Hiperpop | |
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orígenes | Bubblegum pop , neopsicodelia , eurohouse , J - pop , techno , synthpunk , trap , pop , glitch , chiptune , emo rap , hip hop , dance music , cloud rap , dubstep , trance , nu metal , nu-rave , crunkcore , metalcore |
Hora y lugar de ocurrencia | Mediados de 2010, Reino Unido |
años de apogeo | Principios de la década de 2020 |
relacionado | |
Art pop , electropop , club deconstruido , R&B alternativo , nightcore , bubblegum bass , glitchcore , future bass |
Hyperpop [1] [2] o hyperpop [ 3 ] es un movimiento musical vagamente definido caracterizado por un acercamiento exagerado a la música popular [4] [5] . El mismo nombre del género proviene del concepto de hiperbolización ( ing. hiperbólico ), es decir, "exageración excesiva", de ahí el prefijo "hiper". . Los artistas de este género suelen combinar música pop y vanguardista con otros géneros de música popular como la electrónica , el hip hop , el dance y el rock [5] [6] .
Las inspiraciones hiperpop se pueden rastrear hasta el trabajo de la escena New Rave , la escena nightcore de SoundCloud y los futuros pioneros del bajo Rustie y Hudson Mohawke . A mediados de la década de 2010, gracias al sello PC Music, el estilo comenzó a tomar forma, al mismo tiempo que se comenzó a utilizar el término hiperpop . El nuevo género recibió una gran atención en agosto de 2019 cuando Spotify presentó una lista de reproducción llamada Hyperpop con artistas como 100 Gecs , Charli XCX y Dorian Electra . [5] La popularización en TikTok y Twitter contribuyó al desarrollo de la dirección .
Hyperpop presenta un enfoque exagerado y autorreferencial de la música pop y, por lo general, utiliza elementos como melodías de sintetizador descaradas , voces autoafinadas, " earworm ", compresión y distorsión excesivas , y referencias surrealistas o nostálgicas a la cultura de Internet de los años 2000 y la era Web 2.0 . ] . Las características comunes del género incluyen voces que están muy procesadas; sonidos metálicos, sonidos de percusión melódica; coros pegadizos; canciones cortas; y una "estética brillante y dulce" junto con letras llenas de suspenso . [6]
Para The Wall Street Journal , Mark Richardson describió el género como una forma "artificial" de música popular agudizada, amplificada, en la que "la música oscila entre la belleza y la fealdad mientras melodías brillantes chocan con instrumentos distorsionados". [7] Para compositor estadounidense
Joe Vitagliano describió la dirección como "un género emocionante, pomposo e iconoclasta , si es que se le puede llamar un 'género', [...] sonido de sintetizador distorsionado, autotune vocal, glitch , percusión y una especie de ambiente distópico del capitalismo tardío . Archivado en mayo . 10, 2021 en Wayback Machine " [4] Los artistas a menudo "ocupan las listas de éxitos de vanguardia y pop al mismo tiempo" [6] .
Según el periodista de Vice, Eli Enis, el hiperpop se apoya menos en las formalidades musicales, "el espíritu general de trascender el sonido, mientras que el estilo todavía se encuentra en el contexto de la música pop" juega un papel más importante . Hyperpop puede combinar elementos de música electrónica, música dance , hip hop , incluyendo bubblegum pop , trance , emo rap , nu metal , cloud rap y J- y K-pop . [6] Las influencias del trap , dubstep y chiptune también son evidentes . The Atlantic señaló cómo el género "se fusiona y renueva las 40 mejores pistas presentes y pasadas: Janet Jackson tocando la batería aquí, el sintetizador de Depeche Mode gritando allí, ruido exagerado de novedad en todas partes" y señaló que "el género es la especia del punk sass, hip-hop alardea y ruido de metal ” [9] .
Algunos de los miembros del género se identifican a sí mismos como personas de género fluido , homosexuales o transgénero [9] [10] . Y el énfasis del género en la variabilidad vocal ha permitido a los artistas experimentar con la representación de género de sus voces.
El trabajador de Spotify Glenn McDonald declaró que vio por primera vez el término hiperpop en referencia al sello británico PC Music en 2014, pero el título no se consideró un género hasta 2018. [5] En la publicación online británica The Independent , Will Pritchard reconoció las características del género en las obras de los "marginados" de la nueva escena rave de los años 2000, como Test Icicles . Sostuvo que "el sonido producido por PC Music tuvo contemporáneos como Rustie y Hudson Mohawke ", y lo explicó como "una evolución natural de un género cuyos artistas tienden a rehabilitar estilos de música que han pasado de moda hace mucho tiempo, tratando constantemente de descifrar qué es “genial” y hábil, y qué no” [6] .
Según Enis de Vice , PC Music "sentó las bases para la exuberancia melódica y la producción caricaturizada [del género]", con algunas de las cualidades surrealistas del hiperpop también tomadas del hip hop de la década de 2010. [8] El surgimiento del hiperpop como un género distinto generalmente se atribuye a la producción musical a mediados de la década de 2010, con artistas hiperpop inspirados directa o indirectamente en PC Music [5] [11] . Anis acredita que el género está influenciado por PC Music, pero también inspirado por emo rap , trap , trance y chiptune .
La editora de Spotify, Lizzie Szabo, llamó al fundador de PC Music, AG Cook, el "padrino" del hiperpop . Variety y The New York Times describieron el trabajo de Sophie como innovador en el estilo, [12] [13] mientras que Charli XCX fue nombrada "reina" del estilo por Vice , y su mixtape Pop 2 de 2017 estableció el punto de referencia para un nuevo sonido. producido por Cook, Sophie , umru y EasyFun. Los críticos llamaron al mixtape "una misión bien cumplida para renovar la música pop, sonora, espiritual y estéticamente, para la era moderna".
Artistas hiperpop no afiliados a PC Music: 100 Gecs , Rina Sawayama y Dorian Electra [6] [11] . El álbum debut de 100 Gecs, 1000 Gecs (2019), obtuvo millones de reproducciones en los servicios de transmisión y ayudó a solidificar el estilo, llevándolo "a sus conclusiones más extremas y memorables: ritmos de trap procesados del tamaño de un estadio; distorsionada casi hasta arruinar, voces emo saturadas y cascadas de arpegios delirantes".
En agosto de 2019, Spotify lanzó una lista de reproducción "Hyperpop" que consolidó aún más el género e incluyó a 100 Gecs, AG Cook, Slayyyter , Gupi , Caroline Polachek , Hannah Diamond y Kim Petras [14] . La editora de Spotify Lizzy Szabo y sus colegas idearon un nombre para su lista de reproducción después de que McDonald marcara el término en los metadatos del sitio web y lo clasificara como un microgénero [5] .
El género comenzó a expandirse rápidamente en la aplicación Tiktok, donde comenzó a ganar popularidad en enero de 2020 [15] . En 2021, The Atlantic nombró las canciones "Kismet" y "BFF" del artista Slayyyter como las "canciones emblemáticas" del estilo [9] . El género también se ha visto impulsado por las tendencias populares en las aplicaciones TikTok y Twitter , con artistas como osquinn (también conocido como p4rkr) [6] .
A nivel internacional, el hiperpop ganó protagonismo en países latinoamericanos como Argentina, Chile y México. Algunos artistas y productores de habla hispana como Rakky Ripper, eurosanto y Autotune Angel han comenzado a trabajar en este género [16] .