Hexachord ( lat. hexachordum , lit. "seis cuerdas" ← otro griego ἕξ "seis" + χορδή "cuerda") - una escala de seis pasos en el sexto rango .
Bajo el hexacordio "guidoniano" se entiende un hexacordio diatónico en el volumen de una sexta mayor, estructuras TTpTT. En el tratado "Mensaje sobre un canto desconocido" (c. 1030), Guido Aretinsky da solo uno de esos hexacordios, con la unión de las sílabas de solmización a la C clavis y las subsiguientes clavis (C-ut, D-re, E-mi, etc.). Es poco probable, dado que Guido en el "Mensaje" se pronunció bruscamente en contra del si bemol (simplificado "Si bemol", que consideró un paso que genera confusión en el sistema de tono diatónico puro ), asumió un hexacordio. de F (en el que la aparición de un paso sonoro b es inevitable). Sin embargo, ya en el siglo XII, en manuscritos musicales y al margen de los tratados de Guido, se fijan hexacordios de la estructura descrita en el apéndice y en las alturas G y F. De esta forma, los hexacordios “guidonianos” cubren toda la escala mixodiatónica utilizada en el canto gregoriano .
Más tarde (no antes del siglo XIII), el hexacordio de C se llamó natural (natura, naturale), el hexacordio de F se llamó blando (molle, o b molle), el hexacordio de G se llamó duro (durum, o # trigo duro). Estas notaciones para los hexacordios guidon todavía se usan en la actualidad.
Guido no usó el término "hexacordio" en sí; se volvió normativo mucho más tarde, en los libros de texto sobre la teoría de la música de la Nueva Era.
El paso de un hexacordio a otro (necesario en los casos en que el ámbito del canto era más ancho que el sexto) a partir del siglo XIII se denominó mutación .
El teórico de la música estadounidense Allen Fort en el libro "La estructura de la música atonal" amplió el concepto de hexacordio, incluida cualquier secuencia (no necesariamente similar a una escala dentro de una sexta) de seis sonidos de diferente tono (como en "Lament of the Prophet Jeremiah" de E. Ksheneck , donde se denominan "hexacordios" a dos segmentos de las series F-GAB-Des-Es y HCDE-Fis-Gis ). Este uso del término en los estudios musicales occidentales de los siglos XX y XXI ha llegado a ser generalmente aceptado [1] .