Caminos de gloria

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caminos de gloria
caminos de gloria
Género drama militar
Productor Stanley Kubrick
Productor James B. Harris
Kirk Douglas
Stanley Kubrick
Establecido Caminos de Gloria [d]
Guionista
_
Stanley Kubrick
Calder Willingham
Jim Thompson
Protagonizada por
_
Kirk DouglasGeorge
Macready
Operador Jorge Krause
Compositor Gerardo liberado
Empresa cinematográfica Bryna Producciones, Harris-Kubrick Producciones
Distribuidor Artistas Unidos
Duración 88 minutos
Presupuesto $ 935K
País
Idioma inglés [1]
Año 1957
IMDb identificación 0050825
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Paths of Glory es una  película estadounidense en blanco y negro sobre los acontecimientos de la Primera Guerra Mundial , filmada en 1957 en las cercanías del complejo del palacio de Schleissheim en Múnich por el director de 28 años Stanley Kubrick . Protagonizada por Kirk Douglas y George Macready .

El género de la película es ambiguo: comienza como una típica película de guerra , se convierte en un drama cortesano (uno de los géneros más populares a fines de la década de 1950) y termina con una nota pacifista .

En 1992, la Biblioteca del Congreso seleccionó esta película para su conservación en el Registro Nacional de Cine [2] . La imagen entra constantemente en la lista de los 100 mejores de las 250 mejores películas en el sitio web de IMDb .

Trama

La acción tiene lugar en 1916 en el frente occidental . Desde hace dos años, los aliados avanzan varios cientos de metros, tras lo cual invariablemente retroceden. El jefe de cuerpo general Brulard ( Adolphe Menjou ) ordena al general de división Miro ( George Macready ) que ataque una posición enemiga inexpugnable apodada Ant Hill. La misión es asignada al Coronel Dax ( Kirk Douglas ), quien está al mando de un regimiento de infantería .

El fracaso de la operación es obvio desde el principio, pero cuando el ataque termina en un completo fracaso, el general ordena que tres personas elegidas al azar sean juzgadas y fusiladas por cobardía. El coronel Dax, anteriormente un conocido abogado criminalista, prepara un discurso en defensa de sus soldados . Sin embargo, el resultado del tribunal parece ser una conclusión inevitable, porque, según el propio comandante, "la mejor manera de mantener la disciplina es poner de vez en cuando a uno de los subordinados contra la pared" [K 1] .

Reparto

Actor Role
kirk douglas dax coronel dax
Jorge Macready pablo miro General Pablo Miró
Ralph Meeker Felipe París Cabo Felipe París
Adolfo Menjou Georges Brulard General Georges Brulard
Wayne morris roger teniente roger
ricardo anderson San Auban Mayor Saint-Oban
joe turkel pierre arno Soldado Pierre Arno
emilio meyer Dupré el padre de dupre
Bert liberado Boulanger Sargento Boulanger
Kem Dibbs Lejean Lezhan privado
Timoteo Carey Mauricio Ferol Soldado Maurice Ferol
Juan Stein Rousseau capitán ruso
Pedro Capell narrador, juez marcial jefe narrador, juez marcial jefe

Intención

Kubrick tuvo la idea de la película durante su colaboración con Metro-Goldwyn-Mayer a mediados de la década de 1950, cuando le sugirió a James Harris que debería adaptar un libro que había encontrado en la biblioteca de su padre cuando era adolescente, Humphrey Cobb 's Paths. de gloria (1935). [3] [K 2] El libro se basó en los hechos reales relacionados con la ejecución en Suen de varios soldados del regimiento de Jero Reveillac, similar a la antigua aniquilación romana . La historia de Cobb se inspiró en un artículo del New York Times de 1934 que informaba que un tribunal francés había ordenado una compensación de unos siete centavos cada una para las viudas de dos soldados supervivientes. [3] En 1938, Sidney Howard representó una obra basada en el libro en el Broadway Theatre , pero la actuación no tuvo éxito. [3]

Este material literario atrajo a Kubrick con la oportunidad de mostrar la guerra a través de los ojos de soldados ordinarios y varios niveles de mando. Le parecía importante llamar la atención sobre el hecho de que la guerra psicológica interna no solo se desarrollaba en las trincheras, sino también en los pisos de parquet de los salones [4] . La guerra le parecía a Kubrick una forma organizada de locura general, y en el contexto de esta locura, incluso las acciones de figuras tan heroicas como el coronel Dax [4] están completamente desprovistas de significado . Kubrick escribió el guión con Jim Thompson , que luego fue revisado por Calder Willingham , pero el proyecto fue rechazado por Metro-Goldwyn-Mayer . [3] Luego, el guión fue para Kirk Douglas . Anunció que estaba listo para interpretar el papel principal y se comprometió a convencer a United Artists para financiar y distribuir la película con la condición de que Harris y Kubrick cedieran la producción de la película a Douglas' Bryna Productions , y Kubrick haría cinco películas más con Bryna. Productions, dos de las cuales interpretarían a Douglas. [5]

Kubrick logró obtener luz verde para comenzar el rodaje cuando mostró a los productores el guión con final feliz . Los grandes estudios no se atrevieron a invertir en la adaptación cinematográfica de la novela de Cobb, y sus temores no eran infundados: el tema de la Primera Guerra Mundial no era de mucho interés para el público estadounidense, y en los países europeos la película fue prohibida de inmediato y por lo tanto apenas justificaba su relativamente pequeño presupuesto en taquilla. Durante el rodaje, el joven director demostró su posterior implacabilidad legendaria persiguiendo a los actores veteranos que tenían la edad suficiente para ser sus abuelos a través de un sinfín de tomas. El final pacificador del guión fue reescrito sin piedad por él [K 3] .

Rasgos artísticos

Al igual que otras películas tempranas de Kubrick, Paths of Glory se destaca por su tiempo condensado y su progresión superficial de la acción. La economía de medios expresivos le parece a R. Ebert "casi brutal"; como si la ira experimentada por el autor dejara una huella en la forma de conducir la historia [6] . Las escenas filmadas por Kubrick en las trincheras según los estándares de mediados del siglo XX fueron consideradas el estandarte del realismo cinematográfico al borde del reportaje documental [4] . Los contrastes de claroscuro, humo y suciedad se ven realzados por la ausencia de color y la nitidez de la solución monocromática [6] . En esta película, Kubrick aplicó por primera vez uno de sus trucos favoritos: el movimiento aparentemente interminable de la cámara, que revela cada vez más detalles [6] . Es así como la cámara, en total, serpentea durante casi 10 minutos a lo largo de las húmedas trincheras, que, para la libre circulación del equipo de filmación, tuvo que ser un tercio más ancha que en la realidad (180 cm en lugar de 120 cm ) [4] .

Escena de taberna

La mayor controversia entre los escritores sobre la película es la última escena con la participación de la única mujer en la película: el alemán Christian Harlan (que se convirtió en la esposa del director al final de la filmación). Una joven alemana capturada, bañada con bromas obscenas y abucheos de los soldados reunidos en la taberna, inicia con lágrimas en los ojos la canción patriótica " Faithful Hussar ", y los avergonzados soldados del ejército enemigo comienzan a compartir sus emociones e incluso intentan para cantar Algunos críticos vieron ese final como una intrusión inapropiada de sentimentalismo azucarado en una película ultrarrealista , otros como un comentario cáustico del director sobre soldados ordinarios, quienes sin esta escena podrían haber parecido idealizados [7] .

Roger Ebert señala que este es el caso raro en el cine cuando la canción al final de la película no sirve como una liberación emocional, sino como otra "vuelta del cuchillo" en el corazón del espectador [6] . Desviándose del seguimiento literal de la trama, el director se mantiene fiel al tema principal de la película [6] . Tanto la niña como los soldados que la observan tampoco son libres: se ven obligados a "bailar al ritmo" de quienes ordenan la música. Ebert quedó particularmente impresionado por la determinación del joven director, a pesar de la presión de los productores, de terminar la película con una nota pesimista.

Dificultades con el alquiler

"Senderos de gloria" no encajaba con la posición oficial de las autoridades francesas y belgas, que trataban de no publicitar las vergonzosas páginas de la Primera Guerra Mundial [8] . La película se retiró de la distribución en estos países. Alemania se unió al boicot para no estropear las relaciones con los franceses y España  , en relación con el rechazo de las ideas del pacifismo por parte del régimen militarista de Franco . Estas prohibiciones finalmente se levantaron solo a fines de la década de 1970.

Douglas no solo ayudó a "promocionar" esta película de todas las formas posibles, sino que también produjo el próximo proyecto de Kubrick, la película de gran presupuesto Spartacus , donde también interpretó el papel principal. A pesar de su estreno limitado, Paths of Glory fue nominada al BAFTA a Mejor Película, lo que le valió halagadoras comparaciones con películas sin sentido de la Primera Guerra Mundial como The Big Parade y All Quiet on the Western Front .

Reconocimiento

La película de Kubrick ganó verdadera fama y relevancia solo con el estallido de la Guerra de Vietnam . Durante la década de 1960 la cinta ganó reputación como quizás la mejor película contra la guerra (esta opinión la comparte, en particular, Steven Spielberg ), y allá por la década de 1960, Kirk Douglas comenzó a calificar el papel del Coronel Dax como el mejor en su carrera como actor . 6] .

En 1992, Paths of Glory fue incluida en el Registro Nacional de las Películas Más Significativas de la Historia de los Estados Unidos. A septiembre de 2022, se encuentra entre las 250 mejores películas según IMDb . El lanzamiento de la película en DVD por parte del proyecto Criterion Collection estuvo acompañado de la siguiente caracterización:

Un análisis escrupuloso de los conceptos de cobardía y coraje ofrece al espectador mucho más que el mensaje antibélico estándar, revelando con precisión casi quirúrgica el miedo, la venalidad y la vanidad, el combustible que hace funcionar la maquinaria de cualquier guerra [4] .

Pase de lista temático

Notas

Comentarios

  1. ↑ Para Mikhail Trofimenkov , esta farsa con una sentencia de muerte predeterminada le recordó a los tribunales de Stalin de la década de 1930.
  2. El título del libro proviene de la famosa elegía " Cementerio rural ", que fue traducida al ruso varias veces por V. A. Zhukovsky .
  3. Según Roger Ebert, de 100 directores, 99 encontrarían la forma de salvar la vida de los condenados a muerte, prefiriendo darle al público el esperado final feliz.

Fuentes

  1. Catálogo de largometrajes de AFI
  2. Registro Nacional de Cine de EE . UU . Consultado el 22 de abril de 2017. Archivado desde el original el 8 de octubre de 2020.
  3. 1 2 3 4 Narmore, 2012 , pág. 123.
  4. 1 2 3 4 5 Artículo de D. Ehrenstein Archivado el 19 de febrero de 2012 en Wayback Machine para la edición en DVD de Criterion Collection.
  5. Narmore, 2012 , pág. 40
  6. 1 2 3 4 5 6 Senderos de gloria :: rogerebert.com :: Grandes películas
  7. Mini-revisión Archivado el 22 de octubre de 2012 en Wayback Machine de J. Rosenbaum .
  8. Mini-revisión Copia de archivo fechada el 14 de julio de 2014 en Wayback Machine por M. Trofimenkov

Literatura

Enlaces