Una noche en la ópera (álbum de Queen)

A Night at the Opera  es el cuarto álbum de estudio de labanda de rock Queen , lanzado el 2 de diciembre de 1975 . El disco fue un gran éxito, alcanzando los tres millones en ventas y ubicándose en el número uno en el Reino Unido durante cuatro semanas no consecutivas.

El nombre del álbum, "A Night at the Opera", así como el siguiente, está tomado del repertorio de los comediantes estadounidenses de la década de 1930 de los hermanos Marx , es decir, de la película del mismo nombre .

En cada concierto de Queen, se interpretaron necesariamente varias canciones de A Night at the Opera (mientras que " Love of My Life " nunca se interpretó en la versión del álbum). Generalmente se acepta que la canción " Death on Two Legs " está dedicada al ex productor de la banda. " Bohemian Rhapsody " trajo al grupo un éxito rotundo y en 2000 fue reconocida en Gran Bretaña como la "canción del milenio". El final del álbum, " God Save the Queen ", es el himno británico arreglado por Brian May ; fue esta composición la que invariablemente completó cada concierto del grupo. El álbum ocupó el puesto n. ° 230 en la lista de Rolling Stone de 2003 de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos y el n. ° 128 en la lista de 2020.

Historial de creación

A fines de noviembre de 1974, Queen se embarcó en una gira europea, actuando en Escandinavia , Bélgica , Alemania y España . En todos los países, las entradas para los conciertos se agotaron instantáneamente y el nuevo álbum de Sheer Heart Attack ocupó posiciones altas en las listas. En diciembre la banda volvió al Reino Unido y actuó en el programa de Navidad '45 de Granada TV. En el mismo diciembre, los músicos recurrieron al abogado Jim Beach, quien los asesoró en temas comerciales, con una solicitud para desvincularlos de un oneroso contrato triple con Trident. La razón de esto fue la ridícula cantidad de honorarios de esta firma. Después del rotundo éxito de Sheer Heart Attack , su salario aumentó de £20 a £60 por semana, aunque la recepción crítica de la nueva banda en el contexto de Led Zeppelin fue modesta. El 5 de febrero de 1975, Queen comenzó su gira americana.

Mientras las negociaciones comerciales se prolongaban lentamente en Inglaterra, la banda se tomó unas breves vacaciones en Hawái antes de su primera gira por Japón. Cuando Queen llegó a Tokio , comenzando una gira de 11 espectáculos, su sencillo y álbum se ubicaban en el número 1 del país. La primera presentación en Tokio casi se convirtió en una tragedia cuando las masas de espectadores emocionados corrieron hacia el escenario, pero Mercury logró calmar a los fanáticos. Cuando la banda regresó a Inglaterra, recibió el premio anual Ivor Novello Arts Award por la canción " Killer Queen " y los músicos comenzaron a ensayar el material para el próximo álbum.

En agosto, Queen rescindió su contrato con Trident (aunque no sin algunos problemas). Finalmente, el álbum alcanzó un nivel que satisfizo a la banda. Incluía lo que la mayoría de los amantes de la música consideran el mejor trabajo de Queen: la ópera polifónica " Bohemian Rhapsody " ("Bohemian Rhapsody"). Solo la grabación de esta composición tomó seis semanas (solo se grabaron las voces durante una semana), contenía 180 voces y muchas partes de guitarra. " Bohemian Rhapsody " fue lanzado como single el Día de Todos los Santos el 31 de octubre . El disc jockey Kenny Everett se convirtió en su "padrino" . Toda la banda estaba muy nerviosa por lanzar esta canción como single, temiendo que su duración (6 minutos) significara cero reproducción al aire. La banda le dio a Everett material de muestra para la canción, prometiendo no transmitirla y, por supuesto, esperando que la tocara en la radio. Ese fin de semana, tocó la canción 14 veces [4] , lo que provocó que las tiendas de discos de todo el país fueran asediadas por fanáticos el lunes. Dos semanas más tarde, " Bohemian Rhapsody " llegó al número uno, convirtiéndose en el sencillo con las listas más altas de ese año (con más de 1.000.000 de discos vendidos solo en Inglaterra ).

En la presentación del álbum, Freddie Mercury expresó su genuino orgullo por el trabajo realizado, diciendo que este es el mejor álbum de la banda en este momento y que resultó exactamente como se esperaba; también expresó su creencia de que las ideas del álbum (como el canto operístico) pondrían fin a las constantes comparaciones de Queen con otras bandas [4] .

El álbum salió a la venta el 21 de noviembre e instantáneamente alcanzó el número uno.

En 2002, un crítico de la revista Classic Rock , en una revisión retrospectiva del catálogo de la banda, escribió que A Night at the Opera debía su éxito a "la asombrosamente alta búsqueda de la excelencia de los músicos": "La riqueza y variedad de estilos permitieron a Queen trascender los límites tradicionales de la música rock y pop.; madres, sus hijos, rockeros, amantes del glamour: todos podían encontrar algo en Queen que les pusiera los pelos de punta” [4] . Según la revista, el álbum ocupó la sexta posición en el ranking de "Los 100 mejores álbumes de rock de todos los tiempos" [4] .

Lista de pistas

Clips para el álbum

1. " Bohemian Rhapsody "  : el grupo utilizó la descomposición de la imagen a través de un prisma y la combinación de los rostros de los músicos. A pesar de que la canción se rehizo muchas veces y, según Brian, todo el mundo ya estaba harto de ella cuando apareció, fue "Bohemian Rhapsody" la que le dio a Queen verdadera popularidad.
2. " Eres mi mejor amigo "  - John toca el piano y Freddie canta, apoyado en su micrófono. Uno de los clips más tranquilos del grupo para la canción romántica de Deacon.
3. " Love of My Life "  - El video fue hecho para la versión con acompañamiento de guitarra, y no para la versión del álbum. El video fue grabado en 1979 y es una presentación en vivo con sonido de estudio.

Integrantes de la grabación

• Freddie Mercury  - voz (1, 2, 4, 6-9, 11), piano (1-3, 7, 9, 11)
• John Deacon  - bajo (1-4, 6-11), contrabajo (1, 5), piano eléctrico (4)
• Roger Taylor  : batería (1-4, 6-8, 10-12), percusión (2, 5, 7, 9, 11, 12), voz (3), guitarra eléctrica (3)
• Brian May  : guitarra eléctrica (todas menos 7), guitarra acústica (5, 8, 9), ukelele (10), arpa (9), koto (8), voz (5, 10)

Ventas

Solteros

Gráficos

Reino Unido

Estados Unidos

Notas

1. ↑ 1 2 Erlewine, Stephen Thomas. "Queen - A Night at the Opera" Archivado el 2 de enero de 2016 en Wayback Machine . Toda la música .
2. ↑ 1 2 3 El álbum: una guía de las creaciones más provocativas, influyentes e importantes de la música pop  / James E. Perone. - Praeger Publishers Inc., 2012. - ISBN 978-0-313-37906-2 .
3. ↑ Paul Grimstad (4 de septiembre de 2007). “¿Qué es Avant-Pop?” . El tren de Brooklyn . Archivado desde el original el 24 de junio de 2021 . Consultado el 13 de junio de 2019 . Parámetro obsoleto utilizado |deadlink=( ayuda )
4. ↑ 1 2 3 4 5 Classic Rock #8 (enero-febrero de 2002)

Literatura

• Decano, Ken. Queen : Un documental visual  : [ ing. ] . - Omnibus Press, 1986. - ISBN 978-0-7119-0857-4 .
• Hodkinson, Marcos.  Reina : Los primeros años ] . - Omnibus Press, 2004. - ISBN 1-84449-012-2 .
• Jones, Lesley-Ann. Freddie Mercury  : [ Español ] ] . — Londres: Hodder & Stoughton, 2011. — ISBN 978-1-44473-368-6 .

Enlaces

• Max Bell. Una noche en la ópera: la invitación real de la reina no se pudo ignorar  (inglés) . udiscovermusic.com . uDiscoverMusic (21 de noviembre de 2021). Consultado el 29 de enero de 2022. Archivado desde el original el 22 de noviembre de 2021.
• Eduardo Rivadavia. Cómo Queen completó su obra maestra 'A Night at the Opera  ' . Ultimate Classic Rock (21 de noviembre de 2015). Consultado el 28 de enero de 2022. Archivado desde el original el 3 de enero de 2022.

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