Álbum azul

"Blue Album"  es el álbum debut "natural" [1] del grupo Aquarium , que apareció en magnitizdat en 1981 . El primer disco de la banda, grabado en un estudio de grabación real por Andrey Tropillo. Todas las entradas anteriores, según la clasificación de Boris Grebenshchikov, pertenecen a la era del "acuario prehistórico": "La tentación del acuario sagrado " - Grebenshchikov y George , "Los proverbios del conde difusor " - BG , Mikhail Feinstein , Dyusha Romanov , " From the other side of the mirror glass " - de hecho, el álbum en solitario de BG , " All Brothers and Sisters " - BG y Mike .

Historia

Durante la grabación del disco, los integrantes del grupo quedaron fascinados por el reggae y el rastafarianismo , lo que resultó en la presencia en el "Blue Album" de varias canciones de reggae sobre los temas correspondientes: "Rutman", "The Only Home (Jah Will Give Us Everything)", etc. Cuando en el otoño de 1980 del mismo año, Aquarium tuvo la oportunidad de grabar en el estudio de Andrey Tropillo , como calentamiento inmediatamente intentaron tocar el reggae de Eddie Grant "¿Cómo te sientes? mi amor". "Aquarium" se instaló en House of Young Technician en Okhta y comenzó a grabar. Inicialmente, este álbum fue planeado como una grabación del llamado "ciclo de Tbilisi", es decir, canciones interpretadas en el festival Spring Rhythms en marzo de 1980 . Resultó imposible en ese momento realizar esta idea debido a la falta de tambores y de un baterista.

Boris ya había acumulado suficientes canciones nuevas, y simplemente comenzó a venir al estudio y escribirlas, hoy una, mañana otra con las que estaban en el estudio en ese momento. No había ningún concepto para el álbum de la banda en absoluto. Fue la primera experiencia, y solo al final de la grabación, el álbum tomó una forma concreta y se convirtió en el "Álbum Azul". Aunque Boris asegura que sabía perfectamente lo que hacía, y vio el "Álbum Azul" incluso antes de empezar a grabar [2] .

Boris Grebenshchikov sobre el álbum:

En el verano de 1980 , un conocido extremadamente lejano llamado Andrey Tropillo apareció de la nada y dijo: "Te ayudaré".

La primera señal de esta ayuda fue un control remoto hecho en casa en una caja de madera tosca, que llevó al apartamento de Sevka (por falta de otro lugar de almacenamiento). El comienzo fue prometedor; el control remoto parecía una máquina explosiva de guerrilla.

A fines del otoño , Tropillo, convenciendo hipnóticamente al viejo vigilante de que éramos pioneros , nos presentó a la Casa del Joven Técnico en Okhta , donde se desempeñó como jefe del círculo de grabación. Se tocaron fanfarrias, cantó un coro de ángeles ilegales  : comenzó la Nueva Era [3] .

En general, toda la selección de canciones grabadas por Aquarium durante el invierno de 1980-1981 parecía, según los músicos, una mezcla de "los fragmentos de lo viejo y lo nuevo". Una vez en el estudio, "Aquarium" quería todo a la vez: tratar de grabar a Dylan , reggae, pura acústica "Guest" o el sufrimiento subterráneo de "Plane" en el espíritu de la Velvet Underground . Con el reggae, lo que Bob Dylan hizo con el "pop británico" en su electricidad: "traerlo todo de vuelta a casa" ("bring it all back home").

Para mí fue un álbum muy importante, porque por primera vez en nuestras vidas tuvimos la oportunidad de hacer exactamente lo que queríamos hacer: un álbum natural, natural, como debería ser. Lo enciendes y la experiencia comienza durante 40 minutos. Quería saturar el álbum, por eso hay una banda sonora del tren, el instrumental de Dyushkin y mucho más. Es decir, se suponía que el disco era atmosférico: una postal de otoño e invierno. En él, todas las canciones están conectadas con lo que nos pasó entonces.

La portada del disco nació improvisada, la sesión de fotos tuvo lugar en el hueco del ascensor de uno de los edificios de Liteiny Prospekt , donde los músicos fueron a visitar a su ex ingeniero de sonido Marat Hayrapetyan. El tiroteo tuvo lugar justo en la entrada. Se pegaron fotografías impresas con pegamento Moment a cajas de cintas. El álbum en sí fue grabado manualmente en carretes limpios. El extremo exterior de las cajas de cartón estaba sellado con rayas azules cortadas de juegos de papel de colores para niños. Por lo tanto, el álbum resultó ser "Blue".

En la contraportada, el nombre del estudio de grabación está marcado como Los Pills Records por motivos de confidencialidad.

Lista de pistas

El autor de todas las canciones es Boris Grebenshchikov, a excepción de las que se señalan especialmente.

Integrantes de la grabación

• Boris Grebenshchikov  - voz , guitarras , piano , armónica
• Dyusha Romanov  - flauta , voz, guitarra eléctrica
• Mikhail Feinstein  - bajo , batería
• Vsevolod Gakkel  - violonchelo
• Dmitry Gusev - armónica, batería
• Andrey Tropillo  - ingeniero de sonido (grabación en una grabadora - el predecesor del estudio "Tesla" (posiblemente - "Timbre" ))

Datos interesantes

• La imagen memorable del “agua del ferrocarril” nació en la mente de Grebenshchikov cuando partía hacia Solnechnoye , bajo la impresión de la luz de las lámparas nocturnas, que se reflejaba fantasiosamente en los rieles de la estación de Finlandia y daba la impresión de un líquido extraño, compuesto por Elementos no registrados en la tabla periódica . La canción también utiliza imágenes zen ("... desnuda en la nieve a la luz de la luna llena").
• "Jóvenes punks" y "Perro eléctrico" se escribieron bajo las sombrías impresiones de Grebenshchikov de una vida personal arruinada y conversaciones nostálgicas en la cocina.
• Feinstein y Dyusha grabaron la composición "Strange Objects Between Light and Sound" sin la participación de Grebenshchikov, pero a él le gustó tanto esta pieza instrumental que la incluyó en el álbum.
• La canción "Plane" usa el único efecto de sonido que estaba disponible en la reverberación de Dinachord. Con su participación, además de "Aquarium", se grabarán posteriormente " Cine ", " Alice " y " Zoo " .
• La canción "On a Night Like This" está inspirada en la canción de Bob Dylan "On a night like this".
• "Pionerskaya, 38" es una de esas canciones sobre las que Grebenshchikov dijo: "Había cosas que yo mismo no había escuchado desde 80 ... Ni siquiera recuerdo que las grabamos, ¡olvidé que existen en absoluto!" . La grabación no se hizo en el estudio de Tropillo.
• "14" es una canción del difunto álbum del mismo nombre.
• "Me llamo al fuego" es la única actuación grabada: un concierto bajo el nombre en clave "Go, Fagot, go". Es esta grabación del archivo de Pavel Severov la que se presenta en el disco. Ella vino a él de Sergei Eremin. En 2012, esta entrada se incluyó en la colección "La historia secreta de la apicultura".

Reediciones

• 1996  - El estudio Triary lanzó un álbum sin bonus tracks y con su propio diseño.]
• 2002  : el álbum se relanzó en CD como parte del proyecto Anthology. Esta edición contiene tres bonus tracks.

Notas

1. ↑ Aquarium.ru Página del álbum en el sitio web oficial de la banda (enlace inaccesible) . Fecha de acceso: 7 de enero de 2008. Archivado desde el original el 2 de noviembre de 2005. (indefinido) 
2. ↑ Vsevolod Gakkel "Aquarium as a way to care for a tennis court", 2000. Archivado el 4 de febrero de 2007.
3. ↑ Grebenshchikov B. B. Breve informe sobre 16 años de grabación de sonido. 1997. . Consultado el 26 de noviembre de 2006. Archivado desde el original el 27 de enero de 2012. (indefinido)

Literatura

• A. Rybin, A. Kushnir, V. Solovyov-Spassky. Acuario. Sueña con algo más. ed. B. Grebenshchikov - M .: "Sofía", 2004.

Enlaces

• Página del álbum en el Manual para BG- ólogos y Acuarioófilos de Pavel Severov
• “Álbum Azul” en la Enciclopedia Musical “Sonidos. ru"