Cantrell, Jerry

jerry cantrell
inglés  jerry cantrell
información básica
Nombrar al nacer inglés  Jerry Fulton Cantrell Jr.
Fecha de nacimiento 18 de marzo de 1966( 18 de marzo de 1966 ) [1] (56 años)
Lugar de nacimiento
País
Profesiones cantante , compositor , músico , guitarrista , guitarrista clásico , compositor , productor discográfico
Años de actividad 1985 - presente. tiempo
Voz cantante barítono
Instrumentos guitarra [2]
géneros metal
Etiquetas registros de colombia
jerrycantrell.com
 Archivos multimedia en Wikimedia Commons

Jerry Fulton Cantrell Jr. ( nacido el  18 de marzo de 1966 ) es un músico estadounidense, compositor principal, guitarrista y vocalista de la banda Alice in Chains .

Jerry Cantrell comenzó su carrera musical en 1985 con la banda de glam rock Diamond Lie. Después de la muerte de su madre en 1987, la banda se disolvió, pero Cantrell pronto formó un nuevo acto, llamado Alice in Chains . Después de obtener exposición en la escena musical de Seattle , Alice in Chains llamó la atención del sello discográfico Columbia Records . De 1990 a 1994, el grupo lanzó tres álbumes de estudio y dos mini-álbumes, convirtiéndose en uno de los artistas de rock más populares de Seattle, incluido en el " Grunge Big Four ". Cantrell se convirtió en el compositor de la mayoría de las canciones de la banda, el guitarrista principal y también el segundo vocalista en un dúo con Lane Staley .

Debido a los problemas de drogas del coguionista Cantrell , Alice in Chains no actuó en vivo desde 1994 hasta 1996. Tras un breve regreso a los escenarios en 1996, Staley finalmente se retiró y dejó de interesarse por la música. Durante el período de inactividad de Alice in Chains de 1997 a 2002, Jerry Cantrell lanzó una carrera en solitario y lanzó dos álbumes de estudio. En 2002, Staley murió de una sobredosis de drogas y Alice in Chains se disolvió.

En 2005, los músicos de Alice in Chains actuaron juntos por primera vez en muchos años, y desde 2006 reanudaron las presentaciones en vivo con el nuevo vocalista William Duvall . La banda lanzó tres álbumes de estudio de 2009 a 2018. En 2021, se lanzó el tercer disco en solitario de Cantrell, Brighten .

En 2006, Jerry Cantrell recibió el título de "Lord of the Riffs" por la revista Metal Hammer . También apareció en las listas de los mejores guitarristas de 2004 y 2012 de la revista Guitar World . Como parte de Alice in Chains , Cantrell recibió nueve nominaciones a los premios Grammy.

Biografía

Infancia y juventud (1966-1984)

Jerry Cantrell nació el 18 de marzo de 1966 en Tacoma , Washington , Estados Unidos . El joven Jerry lleva el nombre de su padre, Jerry Fulton Cantrell. Cantrell Sr. era de Atoka , Oklahoma . Estuvo en el ejército, pasó por la Guerra de Vietnam ; uno de los primeros recuerdos de Jerry, de 3 años, fue el de su padre que regresaba de Vietnam con un uniforme militar. La madre Gloria Jean Krumpos era descendiente de inmigrantes checos y noruegos [3] y trabajaba como administradora asistente en el distrito escolar de Clover Park [4] . Posteriormente, aparecieron dos hijos más en la familia Cantrell: la hermana Cheri y el hermano David. Cuando Jerry tenía siete años, sus padres se divorciaron y los niños se quedaron con su madre [5] . Primero vivieron en Texas y Pensilvania , luego regresaron a Spanaway Washington, cerca de Tacoma. La familia Cantrell vivía en la pobreza, recolectando cupones de alimentos para compras de comestibles con descuento [6] .

Cantrell soñaba con convertirse en músico desde la infancia. Tan pronto como aprendió a escribir, en el libro de Dr. Seuss All About Me, indicó que quería ser una "estrella de rock". Sus primeras grabaciones favoritas fueron los álbumes Caribou y Captain Fantastic de Elton John . Más tarde, el joven se interesó en Def Leppard y, junto con sus amigos, reunió una banda imaginaria, donde tocaba la guitarra con la banda sonora y el baterista golpeaba latas de leche y baldes. Los talentos musicales de Jerry fueron valorados en Spanaway High School y, por recomendación de la profesora de música Joan Becker, se unió al coro de la escuela, donde interpretó clásicos del siglo XV y melodías populares contemporáneas. Para superar el miedo escénico , la adolescente también asistió a clases de actuación. Durante su último año, Cantrell dirigió un cuarteto vocal que compitió en competencias locales y cantó el himno nacional en los juegos de baloncesto .

Cantrell obtuvo su primera guitarra en sexto grado, pero solo la tocó durante una semana. Dos años más tarde, el tío Cantrell le regaló a su sobrino otro instrumento, pero Jerry se decepcionó: en lugar de " acústica " soñaba con una guitarra eléctrica de verdad, como Ace Frehley . Un tío le prometió a Cantrell comprar una Gibson Les Paul si podía tocar bien, pero nunca llegó a dominar el instrumento . Sólo cuando Cantrell tenía diecisiete años consiguió la codiciada guitarra eléctrica, una copia de la Fender Mustang . Jerry también consiguió que su tío le prestara una grabadora Sound Design de ocho pistas con parlantes y una entrada de guitarra. Cantrell prometió devolver el estéreo en una semana, pero rápidamente se "olvidó" de él y usó el equipo como un miniestudio doméstico [9] .

Mentira de diamante (1984-1987)

Después de dejar la escuela en 1984, Cantrell fue a la universidad en Tacoma. Paralelamente a sus estudios, soñaba con una carrera como músico y tocaba en bandas de aficionados, incluido el trío instrumental Raze, donde se cruzó con el futuro bajista de Pretty Boy Floyd , Vinnie Chas . Antes de las vacaciones de Navidad, sucumbió a la persuasión de su compañero de banda Jim Cyfert, originario de Dallas, y abandonó la universidad para dedicarse a la música a tiempo completo. “Nos dejamos en el Bronco , fuimos directamente a Dallas y comenzamos nuestra propia banda. No duró mucho, pero fue mi primera decisión consciente”, recordó Cantrell [8] . Jerry pasó alrededor de un año en Dallas trabajando para Arnold & Morgan, pero eventualmente regresó a Tacoma [10] .

Al regresar a su tierra natal, el talentoso guitarrista aceptó la oferta de los miembros de la banda local de Phoenix, Bobby Nesbitt y Scott Nutter, quienes lo invitaron a su lugar. Los músicos interpretaron el popular glam rock de la época , centrándose en la obra de Poison y Mötley Crüe , combinando la música rock y la orientación pop [10] . Phoenix fue la primera banda seria de Cantrell en mostrar sus cualidades de liderazgo. Ante su insistencia, el nombre fue cambiado a Diamond Lie, tomado de una línea de una canción que el guitarrista escuchó en la radio. Cantrell escribió la mayor parte de la música de las canciones, dejando que el resto de los músicos las aprendieran y encontraran la letra. Se le ocurrió la idea de rodear la sala de ensayo con grandes espejos para que los integrantes de la banda pudieran ver cómo se veían desde afuera. “Estaba horrorizado por el tipo de caras que hago cuando toco la batería, y ni siquiera pensé en eso antes”, dijo Nesbitt. Cantrell también prestó atención a la coreografía de las presentaciones en vivo, perfeccionando sus trucos en los ensayos. Junto con el bajista Matt Muso, hicieron los mismos movimientos en el escenario, copiando la manera de la actuación de Kiss , y también casualmente se lanzaron púas en medio de la canción durante el concierto [11] . Cantrell hizo ensayar a sus amigos durante varias horas al día, cinco veces a la semana. La banda tocaba shows todas las semanas para llamar la atención de un importante sello discográfico. Un conocido de los músicos invirtió dos mil dólares para lanzar un demo grabado en los estudios London Bridge . Además de la música y la imagen escénica, Cantrell se comprometió personalmente con las relaciones públicas del grupo principiante, distribuyendo las grabaciones de demostración de la banda [12] .

La formación de Cantrell se vio ensombrecida por dos tragedias en la familia. El 9 de octubre de 1986, su abuela Dorothy Krumpos murió de cáncer. Poco tiempo después, a la madre de Cantrell le diagnosticaron cáncer de páncreas terminal . Cuando se supo que a Gloria Cantrell, la persona más cercana a Jerry, apoyándolo en todos los esfuerzos, no le quedaban más de seis meses de vida, fue ingresada en el hospital y se la mantuvo con morfina . A duras penas atravesando la enfermedad de su madre y tratando de escapar de los malos pensamientos, Cantrell tocaba la guitarra casi todo el día. Su relación con otros familiares comenzó a deteriorarse, el músico fue expulsado de la casa y se instaló en la casa de la hermana del bajista de Diamond Lie, Cheri Muso. Gloria Jean Cantrell murió el 11 de abril de 1987 [13] .

Después de la muerte de dos personas cercanas, Cantrell se deprimió y, según sus compañeros de banda, "se convirtió en una persona completamente diferente". Continuó viniendo a los ensayos, pero interactuaba menos con otros músicos, solo traía nuevas canciones y los obligaba a aprender. En sus letras, en lugar de entretenimiento, chicas y alcohol, cada vez se le da más espacio a la dura realidad. El descontento comenzó a crecer entre los miembros del grupo. A pesar de la victoria en la competencia de bandas de rock locales y un certificado de regalo por varias horas de trabajo gratis en el estudio, la banda comenzó a desmoronarse. El bajista Matt Muso fue el primero en irse, uniéndose a un grupo de sus amigos, y cuando Cantrell trató de reunir al resto de la formación de Diamond Lie para un concierto, se negaron: “Simplemente dijimos que no. Estábamos hartos porque queríamos más participación en las canciones. Queríamos ser parte del proceso creativo, no solo seguir sus órdenes: “Aquí está la siguiente canción. Aquí hay otro”, explicó Scott Nutter [14] .

Alicia encadenada (1988–1996)

Creación de un grupo

Después de la muerte de su madre y el colapso de Diamond Lie, Jerry sin hogar comenzó a vagar por las ciudades del estado. Un día en una fiesta conoció a Tim Brenome, el vocalista de la banda Gypsy Rose de Berien , que necesitaba un guitarrista. Cantrell pasó con éxito la audición, pero después de unas semanas fue despedido debido a una "diferencia de estilos" [15] . Una breve temporada en Gypsy Rose, musicalmente sin complicaciones , llevó a Cantrell a conocer al bajista Mike Starr . Otro nuevo amigo de Jerry fue Lane Staley , cantante principal de la banda de glam rock Alice N' Chains , quien llevó al guitarrista a la sala de ensayo del club Music Bank . Cantrell incluso actuó una vez con Alice N' Chains en un concierto en Ballard , pero el grupo pronto se disolvió debido a los problemas de drogas de Lane Staley [17] .

Frustrado por la actuación fallida en grupos extranjeros, a fines de 1987, Cantrell decidió crear su propia banda. Primero invitó a Lane Staley: “Cuando escuché a Lane por primera vez, fue en el Tacoma Little Theatre, me impactó como un rayo. Simplemente sabía que quería estar en una banda con este tipo". [18] . Además de Lane Staley y Mike Starr, el grupo incluía al baterista Sean Kinney , un conocido de Staley . Los músicos actuaron bajo los nombres de "Mothra" y "Fuck", pero al final Cantrell acordó con los ex miembros de Diamond Lie que se les permitiera usar el antiguo nombre del grupo [19] . El primer concierto de Diamond Lie tuvo lugar en enero de 1988 y, para el verano, la banda había preparado un paquete de prensa que contenía una demostración y una biografía de la banda con la esperanza de atraer la atención de un sello importante. El gerente fue el promotor local Randy Houser, quien quedó impresionado por el talento de Cantrell, a quien se le ocurrió la mayor parte de las canciones. Por consejo de los agentes de A&R , Jerry tuvo que abandonar el nombre "Diamond Lie", que fue reemplazado por "Alice in Chains" de Lane Staley. En el verano de 1988, los músicos actuaron por primera vez con un nuevo nombre y también grabaron una cinta de demostración [20] . En julio, el club Music Bank fue cerrado en una redada policial [21] y los músicos tuvieron que mudarse a una nueva casa de dos pisos cerca del aeropuerto de Seattle/Tacoma . El destino de la banda de rock en ciernes llamó la atención de los periodistas del canal de televisión de Seattle King 5, quienes filmaron un reportaje en la casa de Alice in Chains. “Ni siquiera sé si hubiéramos podido llegar a la puerta de la CBS si no hubiera sido por el video que grabaste para nosotros”, agradeció más tarde Cantrell al periodista Jack Hamann, quien estuvo involucrado en la historia [22] .

Pronto, en lugar de Randy Houser, quien fue arrestado por posesión de drogas, Susan Silver , quien dirigía la banda local Soundgarden , se convirtió en la manager del grupo ; fue asistida por Kelly Curtis, quien trabajó con Mother Love Bone . Silver mantuvo negociaciones de ocho meses con Columbia Records , que a mediados de 1989 culminaron con la firma de un contrato con un sello subsidiario CBS Records [23] . Además, después de conocer a los artistas de la escena local, los propios Alice in Chains cambiaron su estilo, pasando de poseurs que buscaban la atención de un público femenino, a un grupo más serio que tocaba música pesada. “Todo el mundo comienza con la imitación, así es como funciona el mundo… Pero, si tienes suerte, en algún momento te conviertes en ti mismo. Tomas lo mejor de lo que te rodea y le agregas algo propio”, describió Jerry Cantrell este período [24] .

Primeros discos

El álbum debut Alice in Chains fue producido por Dave Jerden , conocido por su trabajo con la banda de rock Jane's Addiction . Jerden se llevaba bien con Cantrell, comparando su contribución al éxito de la banda con lo que Tony Iommi hizo por Black Sabbath . El productor y el guitarrista pasaban mucho tiempo dentro y fuera del estudio, ya que ambos eran ávidos pescadores. La grabación fue muy fluida, ya que Cantrell escribió la mayor parte del material y sabía exactamente lo que quería escuchar en el disco. “Lo recuerdo [Jerry] dejándome escuchar los demos que estaban grabados en una grabadora. Coincidieron exactamente con los del álbum, como si no hubieran sido regrabados en el estudio en absoluto”, quedó impresionado Krish Ogero, asistente de Kelly Curtis [25] . El álbum se llamó Facelift y fue lanzado el 24 de agosto de 1990 [26] . En su primera gira importante, Cantrell analizó cuidadosamente cada actuación y ensayó intensamente para tocar mejor la próxima vez. Sus esfuerzos no pasaron desapercibidos: a finales de año, la revista Spin nombró a Alice in Chains como una de las bandas a seguir en 1991, y The Seattle Times señaló que el sello le estaba dando a la banda la atención que Faith No More y Living habían tenido anteriormente. recibido Color [27] .

A principios de 1991, Cantrell acordó con el director Cameron Crowe que la banda grabaría algunas de las canciones para su película Singles , que estaba ambientada en Seattle. Crowe necesitaba una canción, pero Cantrell negoció el presupuesto para grabar hasta diez, una de las cuales estaba dedicada al músico local Andrew Wood , trágicamente fallecido , “ Would? ”, ingresaba la película [28] . Alice in Chains se embarcó en la gira Clash of the Titans con las bandas de thrash Megadeth , Slayer y Anthrax y, a pesar de la enorme presión de los fanáticos del metal, logró ganarse a la audiencia. Finalmente, en mayo de 1991, la canción " Man in the Box " entró en rotación en el canal MTV , lo que llevó a un aumento instantáneo de la fama de la banda. Los músicos fueron notados por Sammy Hagar e invitados a una gira por América del Norte con Van Halen . En la gira, Cantrell se hizo amigo cercano de Eddie Van Halen , y después de que terminó la gira, el guitarrista de Van Halen le dio a Jerry varios instrumentos exclusivos de Mesa/Boogie y amplificadores exclusivos . Cantrell finalmente tuvo algo de dinero y se compró una camioneta Dodge [29] [30] . El líder de Alice in Chains llamó la atención de publicaciones especializadas en música: la revista Guitar School calificó a Cantrell como "el nuevo titán de la zona", impresionado por la exitosa actuación de su grupo en la gira Clash of the Titans [31] , y en la La edición de febrero de Guitar señaló que "la guitarra de ataque de Alice in Chains gruñendo se puede conectar directamente al cerebro de Jerry Cantrell . La reputación de Cantrell entre los músicos también creció: por ejemplo, según Dave Dederer de la banda de Seattle The Presidents of the USA , en ese momento Jerry era, ni más ni menos, el mejor guitarrista entre todas las bandas locales [25] .

Entre giras, Alice in Chains grabó un mini-álbum acústico Sap . El cambio de dirección musical no fue accidental: Cantrell quería demostrar que su banda no solo podía hacer ruidos fuertes, sino también realizar composiciones más conmovedoras y melódicas. “Tratamos de demostrar que no somos solo otra banda de metal. Aunque a veces es cierto, nos gusta tocar todo tipo de música", explicó Cantrell más tarde. El álbum fue lanzado sin mucha fanfarria o promoción, y muchos de los fanáticos de la banda desconocían su existencia [33] .

En la cima de la popularidad Reglas del Tour por Jerry Cantrell
  1. Encuentra un gran técnico de guitarras y no escatimes en eso.
  2. No escatimes en equipamiento. Siempre debe tener un sistema de altavoces de repuesto, siempre.
  3. No use los mismos calcetines más de tres días seguidos.
  4. Asegúrate de ir al baño antes de subir al escenario.
—  Revista Guitar World , abril de 1994 [34]

A principios de 1992, Cantrell se enfrentó al mismo problema que los músicos de la banda anterior de Lane Staley, Alice N' Chains , unos años antes: el vocalista era demasiado adicto a la heroína . A instancias de Susan Silver, persuadieron a Staley para que fuera a una clínica en Monroe para recibir tratamiento . Después de pasar por un curso de rehabilitación, el grupo comenzó a trabajar en un nuevo disco [35] . Cantrell tenía varias canciones autobiográficas dedicadas al amor, la muerte y la relación con su propio padre, pero esto no fue suficiente para un álbum completo y los músicos se apresuraron a escribir las canciones que faltaban. La heroína se convirtió en el leitmotiv del nuevo disco : Lane Staley ideó varias canciones que mostraban cómo la actitud hacia la droga cambia de alegremente entusiasta a deprimida, y cómo la heroína subyuga todos los pensamientos y deseos de una persona [36] [37] .

En el otoño de 1992, el segundo álbum de estudio de Alice in Chains, Dirt , debutó en el número seis en el Billboard 200 . El álbum llamó la atención de los oyentes y críticos en una ola de interés en la música de Seattle (" rock grunge "), junto con los álbumes recientes de Nirvana y Pearl Jam [39] [38] . Durante la gira de conciertos, los problemas de heroína de Staley resurgieron: ahora la usaba junto con su mejor amigo, el bajista Mike Starr [40] . Incapaces de despedir al líder de la banda, Cantrell, Kinney y Susan Silver decidieron despedirse de Starr, más impresionados por las estrellas. Después de tocar en Brasil a principios de 1993, Starr fue reemplazado temporalmente por el bajista de Ozzy Osbourne , Mike Inez [41] . Otra decepción personal para Cantrell fue la renuencia de MTV a transmitir el video " Rooster " , que presentaba al padre veterano de Vietnam de Cantrell; según el guitarrista, a la gente de la tele no le pareció muy apropiado el tema militar [42] . De lo contrario, todo salió bien para Cantrell: el grupo actuó en Europa y en el festival Lollapalooza en el verano de 1993, y también grabó la banda sonora de la película " The Last Action Hero ", después de lo cual Alice contrató al nuevo bajista Mike Inez. en Cadenas de forma permanente [43 ] .

En 1993, el tándem directivo de Alice in Chains, Kelly Curtis y Susan Silver, se separó. Curtis dejó la organización y se centró en el trabajo de Pearl Jam , no queriendo tener que lidiar con el drogadicto Lane Staley. Jerry Cantrell se tomó muy mal esta ruptura, ya que estaba cerca de Curtis y vivió en su casa durante mucho tiempo [44] . Tras el final de una larga gira apoyando a Dirt , Cantrell se acercó al productor Toby Wright , con quien trabajó en la banda sonora de The Last Hero, para grabar un EP con Alice in Chains. En septiembre de 1993, la banda entró en los estudios London Bridge sin una sola canción en la mano. En una semana, los músicos crearon y grabaron siete composiciones acústicas. El EP Jar of Flies fue lanzado en enero de 1994 y llegó directamente a la cima de las listas estadounidenses, convirtiéndose en el primer EP en la historia de la música en debutar en el número uno en el Billboard 200 [45] . Al igual que Sap lanzado dos años antes , Jar of Flies sorprendió a los oyentes con otro cambio de estilo: sostenido en una clave mayor , el álbum se llenó del sonido de guitarras acústicas y guitarras eléctricas sin lociones, con raros intercalados de funk-rock " wah ". . El propio Cantrell fue votado como "Mejor guitarrista alternativo" por los lectores de la revista Guitar Player , junto con Larry Lalonde de Primus 46 ] .

Conflicto con Lane Staley

Después del lanzamiento de Jar of Flies , Alice in Chains se tomó un breve descanso para descansar y prepararse para una gira de verano con Metallica , así como para participar en el festival Woodstock-94 . Habiéndose reunido después del descanso, resultó que la relación entre los músicos está lejos de ser ideal. En la víspera del primer concierto con Metallica, Sean Kinney y Layne Staley tuvieron una acalorada discusión en el ensayo : el baterista, que buscaba deshacerse de la adicción al alcohol, vio que el vocalista estaba "drogado" y anunció que nunca tocaría. con él en la misma banda de nuevo. Susan Silver tuvo que anunciar la negativa de Alice in Chains a hacer una gira "debido a los problemas de salud de uno de los miembros de la banda" [47] .

Lane Staley no solo se negó categóricamente a actuar con Alice in Chains, sino que también se llevó bien con el guitarrista de Pearl Jam , Mike McCready . Su proyecto conjunto Mad Season reunió a músicos que querían resolver sus propios problemas con el alcohol y las drogas utilizando la música como terapia [48] . Para Cantrell, esto fue un duro golpe, porque se esforzó mucho en la promoción de Alice in Chains y ahora el grupo está a punto de separarse. "Es como si alguien se estuviera follando a tu novia", admitió Jerry al estar celoso de Lane Staley y su proyecto paralelo .

A lo largo de 1994, Cantrell hizo varias apariciones como invitado en el escenario, tocando " For Whom the Bell Tolls " con Metallica en Oklahoma , y ​​"Harold on the Rocks" con Primus en Woodstock . A principios de 1995, comenzó a trabajar en un álbum en solitario, grabando varias pistas en el estudio de su casa con su técnico de guitarra Darrell Peters y el baterista de Gruntruck Scott Rockwell. Más tarde, Cantrell decidió hacer otro intento de revivir Alice in Chains, invitó a Sean Kinney y Mike Inez al estudio y comenzó a grabar nuevas canciones bajo el título provisional Jerry's Kids (del  inglés  -  "Jerry's Kids"). Cantrell esperaba que Staley se enterara del disco y que el vocalista regresara a Alice in Chains. Si esto no hubiera sucedido, habría lanzado el álbum como su trabajo en solitario. El plan de Jerry funcionó, y en abril de 1995 la banda completa comenzó a grabar su tercer álbum de larga duración [51] .

Las sesiones de estudio se prolongaron durante cinco meses. Cantrell y la gerencia de la banda tuvieron que esperar días y semanas para que un Staley drogado se dignara presentarse en el estudio, inventar sus partes y grabarlas. Cantrell escribió varias canciones él mismo, incluida la introductoria " Grind ", en la que negó los rumores sobre la ruptura del grupo. El guitarrista también logró grabar una versión de la canción "I've Seen All This World I Care to See" para un álbum tributo a Willie Nelson . A medida que el trabajo se acercaba a su finalización, se produjo The Nona Tapes , una película humorística de falso documental para promocionar el álbum , en la que Jerry Cantrell interpretó el papel de la periodista Nona Weisbaum filmando una historia sobre músicos de rock de Seattle. El álbum se llamó Alice in Chains y fue lanzado el 3 de noviembre de 1995, debutando en el número uno en las listas de Billboard [52] . A principios de 1996, Cantrell rompió un largo silencio mediático y concedió varias entrevistas por primera vez desde que se canceló Woodstock '94, pero se negó a discutir la situación de las drogas de Staley con la prensa, centrándose en cambio en el nuevo álbum y la próxima gira . A pesar del impresionante éxito comercial del nuevo disco, la condición física de Staley no permitió que el grupo hiciera una gira, y no se tocó ni un solo concierto en apoyo del álbum [52] .

Espectáculos recientes de Alice in Chains

A principios de 1996, Jerry Cantrell tuvo un pequeño cameo en la nueva película de Cameron Crowe, Jerry Maguire , interpretando a un empleado en una tienda Kinko en Sunset Boulevard . Su interés por el cine continuó con un encuentro con el director Ben Stiller , tras lo cual Cantrell grabó la canción "Leave Me Alone" para la banda sonora de The Cable Guy . “Definitivamente es genial probar algo nuevo. La banda no puede ser lo único en tu vida. Es por eso que hago lo que hago, esto es exactamente lo que siempre quise hacer, dijo Jerry sobre su primer trabajo en solitario. "Es un sentimiento un poco extraño, pero está bien, porque mi corazón siempre permanecerá en Alice in Chains" [55] .

En primavera, el grupo llegó a un acuerdo sobre la filmación del programa MTV Unplugged . Los ensayos no estuvieron exentos de problemas, pues empeoró el estado de Lane Staley, quien no dejaba de consumir drogas. En la víspera de filmar el episodio, Jerry Cantrell sufrió una intoxicación alimentaria y vomitaba constantemente. A pesar de todas las dificultades, el primer concierto de Alice in Chains en el Majestic Theatre de Brooklyn en dos años y medio fue un éxito; los músicos estaban de buen humor, constantemente jugando e interactuando con la audiencia. Además de los arreglos acústicos de sus propias canciones, Cantrell tocó la intro de " Battery " de Metallica entre números -todos los miembros de la banda de thrash estaban en la audiencia- y también interpretó un fragmento de la canción "Gloom, Despair and Agony On". Me" del programa de variedades de televisión Hee Haw [54] . El concierto de MTV fue solo el segundo set totalmente acústico de Alice in Chains (el primero fue un espectáculo benéfico en Los Ángeles donde la banda tocó algunas canciones de Sap ), pero Cantrell no lo vio como algo especial: "Yo no verlo como algo diferente del rendimiento normal. El espectáculo es como un espectáculo, la banda está tocando, la gente aplaudiendo y cantando, y todo eso” [55] .

Animada por el feliz reencuentro, en los meses siguientes Alice in Chains apareció en televisión dos veces más en programas nocturnos, interpretando canciones del nuevo álbum. En junio de 1996, Alice in Chains finalmente regresó al gran escenario, tocando programas de cuatro horas de duración durante la gira de reunión de Kiss . Después del concierto final en Kansas City el 3 de julio, Lane Staley fue nuevamente hospitalizado después de una sobredosis de drogas [56] . En octubre de 1996 murió su exnovia Staley Demri Parrot , con quien consumían heroína a menudo en la primera mitad de los noventa. Aturdido por la muerte de su novia, Staley dejó de hacer apariciones públicas y comenzó a pasar la mayor parte de su tiempo en su propio apartamento, tomando drogas, jugando juegos de computadora y sin contestar llamadas de amigos y ex compañeros de banda [57] .

Búsqueda creativa (1996-2005)

Inicio de carrera en solitario

Al final de Boggy Depot, se hace evidente que Cantrell es un músico y compositor muy talentoso. Y, sobre todo, está claro que él era el corazón de Alice in Chains. El primer acercamiento de Cantrell al trabajo en solitario es una salida cómoda de Alice in Chains de 1995, pero las sorprendentes similitudes entre los dos discos hacen que se sienta demasiado cómodo.

—  Adam Tepedelen, El cohete [58]

Mientras el destino de Alice in Chains seguía en duda, Jerry Cantrell volvió a la idea de lanzar un disco en solitario. Los rumores sobre esto han estado flotando durante varios años, desde el lanzamiento del tercer LP del grupo. El guitarrista no quería perder tiempo mientras la banda estuviera inactiva: “Los problemas de Lane son sus problemas. No quiero sonar insensible, pero no tengo que cuidarlo. Su destino y el destino de Alice in Chains no me son indiferentes, pero es hora de dejar de estar de brazos cruzados y volver al trabajo activo”, dijo en una entrevista con la revista Hit Parader . A lo largo de los años, había acumulado material nuevo que era diferente al estilo heavy metal de Alice in Chains, y Cantrell estaba ansioso por lanzarlo bajo su propio nombre. Para grabar el álbum, Cantrell se puso en contacto con el productor Toby Wright , trajo a Sean Kinney y Mike Inez de Alice in Chains, así como a otros músicos familiares: Norwood Fisher de Fishbone , Rex Brown de Pantera y Les Claypool y Primus . El disco se llamó Boggy Depot , en honor a la ciudad abandonada de Oklahoma donde creció el padre de Cantrell. El álbum fue lanzado el 7 de abril de 1998 y alcanzó el puesto 28 en el Billboard 200 . El trabajo en solitario fue más versátil que los álbumes clásicos de Alice in Chains, y aunque ciertos paralelismos musicales eran inevitables, la principal diferencia fue la ausencia de la voz de Lane Staley: Jerry Cantrell cantó todas las canciones él mismo. Se filmó un video musical para la canción " My Song " y, en apoyo del disco, Cantrell realizó una serie de conciertos en los Estados Unidos, actuando como telonero de Metallica [59] [60] .

Poco después de completar la gira Boggy Depot en 1998, Cantrell continuó escribiendo nuevas canciones. “Me encerré en la casa, me volví loco y grabé 25 canciones. Durante este período, rara vez me bañaba, ordenaba comida a domicilio y no salía de mi propia casa durante tres o cuatro meses. Fue una experiencia infernal”, recordó. Cantrell soñaba con lanzar un álbum triple e hizo arreglos con el productor Dave Jerden para grabar las canciones. Cuando Jerden escuchó el nuevo material, admitió francamente a Cantrell que no le gustaban las canciones y se negó a producir el álbum: “Fue terrible. Inoportuno, prolongado, como malas sesiones de improvisación". Jerry Cantrell rescindió su contrato con Columbia Records e hipotecó su casa para recuperar el dinero ya invertido en el disco. Logró negociar con la disquera Roadrunner Records , pero incluso allí se mostraron escépticos ante la idea de lanzar un álbum doble que no correspondía a las realidades del mercado. A cambio, se le ofreció lanzar un álbum regular, con la promesa de que luego sería relanzado en su forma original. Cantrell eligió deliberadamente no involucrar a los músicos de Alice in Chains para separar su creatividad personal de las grabaciones del grupo, y grabó canciones con el apoyo del baterista de Faith No More Mike Bordin y el bajista de Suicidal Tendencies Robert Trujillo [61] [62] . En la primavera de 2001, realizó una gira de un mes por pequeños clubes, eligiendo como telonero Comes with the Fall , cuyos músicos también actuaron como su formación de respaldo, ya que Trujillo y Bordin no encontraban tiempo para la gira [63]. ] . Las actuaciones en solitario alejaron cada vez más a Cantrell de su antigua banda: "Ahora mi nombre está en las carpas y en la nómina", bromeó. Desde el "jugador de equipo" que Cantrell se consideraba a sí mismo en Alice in Chains, apoyando la "democracia" en el grupo y dejando hablar a sus colegas, el músico se estableció gradualmente como el único líder y líder de pleno derecho [64] .

En enero de 2002, se anunció que pronto se lanzaría el disco y que seguiría una gira de conciertos [65] [66] . A dos semanas del inicio de la gira, llegó la triste noticia sobre el fallecimiento de Lane Staley . El cantante de Alice in Chains fue encontrado muerto en su apartamento. La causa de la muerte fue una sobredosis de una mezcla de heroína y cocaína . La muerte de Staley coincidió con el inicio de una campaña promocional para el segundo álbum de Cantrell y lo atrapó en el camino. El músico canceló su concierto en la Fiesta del Ganado para asistir al funeral. Cantrell no habló con Staley durante más de dos años, y en la ceremonia de despedida de su camarada muerto, según testigos presenciales, fue lacónico [67] [68] . A pesar de estar deprimido, Cantrell decidió no cancelar el resto de la gira. El sencillo debut del nuevo álbum de Cantrell fue " Anger Rising ". En mayo, Jerry se embarcó en la gira Jim Beam Road To The Rackhouse con Nickelback , que duró hasta finales de julio, después de lo cual tocó en una serie de espectáculos con Creed . El 14 de junio se lanzó el video musical de "Anger Rising" y el 18 de junio se lanzó todo el álbum Degradation Trip Finalmente, en diciembre, se lanzó una versión más completa del álbum Degradation Trip Volumes 1 & 2 , que consta de 25 canciones, incluidas las inicialmente rechazadas por Roadrunner Records a favor del atractivo comercial del disco [69] [70] .

Intentos de salvar a Alice in Chains

Cantrell admitió que a pesar del lanzamiento de un disco en solitario, Alice in Chains seguía siendo una prioridad para él, y estaría feliz de reanudar el trabajo con el grupo: “Nunca lo hicimos público y no dijimos que rompimos, porque ¿cómo puedes? incluso llamar a algo algo así como "el final". Nunca querrás cerrar esa puerta para siempre. Me gustan estos muchachos y espero que podamos hacer algo juntos, pero no durará mucho". En agosto de 1998, los miembros de Alice in Chains se juntaron en el estudio para grabar dos nuevas canciones para el box set de Music Bank . Se esperaba con particular impaciencia la llegada de Lane Staley. El vocalista llegó al estudio después de la medianoche y se veía terrible: debido al uso continuo de heroína, estaba dolorosamente delgado y ceceaba, ya que sus dientes comenzaron a caerse. Staley nunca pudo grabar sus partes y se apresuró a encontrar una excusa para abandonar el estudio, lo que molestó mucho a Cantrell. Las voces de dos canciones, "Get Born Again" y "Died", fueron grabadas más tarde por Staley con Toby Wright, quien recordó que en ese momento Cantrell y Staley habían dejado de comunicarse entre sí [71] . En junio de 1999, se lanzó la primera compilación Alice in Chains Nothing Safe - Best Of The Box , y después, en octubre de 1999, se lanzó un Music Bank completo que contenía 48 discos, incluidas canciones nuevas, caras B raras , demos y conciertos . actuaciones de éxitos ya conocidos [72] . En una entrevista en la estación de radio Rockline, los miembros de Alice in Chains hablaron abiertamente sobre la posibilidad de trabajar juntos en el futuro [73] .

Desafortunadamente para los fanáticos del grupo, no esperaron nuevas canciones de esta formación del grupo. A principios de la década de 2000 , Columbia Records lanzó solo unas pocas compilaciones periódicas de la banda de Seattle . En diciembre de 2000, la banda lanzó un álbum en vivo , Live , que contenía 14 canciones interpretadas en vivo en la primera mitad de la década de 1990 [74] . En julio de 2001, se lanzó Alice in Chains' Greatest Hits , una compilación de grandes éxitos, que fue criticada por su pequeño tamaño: incluía solo diez pistas [75] . Finalmente, en 2006, se lanzó otro recopilatorio The Essential Alice in Chains , compuesto por dos discos y 28 canciones. “Si bien esto puede parecer un poco exagerado para los oyentes que solo quieren los principales éxitos grunge de AIC, hay algunas canciones que los fanáticos ávidos podrían perderse; En cualquier caso, esta es la mejor compilación de Alice in Chains hasta el momento, funciona tanto como un resumen como una presentación de su carrera demasiado corta y enrevesada”, escribió Stephen Thomas Erlewine , crítico del sitio de música AllMusic [76]. ] .

Mudarse a Los Ángeles

Después de la muerte de Lane Staley, inevitablemente surgieron preguntas en la prensa sobre el futuro de Cantrell como solista o líder de una nueva banda, a lo que el guitarrista respondió con calma: “No tengo idea [de lo que sucederá después]. Cuando Alice se estancó, me empujó a comenzar una carrera en solitario, y la muerte de Lane selló el final de Alice in Chains. Ahora no hay vuelta atrás. Esperé hasta el final que pudiéramos volver a estar juntos, así que no creé una nueva banda: Alice in Chains era la única banda en la que quería tocar. Pero ahora tengo que tomar ciertas decisiones” [77] .

En el verano de 2003, Cantrell se mudó de Seattle a Los Ángeles , donde comenzó a tocar con muchos músicos que conocía [77] . En octubre de 2003, el líder de la banda de rock estadounidense Filter , Richard Patrick, habló sobre trabajar con la exguitarrista Alice in Chains, quien escribió alrededor de cien riffs para el nuevo álbum de Filter [78] [79] . Cantrell ha hecho numerosas apariciones en conciertos de Camp Freddy , una banda de covers fundada por Matt Sorum , Dave Navarro , Billy Morrison , Donovan Leitch y Chris Cheeney 80] 81] . En febrero de 2004, Jerry tocó tres shows en la gira especial Experience Hendrix con el tema de Jimi Hendrix [82] [83] y también grabó la canción "Ashes to Ashes " con la banda Damageplan para la banda sonora de la película The Punisher [84] . Cantrell disfrutó tanto de estar en la banda de versiones que le sugirió a su viejo amigo Billy Duffy , cuya banda The Cult también se había disuelto recientemente, que creara un proyecto paralelo similar, Cardboard Vampyres [85] [86] [77] . Los conciertos de debut de los "vampiros" tuvieron lugar en abril de 2004, y la lista de canciones consistía principalmente en versiones de canciones de The Cult y Alice in Chains. Cantrell también armó una formación de acompañamiento llamada Mazapán, con quien tocó en varios espectáculos individuales como acto de apertura de Kid Rock . Además, hubo rumores sobre la participación de Cantrell en la banda de acompañamiento de Paul Rodgers ( Free , Bad Company ) en el festival de Florida [88] . En agosto de 2004, Cantrell proporcionó la guitarra principal para la nueva caja de Ozzy Osbourne, Under Cover [89] . Hasta fin de año, el músico dividió su tiempo entre actuaciones en solitario y apariciones en las actuaciones de otros artistas, así como en los conciertos de Camp Freddy y Cardboard Vampyres [90] [91] .

Alice in Chains (2005-presente)

Re-formación de la banda con un nuevo vocalista

En octubre de 2004, Jerry Cantrell y Sean Kinney recibieron un aviso de que su contrato con Sony Music había sido rescindido "debido a la incapacidad de cumplir con los deberes de la banda Alice in Chains". En ese momento, Kinney había lanzado un EP microfish con el proyecto Spys4Darwin , formado por varios músicos estrella de Seattle. El bajista Mike Inez audicionó como reemplazo de Jason Newsted en Metallica , pero terminó en la banda Heart [92] de Seattle . Cantrell fue el único ex miembro de Alice in Chains que siguió una carrera en solitario a tiempo completo, pero a pesar de las críticas positivas, ni sus discos ni sus giras han alcanzado el mismo nivel de popularidad que su antigua banda .

A principios de 2005, los ex músicos de Alice in Chains tuvieron la oportunidad de reunirse para actuar en un concierto benéfico en apoyo de las víctimas del tsunami del Océano Índico . Maynard James Keenan , Wes Scantlin , Ann Wilson y Pat Lachman ocuparon el lugar de Lane Staley en el micrófono "Fue muy duro, pero nos curó hasta cierto punto, porque teníamos que enfrentar la realidad", recordó Cantrell sus sentimientos de la primera actuación de la banda sin Lane Staley [92] . En la primavera de 2006, los músicos se reunieron nuevamente y comenzaron a tocar viejas canciones con varios vocalistas invitados. Les gustó el guitarrista de Comes with the Fall , William Duvall , a quien Jerry Cantrell conoció a principios de la década de 2000 y realizaron una gira juntos en apoyo de Degradation Trip . Junto con Duvall, la banda tocó en más de ochenta shows, interpretando el antiguo repertorio de Alice in Chains [94] . La reunión del grupo fue uno de los eventos más resonantes de 2006, y el propio Cantrell admitió que a sus casi cuarenta años se siente casi como un veterano de la escena grunge: "Unos años más y seremos considerados 'rock clásico'" [ 93] .

Nuevos álbumes de Alice in Chains

A finales de 2007, Cantrell volvió a escribir nuevas canciones. Tomó alrededor de medio año y en marzo de 2008 los músicos se juntaron para tocar nuevas composiciones. Animados por el resultado, decidieron meterse en el estudio e intentar grabar nuevas canciones. No tenían contrato con el sello, pagaban el tiempo de estudio a sus expensas. Cantrell admitió que estaba listo para cualquier resultado y que si las canciones no tenían éxito, no se lanzarían. Sin embargo, el nuevo material de Alice in Chains atrajo a varios sellos discográficos y la banda firmó con Virgin EMI Records . En 2009, se lanzó el álbum Black Gives Way to Blue , dedicado al fallecido Lane Staley. El álbum debutó en el número cinco en la lista de álbumes de Billboard y pronto fue certificado oro . Elton John , que tocaba el piano, participó en la grabación de la canción principal . La gira de conciertos en apoyo del álbum duró dieciséis meses y se prolongó hasta finales de 2010. El regreso de la legendaria banda de grunge, que se arriesgó a lanzar otro disco con un nuevo líder después de un largo descanso, fue recibido favorablemente por la crítica, sobre todo gracias a los característicos riffs y solos pesados ​​de Jerry Cantrell. Además, mientras se mantienen las armonías características de Alice in Chains, ha habido un cambio en las interacciones del dúo vocal, con Cantrell, quien previamente había respaldado a Staley, ahora pasa a primer plano, interpretando la mayoría de las voces principales. En una encuesta de lectores de Rolling Stone de 2009 , el álbum se incluyó en la lista de los álbumes más subestimados de la década.

Poco después de terminar su gira Black Gives Way to Blue , Alice in Chains comenzó a escribir canciones para el nuevo disco. El trabajo se suspendió debido a los problemas de salud de Jerry Cantrell. El guitarrista sintió un dolor agudo en el hombro y no podía levantar el brazo [96] . Resultó que debido a años de llevar una correa de guitarra, su cartílago se había desgarrado. Cantrell se sometió a una cirugía y se recuperó durante varios meses. Recién a principios de 2012 pudo retomar el instrumento. La grabación del registro se completó en diciembre de 2012 [97] . El componente musical del disco era similar a los trabajos anteriores del grupo, pero en las letras aparecían tintes políticos y religiosos. El título del álbum The Devil Put Dinosaurs Here fue tomado de la canción del mismo nombre, dedicada a la teoría creacionista de que el diablo enterró huesos de dinosaurios para sacudir la fe de las personas en Dios [95] . En apoyo del álbum, además de los sencillos tradicionales y una gira de conciertos, se realizó la película de falso documental AIC 23 , en la que Cantrell interpretó al músico country que supuestamente escribió la mayoría de las canciones de Alice in Chains. Por su trabajo, Cantrell fue nominado a los premios "Mejor guitarrista" por las revistas Loudwire y Revolver .

El trabajo en el tercer álbum de Alice in Chains con la nueva formación comenzó en el verano de 2017. Por primera vez en años, la banda volvió a grabar de Los Ángeles a Seattle . Inspirados por la atmósfera de su ciudad natal, los músicos le dedicaron un nuevo disco, llamándolo Rainier Fog (del  inglés  -  "Rainier's Fog") en honor al alto volcán que se cierne sobre Seattle. Además de una gira de conciertos y varios sencillos, los miembros de la banda aparecieron en el videoclip humorístico "Rainier Fog", una referencia a los comerciales de la cerveza local Rainier que circuló en la década de 1970. Las canciones de la banda también aparecieron en la banda sonora de la miniserie de ciencia ficción de diez episodios Black Antenna, que se emitió en el canal de YouTube Alice in Chains . El álbum fue aclamado por la crítica y apareció en varias listas de los mejores discos de rock de 2018. El disco fue nominado a un premio Grammy por novena vez en la historia de Alice in Chains, pero Cantrell y su banda no lograron obtener el codiciado "gramófono".

Fuera del grupo

En 2013, Cantrell participó en la ceremonia de incorporación al Salón de la Fama del Rock and Roll de la banda Heart de Seattle , interpretando varias canciones con el guitarrista de Pearl Jam , Mike McCready [98] . En 2015, apareció en el EP del bajista de Guns N' Roses Duff McKagan para coincidir con el lanzamiento del libro de McKagan How To Be a Man (and Other Illusions) [99] . También cantó un solo de guitarra en la canción "Phantom Bride" del nuevo álbum Gore de Deftones , lanzado en 2016; la colaboración del músico con la banda fue el resultado de una relación personal con el líder Chino Moreno, y ambas bandas, Deftones y Alice in Chains, tenían una dirección común [100] . A finales de 2016, entre sus álbumes numerados, Alice in Chains lanzó una versión de la balada de Rush "Tears", que se incluyó en la reedición de aniversario del álbum 2112 de los rockeros progresivos canadienses [101] . En 2017, Cantrell lanzó su primera canción en solitario en quince años, "A Job To Do", incluida en la banda sonora de John Wick 2 . Esta fue la segunda experiencia del músico como compositor de una película, después de la canción de 1996 para la película The Cable Guy [102] [103] . Otro resultado inesperado del trabajo de Cantrell fue la canción "Setting Sun", lanzada en 2018 en un EP, que se convirtió en la banda sonora del cómic Dark Nights: Metal [104] [104] .

En 2020, después de terminar la gira con Alice in Chains en apoyo de Rainier Fog , Cantrell comenzó a considerar lanzar un disco en solitario. Comenzó a trabajar en demos de canciones en el estudio en enero-febrero de 2020, logró grabar partes de batería y guitarra, pero se vio obligado a suspender la grabación en marzo debido a la pandemia de COVID-19 . La interacción adicional con los músicos se llevó a cabo de forma remota: trabajaron en pequeños grupos o individualmente, intercambiando resultados a través de Internet. La batería fue grabada por Abe Laboriel Jr. ( la banda de Paul McCartney ) y Gil Sharon ( Stolen Babies , The Dillinger Escape Plan , Marilyn Manson ), y Duff McKagan ( Guns N' Roses ) tocó el bajo . Además de las composiciones originales escritas por Cantrell, el álbum incluye una versión de "Goodbye" de Elton John . El álbum Brighten se lanzó en el otoño de 2021 y se planeó una gira de conciertos para la primavera de 2022 en apoyo de él [105] .

Creatividad

Guitarrista

Compositor

Vocalista

[106]

Herramientas y equipos

Uno de sus primeros instrumentos, Cantrell hecho a mano. Consiguió un trabajo en Boogie Bodies y le compró un mástil al propietario por veinte dólares con un ligero defecto en el tercer traste, después de haber hecho el cuerpo en una clase de artesanía .

Los principales instrumentos de Cantrell son dos guitarras G&L Rampage de 1984, "Blue Dress" y "No War". El músico se interesó en los productos G&L cuando vio estas guitarras de dos conocidos de Texas, cuyo padre trabajaba para Arnold & Morgan Music Company. Jerry trabajaba en una tienda de música y compró su primer instrumento G&L Rampage. Para dotar a la guitarra de una personalidad propia, siguiendo el ejemplo de Eddie Van Halen y Randy Rhodes, Cantrell la cubrió con pegatinas de radio KISW y aplicó una imagen de una chica semidesnuda con un vestido azul, sacada de una revista porno. Pronto adquirió otra herramienta y la cubrió con pegatinas, la más notable de las cuales fue la pacifista "No War". Cuando Cantrell ya era un artista reconocido, el guitarrero lo ayudó a encontrar al autor de la foto original de la niña de azul; este estampado inspiró el diseño de la guitarra G&L Rampage "Blue Dress" de Cantrell. Además, desde mediados de los noventa, Cantrell ha estado utilizando activamente el G&L ASAT Classic [95] .

Después de una gira con Van Halen en 1991, Cantrell agregó varios instrumentos de Eddie Van Halen a su arsenal. Jerry quería comprárselos a un guitarrista famoso, pero Van Halen le dio al aspirante a músico dos juegos de amplificadores y dos guitarras Ernie Ball Music Man EVH. A mediados de los noventa, Gibson proporcionó a Cantrell cuatro Les Paul de diferentes colores. Con la ayuda de una vela, Cantrell dejó más de cien puntos sobre la Les Pole blanca, y quemó la inscripción Degradation Trip en la parte posterior del cuerpo, ya que grabó todo el disco del mismo nombre en este instrumento [95] .

La colaboración de Cantrell con el productor Dave Jerden resultó en la compra de una guitarra barítono Giffin Baritone Gold-Top. El instrumento de color dorado con un cuerpo similar a Les Paul fue hecho a medida para Cantrell después de reunirse con Roger Giffin. Esta guitarra se usó en Degradation Trip y Black Gives Way to Blue. Otro instrumento que tocó Cantrell en la década de 2000 fue la Gibson SG Custom Circa 2008. Encargó este modelo porque lo tocaban dos de sus ídolos, Angus Young y Tommy Iomy. Una amistad con Dimebag Darrell llevó a la guitarra Dean Dimebag ML de Cantrell. Originalmente, se suponía que Cantrell lo vendería en una subasta de caridad, pero decidió quedárselo en memoria de un amigo. Otro instrumento de particular importancia para Cantrell es la Fender Custom Shop Stratocaster propiedad de Doug Fieger, guitarrista y cantante de la banda de la infancia de Jerry, The Knack. Tras la muerte de Figer, su familia distribuyó las guitarras a amigos del músico, uno de los cuales era Cantrell [95] .

Al principio, Cantrell utilizó un conjunto limitado de herramientas y equipos, pero con el tiempo cambió de opinión. “Ya no soy tan fanático como solía ser, tratando de trabajar con un pequeño grupo de guitarras y amplificadores. Ahora me interesa más usar todo lo que sea posible para pintar un cuadro”, admitía el guitarrista en 2013 [97] .

Se sabe que Cantrell prefirió las G&L y las Dean Guitars , así como la Gibson Les Pauls . Trabajó con Dean para desarrollar un diseño de modelo exclusivo basado en su Les Paul . En la gira, Cantrell usa dos prototipos de guitarras Dean.

También dijo que estaba trabajando en un amplificador exclusivo con Bogner , [107] . Usó estos amplificadores durante mucho tiempo. También tiene el raro preamplificador Bogner Fish por el que Alice in Chains es conocida por su sonido único, y está potenciado por los amplificadores de guitarra modelo Shiva y Ecstasy. Eddie Van Halen le dio un amplificador Peavey 5150. Mcswain Guitars a menudo hace construcciones personalizadas para Jerry.

Jerry Cantrell usó su Les Paul blanca y una grabadora de 4 cassettes para grabar todas las canciones de Degradation Trip en su casa de Seattle .

Reconocimiento

Culto al héroe: Jerry Cantrell

Lo reconocerás
por sus riffs de guitarra desafinados, solos empapados de wah, historias de tristeza y desesperación.

El mejor momento
fue "Man in the Box", que fue la primera introducción a la palabra "G" para muchos fanáticos del rock (pista: rima con "spanzh").

—  Guitarra Total , 2005 [108]

En junio de 2006, la revista británica de hard rock Metal Hammer otorgó a Cantrell el título de "Lord of the Riffs" y el espectáculo anual Golden Gods Awards celebrado en el Astoria Hotel de Londres.

En 2009, Cantrell fue nombrado uno de los mejores guitarristas de todos los tiempos por la revista Classic Rock .

Vida personal

Familia

Los padres de Cantrell se divorciaron cuando él tenía 7 años. Jerry Cantrell Sr. es un veterano de la Guerra de Vietnam. Cantrell escribió la canción "Rooster" sobre su servicio. Cantrell vivió con su madre Gloria hasta su muerte en 1987. En memoria de ella, escribió la canción "Sunshine". Durante sus años escolares, Cantrell fue miembro del club de percusión y del coro, y a menudo cantaba el himno en varios eventos deportivos. Según él, las lúgubres obras eclesiásticas medievales que interpretó mientras estaba en el coro influyeron en parte en su estilo. La música country también influyó en el trabajo del músico. En 2003, Cantrell se mudó de Seattle a Los Ángeles. Casi al mismo tiempo, finalmente logró superar la adicción a las drogas. De 1989 a 1996, Cantrell estuvo en una relación con una chica llamada Courtney, a quien conoció en un concierto de Guns N' Roses . Sus experiencias personales se reflejan en las canciones " Me equivoqué ", " Down in a Hole ", " Heaven Beside You ", " Over Now " y "She Was My Girl".

Drogas

Debido a las preocupaciones sobre su primera grabación en solitario, el músico se volvió seriamente adicto a las drogas . “Digamos que cuando pasé por su casa, vi que el perro estuvo encadenado durante tres días seguidos con un plato vacío para comida, y supe que algo andaba muy mal”, recordó Rex Brown [59] . La ruptura de Alice in Chains lo derrumbó y Cantrell se volvió seriamente adicto a las drogas. “Estaba completamente drogado en ese momento y puedes escucharlo en el disco [Degradation Trip]. Lo grabé antes de dejarlo por completo, cuando tuve que aceptar la muerte de mi grupo, e inmediatamente después de su lanzamiento, en una terrible coincidencia, Lane murió. No fue el mejor período de mi vida y esto se refleja plenamente en el registro... Dejé las drogas solo un año después de la muerte de Lane”, admitió Cantrell [109] .

Salud

Entre el lanzamiento de Black Gives Way to Blue y The Devil Put Dinosaurs Here en 2011, Cantrell se sometió a una cirugía de hombro. Su cartílago estaba destruido por años de usar una correa de guitarra, lo que se vio agravado por la mala postura debido a estar constantemente en el escenario en poses ostentosas de un músico de rock. “El dolor era simplemente infernal, y la recuperación fue larga y dolorosa... Creo que es porque soy un rockero viejo y roto”, admitió Cantrell [97] .

Discografía

Alicia encadenada

Proyectos en solitario

  • Banda sonora original de la película The Cable Guy  - canción "Leave Me Alone". (1996)
  • Boggy Depot (abril de 1998)
  • Viaje de degradación (junio de 2002)
  • Degradation Trip Volúmenes 1 y 2 (noviembre de 2002)
  • The Punisher Soundtrack  - "Ashes to Ashes" con Damageplan (también aparece en la versión japonesa de Damageplan's New Found Power (2004)
  • Aclarar (2021)

Con Ozzy Osbourne

Notas

  1. ↑ Base de datos de películas de Internet  (inglés) - 1990.
  2. ↑ Base de datos del Festival de Jazz de Montreux
  3. ↑ Odesa. Jerry  Cantrell_  _ . Etnicidad de Celebridades | Qué Nacionalidad Raza Ascendencia (27 de febrero de 2015). Consultado el 16 de noviembre de 2021. Archivado desde el original el 16 de noviembre de 2021.
  4. ↑ Alice in Chains - Live & Interview Paris  2009 . MFVideoLab (6 de febrero de 2010). Consultado el 16 de noviembre de 2021. Archivado desde el original el 16 de noviembre de 2021.
  5. ↑ Datos de la canción. Brother de Alice in Chains - Songfacts  (Inglés) . www.songfacts.com . Consultado el 16 de noviembre de 2021. Archivado desde el original el 16 de noviembre de 2021.
  6. ↑ De Sola, 2015 , pág. 55.
  7. ↑ De Sola, 2015 , pág. 55-56.
  8. ↑ 1 2 James Rotondi. Simply Rad  (inglés)  // Guitar Player: revista. - 1993. - Febrero. - Pág. 53-56, 152-153 .
  9. ↑ Prato, 2009 , pág. 213.
  10. ↑ 1 2 De Sola, 2015 , p. 56-57.
  11. ↑ De Sola, 2015 , pág. 57-58.
  12. ↑ De Sola, 2015 , pág. 59.
  13. ↑ De Sola, 2015 , pág. 60
  14. ↑ De Sola, 2015 , pág. 61-62.
  15. ↑ Tim Branom-Gypsy Rose . timbranom.com . Consultado el 23 de diciembre de 2021. Archivado desde el original el 23 de diciembre de 2021.
  16. ↑ De Sola, 2015 , pág. 63-65.
  17. ↑ De Sola, 2015 , pág. 66-67.
  18. ↑ Prato, 2009 , pág. 216.
  19. ↑ De Sola, 2015 , pág. 68-72.
  20. ↑ De Sola, 2015 , pág. 72-79.
  21. ↑ De Sola, 2015 , pág. 90-95.
  22. ↑ De Sola, 2015 , pág. 96-97.
  23. ↑ De Sola, 2015 , pág. 100-110.
  24. ↑ Prato, 2009 , pág. 220.
  25. ↑ 1 2 Prato, 2009 , p. 260.
  26. ↑ De Sola, 2015 , pág. 113-130.
  27. ↑ De Sola, 2015 , pág. 130-137.
  28. ↑ Jeff Gilbert. Rain Man  (inglés)  // Guitar World : revista. - 1993. - Enero. - Pág. 29-37 .
  29. ↑ De Sola, 2015 , pág. 139-158.
  30. ↑ De Sola, 2015 , pág. 159-163.
  31. ↑ Jeff Gilbert. Unchained  (inglés)  // Escuela de guitarra: revista. - 1991. - noviembre. - P. 29-32 . Archivado desde el original el 31 de diciembre de 2021.
  32. ↑ Tom Forsythe. No más que un sentimiento  (inglés)  // Guitarra: revista. - 1992. - Febrero. - Pág. 69-80 . Archivado desde el original el 1 de enero de 2022.
  33. ↑ Jeff Kitts. Prime Cuts: Jerry Cantrell de Alice in Chains  //  Escuela de guitarra: revista. - 1994. - Mayo. - P. 10-12 . Archivado desde el original el 24 de enero de 2022.
  34. ↑ Jeff Gilbert y Jeff Kitts. Survival of...  (Inglés)  // Guitar World : revista. - 1994. - Abril. — Pág. 80 . Archivado desde el original el 24 de enero de 2022.
  35. ↑ De Sola, 2015 , pág. 163-165.
  36. ↑ Vic Garbarini. El "Chungemaster" de Alice in Chains  (inglés)  // Guitar: revista. - 1992. - Págs. 27-32 . Archivado desde el original el 2 de enero de 2022.
  37. ↑ De Sola, 2015 , pág. 166-180.
  38. ↑ 1 2 Nick Bowcott. Alice's Cantrell Unchained  (ing.)  // Circus: revista. - 1993. - 28 febrero. Archivado desde el original el 2 de enero de 2022.
  39. ↑ De Sola, 2015 , pág. 180-182.
  40. ↑ De Sola, 2015 , pág. 182-189.
  41. ↑ De Sola, 2015 , pág. 190-194.
  42. ↑ Jeff Kitts. Alicia en el país de las maravillas  (inglés)  // Escuela de guitarra: revista. - 1993. - julio. — Pág. 29 . Archivado desde el original el 21 de enero de 2022.
  43. ↑ De Sola, 2015 , pág. 195-202.
  44. ↑ De Sola, 2015 , pág. 205.
  45. ↑ De Sola, 2015 , pág. 207-209.
  46. ↑ James Rotondi. El señor de las moscas: Jerry Cantrell desencadena a Alice  (inglés)  // Guitarrista: revista. - 1994. - Marzo. - P. 14-15 . Archivado desde el original el 21 de enero de 2022.
  47. ↑ De Sola, 2015 , pág. 211-212.
  48. ↑ De Sola, 2015 , pág. 220-226.
  49. ↑ Shirley Cobain. Jerry Cantrell sobre cómo se sintió cuando Layne Staley se unió a Mad Season - Entrevista de 1998  (inglés) (1998). Consultado el 25 de enero de 2022. Archivado desde el original el 25 de enero de 2022.
  50. ↑ De Sola, 2015 , pág. 216.
  51. ↑ De Sola, 2015 , pág. 227-229.
  52. ↑ 1 2 De Sola, 2015 , p. 229-236.
  53. ↑ Jeff Gilbert, Andy Aledort. Pregúntale a Alice  (inglés)  // Guitar World: revista. - 1996. - Enero. - Pág. 60-66 . Archivado desde el original el 25 de enero de 2022.
  54. ↑ 1 2 De Sola, 2015 , p. 240-244.
  55. ↑ 1 2 Jeff Kitts. The Soft Parade  (inglés)  // Escuela de guitarra: revista. - 1996. - Agosto ( vol. 8 , no. 4 ). - P. 26-35 . Archivado desde el original el 25 de enero de 2022.
  56. ↑ De Sola, 2015 , pág. 244-246.
  57. ↑ De Sola, 2015 , pág. 257-258.
  58. ↑ Adam Tepedelen. Alice in Change  (inglés)  // The Rocket: periódico. - 1998. - 25 de marzo. Archivado desde el original el 27 de enero de 2022.
  59. ↑ 1 2 De Sola, 2015 , p. 270-272.
  60. ↑ Richard Densel. Jerry Cantrell. Melodía desencadenada  (inglés)  // Hit Parader: revista. - 1997. - Diciembre ( núm. 399 ). - Pág. 52-53 . Archivado desde el original el 1 de febrero de 2022.
  61. ↑ Jerry Cantrell de Alice Chains en The Million Band March (2000  ) . Reality Check TV (5 de abril de 2013). Consultado el 16 de noviembre de 2021. Archivado desde el original el 8 de octubre de 2020.
  62. ↑ ¡Jerry Cantrell de Alice in Chains firmará con Roadrunner Records!  (Inglés) . Blabbermouth (20 de diciembre de 2001). Consultado el 16 de noviembre de 2021. Archivado desde el original el 16 de noviembre de 2021.
  63. ↑ Sorelle Saidman. Jerry Cantrell prepara álbum,  minigira . MTV News (26 de enero de 2001). Consultado el 16 de noviembre de 2021. Archivado desde el original el 13 de diciembre de 2017.
  64. ↑ Into The Flood Again  //  Guitar One: revista. - 2001. - Junio. - P. 86-91, 174 . Archivado desde el original el 28 de enero de 2022.
  65. ↑ Jerry Cantrell publicará "Degradation Trip" el 14  de mayo . Blabbermouth (19 de enero de 2002). Consultado el 16 de noviembre de 2021. Archivado desde el original el 16 de noviembre de 2021.
  66. ↑ De Sola, 2015 , pág. 282-283.
  67. ↑ Jim Farber. Melodías desencadenadas. Con un nuevo disco, Jerry Cantrell resurge de las cenizas de Alice in  Chains . NY Daily News (16 de junio de 2002). Fecha de acceso: 16 de noviembre de 2021.
  68. ↑ De Sola, 2015 , pág. 302.
  69. ↑ Sitio web oficial de Jerry Cantrell  . JerryCantrell.com (5 de diciembre de 2003). Fecha de acceso: 16 de noviembre de 2021.
  70. ↑ De Sola, 2015 , pág. 321-323.
  71. ↑ De Sola, 2015 , pág. 272-277.
  72. ↑ Paul Branigan. Este es el final  //  ¡Kerrang! : revista. - 1999. - 9 de octubre. - P. 26-28 . Archivado desde el original el 18 de agosto de 2021.
  73. ↑ De Sola, 2015 , pág. 280-281.
  74. ↑ Dale Turner. Diez riffs clásicos de Jerry Cantrell  //  G1 The Magazine You Cantrell : magazine. - 2001. - Abril. Archivado desde el original el 1 de febrero de 2022.
  75. ↑ Steve Huey. Grandes éxitos - Alicia encadenada | Canciones, Críticas, Créditos | Allmusic  (inglés) . Toda la música . Consultado el 27 de enero de 2022. Archivado desde el original el 9 de diciembre de 2021.
  76. ↑ Stephen Thomas Erlewine. Lo esencial Alicia encadenada - Alicia encadenada | Canciones, Críticas, Créditos | Allmusic  (inglés) . Toda la música . Consultado el 27 de enero de 2022. Archivado desde el original el 30 de diciembre de 2021.
  77. ↑ 1 2 3 Robert Knignt. Jerry Cantrell  (inglés)  // Guitar World: revista. - 2004. - Pág. 44 . Archivado desde el original el 2 de febrero de 2022.
  78. ↑ ¿Jerry Cantrell como invitado en el nuevo álbum filtrado?  (Inglés) . Blabbermouth (20 de octubre de 2003). Consultado el 16 de noviembre de 2021. Archivado desde el original el 16 de noviembre de 2021.
  79. ↑ Filter Singer Jams con Jerry Cantrell , Camp Freddy en el Festival de Sundance  . Blabbermouth (23 de enero de 2004). Consultado el 16 de noviembre de 2021. Archivado desde el original el 16 de noviembre de 2021.
  80. ↑ Scott Weiland, Jerry Cantrell Jam con Camp Freddy: fotos  disponibles . Blabbermouth (21 de octubre de 2005). Consultado el 16 de noviembre de 2021. Archivado desde el original el 16 de noviembre de 2021.
  81. ↑ Jerry Cantrell , Duff McCagan actuarán con Camp Freddy en Miami  . Blabbermouth (1 de marzo de 2007). Consultado el 16 de noviembre de 2021. Archivado desde el original el 16 de noviembre de 2021.
  82. ↑ Jerry Cantrell Pensa Tune With Comes with the Fall  Guitarrista . Blabbermouth (21 de enero de 2004). Consultado el 16 de noviembre de 2021. Archivado desde el original el 16 de noviembre de 2021.
  83. ↑ Jerry Cantrell rinde homenaje a Jimi Hendrix: se  anuncian más fechas de la gira . Blabbermouth (23 de enero de 2004). Consultado el 16 de noviembre de 2021. Archivado desde el original el 16 de noviembre de 2021.
  84. ↑ Se confirma la colaboración de Damageplan con Jerry Cantrell para la banda sonora de 'Punisher'  . Blabbermouth (25 de febrero de 2004). Consultado el 16 de noviembre de 2021. Archivado desde el original el 16 de noviembre de 2021.
  85. ↑ Es oficial : Jerry Cantrell, Billy Duffy forman nueva banda  . Blabbermouth (2 de marzo de 2004). Consultado el 16 de noviembre de 2021. Archivado desde el original el 16 de noviembre de 2021.
  86. ↑ Lista de canciones de Cardboard Vampiros   -2004 ? . Billy Duffy . Consultado el 16 de noviembre de 2021. Archivado desde el original el 16 de noviembre de 2021.
  87. ↑ Jerry Cantrell abrirá para Kid  Rock . Blabbermouth (8 de abril de 2004). Consultado el 16 de noviembre de 2021. Archivado desde el original el 16 de noviembre de 2021.
  88. ↑ Jerry Cantrell se presenta en un desfile de modas en Los Ángeles: fotos  disponibles . Blabbermouth (3 de abril de 2004). Consultado el 16 de noviembre de 2021. Archivado desde el original el 16 de noviembre de 2021.
  89. ↑ Exguitarrista de Alice in Chains colocando pistas para el nuevo  álbum de Ozzy Osbourne . Blabbermouth (16 de agosto de 2004). Consultado el 16 de noviembre de 2021. Archivado desde el original el 16 de noviembre de 2021.
  90. ↑ Cartón Vampiro: Se  anuncia gira por California . Blabbermouth (15 de octubre de 2004). Consultado el 16 de noviembre de 2021. Archivado desde el original el 16 de noviembre de 2021.
  91. ↑ Jerry Cantrell - El sitio web  oficial . JerryCantrell.com (24 de junio de 2005). Fecha de acceso: 16 de noviembre de 2021.
  92. ↑ 1 2 De Sola, 2015 , p. 323-324.
  93. ↑ 12 Charles R. Cruz . Sin dolor, sin cadenas (inglés)  // Guitar World: revista. - 2006. - Julio. - P. 46-50 . Archivado desde el original el 1 de febrero de 2022.  
  94. ↑ De Sola, 2015 , pág. 324-326.
  95. ↑ 1 2 3 4 5 6 Richard Bienstock. Them Bones  (inglés)  // Guitar World : revista. - 2013. - junio ( vol. 34 , no. 6 ). - Pág. 70-77 . Archivado el 18 de noviembre de 2021.
  96. ↑ Por qué Jerry Cantrell de Alice in Chains no reproducirá ninguna  canción no filtrada . Blabbermouth (26 de mayo de 2013). Consultado el 16 de noviembre de 2021. Archivado desde el original el 16 de noviembre de 2021.
  97. ↑ 1 2 3 Richard Bienstock. Afinaciones: Alice in Chains lanzará nuevo álbum en 2013  (inglés)  // Guitar World: revista. - 2013. - Enero ( vol. 34 , no. 1 ). - Pág. 21-22 . Archivado desde el original el 25 de noviembre de 2021.
  98. ↑ Chad Childers. Jerry Cantrell + Mike McCready se unen a la lista de presentaciones del Salón de la Fama del Rock and Roll  2013 . Loudwire (26 de marzo de 2013). Consultado el 16 de noviembre de 2021. Archivado desde el original el 16 de noviembre de 2021.
  99. ↑ Duff McCagan sobre su colaboración en 'How To Be Man' con Izzy Stradlin, Jerry Cantrell: 'Fue tan natural  ' . Blabbermouth (16 de mayo de 2015). Consultado el 16 de noviembre de 2021. Archivado desde el original el 16 de noviembre de 2021.
  100. ↑ Jerry Cantrell de Alice in Chains dice que su aparición como invitado en el nuevo álbum de Deftones fue "bastante fácil  " . Blabbermouth (26 de junio de 2015). Consultado el 16 de noviembre de 2021. Archivado desde el original el 16 de noviembre de 2021.
  101. ↑ Ryan Reed. Escuche la versión arenosa de Alice in Chains de la balada '2112' de Rush 'Tears'  (inglés) . Piedra rodante (21 de noviembre de 2016). Consultado el 16 de noviembre de 2021. Archivado desde el original el 16 de noviembre de 2021.
  102. ↑ Jerry Cantrell de Alice in Chains contribuye con una canción a la banda sonora de 'John Wick: Capítulo 2'  . Blabbermouth (28 de enero de 2017). Consultado el 16 de noviembre de 2021. Archivado desde el original el 16 de noviembre de 2021.
  103. ↑ Joe Di Vita. Jerry Cantrell lanza la canción 'A Job To Do' de 'John Wick 2  ' . Loudwire (9 de febrero de 2017). Consultado el 16 de noviembre de 2021. Archivado desde el original el 16 de noviembre de 2021.
  104. ↑ Chad Childers. Jerry Cantrell de Alice in Chains estrena canción para  banda sonora de cómic . Loudwire (20 de julio de 2018). Consultado el 16 de noviembre de 2021. Archivado desde el original el 16 de noviembre de 2021.
  105. ↑ Corbin Reiff. Cómo Elton John, Duff McKagan y la pandemia dieron forma al último álbum en solitario de Jerry Cantrell  (inglés) . GIRO (28 de octubre de 2021). Consultado el 16 de noviembre de 2021. Archivado desde el original el 20 de noviembre de 2021.
  106. ↑ HP Newquist. Jerry Cantrell: Man at the Top  (inglés)  // Guitar: revista. - 1994. - Marzo. - P. 76-82, 106 . Archivado desde el original el 24 de enero de 2022.
  107. ↑ Jerry's Gear (enlace descendente) . Consultado el 13 de noviembre de 2006. Archivado desde el original el 16 de octubre de 2006. 
  108. ↑ Adoración del héroe  //  Guitarra total: revista. - 2005. - Mayo. — Pág. 24 . Archivado desde el original el 28 de enero de 2022.
  109. ↑ Brett Buchanan. Jerry Cantrell  de Alice In Chains detalla cómo dejó las drogas después de la muerte de Layne Staley . AlternativeNation.net (27 de agosto de 2018). Consultado el 16 de noviembre de 2021. Archivado desde el original el 27 de octubre de 2021.

Literatura

  Ir al elemento de Wikidata  en redes sociales
Foto, video y audio
sitios temáticos
diccionarios y enciclopedias
Genealogía y necrópolis