Seeberg, Jean

jean seberg
inglés  jean seberg

Seeberg en la película Camorra» (1972)
Nombrar al nacer Jean Dorothy Seeberg
Fecha de nacimiento 13 de noviembre de 1938( 1938-11-13 )
Lugar de nacimiento Marshalltown , Iowa , Estados Unidos
Fecha de muerte 30 de agosto de 1979 (40 años)( 30 de agosto de 1979 )
Un lugar de muerte París , Francia
Ciudadanía
Profesión Actriz
Carrera profesional 1957-1979
IMDb identificación 0781029
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Jean Dorothy Seberg ( Ing.  Jean Dorothy Seberg ; 13 de noviembre de 1938 , Marshalltown , Iowa , EE . UU  . - 30 de agosto de 1979 , París , Francia ) es una actriz estadounidense que ha trabajado extensamente en Europa , principalmente en Francia , donde, actuando en películas dirigida por Jean-Luc Godard , Claude Chabrol y otros, se ha convertido en uno de los símbolos de la Nueva Ola francesa . De las películas con su participación, la película más famosa es " Sin aliento " (1960) [1][2] .

Jean Seberg también ganó notoriedad por su conflicto con el FBI , que consistió en que fue acusada de apoyar a las Panteras Negras [3] [4] .

Biografía

Primeros años

Jean nació el 13 de noviembre de 1938 en Marshalltown, Iowa . Su padre, descendiente de inmigrantes suecos, era farmacéutico . Jean actuó en el escenario del teatro de la escuela desde una edad temprana en The Lady of the Jury, The Happy Ride y más tarde en las producciones de teatro de la Universidad de Iowa Our Town (como Emily), Sabrina Fair y Picnic . En la víspera de su graduación de la escuela en 1956, sus compañeros de clase la clasificaron en primer lugar en una encuesta que evaluaba las perspectivas de éxito de los estudiantes en la vida.

"San Juan"

La carrera cinematográfica de la actriz comenzó con un debut prometedor. En 1957, Jean, de diecinueve años, entonces estudiante de la Universidad de Iowa, participó en el casting para el papel de Juana de Arco en la película histórica de Otto Preminger , Santa Juana , una adaptación de la obra de Bernard Shaw basada en en un guión escrito por Graham Greene . En lugar de elegir a una estrella de cine, Preminger lanzó una competencia nacional, tratando de encontrar una actriz que pudiera capturar la pureza y espontaneidad de la Doncella de Orleans. Esta búsqueda fue comparable en escala a la búsqueda del personaje principal de la película Lo que el viento se llevó en la década de 1930. Como resultado, de tres mil solicitantes que recibieron una invitación para venir a Los Ángeles para una entrevista (y se presentaron un total de 18,000 solicitudes), el director eligió a Jean. En la película de Preminger, Jeanne era vista como una persona cuerda y práctica, y se negaba el misticismo en sus acciones. Mientras filmaba la escena en llamas, Jin recibió una quemadura menor. A pesar de la gran publicidad, esta película no fue un éxito de taquilla y recibió malas críticas de los críticos.

El descontento de los críticos fue causado, en particular, por el hecho de que la iglesia fue retratada en la película como un instrumento de un régimen político brutal [5] . También fue criticado por elegir a una aspirante a actriz para el papel principal. Bosley Crowther , crítico de cine del New York Times , opinó que la [6]actuación de la actriz, a pesar de sus esfuerzos, fue inmadura y poco convincente [7] . Incluso después de que Seeberg se hiciera famosa gracias a su participación en la nueva ola francesa, la crítica no cambió su actitud hacia esta película. En una reseña de las encarnaciones cinematográficas de la vida de Juana de Arco, publicada en 2000, el crítico de cine Vladimir Kuzmin escribió que Seeberg "jugó en serio, perdiendo el ritmo de la película de acción, apartándola", y la imagen misma "correspondía a la idea americana de la historia europea" .

"¡Hola, tristeza!"

A pesar de las críticas a la primera película con la participación de Seeberg, en 1958 Preminger la invitó a su siguiente película, el melodrama Hello, Sadness! ”, una adaptación de la aclamada novela de Françoise Sagan , publicada cuatro años antes. Seeberg interpretó el papel de Cecile en la película. La trama, que se desarrolla en la costa mediterránea, se basa en un triángulo: la frívola Cecile, de diecisiete años, su rico padre, un viudo que cambia de amante cada seis meses, y Anna, una vieja amiga de la madre de Cecile, a quien su padre tiene la intención de casarse. Cecile no se avergüenza en absoluto de las amantes de su padre, pero en Anna ve el peligro de su vida sin preocupaciones. Para destruir la relación de su padre con Anna, Cecile convence a Elsa, la joven amante de su padre, de fingir que está enamorada de Philip, el amante de Cecile, y así poner celoso a su padre. El plan funciona y el conflicto termina con la muerte de Anna, que cae por un precipicio en un coche. La vida vuelve a la normalidad, pero la tristeza llega a Cecile.

La película recibió críticas mixtas. Por ejemplo, se ha argumentado que la pintura heredó algunas de las deficiencias de la novela de Sagan [8] . Bosley Crowther escribió que la imagen solo enfatizaba la inmadurez y la falta de profundidad de la novela, agregando vicios como el mal gusto, la mala concepción y la incompetencia [9] . Las calificaciones de desempeño de Seaberg iban desde la afirmación de que se redimió a sí misma después de su fallido debut en Jeanne al retratar correctamente en su personaje la "frescura enfermiza de una flor de cementerio" [10] , hasta la opinión de que Seeberg, aunque tiene una buena figura, la la actriz es inmadura, lee mecánicamente el texto y demuestra un juego amateur [11] . Entre las reseñas escritas décadas después del estreno de la película, algunas [12] señalan sus grandes méritos. Preminger ya no dirigió a Seaberg y le dio su contrato a Columbia Pictures .

Matrimonio con François Maurey

Durante el rodaje de "Hello Sadness", que tuvo lugar en la Costa Azul , Seeberg conoció al abogado francés Francois Maurey y pronto se casó con él. Seeberg dijo más tarde que Moreu la impresionó con sus modales: la capacidad de pedir vino y dejar una tarjeta de presentación, es decir, no las cualidades por las que debes elegir un marido, como ella se dio cuenta más tarde [13] . La pareja vivió en Europa  , primero en el Reino Unido , donde en 1959 Jean protagonizó bajo un contrato con Columbia Pictures la comedia El rugido del ratón con Peter Sellers (finalmente recibiendo elogios de Bosley Crowther , quien escribió que se veía mejor que en papeles anteriores). [14] ), y luego en Francia .

La pareja se instaló en París , donde la actriz tomó clases de francés, canto y actuación. Este último lo estudió con Étienne Decroux, el maestro de Marcel Marceau [15] . Su esposo también comenzó a participar en el proceso de filmación. En 1960, Seeberg apareció en la película Change, escrita y codirigida por François. Esta película, al igual que Hello Sadness, fue una adaptación de la novela de Françoise Sagan. Seeberg interpretó a un estudiante estadounidense que vive en Versalles que primero se enamora de un vecino escultor y luego se desilusiona de él. Poco después de que terminó la filmación, Jean solicitó el divorcio, acusando a François de abuso .

"Sin aliento"

En 1960, el interés de Columbia Pictures por la actriz había disminuido, y se le permitió protagonizar junto al director francés Jean-Luc Godard , uno de los pioneros de la Nueva Ola francesa , el drama Sin aliento . Esta imagen se convirtió en la película más famosa con su participación. Su coprotagonista en la película fue Jean-Paul Belmondo . El trabajo trajo a la actriz gran popularidad en Francia y una nominación a un premio BAFTA . La película se refiere a menudo como el manifiesto de la generación de 1960. La película es una historia de amor entre Patricia, una periodista estadounidense que vende el New York Herald Tribune en las calles de París, interpretada por Seeberg, y Michel, un playboy ladrón de coches interpretado por Belmondo. Después de que Michel mata al policía, lo buscan. Pero Michel no quiere irse de París sin su amada Patricia. Patricia, insegura de sus sentimientos por Michel, lo traiciona a la policía, pero al hacer esto, se da cuenta de que lo ama y corre tras su amado, perseguida por la policía, solo para escuchar las últimas palabras de un moribundo atravesado. por una bala

Gracias al papel de Patricia, que interpretó Jean en esta película, se convirtió en una figura de culto en Francia. Su popularidad también ha crecido en los Estados Unidos. Incluso se utilizó la expresión "corte de pelo de Jean Seberg". En un artículo publicado en The Times, Mel Gussow escribió que Jean se había convertido en un símbolo para las jóvenes estadounidenses que soñaban con ir a París y convertirse en Jean Seberg [17] . Bosley Crowther escribió que la diminuta señorita Seeberg se toca en algunos lugares con su cara de bebé y su pelo muy corto, pero en la mayoría de los episodios es fría y calculadora, como un animal que se defiende en un mundo irracional y despiadado [18] .

"Nadie me escribirá un epitafio"

Después del lanzamiento de Sin aliento , Columbia Pictures volvió a sentir interés en la ahora famosa actriz, y en el mismo 1960 visitó su tierra natal, donde participó en el drama No One Will Write an Epitaph for Me, exponiendo el uso de drogas. Luego, la actriz regresó a Francia.

Matrimonio con Romain Gary

En 1961, se estrenaron dos películas de la actriz: el drama "Big People" y la comedia " Five Day Lover ". Por aquel entonces, Seeberg había iniciado una aventura con el célebre escritor Romain Gary , veinticuatro años mayor que ella. Se conocieron en 1959 en Los Ángeles [19] y se casaron el 16 de octubre de 1962. Embarazada de Gary, en 1963, Seeberg apareció en una sola película -el melodrama de Robert Parrish "In French" (el guionista de esta película fue el escritor Irving Shaw )- y en julio de ese año dio a luz a un hijo, que fue llamado Alejandro Diego.

El 8 de marzo de 1963, la imagen de Seeberg apareció en la portada de la revista Life .

Además, en 1964, se estrenaron a la vez tres películas con la participación de la actriz. Apareció por primera vez en el almanaque de la película "Los estafadores más bellos del mundo": constaba de cinco segmentos dirigidos por Claude Chabrol , Jean-Luc Godard (la actriz protagonizó su episodio llamado "The Great Rogue"), Hugo Gregoretti , Hiromichi Horikawa y Roman Polanski . A este le siguió un segundo trabajo emparejado con Belmondo -una comedia policiaca sobre contrabandistas "Happy Escape"- y un drama psicológico de Robert Rossen " Lilith ". Por su papel en esta última película bajo contrato con Columbia Pictures , donde Seeberg interpretó a una paciente en un hospital psiquiátrico de la que se enamora un médico ( el personaje de Warren Beatty ), la actriz fue nominada a un Globo de Oro .

Los siguientes dos años no fueron menos fructíferos para Seeberg en términos de creatividad. En 1965, se estrenó el melodrama de detectives Billiards on Billiards, donde Claude Rich se convirtió en la pareja de la actriz , luego Jean volvió a ir brevemente a Hollywood y protagonizó Universal Pictures en el thriller Minute to the Minute. De regreso a Francia, comenzó a rodar en la película de aventuras Estufad a la Caribbean, donde, además de ella, se ocupaban Frederick Stafford y Serge Gainsbourg . En 1966, trabajó por primera vez con Claude Chabrol  : el director la invitó a interpretar el papel principal en su nueva película " Line of Demarcation ", un drama sobre la Francia ocupada por los nazis. Y finalmente, la tercera película de este año para Seeberg fue la comedia estadounidense Pure Madness de Irvin Keshner, a dúo con Sean Connery .

Chabrol trabajó con Seeberg una vez más: en 1967 la dirigió a ella ya Maurice Ronet en el thriller Road to Corinth . En 1968, volvió a actuar con Rone, esta vez en el drama " Los pájaros vuelan para morir en el Perú ", que fue dirigido por el propio guión de su marido. Esta película, donde Seeberg interpretó el papel de la ninfómana Adriana, fue la primera película en obtener una categoría X en la taquilla estadounidense, asignada a escenas de sexo explícito y escenas de violencia [20] . En 1969, la actriz trabajó en los Estados Unidos, participando en dos películas: el drama Pendulum y el musical del oeste California Gold, donde Lee Marvin y el veterano del género Clint Eastwood se convirtieron en sus socios . La última foto de 1970 fue nominada al Oscar y al Globo de Oro.

Política

A fines de la década de 1960, la nueva pasión de Seeberg fue la política , a raíz de lo cual su nombre se vio envuelto en varios escándalos. Así, la actriz apoyó a la Asociación Nacional para el Avance de la Gente de Color , que abogó por los derechos de los negros y los indios . Además, brindó asistencia financiera a activistas de Black Panthers , un partido de izquierda radical que luchó por los derechos de los afroamericanos en Estados Unidos .

Como resultado , el FBI , que en ese momento estaba controlado por Edgar Hoover , no solo instaló una vigilancia agresiva sobre ella bajo el programa COINTELPRO , sino que también trató de difamarla difundiendo un rumor en la prensa de que Seeberg, embarazada de su segundo hijo. , concebido no de Gary, sino de un hombre negro miembro del partido [21] . Debido al shock nervioso causado por esta campaña de hostigamiento, a fines de agosto de 1970, la actriz entró en trabajo de parto prematuro y dio a luz a una niña que nació muerta [22] . Para detener los rumores, convocó una conferencia de prensa y mostró fotos de su bebé blanco. En el mismo año, siguió su divorcio de Gary, que no se completó legalmente.

Carrera continua

A pesar de la conmoción del aborto espontáneo y la separación de su marido, que le provocó frecuentes episodios de depresión e impulsos suicidas , Seeberg siguió trabajando. Ella estrenó tres películas en 1970. Primero, la actriz protagonizó en Italia el drama "Warm Wave", luego siguieron dos películas estadounidenses: el western "Macho Callahan" y el thriller " Airport ", donde sus socios fueron Burt Lancaster , Dean Martin y Jacqueline Bisset . En 1971, Seeberg trabajó con su exmarido Gary, protagonizando el thriller detectivesco Big Ecstasy, y al año siguiente se volvió a casar, esta vez con el actor y director Dennis Berry.

En 1972 se estrenaron tres películas con Seeberg. El primero fue el drama italiano "Un amor tan especial", seguido por la película "Camorra" de Pasquale Squiteri y el thriller "Abduction in Paris" de Yves Boisset , donde los socios de Seeberg eran Jean-Louis Trintignant y Michel Piccoli .

A mediados de la década de 1970, su carrera comenzó a declinar gradualmente. La actriz comenzó a actuar con menos frecuencia: en 1973 y 1974 solo se estrenó una película con su participación, y el drama "Wild Duck", filmado en 1976 en Alemania basado en la obra de Henrik Ibsen , se convirtió en la última película con su participación.

Últimos años de vida y muerte

A fines de la década de 1970, Seeberg comenzó a salir con el playboy argelino Ahmed Hashi de 29 años y se casó con él el 31 de mayo de 1979; sin embargo, dado que su divorcio de Gary no se formalizó, su matrimonio con Hasni no podía considerarse legal. Seeberg fue vista con vida por última vez el 29 de agosto de 1979 en el estreno de Light of a Woman , basada en la novela de Romain Gary. El 8 de septiembre de 1979, su cuerpo, envuelto en una manta, fue encontrado en el asiento trasero de un Renault blanco, que estaba estacionado en las afueras de París , en la calle General Appert. En la sangre de la actriz se encontró un alto contenido de somníferos y alcohol . En su mano había una nota de suicidio, escrita en francés, con las palabras: "Lo siento, ya no puedo vivir con mis nervios". La policía concluyó que Jean Seberg se había suicidado . La actriz solo tenía cuarenta años. Ella descansa en el cementerio de Montparnasse en París . Poco más de un año después, Romain Gary también se suicidará .

Filmografía seleccionada

Trabajo actoral

Año nombre ruso nombre original Role
1957 F San Juan San Juan Juana de arco
1958 F ¡Hola tristeza! Bonjour tristesse Cecilia
1959 F Rugido de ratón El raton que rugio helen kokintz
1960 F En el último aliento Un combate de soufflé patricia francini
1960 F Nadie me escribirá un epitafio Que nadie escriba mi epitafio Bárbara Holloway
1961 F gente grande Las grandes personas Ana
1961 F La Recreación La Recreación keith hoover
1961 F Amante por cinco días L'Amant de cinq jours clara
1962 F congo vive congo vivo Annette
1963 F Francés Al estilo francés cristina james
1964 F Las estafadoras más bellas del mundo. Les plus belles escroqueries du monde Patricia Leacock (escenas cortadas) [23]
1964 F escape feliz Échappement libre Olga Chelán
1964 F Lilith Lilith lilith arturo
1965 F billar en billar Un billón de dans un billard bettina ralton
1966 F minuto a minuto Momento a momento kay stanton
1966 F Pura locura Una locura fina Lidia Oeste
1966 F línea de demarcación Demarcación de La Ligne María, condesa de Damville
1967 F Estufad en el Caribe Estouffade a la Caraïbe Colleen O´Hara
1967 F Camino a Corinto La Ruta de Corinto shanny
1968 F Los pájaros vuelan a morir en Perú Les Oiseaux vont mourir au Pérou Adriana
1969 F Péndulo Péndulo adela matthews
1969 F Oro de California Pinta tu vagón Isabel
1970 F El aeropuerto Aeropuerto Tania Livingston
1970 F ola cálida Onda de calor hierba joyce
1970 F macho callahan macho callahan alejandra monterrey
1972 F ¡Matar! ¡Matar! emily hamilton
1972 F un amor tan especial Questa especie de amor Juana
1972 F Camorra Camorra Luisa
1972 F Secuestro en París L'attentat Edith Lemoine
1973 F La caída de Chris Miller La Corrupción de Chris Miller ruth molinero
1975 F Caballos blancos de agosto Bianchi Cavalli d'Agosto leah reysburg
1975 F Gran éxtasis Le Grand Delire emily
1976 F Pato salvaje Muere Wildente Gina Ekdal

Obra del director

Nominaciones

Premio Año Categoría Trabajar Resultado
BAFTA 1962 Mejor actriz En el último aliento Nominación
globo de Oro 1965 Mejor actriz - Drama Lilith Nominación

Memoria

En 1995, Mark Rappaport realizó una película documental "From the Diaries of Jean Seberg" , dedicada a la vida de la actriz.

En 2019, se estrenó el thriller político de Benedict Andrews The Dangerous Role of Jean Seberg , en el que Kristen Stewart interpretó el papel de Seberg .

Notas

  1. Sharf, Zack; Sharf, Zack Kristen Stewart interpretarán a la estrella de 'Breathless' y el ícono de la nueva ola francesa Jean Seberg en 'Against All Enemies  ' . IndieWire (14 de marzo de 2018). Consultado el 11 de febrero de 2019. Archivado desde el original el 12 de febrero de 2019.
  2. Tartaglione, Nancy; Tartaglione, Nancy Kristen Stewart interpretarán al ícono Jean Seberg en el thriller político 'Against All Enemies'; Jack O'Connell, Anthony Mackie  también protagonizan Fecha límite (14 de marzo de 2018). Consultado el 11 de febrero de 2019. Archivado desde el original el 3 de agosto de 2020.
  3. The Jean Seberg Affair Revisited, Los Angeles Times  (22 de marzo de 2009).
  4. La 'persecución del FBI llevó al suicidio' de la actriz Jean Seberg, The Australian  (24 de agosto de 2009).
  5. Sin embargo, mientras que la dirección intransigente de Preminger y las magníficas actuaciones de los principales actores hicieron un gran arte, la película fue muy criticada por su enfoque secular de la historia de Juana de Arco, y su descripción de la religión organizada como una fuerza para los regímenes políticos brutales enfureció a la establecimiento, particularmente en los EE.UU. Saint Jean Archivado el 21 de junio de 2009 en Wayback Machine .
  6. Crédito Sr. Preminger con coraje al asignar el papel principal a Jean Seberg, la adolescente recién llegada de Marshalltown, Iowa, que está haciendo su debut cinematográfico en una tarea que ha puesto a prueba a una galaxia de estrellas más maduras a lo largo de los años. Pero ahí está el problema. Miss Seberg, que resultó ganadora en una muy publicitada búsqueda internacional de una actriz para interpretar a la santa soldado, es, a pesar de su evidente sinceridad, inexperta y poco convincente en un papel largo, difícil y complejo. A. H. Weiler. La Pantalla: 'San Juan'; Versión de Preminger de Shaw Play Bows  (enlace no disponible) . The New York Times, 27 de junio de 1957.
  7. El error más obvio en la Joan de Preminger es la Joan de Preminger: una joven encantadora y encogida llamada Jean Seberg, de 18 años, a quien el director "descubrió", según la publicidad jadeante de la imagen, en las cercanías de Marshalltown, Iowa. La actriz Seberg, con la ventaja de la juventud y la desventaja de la inexperiencia, está drásticamente mal interpretada. Shaw's Joan es un trozo de pan moreno duro, sumergido en el vino tinto de la batalla y devorado por ángeles voraces. La actriz Seberg, por físico y disposición, es el tipo de bollo de miel que a los forajidos de las farmacias les gusta mordisquear con sus batidos de leche. The New Pictures Archivado el 29 de noviembre de 2010 en Wayback Machine . Revista Time, 1 de julio de 1957.
  8. Al principio, los críticos se sorprendieron por la "madurez" del libro, pero luego muchos decidieron que la madurez era en su mayoría solo adulterio. ... La mayoría de los defectos de la imagen son heredados del autor: la colegiala se alarga en la vida, el sentimentalismo rimbaudelaireano sobre el mal, las desesperanzas de moda con las etiquetas de París en ellas. The New Pictures Archivado el 30 de octubre de 2007 en Wayback Machine .
  9. Según la mayoría de los críticos de libros. "Bonjour Tristesse" de Françoise Sagan era una pequeña novela inmadura, principalmente un catálogo de estados de ánimo experimentados bajo la tensión de un complejo paterno por una niña francesa bastante precoz. Como un esfuerzo literario notable, fue algo sorprendente pero escaso. Lo mismo debe decirse de la película que Otto Preminger ha hecho a partir de ella, con el asombro suscitado en su mayor parte por la ineptitud con que se ha hecho. Casi todo en este cuadro, que se inauguró ayer en el Capitolio, manifiesta mal gusto, falta de juicio y simple deficiencia de habilidad. Bosley Crowther . Pantalla: Triste 'Tristesse'; La película enfatiza la debilidad de la novela  (enlace no disponible) . The New York Times, 16 de enero de 1958
  10. Jean Seberg, recuperándose de su desastroso debut como Juana de Arco (TIME, 1 de julio), florece con la sugerencia justa de frescura poco saludable, una flor de cementerio. The New Pictures Archivado el 30 de octubre de 2007 en Wayback Machine . Revista Time, enero. 20, 1958.
  11. Jean Seberg como el centro de atención es una chica bien formada pero inexperta que lee sus líneas y toma sus posiciones como si fuera una aficionada fuera de lugar. The New Pictures Archivado el 30 de octubre de 2007 en Wayback Machine . Revista Time, enero. 20, 1958.
  12. Película | Revista Slant . Consultado el 16 de abril de 2013. Archivado desde el original el 2 de enero de 2010.
  13. Mi primer matrimonio no fue feliz. Me casé con él porque me impresionó que supiera qué vinos pedir y cómo dejar su tarjeta de visita. Razones ridículas. saidwhat.co.uk Archivado el 28 de febrero de 2006 en Wayback Machine .
  14. Jean Seberg se ve mejor de lo que se ha visto todavía. Bosley Crowther . The New York Times  (enlace no disponible) , 27 de octubre de 1959
  15. [Ahora aprendí mimo de Etienne Decroux, quien enseñó a Marcel Marceau. Tomé lecciones de francés, lecciones de actuación, lecciones de voz. img=46835835&firstvisit=true¤tResult=1¤tPage=0 The Herald Archivado el 5 de diciembre de 2006 en Wayback Machine el 7 de julio de 1963
  16. [La señorita Seberg solicitó el divorcio en junio pasado acusando un trato cruel e inhumano. (enlace no disponible) El Heraldo
  17. "Se convirtió en un símbolo para las jóvenes estadounidenses que soñaban con ir a París para convertirse en Jean Seberg". Mel Gussow. veces.
  18. Mientras la pequeña señorita Seberg la interpreta, con la cara de su niña y el pelo muy corto, ocasionalmente se toca. Pero ella es más a menudo fría y astuta, un animal de autodefensa eficiente en un mundo brillante, simplista, irracional y despiadado. Bosley Crowther . Pantalla: Visión sórdida de la vida francesa: sin aliento' en su debut en las Bellas Artes Jean-Paul Belmondo, Jean Seberg Protagonizada.  (enlace no disponible) The New York Times, 8 de febrero de 1961.
  19. The Herald  (enlace inaccesible) 7 de julio de 1963
  20. IMDb.com . Consultado el 19 de noviembre de 2006. Archivado desde el original el 10 de diciembre de 2014.
  21. Según documentos obtenidos hace tres años por los abogados de Seberg y divulgados públicamente la semana pasada por el FBI, un agente no identificado en Los Ángeles le propuso a Hoover que la actriz, que estaba embarazada de varios meses, fuera desacreditada con el rumor de que su el padre del bebé era un líder de las Panteras Negras. Tiempo Archivado el 27 de marzo de 2012 en Wayback Machine el 24 de septiembre de 1979
  22. En una entrevista a principios de este año, la señorita Seberg dijo que estaba embarazada de siete meses cuando leyó el artículo y que la conmoción fue tan grande que hizo que se pusiera de parto inmediatamente y que el niño naciera muerto. <…> Gary dijo que siempre creyó que el niño era suyo y dijo que el niño era blanco. The Post Standard , 15 de septiembre de 1979
  23. Esta película episódica fue originalmente una colaboración de cinco directores. A pesar de ser dirigido por Jean-Luc Godard y filmado por Raoul Coutard , el episodio de 20 minutos de Seberg fue cortado del lanzamiento final (McGee, p.110). Fue resucitado y mostrado en parte en From the Journals of Jean Seberg (1995)

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