Stankevich, Ricardo

Richard Stankevich
inglés  Richard Stankiewicz
Fecha de nacimiento 18 de octubre de 1922( 18/10/1922 ) [1] [2] [3]
Lugar de nacimiento
Fecha de muerte 27 de marzo de 1983( 1983-03-27 ) [1] [2] [3] (60 años)
Un lugar de muerte
País
Género pintura , escultura , ensamblaje
Estilo arte basura
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Richard Stankevich ( nacido  como Richard Stankiewicz ; 18 de octubre de 1922 , Filadelfia , EE . UU  . - 27 de marzo de 1983 , inglés  Worthington , Massachusetts ) fue un pintor y escultor estadounidense , uno de los pioneros del arte basura .

Biografía

Richard Stankevich nació en Filadelfia el 18 de octubre de 1922 , el menor de tres hijos. Después de la muerte prematura de su padre, la familia se muda a Detroit , donde Stankevich va a la escuela. Entre 1936 y 1940 tomó clases de dibujo, geometría tridimensional, arte y música en Cass Technical High School. Stankevich se vio obligado a rechazar una beca de la Academia de Arte de Cranbrook en 1940 por razones financieras, trabajando en la Marina de los EE. UU. como operador de radio . Se retiró en 1947 con muchos premios. Durante el servicio, crea las primeras obras: esculturas de huesos de animales, las primeras pinturas.

En 1948 Stankevich se mudó a Nueva York , donde estudió en la Escuela de Bellas Artes Hans Hoffmann . Allí conoce al estudiante Jean Follett, quien será su compañero hasta 1957 . En 1950 , junto con Follett, Stankevich viajó a París para estudiar primero en el estudio de Fernand Léger y luego con el escultor Ossip Zadkine . En 1951 Stankevich regresó a Nueva York . Hasta 1964 trabajó como dibujante freelance.

La primera exposición individual de Stankevich tiene lugar en 1952 en la Galería Hansa , que fue fundada recientemente como una de las primeras "cooperativas de la décima calle". Participó en numerosas exposiciones individuales y colectivas en la Galería Hansa hasta 1957 ; su trabajo fue recibido con un creciente interés crítico y fue comprado por el Museo de Arte Moderno y el Museo Whitney.

En 1958 Stankevich comenzó a trabajar con la Stable Gallery y colaboró ​​con ella hasta 1965 . Participa en la 29 Bienal de Venecia . 1959  - época de varias exposiciones importantes, entre ellas - "Sixteen Americans" (Dieciséis estadounidenses), organizada por Dorothy Miller en el Museo de Arte Moderno, donde comparte espacio con Jasper Johns , Ellsworth Kelly (Ellsworth Kelly), Leslie (Al Leslie ), Louise Nevelson (Louise Nevelson), Robert Rauschenberg y Frank Stella . En 1960 Stankevich conoció a Jean Tengely en Nueva York , donde trabajaba en el Museo de Arte Moderno en Homenaje a Nueva York.

Stankevich participa en 1961 en la exposición de nuevo realismo organizada por Pierre Restany en la Galería Rive Droite de París . Pontus Hulten, director del Moderna Museet de Estocolmo , le invita a crear una obra cinética para la exposición "Rörelse i Konsten" (Movimiento en el Arte). En el mismo año, Stankevich se casó con Patricia Doyle, una australiana, con quien tiene dos hijos.

1962 Estocolmo acoge la exposición 4 Americanare (que también incluye a Jasper Johns , Robert Rauschenberg y Alfred Leslie); luego viaja a Ámsterdam y Berna , donde Harald Szeemann la muestra en la Kunsthalle.

En 1966 , Stankevich rompió relaciones con la Stable Gallery y no expuso en Nueva York hasta 1972 . Enseña en la Universidad Estatal de Nueva York ; en la Hobart School of Welding en Troy ( Ohio ); en la Escuela de Arte Skowhegan ( Maine ). Su obra viaja a través de exposiciones colectivas en Europa (por ejemplo, Six Young American Sculptors, 1966 , con Lee Bontecou, ​​John Chamberlain , George Segal, George Sugarman y Mark Di Suvero , en Ámsterdam , Berna y Bruselas ).

En 1972 comienza a colaborar con la Virginia Zabriskie Gallery de Nueva York , su obra se exhibe nuevamente en exposiciones individuales. En 1977 viaja nuevamente a París para inaugurar el Centro Pompidou, donde se exhibe su obra "Europa en Ciclo" . En 1978 se divorció. 1979 , Nancy Liddle , directora de la State University of New York Art Gallery , organiza una retrospectiva de Stankevich.

En 1982 viaja a París para completar una exposición de primavera en la Galería Zabriskie . Una grave enfermedad lo obliga a regresar a Estados Unidos . 27 de marzo de 1983 Stankevich murió en inglés.  Worthington , Massachusetts .

Creatividad

Las construcciones figurativas y abstractas de Richard Stankiewicz, soldadas a partir de chatarra, contribuyeron a la difusión del uso de materiales de desecho en la escultura abstracta moderna. El artista se hizo conocido en la década de 1950 por composiciones hechas de escombros de metal, vivas y humorísticas, borrando la distinción entre escultura y ensamblaje . Se pueden rastrear muchas influencias en el trabajo de Stankevich, incluida la escultura tribal africana, los collages de Picasso y Schwitters , el trabajo de su maestro Hans Hoffmann .

Las primeras esculturas de Stankevich están hechas con sentido del humor, a veces son satíricas. Mientras viajaba por Australia en 1969 , Stankevich comenzó a crear formas abstractas. Las obras posteriores del artista recuerdan al expresionismo abstracto . Los marcos rectangulares de acero soldado forman estructuras abiertas a través de las cuales se mueven formas dinámicas.

Colecciones públicas

Notas

  1. ↑ 1 2 Richard Peter Stankiewicz // Enciclopedia Brockhaus  (alemán) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
  2. ↑ 1 2 Richard Stankiewicz // Grove Art Online  (inglés) / J. Turner - [Oxford, Inglaterra] , Houndmills, Basingstoke, Inglaterra , Nueva York : OUP , 1998. - ISBN 978-1-884446-05-4
  3. ↑ 1 2 Archivo de Bellas Artes - 2003.
  4. ↑ Colección en línea del Museo de Arte Moderno 

Enlaces

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