| Pisanello | |
| Retrato de Lionello d'Este . 1441 | |
| Ritratto de Leonello d'Este | |
| Tablero, témpera. 28×19cm | |
| Accademia Carrara , Bérgamo | |
| ( Inv. 58MR00010 ) | |
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Retrato de Lionello d'Este ( 1441 ) es una pintura del artista italiano Pisanello que representa al marqués Lionello d'Este , que gobernó Ferrara entre 1441 y 1450. Uno de los primeros retratos de caballete del Renacimiento .
En la Italia del siglo XV, con el inicio de la era del humanismo, el retrato se convierte en uno de los principales géneros pictóricos. Los clientes solían ser representantes de la aristocracia y el clero, que apreciaban las posibilidades del retrato como medio de presentar y afirmar el estatus social y político del cliente. El retrato se convierte también en un medio de información y en un documento memorable [1] .
El marqués de Ferrara Lionello d'Este fue el segundo de los tres hijos ilegítimos de Niccolo III d'Este , Lionello recibió una educación humanística bajo la dirección de Guarino da Verona , estudió asuntos militares con el condottiere Braccio da Montone. Sucedió al marquesado a la muerte de su padre en diciembre de 1441. Excelente político y diplomático, hizo de Ferrara uno de los centros culturales de Europa, reviviendo la Universidad de Ferrara y sentando las bases de la llamada política magnificientia de la corte d'Este [1] [2] .
El retrato de Lionello d'Este, una de las obras más famosas del artista, está fechado a partir de un soneto (1441) de Ulisse Aleotti (en italiano: Ulisse degli Aleotti ), un notario de Padua . El soneto elogia al ganador del concurso para crear el mejor retrato de Lionello. Asistieron los artistas Pisanello y Jacopo Bellini, prevaleció este último. Sonnet Aleotti - la primera evidencia de las circunstancias de la creación del retrato [3] . Cuando Jacopo Bellini llegó a Ferrara, Pisanello llevaba trabajando allí medio año. Está claro por el contexto que la pintura de Pisanello fue pintada en la primera mitad de 1441. El artista partió de Ferrara hacia Mantua en agosto de ese año, teniendo lugar el concurso en un momento en que Ferrara todavía estaba gobernada por Niccolò III, quien murió en diciembre de 1441 [1] . Conocida reseña de Lionello d'Este sobre la obra de ambos artistas:
Recuerdas cómo Pisanello y Bellini, los mejores pintores de nuestro tiempo, recientemente se distinguieron de diversas maneras al retratar mi rostro. Uno de ellos añadió más expresividad a mis rasgos, mientras que el otro los retrató más pálidos, pero no menos sutiles [4] .
El ganador del concurso fue Jacopo Bellini, el retrato realizado por él no se ha conservado.
Hubo un tiempo en que se creía que " Retrato de Ginevra d'Este " ("Retrato de una princesa de la Casa d'Este") del mismo artista es un retrato de la esposa de Lionello, Margherita, y está emparejado con esta pintura, pero están separados por varios años, tienen modelos de diferentes tamaños y secciones de figuras.
El retrato de Lionello d'Este a principios del siglo XXI fue restaurado en el Opificio delle Pietre Gemini de Florencia [1] .
El retrato fue pintado con témperas sobre una tabla de madera de 28 x 19 cm, encima de la tabla hay una tira de unos tres centímetros de ancho, probablemente realizada posteriormente [1] .
Lionello se muestra de perfil a la derecha, contra un fondo oscuro. La imagen es estrictamente de perfil, tradicional de la Roma imperial , una técnica destinada a glorificar al príncipe, quien fue considerado uno de los gobernantes más ilustrados de Italia en su tiempo [5] . En ese momento, Pisanello ya tenía una experiencia considerable en la creación de medallas, sentando prácticamente las bases de la escuela italiana de arte de medallas. [6] [7] [1] . Pisanello fue uno de los que pudo transmitir las vivencias mentales de la modelo en un pequeño retrato de perfil sobre una medalla [1] .
El cabello rubio de Lionello está cortado para que resalte la forma de la cabeza. El peinado scutella, también conocido como "melena francesa", era muy popular en esa época. Aquí se puede rastrear la influencia de la corte borgoñona, legisladora de la moda europea. En la parte inferior del retrato hay un rosal con flores abiertas y ya abiertas. La obra es atribuida unánimemente por todos los investigadores sobre la base del análisis estilístico de Antonio Pisano, conocido como Pisanello. Durante la restauración del cuadro, se descubrieron delicados colores en tonos perlados, que deletreaban el rostro de la modelo, mostrando la brillantez de Pisanello como colorista [1] .
Lionello está vestido con un chaleco de color granate que deja ver el dobladillo de una camisa blanca y una prenda exterior sopravveste all'italiana de brocado con botones semiesféricos, probablemente plateados. El adorno veste son palmetas , cuya curva enfatiza la tridimensionalidad de la imagen, uno de los adornos florales típicos de la ropa de la aristocracia del siglo XV. Hay cuerdas atadas en la parte posterior de la sopraveste, en las que algunos investigadores ven una metáfora de un "nudo de amor". El significado simbólico de las rosas, que se encuentran a menudo en la pintura gótica internacional , aún no está del todo claro [1] . Se supone que la imagen de una rosa es una referencia al apodo del duque dado por su maestro Guarino da Verona - "la flor de los príncipes" [4] . El humanista Lodovico Carbone escribió de él así:
Nunca he podido mirar sin lágrimas el retrato de Lionello, que fue pintado por Antonio Pisano, por lo que logró recoger en él las huellas más profundas de la filantropía.