropper de MG dice:

Tuvimos problemas para transmitir porque a los disc jockeys no les gustaba tocar canciones sin voces. se puso peor y peor y peor hasta que finalmente sacaron del negocio a todas las bandas instrumentales del país.

El último gran desarrollo en el rock instrumental antes de la invasión británica fue la versión de Lonnie Mack de Chuck Berry 's Memphis , que se elevó al número 5 en la lista Pop Billboard en junio de 1963 . Una pieza de guitarra virtuosa de larga duración , llena de escalas de blues y distorsión , Memphis de Mack marcó el comienzo de una era de guitarra de blues-rock , en la que el género alcanzó su punto máximo en las grabaciones posteriores de Eric Clapton , Jimi Hendrix y Steve Ray Vaughan . Anteriormente, solo dos instrumentos de guitarra de rock habían llegado al Top 5 de Billboard , como en 1960 : Porque son jóvenes de Eddie Duane y Walk, Don't Run de The Ventures .

En agosto de 1964, Checker Records lanzó el álbum Two Great Guitars , con composiciones de los pioneros del rock and roll Chuck Berry y Bo Diddley . Este álbum es una de las primeras sesiones de improvisación en la música rock .

Hot Rats de Frank Zappa , uno de sus álbumes más vendidos, fue un álbum de rock puramente instrumental . La canción Willie the Pimp incluía voces cortas del álbum Captain Beefheart .

1970

El jazz fusión de la década de 1970 a menudo tenía superposiciones estilísticas significativas con el rock , y era popular entre los fanáticos del rock con bandas como Return to Forever , Mahavishnu Orchestra y Weather Report .

La banda de rock Allman Brothers no se considera instrumental, pero tienen muchas versiones instrumentales y largas de sus canciones. Un buen ejemplo es la versión de 22 minutos de Whipping Post del LP Fillmore East . Sus temas instrumentales In Memory of Elizabeth Reed y Jessica son populares , y este último se mostró como una introducción en 1977 y 2002 en el formato Top Gear .

Durante la década de 1970, Jeff Beck grabó dos álbumes totalmente instrumentales, Blow by Blow y Wired . Con éxito entre el público general , ambos álbumes tienen fuertes influencias del jazz , y el último contiene una versión del clásico Goodbye Pork Pie Hat del artista de jazz Charles Mingus .

Los artistas de rock progresivo y art rock de las décadas de 1960 y 1970 merecen una mención especial. Muchos de estos músicos presentaron interpretaciones instrumentales virtuosas (así como instrumentales ocasionales ), pero las voces también aparecen en muchas de las composiciones . King Crimson se ganó un gran número de seguidores de culto a finales de los años 60 y 70 con su explosivo poder instrumental que combinaba estilos de rock , jazz , música clásica y heavy metal , aunque sus álbumes también incluían canciones con voces . Tubular Bells de Mike Oldfield , un álbum de rock progresivo lanzado en 1973 , fue completamente instrumental (con la excepción de algunas palabras cortas habladas) y es uno de los álbumes instrumentales más vendidos de la historia. Ha vendido 16 millones de copias. Uno de  los álbumes más famosos de Camel , The Snow Goose (1975), fue enteramente instrumental.

En varios países aparecieron sus propios tipos de rock instrumental basados ​​en tradiciones nacionales. La banda holandesa de rock progresivo Focus ha ganado fama mundial como uno de los actos destacados en el género art rock al lanzar álbumes exclusivamente instrumentales. La banda Finch ha grabado tres álbumes de rock progresivo totalmente instrumentales , que son objeto de un interés continuo. El rock flamenco apareció en España a finales de los 70, y en los 80 se extendió (los representantes más significativos son Triana y Vega ), que combinaba la música flamenca popular española con los ritmos e instrumentales de la música rock. Muchos artistas alemanes de krautrock tocaron improvisaciones musicales largas y sostenidas sin voz o con una mínima.

Surf: la música de la "segunda ola" comenzó en 1979 con el lanzamiento del primer disco del grupo Jon and Nightriders .

1980

En la década de 1980 , el rock instrumental dominaba a algunos guitarristas . El virtuoso sueco Yngwie Malmsteen se hizo un nombre en 1984 tocando en la popular banda Alcatrazz , y luego alcanzó el puesto 60 en la lista de Billboard con su álbum debut como solista, Rising Force , ese mismo año . Surfing With The Alien de Joe Satriani fue un éxito sorpresa en 1987 y contenía la siempre popular balada instrumental Always With Me, Always With You y el infeccioso blues - boogie Satch Boogie . Ambas composiciones se han convertido en un ejemplo para que los guitarristas aprendan su oficio. El siguiente álbum de Satriani , Flying in a Blue Dream , salió dos años después .

Después de que Malmsteen dejó Alcatrazz , fue reemplazado por el extravagante Steve Vai , quien anteriormente había tocado en la banda de Frank Zappa . En la tradición (y después de un breve período con la banda de David Lee Roth de 1986 a 1988 ), Vai continuó lanzando una gran cantidad de álbumes en solitario muy aclamados. Probablemente el más famoso de ellos fue Passion and Warfare de 1990 .

Jason Becker también fue considerado por muchos como un gran guitarrista , habiendo lanzado dos álbumes con la banda Cacophony . Cacophony fue principalmente un conjunto instrumental entre Becker y Marty Friedman (este último pasó a tocar en la legendaria banda de thrash metal Megadeth ) . Después del lanzamiento del segundo álbum de Cacophony  , Go Off! En 1988, Becker lanzó dos álbumes en solitario antes de que le diagnosticaran la enfermedad de Lou Gehrig . Ahora se mueve en silla de ruedas y es completamente incapaz de jugar.

En 1984, Ozric Tentacles se fundó en el Reino Unido y, hasta el día de hoy, sigue siendo una banda histórica en el género del rock espacial instrumental .

1990

En 1990 , Steve Vai lanzó Passion and Warfare . Una fusión de rock , jazz , claves clásicas y orientales , Passion and Warfare fue un gran avance técnico en términos de lo que se podía lograr en la técnica y la composición de la guitarra . Esto fue seguido en 1995 por el triple álbum Alien Love Secrets . Algunos críticos lo ven como el álbum más épico y complejo de Vai hasta la fecha. Un año después, se lanzó el siguiente álbum, Fire Garden .

En 1995, Michael Angelo Batio , de Nitro , lanzó su primer CD , No Boundaries , que lanzó su carrera en solitario. Sus álbumes consistían en rock instrumental, pero al mismo tiempo había signos de voces de Michael y otros vocalistas .

En la década de 1990, la música instrumental floreció entre las bandas de indie rock , en gran parte debido a las llamadas bandas "post-rock": Tortoise , Mogwai y Cul de Sac .

La película asesina de Quentin Tarantino , Pulp Fiction , apostó por el uso de la música rock instrumental como banda sonora , estimulando así el interés por los instrumentistas clásicos y resucitando la carrera de Dick Dale .

Con el auge del grunge , el tipo de rock instrumental basado en la guitarra se volvió menos popular en la década de 1980 , pero hubo algunos artistas que se quedaron para prosperar en el estilo.

2000

Ha habido muchos álbumes nuevos en el género de rock instrumental en los últimos diez años . La mayoría de los héroes de la guitarra populares de la década de 1980 se han rejuvenecido y, en general, han recibido buenas críticas, gracias en gran parte al hardware de sonido mejorado en sus últimos lanzamientos . Artistas como Steve Morse , Marty Friedman , Paul Gilbert , Ron Yarzombek, Joe Satriani y Malmsteen continúan lanzando música rock instrumental y de gira con gran éxito. Sin embargo, todavía es extremadamente raro escuchar una melodía de rock instrumental en la radio o verla en las listas de éxitos musicales . Les Fradkin popularizó la revista de música rock instrumental The Beatles en el servicio de descarga de música iTunes de Apple .

La década de 2000 dio paso a un nuevo estilo de interpretación. John Lowry (también conocido como John 5) lanzó un álbum instrumental en solitario después de dejar a Marilyn Manson en 2003 . Su álbum Vértigo consistió en una vertiginosa mezcla de metal , rockabilly , rock and roll , bluegrass y otros estilos musicales . Nadie esperaba esto de su personaje en el escenario ( maquillaje , botas góticas y cabello rubio decolorado) y su trabajo anterior ( Marilyn Manson , David Lee Roth , Rob Halford ). El álbum fue un éxito, y tras el lanzamiento de Songs for Sanity , que contó con la participación de Steve Vai y Albert Lee , se hizo aún más grande (uno de los discos más vendidos del sello Shrapnel ). También ingresó en 2007 con el álbum Devil Knows My Name , que incluía a Joe Satriani , Jim Root y Eric Johnson . Posteriormente, siguiendo la tradición, lanzó un DVD con el mismo título. Lo revolucionario de este disco es que contiene el primer tutorial sobre cómo tocar las canciones. Réquiem siguió en 2008 .

La década de 2000 estuvo marcada por el aumento de la popularidad de las bandas de post-rock , muchas de las cuales crearon canciones de rock instrumental . Constellation Records ha lanzado algunos de los ejemplos más famosos de post-rock instrumental , como Godspeed You! Black Emperor y Do Make Say Think . Austin TV , Mogwai , God Is An Astronaut , Russian Circles y Explosions in the Sky son otros ejemplos de post-rock instrumental.

Los álbumes en solitario del guitarrista Omar Rodríguez-López son en su mayoría instrumentales (Old Money) o más instrumentales (Se Dice Bisonte, No Bufalo).

Los programas de televisión para niños a menudo presentan temas instrumentales de rock . Black Moth Super Rainbow se benefició de este hecho , un trío instrumental que se inspiró mucho en el pesado sonido de sintetizador Moog de la década de 1970 .

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