atalanta | |
---|---|
El Atalante | |
Género | melodrama |
Productor | Juan Vigo |
Productor | Jacques-Louis Núñez |
Guionista _ |
Jean Guinet Albert Riera Jean Vigo |
Protagonizada por _ |
Michel Simon Dita ParloJean Daste |
Operador | Boris Kaufmann |
Compositor | Mauricio Jaubert |
diseñador de producción | Francisco Jourdain |
Empresa cinematográfica | Gaumont Franco Cine Aubert |
Distribuidor | Gaumont |
Duración | 89 minutos |
País | Francia |
Idioma | Francés |
Año | 1934 |
IMDb | identificación 0024844 |
"Atalanta" ( fr. L'Atalante ) es una película melodramática dirigida por Jean Vigo , filmada en Francia en 1934 . La última película de Vigo, que murió un mes después de su estreno.
En una encuesta de cineastas y críticos de cine realizada cada diez años por la revista británica Sight & Sound [1] , la película ocupó el décimo lugar entre las mejores películas de todos los tiempos en 1962 y el quinto en 1992 [2] . Ganador repetido del Festival de Cine de Cannes , una figura prominente en el cine independiente estadounidense Jim Jarmusch y el famoso animador soviético y ruso Yuri Norshtein llamaron a esta película su favorita [3] [4] .
Juliette ( Parlo ) se casa con Jean (Daste), propietario y capitán de la antigua barcaza autopropulsada Atalanta . La tripulación está formada por dos marineros extraños: un adolescente llamado Malysh y un padre excéntrico , Jules ( Simon ). Juliet se aburre rápidamente de la vida en el agua. Cuando la barcaza llega a París , ella, encantada por el brillo exterior, se queda allí. La ciudad de noche resulta diferente: la chica es asaltada, los hombres en la calle hacen las propuestas más obscenas. En este momento, Jean se deprime, intenta ahogarse, pero bajo el agua ve la imagen de Julieta y no se atreve a suicidarse. El padre Jules va en busca de una niña y muy pronto reúne a los amantes.
La pintura se basó en la novela del mismo nombre del escritor Rière Guichen (nombre real Jean Guinet). Gaumont proporcionó el estudio, la película y se hizo cargo de la distribución de la película. El presupuesto ascendió a casi un millón de francos, lo que para una producción independiente se consideró una cantidad significativa.
El director de fotografía Boris Kaufman es hermano del director soviético Dziga Vertov . La película fue filmada con una cámara enviada por Vertov, ya que Vigo y Kaufman habían vendido la suya para cubrir el costo de completar la película Zero in Behavior . En el set de Atalanta, Jean ya estaba gravemente enfermo.
El joven Paul Grimaud (en el futuro, el animador francés más grande) interpretó un papel menor en la película . Atalanta comenzó a filmarse a mediados de noviembre con la escena de la boda de Jean y Juliette. Todo el grupo se instaló en el pueblo de Morecourt, en el departamento de Oise . Los actores tuvieron que desnudarse en el frío, sumergirse en el agua helada y caminar descalzos sobre el hielo. Vigo intentó rodar de noche bajo los focos, y luego se vio obligado a trabajar en el estudio, en un escenario que reproducía el interior de la barcaza. Cuando salió el sol, el equipo de filmación se trasladó al Atalanta, que estaba amarrado no lejos de los estudios Villette, en el terraplén del Loira [5] . A principios de febrero de 1934, a pesar de la fiebre y la tos que lo atormentaban, Vigo estuvo a punto de terminar el rodaje.
El visionado de la imagen tuvo lugar el 25 de abril de 1934 . Los distribuidores que vieron la película la encontraron comercialmente poco prometedora, fue recortada y lanzada durante dos semanas con el nombre de "The Scow Floats" (según la canción de Cesare Andrea Bixio "The Scow Floating", popular en ese momento). La versión del productor de Atalanta fracasó en taquilla. La película fue restaurada en 1940 [6] pero faltaban muchas más escenas, y en 1950 Henri Langlois , director de la Cinemateca Francesa , intentó restaurar la versión original de Atalanta. Hasta ahora, la versión original de Atalanta se ha restaurado solo aproximadamente.
La película tuvo una gran influencia en el desarrollo del cine francés, escribió el destacado guionista Jacques Prevert : "esta película mutilada, olvidada, tratada con desdén aún hoy conserva su absoluta novedad".
Según Siegfried Krakauer : "... Atalanta" (1934) es una obra maestra que puso a Vigo en la primera fila de los cineastas franceses" [7] . La película fue respetada por la crítica de Cahiers du cinéma "y los directores de los franceses new wave: “Si el cine tiene alma, entonces vive en la Atalanta de Jean Vigo”, decía Godard [8] .
François Truffaut, en su artículo “Acerca de Jean Vigo”, a quien llama “tanto realista como maestro de la transformación artística de la realidad”, escribió que “nadie más mostró con tanta franqueza piel humana, carne en la pantalla…” [9] .
Situándose en los orígenes del realismo poético francés, Vigo fue uno de los precursores e inspiradores del neorrealismo italiano y de la nueva ola francesa. Rustam Khamdamov ve los orígenes de la pintura de Federico Fellini en las películas de Vigo .
La imagen le gustó a Luis Buñuel , mientras escribía: “Estaba con Vigo en el plató. Queda la impresión de un hombre físicamente muy débil, muy joven y muy amable” [10] .
El poeta y guionista soviético Gennady Shpalikov , en su única película " A Long Happy Life " (1966), citó la escena de la barcaza de la película "Atalanta" y señaló que se trataba de un homenaje a Jean Vigo y su película.
Emir Kusturica , quien es un gran fanático de la película Atalanta, citó la "escena submarina" en su película Underground . Habló de la película de la siguiente manera: “Creo que esta película de Jean Vigo cambió por completo mi visión del cine. La poesía hace cine. Si quieres hacer cine, tienes que ser poeta, si no eres poeta, el cine será un reflejo cualquiera... Hace quince años todo me parecía mucho más fácil, hoy todo es más complicado. Es difícil para un poeta sobrevivir en la jungla del cine moderno... Sigo convencido de que en Atalanta encontrarás el equilibrio perfecto entre diálogo y acción” [11] .
Según el premio Nobel de literatura, el escritor francés Leklezio , esta película "brilla con una luz incomparable en el cielo del arte cinematográfico". También señala "como en toda gran obra, tiene el peso de la experiencia, el dominio de los medios expresivos y la madurez de los sentimientos".
sitios temáticos | |
---|---|
diccionarios y enciclopedias | |
En catálogos bibliográficos |
Juan Vigo | |
---|---|
Productor | |
Premio |