Boris Kustodiev | |
Comerciante de té . 1918 | |
Lienzo , óleo . 120×120cm | |
Museo Estatal Ruso , San Petersburgo , Rusia | |
( Inv. J-1868 ) | |
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“El mercader de té” es una pintura del artista ruso Boris Kustodiev , escrita por él en 1918.
La pintura representa a la esposa de un comerciante , sentada a la hora del té en la terraza de su mansión, con el telón de fondo de un paisaje urbano provincial. En este trabajo, Kustodiev encarnó su plan de larga data de crear una pintura sobre el tema de la fiesta del té de un comerciante , con una mujer, el personaje principal del lienzo. Una mujer real le sirvió de modelo, Kustodiev, pero no una comerciante, sino la baronesa Galina Aderkas , heredera de una familia noble de Astrakhan , la patria de Kustodiev. La baronesa tenía formas magníficas y estaba bastante en el gusto artístico de Kustodiev, quien admitió que "las mujeres delgadas no inspiran creatividad".
El cuadro fue pintado en 1918, después de la revolución que destruyó el mundo mercantil de la antigua Rusia . El lienzo fue bien recibido y evaluado positivamente por críticos y artistas, incluidos Konstantin Somov , Georgy Lukomsky , Mikhail Nesterov . El trabajo visitó varias exposiciones, incluso en el extranjero, así como en la primera exposición individual de Kustodiev. La pintura se encuentra actualmente en la colección del Museo Estatal Ruso en San Petersburgo .
Al participar en la asociación artística " World of Art ", Kustodiev estaba interesado no solo en las imágenes de la cultura noble , sino también en la vida provincial : era un verdadero poeta de la clase mercantil [1] . Los comerciantes en las obras de Kustodiev son diosas, que expresan los sueños de felicidad, saciedad y prosperidad de la gente [2] . Sin embargo, en muchas de sus pinturas de género sobre el tema de los mercaderes, el popular ideal ruso de belleza femenina en formas hiperbolizadas adquirió una especial monumentalidad, al tiempo que combinaba admiración, ironía y esperpento, modernidad y pasado, realidad y ficción . 1] [2] [3] . Incluso apareció la expresión "Bellezas de Kustodia". Son ellos los que habitan un mundo de cuento de hadas especial, en el que se ha conservado la antigua forma de vida patriarcal con comerciantes, fiestas de té, festividades y ferias en tranquilas ciudades de provincia, que se derrumbó ante los ojos de Kustodiev. En esa Kustodievskaya Rus inédita, llena de vida, luz y fuerza, abundancia y música, colores y diversión, el artista, que estuvo confinado a una silla de ruedas a causa de un tumor en la médula espinal y pasó los últimos 15 años de su vida con parálisis piernas , huyó de la vida cotidiana [4] [5] [6] [7] [3] [8] . Habiendo perdido la capacidad de moverse, Kustodiev retuvo milagrosamente la capacidad de pintar pinturas luminosas, sinceras y colorísticamente ricas, en gran parte debido al hecho de que tenía una "maravillosa tierra de recuerdos" en su memoria. En él vivían historias y gentes de ese mundo ya desaparecido, que no había perdido su sabor agrio [9] . Este mundo fue destruido por el torbellino de la revolución con la llegada al poder de los bolcheviques . Con ellos llegaron tiempos hambrientos y terribles, de los que Kustodiev habló en una carta al director Vasily Luzhsky : “Vivimos aquí, no importa, hace frío y hambre, todos solo hablan de comida y pan […] Me siento en casa y, por supuesto, trabajo y estoy trabajando, esas son todas nuestras novedades” [10] [11] . Debido a la necesidad, la familia Kustodiev tuvo que vender objetos personales, el propio artista, por falta de pedidos, asumió el diseño de las calles de Petrogrado para el aniversario de la revolución, y su esposa recayó en la gestión de todo. hogar, incluyendo cortar leña [12] [13] .
En el verano de 1918, Kustodiev comenzó a plasmar su plan de larga data en lienzo, asociado con la pintura "Tea Party" (colección privada) de 1913, que representa una fiesta de comerciantes corpulentos encabezada por un comerciante digno, el padre de la familia, en la que el artista vio a un verdadero consejero privado , un erudito legal senador Nikolai Tagantsev [14] [15] [16] . Esta vez, el artista decidió hacer que el centro de la nueva obra fuera una mujer tan grande como " Belleza " ( Galería Estatal Tretyakov ), y tan monumental, con las manos cruzadas decorosamente y de pie sobre la ciudad, como "Mercader" ( Museo Estatal Ruso ). de 1915 [15] [17] [18] . Es de destacar que Kustodiev tenía un gusto por la vida real y otro por la pintura. Los modelos para sus comerciantes eran a menudo representantes de la intelectualidad, mujeres corpulentas. El mismo Kustodiev no era fanático de este tipo, y su esposa, Yulia , no tenía formas magníficas, tenía una apariencia frágil y discreta. En este sentido, Kustodiev señaló que "las mujeres delgadas no inspiran creatividad" [3] [6] [19] . Comenzando a esbozar el fondo de una nueva pintura, Kustodiev compartió sus pensamientos sobre una mujer de naturaleza magnífica y floreciente con su esposa, pidiéndole ayuda en la búsqueda de un modelo [15] . El modelo necesario se encontró muy pronto, y vivía en la misma entrada donde los Kustodiev [20] . El "comerciante" resultó ser la baronesa Galina Aderkas , representante de una antigua familia noble de Astracán , en ese momento estudiante de la facultad de medicina [10] [21] . Había oído hablar mucho de su vecina artista, accedió voluntariamente a posar para la foto e incluso estaba orgullosa de ella [20] [22] . Aunque Kustodiev ya estaba trabajando, sentado en una silla de ruedas, pintó el cuadro con bastante rapidez, en unos pocos días, e inmediatamente pasó a otro lienzo: su cabeza estaba llena de nuevas ideas, a pesar de su enfermedad [20] [12] . Unos años más tarde, en 1923, Kustodiev pintó un cuadro de una composición similar llamado "Mercader bebiendo té" ( Museo Estatal de Arte de Nizhny Novgorod ) [23] [24] .
El cuadro, de 120 × 120 cm , está pintado al óleo sobre lienzo [9] . Firmado abajo a la derecha : "B. Kustódiev/1918" [25] .
Una joven regordeta, llena, bien alimentada, de cuerpo blanco, rubicunda, de ojos azules y rubia, en general, la esposa de un comerciante contenta y alegre, sentada cómodamente en una mesa en el balcón de una mansión de madera, en su "hogar paraíso". Sosteniendo su codo con una mano con la otra, en la que sostiene un platillo de porcelana, la comerciante bebe decorosamente y según la tradición comerciante té de él, sacando coquetamente su dedo meñique regordete [11] [26] [13] [27 ] [28] [29] . La esposa del comerciante es inusualmente atractiva y encarna el ideal popular: labios escarlata en un arco, nariz recta, cejas de marta negra en un arco, ojos azul cielo [26] [30] [29] . El rostro sonrosado y fresco de la siesta y los abiertos hombros marmóreos y redondeados de esta bella y saludable mujer destacan sobre el fondo de su gorra y los pliegues del mismo vestido de terciopelo morado oscuro con manchas negras [11] [ 30] [13] [9 ] [31] . Es de destacar que el cuerpo satinado de la esposa del comerciante es incluso más claro que el cielo [30] [32] . Junto al rico hombro de su ama, ronroneando y frotándose la cola, un gato bien alimentado y perezoso, habitante indispensable de cualquier casa de comerciante, lustroso y simplemente brillante de placer incesante [30] [11] [3] [27] [28] . Vale la pena señalar que Kustodiev dotó irónicamente al hocico del gato con los rasgos de la cara de una amante [26] . La esposa del comerciante parece mayor y más impresionante que la modelo misma, más bonita y en realidad posee formas magníficas, pero aún mucho más pequeñas [10] [12] [21] [13] . Sin embargo, Kustodiev todavía transfirió algunos puntos del boceto original a la pintura [30] .
Lujosa naturaleza muerta de una rica comida desplegada frente a la esposa del mercader, distinguida por su sonora multicoloridad, belleza artística y expresividad [9] [27] [13] . Sobre la mesa se eleva un enorme samovar de cubo de cuerpo completo, rebosante de calor, majestuoso y hermoso, resplandeciente con sus lados de cobre pulidos hasta el brillo , hecho en forma de un "jarrón" tan querido entre los comerciantes. Sobre él hay una tetera , pintada con retratos, y alrededor hay platos caros, de plata y porcelana, con dibujos pintados: un azucarero, una lechera, un jarrón de mermelada y una taza y un plato. Cabe destacar que son de diferentes platós, pero de buen trabajo ruso, lo que no priva al espectador de la sensación de variedad que agrada a la vista. La mesa está llena de alimentos y dulces apetitosos y para beber té: aquí hay una canasta de pan de mimbre con pretzels, bollos, galletas, un pastel con pasas y todo tipo de frutas: un racimo de uvas, manzanas y, bueno, un azúcar madura y jugosa, sandía cortada en rojo y brillante con huesos negros, que Kustodiev compara con el lujoso cuerpo rosado de la esposa de un comerciante. Junto al samovar hay un cofre de madera pintado con costura cubierto con una toalla bordada, pero lo necesitará después de tomar el té. Todo esto está cuidadosamente escrito por el artista, y no es ilusorio, sino inusualmente material y tangible y, al mismo tiempo, deliberadamente simplificado, en un estilo, como si estuviera tomado de los letreros de las tiendas [11] [30] [15] [26] [ 3] [9] [27] [28] [31] .
La mujer del mercader está situada en una terraza que da a una colina contra un cielo azul, por el que flotan nubes rosadas, pues el día soleado ya está llegando a su fin. Al fondo, detrás de ella, se ve un panorama de extensiones verdes, que sobresalen detrás de los árboles de los techos de las casas y las cúpulas doradas de las iglesias lejanas y cercanas; más lejos, el Gostiny Dvor y el campanario de la iglesia , a la derecha, una plaza desierta y cubierta de adoquines, galerías comerciales con letreros. En su contexto, detrás de las pesadas puertas de la casa azul vecina, también hay una fiesta de té en el balcón: una familia de comerciantes se sienta en el samovar: un anciano y su esposa, que beben té lentamente, se han levantado de la tarde. siesta. Podemos decir que la mujer del mercader es la personificación, la imagen colectiva de esta pequeña villa de provincias. El paisaje de la ciudad se distingue por la calma y la tranquilidad de la incesante vida doméstica y cotidiana, que fluye lentamente en la calle, como si descendiera de las pinturas de Chagall o se encarnara en las obras de teatro de Ostrovsky [11] [30] [15] [13 ] [3] [10] [12] [27] [28] [31] . También es posible que la imagen de este interior ruso se haya inspirado en los recuerdos de la infancia de Kustodiev, porque creció en Astrakhan , la misma provincia ordinaria [26] [11] . Al mismo tiempo, es imposible determinar el momento y el lugar de la acción de la trama de la imagen con precisión histórica, pero por el vestuario de los héroes se puede juzgar que puede ser la década de 1840 o 1850, ambas en Moscú . y en Kaluga , Nizhny Novgorod , Saratov , Rostov o Yaroslavl , es decir, en cualquier ciudad antigua rusa en la que vivían comerciantes [33] .
“Un verdadero colorista sabe de antemano qué tono evoca otro; un punto colorido es apoyado por otro; una se sigue "lógicamente" de la otra. Los venecianos ( Tiziano , Tintoretto ) son grandes "músicos" de color. Una mancha de cielo, lejanía y verdor, oro, seda... todo esto, como en la sinfonía de Beethoven , es "sorprendentemente tocado" (flautas y violines, y luego un tono fuerte, una mancha roja - trompetas, trombón) . El color es una orquesta de colores.
Declaración de Kustodiev registrada por Voinov [29] [34]El bodegón decorativo detallado y la figura del personaje principal de la pintura, llevados al centro y llenando completamente la mayor parte del lienzo cuadrado, se fusionan en una estructura compositiva, realizada en una forma piramidal estable, única en su armonía e integridad. En ausencia de una transición gradual desde el primer plano al distante, el espacio se transmite mediante líneas rítmicas de suavidad plástica y calma pausada, que se fusionan desde la periferia hacia el centro de la composición, lo que atrae la atención del espectador hacia la esposa del comerciante como un símbolo de la antigua Rusia y beber té como la concentración de toda su forma de vida, mientras que el resto de los detalles circundantes, incluido el gato, la pareja de comerciantes, el panorama de la ciudad y, finalmente, la sandía que atrae la atención del espectador con un mancha roja, parecen ser sólo un apéndice de la imagen, una narración adicional, pero no exenta de una gran carga semántica. Al crear la imagen, Kustodiev estudió varios tipos de arte popular, incluido el arte popular, reconsiderándolo creativamente y creando así su propio estilo original único. Dado que Kustodiev prácticamente no salía de su casa en Petrogrado, creó el lienzo de memoria, recurriendo a las combinaciones de colores más inusuales y aparentemente imposibles, que, sin embargo, no privaron al lienzo de persuasión y veracidad, construido sobre el estudio cuidadoso del artista de naturaleza. Kustodiev usó solo unos pocos colores, todos los cuales están recogidos en el broche ovalado del comerciante, como en la paleta: púrpura, azul, verde, amarillo, rojo. Su intensidad y jugosidad se logra mediante el dominio virtuoso de la técnica de glaseado en combinación con una textura suave y uniforme de la escritura, que recuerda al esmalte o los barnices rusos [30] [11] [35] [12] [27] [29 ] .
Amplia en todos los sentidos de la palabra, la esposa del comerciante se entrega al éxtasis de beber té, detrás de la atmósfera un tanto hedonista en la que se esconde la vida real de esta mujer sensual y llena de misterio, bastante erótica y seductora, pero al mismo tiempo. dotado de una sonrisa de Mona Lisa [33] [36] . Tal vez el objetivo visible de sus sueños sensuales sea un joven que trata de controlar un caballo blanco detrás de una cerca [37] . Se puede decir que "El mercader de té" es un inspirado poema sobre la belleza rusa, un monumento de despedida a la vieja Rusia, de una manera maravillosa y característica, una especie de apoteosis de los recuerdos de jugosas y magníficas bellezas, de las próximas tardes azules, de meriendas monumentalmente solemnes , de una vida pausada, como ineludible y serena con su forma de vida mesurada, existencia bien alimentada e irreflexiva. Soñando y anhelando la belleza brillante y la abundancia pura en 1918 durante la devastación, el hambre y el frío, Kustodiev, sin embargo, no privó a la imagen de una leve ironía y una sonrisa afable, que está llena de toda la literatura clásica rusa de Gogol a Leskov y que es característico de muchos lienzos prerrevolucionarios del artista cuando la gente aún no podía ni siquiera imaginar la idea de cómo obtener la debida ración de pan, pero estaban aburridos de la triste y monótona existencia mercantil [30] [ 11] [15] [32] [9] [12] .
La pintura "El comerciante de té" puede considerarse uno de los mayores logros de Kustodiev en el período posrevolucionario de su trabajo [38] , el programa de trabajo del artista [29] . En la primavera de 1919, el Palacio de Invierno , rebautizado como Palacio de las Artes, acogió la Primera Exposición Estatal con la participación de más de 300 artistas, incluido Kustodiev. Mostró 11 pinturas en la exposición, entre ellas por primera vez "El mercader de té", que se colocó en el centro de una de las paredes, íntegramente prevista para el uso del artista [39] [40] [41] [ 23] . Konstantin Somov , quien al mismo tiempo de alguna manera fue a la casa de Kustodiev, notó que esta exposición era generalmente mala y buena para nada, estipulando, sin embargo, que esto no se aplicaba a "El comerciante de té" [42] . En la primavera de 1920, en las tres habitaciones del apartamento de Notgaft en el edificio de la Casa de las Artes de Petrogrado , tuvo lugar la primera y única exposición individual de Kustodiev, en la que presentó alrededor de 170 obras diferentes desde un punto de vista artístico, realizadas principalmente en 1915-1920, incluyendo “Mercader de té. El organizador de la exposición fue Fyodor Notgaft , quien en 1919-1921 fue secretario del departamento de arte de la Casa de las Artes. Cabe señalar que durante la duración de la exposición, es decir, del 15 al 28 de mayo, el propio Kustodiev vivió en el departamento de Notgaft, donde se le asignó una habitación separada [43] [44] [38] .
En 1922, se llevó a cabo la Primera Exposición de Arte Ruso en la nueva Galería Van Diemen en Unter den Linden , no lejos del edificio de la embajada soviética en el centro de Berlín . A la inauguración, que se inauguró el 15 de octubre, asistieron unos 180 artistas con más de mil obras, incluido Kustodiev con su "Mercader de té", así como "La novia ", escrita en 1919 [45] [25] . La exposición tuvo una amplia cobertura en la prensa soviética y en las publicaciones de emigrantes de Berlín [45] . Un artículo publicado en la revista Krasnaya Niva , firmado con la inicial "M", detrás de la cual se escondía Vladimir Mayakovsky , iba acompañado de una reproducción de "La esposa del comerciante para el té", titulada por razones ideológicas - "Mujer detrás de un samovar", como en el catálogo de la exposición [46] [45 ] [47] . Al mismo tiempo, la revista de arte de emigrantes " Firebird " señaló la ausencia de obras de artistas del "Mundo del Arte" en la exposición y afirmó que "sólo B.M. la fuerza de su paleta..." [48] . La portada del próximo noveno número de la revista "El pájaro de fuego" de 1922 estaba decorada con una reproducción en color de "La mujer del mercader para el té", y "La novia" se colocó en un inserto en color [49] . Cuando las pinturas aún estaban colgadas, el artista e historiador del arte Georgy Lukomsky escribió con entusiasmo en el periódico de emigrantes " En la víspera " que "Kustodiev es el" más rico "parcelas:" Comerciante "en el té bebiendo en el samovar - ¡ Tiziano ruso ! Su pintura se hizo más estricta, más reflexiva. ¡Kustodiev es un gran artista!”, y “puede equipararse a Venetsianov […]” [50] . Tras la inauguración de la exposición, también hizo quizás la mejor crítica literaria y artística de este cuadro de Kustodiev [45] :
Balcón con balaustres finos de madera en forma de botella. Debajo del patio, el cochero conducía el caballo. La puerta es azul con dorado; puertas a los lados de la puerta. A la izquierda hay un balcón y un comerciante o contratista barbudo con camisa roja y chaleco está tomando té con su esposa. En la distancia a la izquierda, como en una colina, la carpa de la iglesia en el " Barroco Naryshkin ", a la derecha: la ciudad, el patio gostiny, "filas", el campanario de la iglesia, tan típico para el " condado" - el " Imperio " provincial de la década de 1830. A derecha e izquierda hay un marco de hojas, hojas de roble y arbustos. En ese contexto, una dama hermosa y regordeta, comerciante, se sienta a la mesa y deleita su alma y cuerpo con té. Un vestido de seda lila con encaje, una venda en la cabeza, un platillo en la mano, y el gato acaricia el hombro redondo de su ama. Y cierra los ojos y aprieta el hocico contra la seda y el cuerpo. ¡Y hay algo a lo que aferrarse! El cuerpo es satinado, los hombros son redondos, las formas son magníficas, las manos son llenas, los dedos son tiernos. Y los ojos son grises, miran ligeramente de lado. Arco astuto de las cejas alargado. Los labios son de alguna manera adornados y exuberantes. Los platos están dispuestos sobre la mesa. Hay pretzels, pasteles de queso, un rollo de galleta y mermelada, y en el lugar más destacado, una sandía. Samovar, la tetera está pintada con rosas, "sacerdote". Pintura (sandía) dibujo (labios) - una fuerza digna de Franz Hals . El cielo en las nubes se vuelve rosa y se transmite con una perfección asombrosa. Otoño en el cielo, en el pueblo, como una maqueta de juguete de la Trinidad-Sergius Lavra , en las "filas" del patio de invitados y la torre de fuego, en tono general. Estos son los primeros días de agosto. El calor disminuyó y la floración todavía está llena. El paisaje es ruso. Vida, - Bregel ruso - sin adornos [51] .
Mikhail Nesterov , quien visitó el apartamento de Kustodiev en Petrogrado con Vsevolod Voinov en marzo de 1923, apreció mucho su trabajo sobre el tema de la clase mercantil, especialmente demorándose cerca de la pintura "Comerciantes", escrita en 1918 (también conocida como "Gostiny Dvor", "Filas comerciales"). A Nesterov, que provenía de una familia de comerciantes, le gustó especialmente este lienzo y, al verlo, estalló involuntariamente: “¡Después de todo, estos son monumentos! ¡Y tales tipos pasaron por alto la revolución! Es cierto que fueron guiados en esto por la intelectualidad ... Un pueblo fuerte y completo: la clase mercantil ... ". También valoró mucho al "Mercader de té" como una obra que afirma la belleza humana [52] [29] [53] . En junio de 1924, en la XIV Exposición Internacional de las Artes de Venecia , Kustodiev presentó varias de sus obras, entre ellas "El mercader de té", así como " Bolchevique " [54] [25] [55] . En 1925, El mercader de té fue trasladado del departamento de bellas artes del Comisariado del Pueblo de Educación al Museo Estatal Ruso [25] , donde actualmente se exhibe en la Sala 71 del Cuerpo Benois [9] .
En 1964, en la película " El matrimonio de Balzaminov " dirigida por Konstantin Voinov basada en la trilogía de obras de teatro de A. N. Ostrovsky, la actriz Nonna Mordyukova interpretó a Belotelova, la esposa del comerciante malcriada y ociosa [56] [57] , quien, como película notaron los críticos, parecía haber descendido de las pinturas de Kustodiev [58] , reencarnada como una "esposa de comerciante de Kustodian", capaz de detener un caballo al galope [59] . Natalya, la hermana de Mordyukova, dijo más tarde: “Ella me llamó desde el camerino de Mosfilm. Ya sabes, Natasha, hicieron tal maquillaje ... Ahora seremos fotografiados para probar. Sabes, tengo la sensación de estar sentado en un sillón de la foto de Kustodiev ahora ... Me miro en el espejo del vestidor: ¿por qué no soy la esposa de ese comerciante? [60] . Incluyendo para este papel, Mordyukova recibió en 1973 el Premio Estatal de la RSFSR que lleva el nombre de los hermanos Vasilyev [61] .
Mordyukova como Belotelova | Sello postal soviético | Sello postal ruso | moneda cbr |
En 1978, en la serie "100 años desde el nacimiento de B. M. Kustodiev (1878-1927)", que incluye 5 sellos postales y un bloque , se emitió un sello con una reproducción de "La esposa del comerciante para el té" [62] [63 ] . En 1997, se emitió un sello postal con una pintura de Kustodiev para el centenario del Museo Ruso [64] [65] . En 1998, en la misma ocasión, el Banco Central de Rusia emitió una moneda de plata con un valor nominal de 3 rublos en la serie "Monumentos arquitectónicos de Rusia" , en el reverso de la cual se colocó un fragmento de "La mujer del comerciante para el té" de Kustodiev. [ 66] .
Boris Kustodiev | Obras de|
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