Papaloukas, Spyros

Spyros Papaloukas
Griego Σπύρος Παπαλουκάς
Fecha de nacimiento 1892 [1] [2] [3] […]
Lugar de nacimiento Desfina, Fócida
Fecha de muerte 3 de junio de 1957( 03/06/1957 )
Un lugar de muerte
País
Género cuadro
Estudios Escuela de Bellas Artes de Atenas , Accademia Julian , Grande Chaumières .
Estilo Impresionismo

Spyros Papaloukas ( griego: Σπύρος Παπαλουκάς Desfina Fokida , 1892  - Atenas , 3 de junio de 1957 ) fue un pintor griego de la primera mitad del siglo XX. Se caracteriza por ser un "precursor" de la llamada "generación de los años 30" de la pintura griega.

Biografía

Spyros Papaloukas nació en el pueblo de Desfina, al pie del Parnaso . Su padre era marinero en el barco de un armador de la cercana Galaxidi . Dejando el mar, su padre abrió una tienda en el pueblo, pero murió pronto. Spiros, que entonces tenía 6 años, y 5 de sus hermanos quedaron al cuidado de su madre y su abuelo. El ausentismo del pequeño Spyros superó su asistencia a la escuela. El maestro de la escuela se quejó de que el estudiante no lo escuchaba y estaba constantemente dibujando. Spyros comenzó a aprender pintura de íconos de un pintor de íconos local. En 1906, se dirigió como una "liebre" en un barco de vapor al Pireo , donde, nada más llegar, comenzó a trabajar en un taller de pintura de iconos. En 1909 fue admitido en la Escuela de Bellas Artes de Atenas, donde estudió hasta 1916 con Georgios Yakovidis , Georgios Roilos , Dimitrios Geraniotis , Spyridon Vikatos , Stefanos Lantzas y Pavlos Mathiopoulos. Cuando aún era estudiante, recibió primeros premios en concursos 7 veces. De 1917 a 1921 , prosigue sus estudios en París en la Académie Julian y en la Academia de la Grande Chaumière [6] . Durante sus años de estudio en Francia, Papaloukas encontró el apoyo financiero de un comerciante de arte, el griego Iconome, quien vendió sus pinturas y le proporcionó un trabajo como decorador en los palacios de Versalles. El artista griego Kogevinas, Lykourgos , habiendo recibido una orden del comerciante Argentis de Chios para hacer una copia de la pintura de Delacroix "La masacre de Chios", tomó a Papaloukas como asistente. Hoy, una copia se encuentra en el Museo Histórico de Chios .

Asia Menor

Tras la derrota y rendición del Imperio Otomano en la Primera Guerra Mundial, en mayo de 1919, el ejército griego, bajo el mandato de la Entente, tomó el control de la región de Esmirna . El mandato le dio a Grecia el control de la región durante 5 años (hasta que se llevó a cabo un referéndum). Los artistas militares del ejército expedicionario griego se convirtieron en artistas locales de Esmirna, el más famoso de los cuales fue Georgios Prokopiou . Pero desde 1920, Prokopiou fue nombrado por orden del comandante del ejército expedicionario, Leonid Paraskevopoulos , "director de fotografía de campo". En 1921, durante la campaña contra Ankara , el Ministerio de Guerra movilizó un grupo de fotógrafos y un grupo de artistas para cubrir los hechos, como reporteros de guerra. El grupo de artistas incluía a Rodokanakis, Pavlos , Byzantios, Periklis y Spyros Papaloukas. Para participar en la campaña, Papaloukas interrumpió sus estudios en París . Byzantios ya había logrado organizar una exposición personal en Prusa , donde sirvió, y desde 1921 figuraba como "artista del ejército". El menos conocido de los tres fue Rodokanakis. La orden a los artistas era pintar no solo escenas militares sino también de género. El ejército griego siguió avanzando, pero no logró tomar Ankara y se retiró en orden cruzando el río Saggarios . El historiador griego D. Fotiadis escribió sobre esto: “tácticamente ganamos, estratégicamente perdimos” [7] . El gobierno monárquico griego duplicó su territorio en M Asia, pero no tuvo oportunidad de continuar con la ofensiva. Al mismo tiempo, sin resolver el problema con la población griega de la región, el gobierno no se atrevió a evacuar al ejército de Asia Menor. El frente se congeló durante un año. En la primavera de 1922, se organizó una "Exposición militar" en Zappion en Atenas , donde se exhibieron las obras de tres artistas, así como el trabajo de fotoperiodistas militares. El crítico F.Politis escribió sobre las obras de Papaloukas que el artista “estaba intoxicado por el ardiente sol de Oriente. Solo ve el sol. Y trata de atrapar sus rayos con su pintura. Los volúmenes de personas, las filas de soldados, pierden su materialidad, desaparecen en esta luz. La exposición fue un gran éxito. Se decidió trasladar la exposición a Smyrna. La decisión se volvió fatal para las obras de los artistas. En agosto de 1922, se rompió el frente. El avance de los turcos a Esmirna estuvo acompañado por el exterminio de la población indígena griega de Jonia [8] :357 . El ejército griego abandonó Esmirna. Siguió el incendio de la ciudad por los turcos y la masacre de la población [8] :356 . Durante la masacre y el incendio de la ciudad, se perdieron las obras de los artistas. El número de obras de los artistas superó las 300. Sin embargo, el escritor griego Doukas, Stratis, escribe que solo Papaloukas perdió 500 de sus obras en Smyrna [9] [10] .

El artista logró escapar y llevarse a Grecia solo 32 de sus dibujos y 5 acuarelas, que hoy transmiten los ecos de aquella masacre [11] .

Años posteriores

De regreso de Asia Menor, conmocionado por el exterminio de la población de Esmirna y la pérdida de casi la totalidad de su obra, el artista se retiró a la isla de Egina . En el mismo año, habiéndose encontrado en Atenas con su amigo Stratis Doukas , Papaloukas partió hacia Athos , donde permaneció durante casi un año ( noviembre de 1923  - noviembre de 1924 ) pintando paisajes, estudiando la pintura bizantina y haciendo copias de obras de arte de la iglesia. Algunas de estas obras suyas en 1924 fueron expuestas en la Torre Blanca , la capital macedonia, la ciudad de Tesalónica . En el mismo año, el artista viajó a la isla de Lesbos , donde pintó una serie de paisajes. En 1927, Papaloukas ganó el concurso de todos los griegos y recibió el encargo de pintar la Iglesia de la Anunciación en la ciudad de Amfissa . La decisión del jurado, que estaba formado por Orlandos, Anastasios , Pikionis, Dimitris , Zakhos, Aristotelis y Parthenis, Konstantinos fue unánime. El artista completó su obra en el templo en 1932 . Entre 1930 y 1940 , Papaloukas expuso su obra junto a otros miembros del grupo Arte. También realizó escenografías y vestuario para el Teatro Nacional de Grecia , el "Teatro Kotopouli", y pintó las paredes y fachadas de edificios públicos y privados. También continuó su trabajo como pintor de iconos, pintó varias iglesias más, así como el Museo Arqueológico de Heraklion . En el período 1935-1937, junto con S. Doukas, N. Hadzikyriakos-Gikas, D. Pikionis y S. Karandinos, Papaloukas publicó la revista de vanguardia El tercer ojo (Το Τρίτο Μάτι). En 1940, fue nombrado Concejal del Municipio de Atenas para la planificación urbana, así como director de la Galería Municipal de la ciudad. De 1945 a 1951 enseñó en la Facultad de Arquitectura de la Universidad Politécnica de Atenas . En 1956 fue elegido profesor de la Escuela de Bellas Artes de Atenas [12] . Papaloukas murió en Atenas en 1957, habiendo sido reconocido como una de las luminarias de la pintura griega moderna. Tras la muerte de Papaloukas , la Galería Nacional de Grecia organizó una exposición retrospectiva de su obra en 1976 . El Centro Cultural del Municipio de Atenas organizó una exposición de las obras del artista en 1982 . En noviembre de 2006, la hija y única heredera del artista, Asimina Papaloukas, donó casi todas las obras de su padre a la Fundación Β&Μ Theocharakis de Bellas Artes y Música, cuyo fundador fue alumno de Papaloukas.

Obras

Spyros Papaloukas fue un gran conocedor de las tendencias artísticas de su época, pero en la misma medida un gran conocedor del arte bizantino. Su obra combina el impresionismo de Cezanne , Matisse y Van Gogh con la espiritualidad de los pintores de iconos bizantinos. Su visita a Athos y su larga estancia en la "Montaña Sagrada" tuvieron una gran influencia en su obra, de modo que el artista pintó paisajes de Athos durante muchos años. Después de Athos, Papaloukas declaró: “Si alguien estéticamente no entiende el bizantino, déjame señalarle que no entiende completamente el griego antiguo. Y cuando un artista no comprende el pasado griego, ¿cómo puede crear el futuro griego? [13] . Además de la pintura de la iglesia y los paisajes, Papaloukas pintó muchos retratos, el más característico de los cuales fue el Niño con tirantes (1925). La influencia de Papaloukas en los artistas griegos contemporáneos y posteriores fue enorme, ya que demostró a través de su obra que el arte moderno y el helenismo no son conceptos incompatibles [14] .

Críticos de arte y artistas sobre Papaloukas

Fotis Kondoglu conocía a Papaloukas de París. Escribió que todo el tiempo que Papaloukas vivió en París, no sintió ninguna de las alegrías de esta famosa ciudad, que como un imán atrae a los jóvenes y los embriaga. Papaloukas permaneció encerrado en su "fortaleza", ajeno a la vida que se desarrollaba a su alrededor. Lo único que le interesaba era su arte [15] . El artista y escritor Nikos-Gavriil Pendzikis escribe que en la diversidad del helenismo actual, con el peso de la antigüedad, el origen de Papaloukas, con su conciencia de campesino, diferente de los que se comportan como empresarios, lo obliga a desconfiar de innovación. Para no traer Papaloukas del extranjero, lo trasplantó y lo cultivó como cuando trasplantaba un viñedo. Nadie puede afirmar que sus productos (los de la viña) no son locales [16] . El artista y rector de la galería Svyatogorsk, Markos Kambanis, escribe que Papaloukas descubrió en Athos que "había obras en Bizancio donde los problemas de composición y color que ocupaban a los artistas contemporáneos ya habían sido resueltos". La visión de Papaloukas del arte bizantino no era conservadurismo ni un regreso al pasado [17] . El académico e historiador del arte Chrysanthes Christou señala que, a diferencia de Parthenis , de quien es difícil decir que tuvo alumnos o incluso sucesores, Papaloukas los tuvo, sobre todo en el paisaje, junto a Maleas y Michalis Iconomou, Papaloukas es el punto de partida de sus jóvenes colegas, para ir más allá con audacia [18] .

Literatura

Enlaces

  1. Spyros Papaloukas // Lista de unión de nombres de artistas 
  2. Swartz A. Spyros Papaloukas // Biblioteca abierta  (inglés) - 2007.
  3. Spyros Papaloukas // Aplicación facetada de terminología de materias
  4. Griego // (título no especificado)
  5. https://www.nationalgallery.gr/el/zographikh-monimi-ekthesi/painter/papaloukas-spuros.html
  6. [https://web.archive.org/web/20140509232457/http://paletaart.wordpress.com/2011/12/07/%cf%80%ce%b1%cf%80%ce%b1%ce %bb%ce%bf%cf%85%ce%ba%ce%ac%cf%82-%cf%83%cf%80%cf%8d%cf%81%ce%bf%cf%82-spyros- papaloukas-1892-1957/ Archivado el 9 de mayo de 2014 en Wayback Machine Παπαλουκάς Σπύρος – Spyros Papaloukas [1892-1957] | paletaart-Χρώμα & Φώς]
  7. Δημήτρης Φωτιάδης, Σαγγάριος, σελ. 115, εκδ. ΤΥΠΟΣ Α.Ε., Αθήνα 1974
  8. 1 2 Douglas Dakin, La unificación de Grecia 1770-1923, ISBN 960-250-150-2
  9. Sideris Athanasios, "Πολεμική Έκθεση της Στρατιάς της Μ. Ασίας", 2002, Encyclopaedia of the Hellenic World, Asia Minor URL: http://www.ehw.gr/l.aspx?id=5852 Archivado el 10 de mayo de 2013 en Wayback Machine .
  10. Από το 1912 στο 1922 | 'Αρδην - Ρήξη . Consultado el 23 de julio de 2022. Archivado desde el original el 4 de marzo de 2016.
  11. Εργα που "νίκησαν" τις βόμβες | πολιτισμος , εικαστικα | etnos.gr . Consultado el 6 de mayo de 2014. Archivado desde el original el 6 de mayo de 2014.
  12. Η Πινακοθήκη της ΑΣΚΤ: Καθηγητές σπουδαστές (enlace inaccesible) . Consultado el 25 de mayo de 2019. Archivado desde el original el 24 de septiembre de 2015. 
  13. ΕΙΚΑΣΤΙΚΟΝ - Ζωγραφική - Σπύρος Παπαλουκάς . Consultado el 6 de mayo de 2014. Archivado desde el original el 3 de septiembre de 2013.
  14. Galería Nacional (enlace descendente) . Consultado el 6 de mayo de 2014. Archivado desde el original el 4 de marzo de 2016. 
  15. ΕΙΚΑΣΤΙΚΟΝ - Ζωγραφική - Σπύρος Παπαλουκάς . Consultado el 6 de mayo de 2014. Archivado desde el original el 3 de septiembre de 2013.
  16. ΕΙΚΑΣΤΙΚΟΝ - Ζωγραφική - Σπύρος Παπαλουκάς . Consultado el 6 de mayo de 2014. Archivado desde el original el 3 de septiembre de 2013.
  17. ΕΙΚΑΣΤΙΚΟΝ - Ζωγραφική - Σπύρος Παπαλουκάς . Consultado el 6 de mayo de 2014. Archivado desde el original el 3 de septiembre de 2013.
  18. ΕΙΚΑΣΤΙΚΟΝ - Ζωγραφική - Σπύρος Παπαλουκάς . Consultado el 6 de mayo de 2014. Archivado desde el original el 3 de septiembre de 2013.