Cuencos sian

La versión actual de la página aún no ha sido revisada por colaboradores experimentados y puede diferir significativamente de la versión revisada el 26 de marzo de 2016; las comprobaciones requieren 6 ediciones .

Cuencos de Sian  es el nombre convencional para el tipo dominante de vasijas griegas antiguas del segundo cuarto del siglo VI a. mi [1] . Los dos primeros hallazgos de jarrones de este tipo fueron realizados por arqueólogos cerca de la ciudad de Siana en la isla de Rodas , después de lo cual los cuencos recibieron su nombre. El término tazas de Siana fue propuesto por  los investigadores de la antigüedad John Beasley y Humphrey Payne en 1929 [2] .

Características del formulario

Los cuencos de Sian se diferenciaban de otras variedades del kylix tradicional por el borde superior cóncavo del cuenco y el pie cónico. Los cuencos Sian también difieren en las proporciones: tanto el tallo como el borde superior son más grandes. Se han establecido otras diferencias, la principal de las cuales es que los cuencos de Sian fueron pintados no solo por fuera, sino a menudo por dentro. Así fue como se desarrolló la tradición de los tondos pintados , que continuó en la pintura de vasijas griegas antiguas durante más de 200 años [3] . Del segundo cuarto del siglo VI a.C. mi. Los tondos pintados se vuelven extremadamente populares y se realizan en series completas de jarrones. Inicialmente, en la composición del tondo, la base era una figura humana en movimiento rápido, o también una sola figura de un animal, un león, una esfinge, una sirena o un gallo. Con el tiempo, se representaron cada vez más dos figuras.

Pintura

Los investigadores han identificado dos estilos de pintura de jarrones en las superficies exteriores de los cuencos de Sian, llamados convencionalmente "superposición" (o "superposición" ) y "doble piso" ( eng  . double-decker ) . El último método es más natural y prevé la división de la pintura en dos zonas horizontales: la primera cubre el borde superior cóncavo ancho del recipiente, la segunda, el resto de la superficie del cuerpo del jarrón. Sin embargo, no menos comunes son los jarrones, cuya pintura cubre tanto el borde superior como el cuerpo del cuenco, como si los superpusiera. Este es un "método de cobertura", que permitió al pintor de jarrones representar figuras no tan pequeñas. Aunque a algunos maestros les gustaba demasiado la superposición, se acostumbraron, lo que provocó una distorsión de la composición.  

Se considera que los principales pintores de los cuencos de Sian son los pintores anónimos C (la letra C proviene de la palabra inglesa  Corinthianizing , ya que la obra del maestro está fuertemente influenciada por el estilo corintio [4] , se le considera el primer maestro comprometido con la forma de tales cuencos), así como el pintor de Heidelberg, quien de hecho introdujo la tradición de los tondos pintados [5] (llamado así por un jarrón ahora almacenado en la ciudad alemana de Heidelberg . Cerca de 60 cuencos se atribuyen a la autoría del pintor de jarrones de Heidelberg , conservado en su totalidad o en fragmentos [6] .

Notas

  1. Copas Siana: JHS. 49p. 260; JHS. 51 págs. 275; Metro Mus. S t. 5 págs. 93; Villard en REA. 48 (1946) págs. 157-159; Copas HAG Brijder Siana I y Copas Komast
  2. Ann Blair Brownlee . Trabajo(s) revisado(s): Siana Cups I y Komast Cups de HAG Brijder - American Journal of Archaeology, vol. 90, núm. 1 (enero de 1986), págs. 106-108
  3. JHS. 59 págs. 103-123 (Webster); Dorothy Burr Thompson, The Charmed Circle in Archaeology, 1 págs. 158-164. Elogio de la redondez: SfairoV kukloterhV monih perihgei gaiwn (Empedokles frr. 27-28 Diels). 43bis. ABV. pags. 24, nn. 1-3 y pág. 680, núm. 3bis; paraca. pags. 14, núms. 1-3 bis.
  4. Early Black-Figure y C Painter . Fecha de acceso: 17 de marzo de 2012. Archivado desde el original el 4 de marzo de 2016.
  5. Francois Vase, Nearchos and Cup Painters (c.575-550) (enlace no disponible) . Consultado el 17 de marzo de 2012. Archivado desde el original el 19 de septiembre de 2010. 
  6. El pintor de Heidelberg—Copas de pequeños maestros—Amasis . Fecha de acceso: 17 de marzo de 2012. Archivado desde el original el 4 de marzo de 2016.