| milt jackson | |
|---|---|
| milt jackson | |
| información básica | |
| Nombre completo | milton jackson |
| Fecha de nacimiento | 1 de enero de 1923 |
| Lugar de nacimiento | Detroit , Míchigan , Estados Unidos |
| Fecha de muerte | 9 de octubre de 1999 (76 años) |
| Un lugar de muerte | Nueva York , Estados Unidos |
| enterrado | |
| País | EE.UU |
| Profesiones | músico , vibrafonista |
| Años de actividad | 1946 - 1999 |
| Instrumentos | vibráfono |
| géneros | jazz , be bop , hard bop , |
| Etiquetas | nota azul , warner bros . Records , Atlantic Records e Impulse! registros |
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Milt Jackson (nombre completo Milton Jackson, inglés Milton Jackson , 1 de enero de 1923 , Detroit , EE . UU . - 9 de octubre de 1999 , Nueva York , EE . bop , jazz afrocubano. Creador del Cuarteto de Jazz Moderno .
Milton Jackson se convirtió en músico profesional cuando era adolescente. Poseedor de un tono perfecto [1] , aprendió a tocar la guitarra por sí mismo desde los siete años, comenzó a tomar lecciones de piano a los 11 y al final de la escuela secundaria tocaba cinco instrumentos: batería , timbales , violín , guitarra y xilófono . Además, cantó ( tenor ) en el popular cuarteto de gospel Evangelist Singers . Después de dejar la escuela, ingresó en el Michigan College of Music y a los 16 años, por iniciativa de su maestro, comenzó a dominar el vibráfono, que se convirtió en su principal instrumento. Tocando el vibráfono, lanzó una carrera de jazz tocando con las bandas locales Clarence Ringo y George Lee.
En 1942, estuvo a punto de unirse a la gran banda de Earl Hines , pero recibió una citación, ingresó en el ejército y sirvió fuera de los Estados Unidos durante dos años. Al regresar en 1944, creó el cuarteto Four Sharps , y también recibió su apodo "Bags" (del inglés - "Bags"), por las bolsas debajo de los ojos que, como admitió el propio músico, surgieron después de beber en honor a la desmovilización. En 1944, Dizzy Gillespie , mientras estaba de gira por el Medio Oeste, vio a Milt Jackson actuar en uno de los bares y en 1945 lo invitó a unirse a sus conjuntos, y en 1946, a la big band. Milt Jackson se mudó a Nueva York y, al convertirse en el primer vibrafonista en tocar be-bop, se convirtió en el orgullo de la orquesta de Dizzy Gillespie. Ray Brown recordó que la orquesta de Gillespie tenía muchas partes de metal y los labios de los músicos se estaban cansando, por lo que Gillespie le indicó a Milt Jackson que "tocara algo mientras el resto de los músicos descansaba" [1] . Así, se formó el llamado "pequeño combo" en la orquesta de Gillespie, una orquesta en una orquesta desde la sección rítmica, que inicialmente incluía, junto a Jackson, al pianista John Lewis , al bajista Ray Brown y al baterista Kenny Clarke .
Junto con sus actividades principales en la Orquesta Gillespie, a fines de la década de 1940, comenzaron a actuar por separado de la orquesta, bajo el nombre de Milt Jackson Quartet, y en 1951 se convirtieron en un grupo independiente ( Percy Heath reemplazó a Ray Brown en ese momento ). y en 1952 se hizo conocido como Modern Jazz Quartet .
Milt Jackson permaneció con el grupo hasta 1974 y luego dejó la banda, en parte debido a diferencias musicales con John Lewis, quien había sido el director del grupo desde 1955, en parte por el deseo de ganar dinero. Como, de hecho, antes del colapso del Modern Jazz Quartet, Milt Jackson grabó y actuó con varios músicos, actuando tanto como líder de la banda como acompañante. Hasta mediados de la década de 1980, grabó principalmente para Pablo Records .
En 1981, los integrantes del Modern Jazz Quartet decidieron unirse nuevamente, sobre la base de un empleo semestral en el proyecto todos los años, y de esta forma el cuarteto funcionó hasta 1993. Milt Jackson luego pasó a trabajar solo, uniéndose a varias bandas pequeñas y artistas, y actuando con el Cuarteto de Jazz Moderno ocasional.
Durante los últimos años de su vida residió permanentemente en Teaneck , Nueva Jersey . Murió de cáncer de hígado el 9 de octubre de 1999 en el Hospital St. Luke-Roosevelt de Manhattan [1]
Durante su carrera, grabó y actuó con casi todas las estrellas del jazz, y fue invitado como invitado en grabaciones de artistas de blues y soul como B.B. King y Ray Charles . Desde 1957 es profesor asistente en la Escuela de Jazz de Lenox ( Massachussets ). Escribió música para películas (por ejemplo, para la película de 1959 Betting on Tomorrow ) [2] .
En el momento en que Milt Jackson comenzó a dominar el vibráfono, la estrella del vibráfono era Lionel Hampton . Milt Jackson fijó el oscilador de su vibráfono en 3,3 revoluciones por segundo, a diferencia de Hampton, que fijó el oscilador en 10 revoluciones por segundo. Esto hizo posible lograr un nuevo: suave, profundo, acercándose al timbre de la voz humana del sonido del instrumento, vibrato expresivo en el blues lento de 12 compases amado por el músico . Además, Milt Jackson se centró en tocar con dos martillos (a diferencia de otros músicos que en su mayoría usaban cuatro), y esto implicaba el uso de una función más melódica que armónica del instrumento [3]
Musicalmente, Milt Jackson está mucho más cerca no de sus predecesores vibrafonistas, sino de los trompetistas, en particular de Charlie Parker . Milt Jackson comenzó a tocar solos largos, con líneas melódicas largas e innovadoramente alteradas. El músico supo combinar en su obra un sofisticado y refinado estilo de concierto de cámara basado en las tradiciones de la música académica europea, junto con el blues y la música sacra negra. Sus obras combinan orgánicamente cualidades específicas del jazz y técnicas de entonación del blues con principios y medios de expresión europeizados. [2] En general, se acepta que Milt Jackson fue el primero en hacer del vibráfono un participante igualitario en la creación de una melodía, excluyendo así al vibráfono de la familia de instrumentos puramente de percusión [4] (por ejemplo, en orquestas sinfónicas académicas, el vibráfono es solo uno de los instrumentos de percusión con uso limitado)
El trabajo de Milt Jackson no solo tiene muchos seguidores (por ejemplo, Gary Burton, Tom van der Geld, Walt Dickerson), sino que también influyó en el trabajo posterior de sus predecesores.
Las composiciones más notables de Milt Jackson son el estándar de jazz Bags' Groove y composiciones de The Late, Late Blues , Bluesology y Bags & Trane .
Estuvo más cerca que nadie que toca este instrumento de hacer que suene como una voz humana. Este diseño consta de partes metálicas y no tenemos la capacidad de tirar de notas y hacer desbordamientos vocales, como un saxofón . Pero Milt tocó el instrumento con la mayor naturalidad posible, con un sonido rico y cálido. Sentó el precedente de que este instrumento podía decir cosas hermosas y que el vibráfono no era solo un tambor.
Texto original (inglés)[ mostrarocultar] Estuvo más cerca que nadie en el instrumento de hacer que sonara como la voz humana... Es una colección de metal y hierro, y no tenemos la capacidad de doblar notas y hacer inflexiones vocales como un saxofón. Pero Milt tocó el instrumento de la manera más orgánica posible, con un sonido rico y cálido. Sentó un precedente de que este instrumento puede hablar cosas hermosas, y que no es solo percusivoCon bala de cañón Adderley
con miles davis
Con Hank Mobley
Con Óscar Peterson
Con Don Sebesky