Dmitrevsky, Iván Afanasevich

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Iván Afanasyevich Dmitrevsky

Iván Afanasyevich Dmitrevsky (1814)
Nombrar al nacer Iván Afanasyevich Dyakonov Narykov
Fecha de nacimiento 28 de febrero ( 11 de marzo ) de 1734( 1734-03-11 )
Lugar de nacimiento Yaroslavl
Fecha de muerte 27 de octubre ( 8 de noviembre ) de 1821 (87 años)( 08/11/1821 )
Un lugar de muerte San Petersburgo
Ciudadanía  Imperio ruso
Profesión actor , dramaturgo , traductor , profesor de teatro , director de teatro
Años de actividad 1749 - 1799
Teatro Teatro ruso para la presentación de tragedias y comedias Teatro
Karl Kniper
roles Sinav (" Sinav y Truvor " de Sumarokov ), Dimitri ("Dimitri the Pretender" de él ) y Oskold ("Semira" de él ), Alceste ("El misántropo " de Molière ) [1] [2]

Ivan Afanasievich Dmitrevsky ( Dyakonov Narykov ; 28 de febrero ( 11 de marzo ) de 1734 , Yaroslavl  - 27 de octubre ( 8 de noviembre de 1821 , San Petersburgo ) - actor ruso , traductor , profesor , dramaturgo ; miembro de la Academia Rusa .

Biografía

Ivan nació el 28 de febrero (11 de marzo) de 1734 (según otras fuentes, el 20 de febrero (3 de marzo) de 1736) en Yaroslavl en la familia de Afanasy Filippovich (el apodo familiar es Narykovs), un diácono (de ahí la familia apodo Dyakonov) de la Iglesia de Demetrio de Tesalónica .

Algunos dicen que Dmitrevsky se crió en el Seminario de Yaroslavl , otros, con un pastor que vivía en ese momento en Yaroslavl con el exiliado duque de Courland Biron , otros, en el Seminario de Rostov (después de graduarse del cual, a fines de 1751, fue enviado a la Cancillería Provincial de Yaroslavl para su asignación al servicio). Los biógrafos de Dmitrevsky tienen indicios de que en el seminario ocupó el primer lugar en la clase de retórica y poesía, y mostró una inclinación por el arte y la literatura.

No se sabe cómo el joven Narykov conoció a Fyodor Volkov : tal vez se encontraron con el pastor antes mencionado, tal vez fueron camaradas desde la infancia. Cuando Volkov comenzó a organizar un teatro en Yaroslavl en 1749, invitó a Narykov, que era un joven muy guapo, a interpretar papeles femeninos, ya que las mujeres en el escenario eran raras en ese momento. El 29 de junio de 1750, la compañía Volkov interpretó por primera vez en un granero adaptado para la representación: el drama " Esther " y la pastoral " Evmon y Berea ". En 1751, gracias a los esfuerzos de Volkov, se abrió un teatro público en Yaroslavl. A principios de 1752, la compañía Volkov, en la que también estaba Narykov, fue enviada a San Petersburgo por orden de la emperatriz Isabel Petrovna . El 18 de marzo, Yaroslavl hizo su debut en el teatro del Palacio de Invierno de San Petersburgo en la comedia " Sobre el arrepentimiento de un hombre pecador " (y no en " Khorev ", como dicen los historiadores del teatro antiguo), y luego tocaron otras obras del repertorio de entonces.

Poco después de su llegada a San Petersburgo, Narykov actuó con un nuevo nombre, Dmitrevsky. Muchas biografías de Dmitrevsky cuentan que la emperatriz Elizaveta Petrovna, ella misma vistiendo a Narykov para el papel de Osnelda y encontrándolo extremadamente similar al caballero de la embajada polaca, el conde Dmitrevsky, le ordenó que continuara con este apellido. I. F. Gorbunov llamó a esta historia una fábula porque Narykov no desempeñó el papel de Osnelda, y el conde Dmitrevsky no existía en los apellidos aristocráticos polacos; en su opinión, la siguiente noticia es más plausible: "La emperatriz, al notar que el joven Dyakonov se parecía a uno de sus sirvientes de la corte, Dmitrevsky, ordenó que lo llamaran Dmitrevsky". Según otra versión, Dmitrevsky es un apodo familiar derivado del nombre de la iglesia donde sirvió el padre del actor.

Desde mayo de 1752, Dmitrevsky comenzó a figurar en la lista de actores de la corte, y el 10 de septiembre del mismo año, él, junto con otro "comediante de Yaroslavl", Alexei Popov , fue asignado al Land Cadet Corps "para la enseñanza de literatura, lenguas extranjeras y gimnasia necesarias para los artistas teatrales". Dmitrevsky permaneció en el edificio durante cuatro años. Además de las clases, ocasionalmente actuó en el escenario del teatro de la corte. Entonces, en 1754, con motivo del nacimiento del Gran Duque Pavel Petrovich , la compañía de la corte realizó varias actuaciones, con Dmitrevsky interpretando los papeles femeninos principales.

El 30 de agosto de 1756, se entregó al Senado el Decreto Supremo para establecer un teatro ruso para la presentación de tragedias y comedias , para lo cual se entregó a Golovkinskaya una casa de piedra en la isla Vasilyevsky cerca del cuerpo de cadetes. El 1 de noviembre de 1756, a petición del director del Teatro Ruso Alexander Petrovich Sumarokov , Dmitrevsky fue expulsado del cuerpo de cadetes y asignado a los actores de este teatro, con un salario de 300 rublos al año. Ahora Dmitrevsky no tenía que interpretar papeles femeninos, sino masculinos, ya que las actrices fueron designadas para papeles femeninos.

Entre las primeras actrices del teatro ruso se encontraba la futura esposa de Dmitrevsky Agrafen Mikhailovna Musina-Pushkina (6 de julio de 1740 - 20 de julio de 1782). El 29 de septiembre de 1758, Dmitrevsky se casó con A. M. Musina-Pushkina. La emperatriz, que siempre trató favorablemente a Dmitrevsky, que apreciaba mucho a Musina-Pushkin, especialmente por su habilidad para cantar canciones rusas a la perfección, ordenó a los recién casados ​​​​recibir su salario anual y actuar en el escenario del palacio de verano a su favor. . Muchos años después, Dmitrevsky, con un sentimiento de profunda gratitud, recordó la misericordia que la Emperatriz le mostró. El matrimonio de Dmitrevskys fue muy feliz: los cónyuges estaban conectados no solo por afecto personal, sino también por intereses y actividades comunes. Junto con su esposo, Agrafena Mikhailovna se desempeñó celosamente en el arte, interpretando papeles de segundas sirvientas en el escenario, así como dramáticos y cómicos. Los Dmitrevsky tuvieron numerosos descendientes: 6 hijos y 4 hijas.

La familia no impidió en lo más mínimo que Dmitrevsky se dedicara a las actividades más incansables y versátiles. Interpretó una amplia variedad de papeles en el escenario, repuso incansablemente el repertorio teatral con nuevas obras, que tradujo de idiomas extranjeros o reelaboró, y finalmente, junto con Volkov, enseñó negocios teatrales en el escenario del cuerpo de cadetes de la corte. cantantes y algunos funcionarios con sus esposas.

El apogeo de la actividad de Dmitrevsky se remonta al reinado de la emperatriz Catalina II , quien alentó a los talentos escénicos sobresalientes. Tras la muerte de Volkov (1763), la emperatriz le dio a Dmitrevsky el título de "el primer actor del teatro de la corte rusa", título que Dmitrevsky justificó plenamente por su incansable servicio al arte escénico ruso.

En 1765, Dmitrevsky, a instancias de Catalina II, viajó al extranjero para familiarizarse con el negocio teatral en Occidente. Habiendo recibido una cantidad significativa de dinero para el viaje, salió de Petersburgo en el otoño y se dirigió inicialmente a Alemania . Dado que la escena alemana era en ese momento solo un pálido reflejo de la francesa, Dmitrevsky, limitándose a visitar las principales ciudades de Alemania (excepto Viena), se apresuró a París . Gracias a las recomendaciones de I. I. Shuvalov , pronto conoció a las entonces celebridades del teatro francés (Brizac, Mollet, Preville , Dumesnil , Felli, Dubois, Leken , etc.), quienes lo trataron con gran cordialidad. Dmitrevsky se hizo especialmente cercano al primer trágico del teatro francés, Leken, en cuya casa incluso se instaló. Después de una estancia de ocho meses en París, Dmitrevsky, acompañado por Lequesne, viajó a Inglaterra (en la primavera de 1766) para ver jugar a Garrick . Dmitrevsky permaneció en Londres durante varios meses y también conoció brevemente al famoso intérprete de los dramas de Shakespeare . El arte trágico de Lequesne, sin embargo, parece haber sido favorecido por Dmitrevsky sobre Garrick. Al regresar de Londres a París, Dmitrevsky pronto fue a Rusia. Entre los historiadores antiguos de nuestro teatro se pueden encontrar historias que Dmitrevsky jugó junto con Garrick y Leken, que, interpretando el papel de Orosman en Zaire , incluso superó a Leken, etc. Pero el propio Dmitrevsky le dijo a F. P. Lvov que nunca jugó con Garrick, porque no sabía inglés, ni con Leken, porque no era tan presuntuoso como para competir con el famoso trágico francés. El viaje al extranjero, sin duda, enriqueció a Dmitrevsky con una gran cantidad de información práctica útil sobre el negocio del teatro y tuvo un efecto beneficioso en el desarrollo de su talento escénico.

Una semana después de su regreso a San Petersburgo (a fines de 1766), Dmitrevsky actuó en el escenario del Palacio de Invierno como Sinav en la tragedia de Sumarokov Sinav y Truvor . Interpretó este papel con tal perfección que nunca antes se había visto en el escenario ruso. La emperatriz convocó a Dmitrevsky a su palco, le concedió la mano y le agradeció públicamente.

En agosto de 1767, Dmitrevsky fue enviado al extranjero por segunda vez para invitar a actores franceses a la compañía francesa de San Petersburgo. Lequin, Bellecour, Clairon aceptaron voluntariamente ir, pero fueron detenidos por el gobierno francés, y Bellecour, que estaba más ocupado que otros en irse, incluso fue llevado a la Bastilla . En el camino de regreso, Dmitrevsky entregó en Leipzig al editor de la revista "Neue Bibliothek der schonen Wissenschaften und der freien Kunste", Weiss , sus obras: "Las noticias de algunos escritores rusos" y "La historia del teatro ruso". El primero apareció en alemán, sin la firma del autor, en la revista mencionada (VII, 1768), y luego se publicó en Livorno en traducción francesa (Essai sur la litterature russe... Par un voyageur russe, 1771 y 1774). La afiliación de "Izvestiya o russkikh pisateley" a Dmitrevsky fue probada por primera vez por el académico M. I. Sukhomlinov . El segundo ensayo quedó inédito y su manuscrito se quemó durante un incendio en la Academia.

Después de regresar del extranjero (probablemente en la primera mitad de 1768), Dmitrevsky, a lo largo de su servicio, ocupó una posición de liderazgo en el negocio teatral ruso, conservando su importancia bajo todos los directores de teatro, de los cuales hubo varios cambios. Después de V. I. Bibikov , el compilador del personal del teatro, I. P. Elagin (1766-1779), fue nombrado director del teatro; después de Yelagin, V. I. Bibikov nuevamente asumió la dirección del teatro y permaneció en este puesto hasta el establecimiento "para la gestión de espectáculos y música de un comité especial" (17 de julio de 1783).

En el período de 1768-1783, Dmitrevsky, además de sus deberes directos, se esforzó en organizar un teatro público privado y una escuela de teatro. Era necesario un teatro privado para San Petersburgo, ya que a partir de junio de 1761 el teatro del Palacio de Invierno dejó de ser de pago y abierto a todo el mundo. El médico del orfanato, Karl Knipper , intentó satisfacer esta necesidad de la población capitalina organizando el " Teatro Ruso Libre ". Habiendo firmado un contrato con el orfanato, Knipper recibió a 50 alumnos y alumnos de allí para su compañía, que fueron seleccionados por el famoso actor de Moscú I. I. Calligraph y que previamente habían estudiado danza, música y recitación en Moscú. El 13 de abril de 1779, en Tsaritsyn Meadow en el antiguo Teatro Locatelli , la compañía Knipper estrenó la ópera cómica Melnik de Ablesimov . El Teatro Knipper fue un gran éxito. Dmitrevsky ocupó el cargo de profesor de arte dramático en el teatro y, se podría decir, fue el alma del asunto. Comprometiéndose a dar solo 12 lecciones al mes, Dmitrevsky se apareció a sus alumnos dos veces al día. En un año, la compañía aprendió y representó 28 obras de Ablesimov, Knyazhnin , Sumarokov y otros bajo su dirección. A petición suya, O.P. escribió comedias para el Teatro Knipper. Pronto surgieron personas muy talentosas entre los actores de Knipper ( Krutitsky , Gamburov , Maxim Volkov , Rakhmanov , Krutitskaya , Milevskaya, Rakhmanova , etc.), a quienes Dmitrevsky señaló la dirección correcta de la actividad escénica. En 1782, en el escenario del Teatro Knipper, fue el primero en poner en escena una comedia de D. I. Fonvizin " Sotobosque ". Soportando todo tipo de dificultades y problemas de Knipper, los artistas "actuaron en su posición más por respeto al mentor que por retribución recibida del propietario". Knipper realmente explotó a los artistas tan descaradamente que a mediados de los segundos tres años, el Orfanato rescindió el contrato con él y le dio el teatro a Dmitrevsky. Pero mantuvo el teatro solo durante siete meses, ya que en 1783 se inauguró un teatro público. La mayoría de los artistas entraron en el Escenario Imperial, que así, gracias a Dmitrevsky, recibió de inmediato a varios actores bien preparados.

En cuanto a la escuela de teatro, se intentó establecerla por primera vez en 1766, cuando se ordenó al personal del teatro destinar una cierta cantidad para la “manutención de los niños” que estudiaban en el teatro. Dmitrevsky estuvo a cargo del entrenamiento de estos "niños" (3 niños y 3 niñas). Pero, por supuesto, esta medida no resolvió el problema de la formación racional de los artistas. La necesidad de una escuela de teatro ha sido reconocida por muchos, especialmente A.P. Sumarokov. Gracias a los esfuerzos de Dmitrevsky y el director de teatro, V. I. Bibikov, finalmente se abrió una escuela de teatro (21 de mayo de 1779). Dmitrevsky, junto con Bibikov, elaboró ​​​​el plan de la escuela, enseñó arte dramático allí y, en general, la escuela le debe mucho por su éxito. La actividad pedagógica de Dmitrevsky no se limitó a una sola escuela de teatro: desde la década de 1780, enseñó a los alumnos del Monasterio Smolny historia, geografía y literatura, materias en las que poseía amplios conocimientos; enseña a los actores de teatro en casa P. P. Esipov y N. P. Sheremetev , y desde 1784, alumnos de la Escuela de Teatro de San Petersburgo en los Teatros Imperiales.

En 1783, un mes después del establecimiento de un comité especial "para la gestión de la música y los espectáculos", el comité nombró a Dmitrevsky "para supervisar las representaciones en el teatro ruso". En el mismo año, según documentos de archivo, figura como "inspector de actores rusos"; El 7 de marzo de 1784, fue designado para enseñar "declamación y acción" en la escuela de teatro, mientras que la inspección fue transferida al actor Ivan Sokolov . Pero Sokolov pronto fue despedido y Dmitrevsky fue nuevamente nombrado inspector de la compañía (1785).

Bajo el director de teatro S. F. Strekalov (1786-1789), Dmitrevsky fue retirado del servicio y se le otorgó gentilmente una pensión de 2.000 rublos (salario anual), “como uno de los fundadores iniciales del teatro, que sirvió treinta y cinco años. con excelente dignidad y diligencia” (5 de enero de 1787). Pero, en esencia, Dmitrevsky no detuvo sus actividades oficiales y teatrales, solo el puesto de inspector de la compañía de teatro pasó al actor Plavilshchikov . Hasta 1795 ocupó el cargo de inspector de la escuela de teatro; organizó todas las actuaciones destacadas en el Hermitage , apareció con bastante frecuencia en el escenario (de 1791 a 1799, 62 veces), en el que, desde 1794, actuó su digno alumno y sucesor, A. S. Yakovlev . El 1 de diciembre de 1797, Dmitrevsky, junto con Yakovlev, actuaron en el Teatro Hermitage en la tragedia de Sumarokov: Dimitry the Pretender. A la actuación asistieron el emperador Pablo y el rey de Polonia. El emperador recompensó a Dmitrevsky con una caja de rapé tachonada de diamantes por esta actuación.

Cuando el Príncipe N. B. Yusupov se hizo cargo de la gestión de los teatros (desde el 12 de marzo de 1791), otorgó a Dmitrevsky tales poderes que ningún actor usó. Nombró a Dmitrevsky, como persona experimentada, “para la supervisión principal de todos los espectáculos rusos, para el entrenamiento de todos aquellos que aún no tienen suficiente arte en las representaciones, para el establecimiento de la segunda compañía dramática rusa de aquellos que están actualmente en el servicio, también a la institución de veeduría y decoro de la escuela. Los inspectores, actores y alumnos en todos los asuntos teatrales tenían que dirigirse a Dmitrevsky, cumplir sus órdenes, como director principal, mostrar, a petición suya, documentos de oficina, libros y cuentas.

El 3 de enero de 1799, Dmitrevsky se despidió del público con el papel de Zopyrus en la tragedia de Voltaire " Mohammed ".". Pero en otros campos, su actividad no cesó.

El 3 de mayo de 1802, Dmitrevsky, el único artista ruso, fue elegido miembro de la Academia Rusa , por sugerencia de su presidente A. A. Nartov , y el 21 de junio leyó su discurso de presentación en la reunión de la Academia. A pesar de su avanzada edad, Dmitrevsky asistió voluntariamente a reuniones académicas, revisó y escribió reseñas de dramas, tragedias, odas, palabras de elogio e incluso obras como la Gramática rusa de Vater y la Revisión del pequeño dialecto ruso de Pavlovsky . En 1807, Dmitrevsky, por sugerencia del presidente de la Academia, compuso un elogio para A.P. Sumarokov; La Academia habló halagadoramente de esta obra, decidió dar al autor 300 rublos y leyó la palabra en la reunión solemne de la Academia el 17 de diciembre de 1807. Además de la Academia, Dmitrevsky fue miembro de las sociedades - Bíblica , Económica Libre , Conversaciones de Amantes de la Palabra Rusa ; incluso hay indicios de que perteneció a las filas de los masones .

El venerable actor académico apareció una vez más en el escenario. El 30 de agosto de 1812, cuando el enemigo ya estaba cerca de Moscú, Dmitrevsky actuó como un viejo suboficial en el drama de Viskovatov La milicia general. El público saludó al anciano artista con tanto entusiasmo que se conmovió hasta las lágrimas e incluso se enfermó de emoción. El emperador Alejandro I expresó su favor a Dmitrevsky por esta actuación y le entregó un anillo de diamantes.

En 1817, Dmitrevsky deseaba participar en una actuación a favor de la familia de su alumno y sucesor fallecido, Yakovlev, pero cayó enfermo el mismo día de la actuación y no ha vuelto a levantarse de la cama desde entonces. Dmitrevsky murió el 27 de octubre (8 de noviembre) de 1821; enterrado en el cementerio de Volkovo , cerca de la Iglesia del Salvador No Hecha a Mano.

El 10 de julio de 1822, a pedido del hijo de Dmitrevsky, se realizó una actuación con el permiso más alto, cuya colección estaba destinada a la construcción de un monumento a Dmitrevsky. El arreglo de la actuación estuvo a cargo del Príncipe Shakhovskoy . Se dio el drama "Albert", una vez traducido por Dmitrevsky, y el prólogo alegórico de Shakhovsky: "Noticias sobre el Parnaso o el triunfo de las Musas", en el que se glorificaron los méritos de Dmitrevsky. La recaudación de la actuación dio 3.500 rublos para el monumento, la emperatriz María Feodorovna otorgó 300 rublos, la Academia Rusa - 500 rublos; además, la academia decidió decorar una de sus salas con un busto de Dmitrevsky. En 1939, las cenizas y el monumento de Dmitrevsky fueron trasladados a la Necrópolis de Alexander Nevsky Lavra [3] .

Características

Dmitrevsky tenía una apariencia ventajosa para un actor, pero su voz no era lo suficientemente sonora y clara, por ejemplo, pronunciaba estaba con ; sin embargo, en el escenario, supo disimular todas las carencias de su voz.

A pesar de la extrema variedad de sus papeles, Dmitrevsky los terminó con extraordinaria minuciosidad. Durante mucho tiempo, la obra de Dmitrevsky pareció a sus contemporáneos un milagro del arte, pero posteriormente su superioridad fue reconocida solo en la comedia, especialmente en los papeles de los razonadores , mientras que en la tragedia se lo encontró pomposo, frío, siempre coqueto y llamativo por su efecto. Sin negar la validez de estas acusaciones, no se debe olvidar que Dmitrevsky, en la comprensión del arte escénico, no difería de los conceptos de su época, que la artificialidad y la pomposidad de su actuación estaban determinadas en la misma medida por su almacén espiritual, así como por las peculiaridades del repertorio pseudoclásico.

La actividad de Dmitrevsky en beneficio del teatro ruso es invaluable. Guiado en su juego por ciertas técnicas creativas, mostró a los actores rusos el camino correcto para mejorar. A. P. Sumarokov dijo sobre Dmitrevsky que él era la única persona capaz de "crear actores"; El Gran Duque Pavel Petrovich era de la misma opinión. Todas las principales fuerzas escénicas de finales del siglo XVIII y principios del XIX ( Troepolskaya , Sandunov , Karatygina , Plavilshchikov , Sharapov , Shusherin , A. S. Yakovlev , Krutitsky , E. S. Semyonova ) se criaron bajo la influencia de su juego, deben su consejo al desarrollo de sus talentos. En 1802, Dmitrevsky, en una carta a un alto miembro de la dirección de teatro, A. A. Maikov , podía hablar de sí mismo:

Tres veces reforcé el teatro ruso en declive con gente nueva, a la que no suscribí de ninguna parte, pero que yo mismo encontré aquí, enseñé y presenté con éxito al público; no hubo, y no hay un solo actor o actriz que no se sirviera, más o menos, de mis enseñanzas e instrucciones; que durante mi reinado no se presentó en el teatro ninguna obra en la que yo no participara por consejo o enmienda...

La actividad literaria de Dmitrevsky comenzó desde su temprana juventud y se dedicó principalmente al teatro. Tradujo y rehizo tragedias, dramas, comedias, compuso y rehizo óperas cómicas o vodeviles a partir de originales extranjeros, que, gracias a él, se asentaron en el escenario ruso. Hay hasta 60 obras dramáticas traducidas y originales propiedad de Dmitrevsky, la mayoría de estas obras no nos han llegado.

Entre los escritores modernos, Dmitrevsky disfrutó de un gran prestigio. Se dirigieron a él en busca de consejo, bajo su dirección reelaboraron sus obras dramáticas Sumarokov , Knyaznin , Fonvizin , Krylov (con quien organizó la "Imprenta de I. Krylov y Camaradas"), Derzhavin ; Shishkov y Kheraskov siempre recibieron a Dmitrevsky con honor y respeto.

Obras

Las obras originales de Dmitrevsky incluyen:

Tradujo y rehizo al menos 50 obras de teatro extranjeras a las costumbres rusas, que incluyen:

Junto con otros académicos, Dmitrevsky tradujo El viaje del joven anarquista en Grecia.

Papeles en el teatro

Algunos roles:

Literatura

Notas

  1. ↑ Dmitrevsky Ivan Afanasevich - artículo de la Gran Enciclopedia Soviética . 
  2. ↑ Dmitrevsky Ivan Afanasyevich Copia de archivo fechada el 17 de noviembre de 2012 en Wayback Machine // Encyclopedia " Circunnavegación "
  3. ↑ Necrópolis de Alexander Nevsky Lavra . Fecha de acceso: 25 de mayo de 2009. Archivado desde el original el 28 de noviembre de 2013.

Fuentes

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