Sinfonía No. 3 (Scriabin)

La versión actual de la página aún no ha sido revisada por colaboradores experimentados y puede diferir significativamente de la versión revisada el 27 de mayo de 2021; la verificación requiere 1 edición .

"El poema divino" ( fr.  "Le Divin Poème" ) es la tercera Sinfonía para gran orquesta en do menor , op. 43, en tres partes, escrito por Alexander Scriabin entre 1902 y noviembre de 1904 [1] .

Inmediatamente después de completar la obra, el compositor envió la partitura a Leipzig a la editorial de MP Belyaev ("MP Belaïeff", Leipzig), donde apareció impresa por primera vez en 1905 . El estreno de la sinfonía tuvo lugar en París el 16  ( 29 )  de mayo de 1905 , en un concierto sinfónico dirigido por Arthur Nikisch en la sala del Teatro Nuevo . En este concierto, junto al estreno de "El poema divino" de A. N. Scriabin, obras populares de K. M. von Weber ( Obertura de la ópera " Free Gunner ") y Richard Wagner ("Idilio" de la ópera " Siegfried ", "Introducción " y "La muerte de Isolda" de la ópera " Tristán e Isolda ", así como la Introducción a la ópera "Los maestros del canto de Nuremberg ") [2] .

En Rusia, la Tercera Sinfonía se interpretó por primera vez en San Petersburgo , en el Concierto de la Sinfónica Rusa en el Salón de la Asamblea Noble el 23 de febrero de 1906, dirigida por Felix Mikhailovich Blumenfeld [3] .

A esto le siguieron los estrenos en Nueva York y Berlín  : el 1 de marzo  ( 14 ) de  1907 , la Orquesta de la Sociedad Sinfónica Rusa interpretó la Tercera Sinfonía bajo la dirección de Modest Altshuler en el Carnegie Hall [4] [5] , y el 5 de enero  ( 18 ),  1909 en concierto de la "Sociedad de Amigos de la Música" de Berlín bajo la dirección de Oskar Fried ( Oskar Fried ). [6] [7] Y solo el 21 de febrero de 1909, el "Divino Poema" se interpretó por primera vez en Moscú , en el Gran Salón del Conservatorio de Moscú dirigido por Emil Cooper . [ocho]

Estructura de la Tercera Sinfonía

En su forma , “El Poema Divino” es un programa de ciclo sinfónico, que es una obra de transición para la obra de Scriabin y, en consecuencia, una síntesis de dos géneros : una sinfonía , como ciclo sonata-sinfónico , y un poema sinfónico .

Ninguna de las tres sinfonías se escribió nunca en los cuatro movimientos estándar: Scriabin evitó intuitivamente la pesada cuadratura y el aislamiento del ciclo de cuatro movimientos. Sin embargo, en general, tanto la Primera como la Segunda Sinfonía son tradicionales. Claramente tienen una influencia " Beethoveniana ". Forma de la Primera Sinfonía (1 + 4 + 1) - con prólogo [comm. 1] y un epílogo , y la Segunda forma (1 + 4) - con una introducción detallada. Asimismo, los finales de las sinfonías son una especie de “Himno a la Alegría”. La primera sinfonía termina con un final solemne con un oratorio (movimiento VI), que glorifica el poder transformador del arte "¡Oh maravillosa imagen de lo Divino, puro arte de las armonías!" (el autor del texto poético es Scriabin). El final de la Segunda Sinfonía (V movimiento) es una marcha solemne .

A su vez, la Tercera Sinfonía se reduce parcialmente [comm. 2] y consta de tres partes, unidas, como ya se mencionó anteriormente, por un programa filosófico. El texto del programa fue escrito a partir de las palabras de Scriabin (originalmente en francés) especialmente para el estreno en París de El poema divino de Tatyana Fedorovna Schlozer , musa y segunda esposa del compositor. Posteriormente Scriabin autorizó el texto del programa. [9] Se sabe que la primera interpretación del poema en San Petersburgo no estuvo acompañada de un texto explicativo. Scriabin no estaba seguro de que el nombre de la sinfonía y el programa fueran recibidos adecuadamente en casa y, en consecuencia, no envió el contenido del programa al estreno en Rusia.

Nombres de partes de la sinfonía
  • I. "Lucha" - Introducción et Luttes: Allegro, mystérieux, tragique-sombre, haletant, précipit
  • II. Delicias - Voluptes: Lento, sublime-vivo, divin essai
  • tercero Juego divino - Jeu divin: Allegro, avec une joie éclatante
Programa literario

A continuación se muestra el texto original del programa, escrito a mano por T. F. Schlözer.

... El "Divino Poema" representa el desarrollo del espíritu humano que, rompiendo con el pasado, lleno de creencias y secretos, vence y derriba este pasado y, habiendo pasado por el panteísmo , llega a una extasiada y gozosa afirmación de su libertad y su unidad con el universo (yo divino).

La primera parte es la Lucha: “La lucha entre un hombre, un esclavo de un Dios personal, el gobernante supremo del mundo, y un hombre poderoso y libre, un hombre-dios. Este último parece triunfar. Pero hasta ahora sólo la mente se eleva a la afirmación del "yo" divino, mientras que la voluntad personal, todavía demasiado débil, está dispuesta a caer en la tentación del panteísmo.

La segunda parte es Placeres: “La persona se entrega a los goces del mundo sensual. Los placeres lo embriagan y lo adormecen; es consumido por ellos. Su personalidad se disuelve en la naturaleza. Y entonces, desde lo más profundo de su ser, surge la conciencia de lo sublime, que lo ayuda a superar el estado pasivo de su "yo" humano.

La tercera parte es el juego Divino: “El espíritu, liberado por fin de todos los lazos que lo atan al pasado, lleno de humildad ante un poder superior, el espíritu que produce el universo sólo por el poder de su voluntad creadora y consciente. de sí mismo como uno con este universo, se entrega a la alegría sublime de las actividades libres - "juego divino"" [9] .

Formación de la orquesta

Historial de creación

1902

El deseo de escribir una gran obra grandiosa y conceptualmente nueva llevó a Scriabin a la idea de una nueva sinfonía, la Tercera. Los primeros rasgos de la sinfonía quedaron marcados mentalmente en la cabeza del compositor a principios de 1902. Sin embargo, muy ocupado con problemas familiares y de enseñanza y propenso a la gestación interna a largo plazo de material musical, el compositor no comenzó de inmediato a grabar su nueva (gran) composición en hojas de partitura. [10] Tal método de estudio cuidadoso del material en la cabeza a menudo interfería con la aparición oportuna de esta o aquella composición. El pulido y redondeo repetido de los pensamientos musicales a veces conducía a un resultado triste: tan pronto como Scriabin consideraba que una obra estaba completamente formada y lista, inmediatamente abandonaba el campo de visión del compositor, dando paso a una nueva idea y, como resultado. , arriesgándose a no ser registrado en absoluto. (Esto sucedió debido a la extrema labilidad de la psiquis [11] del autor.) [12]

La primera información documental sobre el trabajo de Scriabin en la Tercera Sinfonía se puede encontrar en la correspondencia personal del compositor . Entonces, en una carta fechada el 25 de mayo de 1902 a su esposa, Vera Ivanovna Skryabina (de soltera Isakovich), Scriabin escribe que “Hoy vino Nikita [comm. 3] (N. S. Morozov) [13] , y le toqué la (3ra) sinfonía - le gusta más que la 1ra y la 2da. En general, a todos les gusta mucho el tema allegro, ¡incluso me molesta un poco!”. [catorce]

A pesar de que al comienzo de la obra la sinfonía tenía todas las características de un ciclo sonata-sinfonía tradicional (en el plan original no había tres, sino cuatro partes), Scriabin pensó cada vez más en ir más allá del marco musical de (generalmente aceptadas) reglas de composición que frenaron su impulso creativo, y la creación no sólo de otra obra “musical”, sino de cierta Idea materializada, un concepto filosófico, aunque a través de signos y sonidos musicales [10]

A principios del verano de 1902, la primera parte de la sinfonía estaba completamente terminada y grabada. El resto de las piezas se encontraban en estado de calado ligero. [15] Scriabin esperaba "promover" la sinfonía en los meses de verano, lejos del conservatorio y el bullicio de la ciudad. Sin embargo, las esperanzas puestas en un fructífero trabajo de verano no estaban destinadas a hacerse realidad. Scriabin se vio obligado a dejar de trabajar (y no solo en la sinfónica) para tomarse en serio su salud frustrada. Debido a un gran estrés creativo (entre otras cosas, la Segunda Sinfonía fue "finalmente completada") y al exceso de trabajo acumulado durante muchos años (de violentas actividades seculares y de conservatorio), Scriabin se sumergió en otra depresión neurótica . Durante todo un verano, el compositor descansó en Obolensky, permitiéndose una mayor inactividad con la esperanza de una pronta recuperación. Una cuarteta al estilo del haiku japonés para describir su pasatiempo se encuentra en una carta de Scriabin a O. I. Monighetti [16] :

Poder vegetal de naturaleza divina Le
dio pereza a mi cuerpo.
Y olvídate de la comida, del sueño y de la bebida
Realizado todos los deleites del arte.

A pesar de los procedimientos de salud mejorados y una severa restricción de la actividad creativa, Scriabin no pudo evitar pensar y reflexionar sobre la reanudación del trabajo interrumpido en una nueva sinfonía. Sintiendo los primeros signos del regreso de la fuerza, estaba listo para ponerse a trabajar de inmediato, pero aún se contuvo de una pérdida de fuerza inaceptable. Habló directamente sobre esto en cartas a Mitrofan Petrovich Belyaev:

…Actualmente me dedico a mejorarme, permitiéndome el descanso y los ejercicios físicos. Quiero comenzar un nuevo período de mi existencia con esto. Comenzaré a estudiar música en septiembre y al mismo tiempo terminaré todas las composiciones que he comenzado, de las cuales la principal es la 3ra sinfonía. Una parte (Allegro) ya está terminada, otras están en bocetos. Me atrae terriblemente el trabajo, pero no me atrevo a hacerlo, ya que corro el riesgo de alterar por completo mi salud. <...> Ahora, para mi alegría sin límites, veo que puedo adquirir una gran fuerza y ​​luego dedicarme al arte, como he soñado durante mucho tiempo. <…> Por primera vez en mi vida, descanso en el verdadero sentido de la palabra. Fue solo un mes después del examen que llegó el primer día de buen comportamiento. Tal fatiga es el resultado del terrible esfuerzo de muchos años. Si no hubiera decidido finalmente lograr esto, como yo lo llamo, hazaña de inacción (me siento todo el día en una hamaca), entonces probablemente me habría ido en 2-3 años [17] .

El largo descanso dio sus frutos: en otoño, la Tercera Sinfonía (en su versión inicial) fue escrita completamente en clave [18] [19] , y a principios de diciembre, Scriabin comenzó a instrumentar la composición: “... En 2- 3 semanas comenzaré a instrumentar la 3ra sinfonía a la que ahora me dedico exclusivamente” [20] .

Sin embargo, seguía siendo “sólo” la Tercera Sinfonía, sin el subtítulo “Divino Poema”, y sin el epígrafe introductorio “ nietzscheano ” . Tanto el nombre divino como el imponente epígrafe aparecieron mucho más tarde, casi tres años después, en un nuevo período de la vida y obra de Scriabin.

1903

1903 - Scriabin estaba constantemente acosado por factores que distraían y desorganizaban, tanto familiares como domésticos y creativos. El ambiente del hogar era el menos propicio para un trabajo fructífero y concentrado. Visitas alternas de Ivan Khristoforovich [comm. 4] e Ida Yulievna [comm. 5] , que no estaban satisfechos con el comportamiento "desafortunado" de su yerno, incapaz de mantener a su familia, redujeron todas las posibilidades de completar con éxito la sinfonía (y no solo la sinfonía) a casi cero.

... - Estoy escribiendo la Tercera Sinfonía en la oficina, es decir, el "Poema Divino", y en la habitación de al lado Ivan Khristoforovich camina en bata y pantuflas descalzos, no tiene nada que hacer ... ., e incluso se queja por lo bajo: "Bueno, quién sabe cómo, tal vez salga algo de sentido común de este joven ... "Ya ves, después de todo, ¡para ese momento ya había interpretado dos sinfonías! Murmuró lo suficientemente alto para que yo lo escuchara. Llegaba hasta la misma puerta y murmuraba, ¡loco!

De hecho, el contraste entre el "Divino Poema" y el "papá en pantuflas" parecía más que obvio. <…> Y las quejas de Ida Yulyevna sobre las camisas sucias que Scriabin no le dio a "Petrovna para lavar" a tiempo, y las persistentes reprimendas de Vushechka sobre otro regreso a casa por la mañana y por revolcarse en la cama hasta las dos de la tarde, y el descontento por la eterna falta de “metal despreciable, y la tacañería ladrona de un suegro engreído, ¡y nunca se sabe qué más! Desafortunadamente, eso fue todo. Pero el principal problema estaba en otra parte. Trabajar desde casa se volvió cada vez más difícil. La vida cotidiana empezaba a parecerse más a una verdadera superación, incluso en parte a una guerra. Una botella de coñac casi nunca desaparecía del piano, un excelente dispositivo para adquirir libertad interior. Pero el cartel está lejos de ser el mejor… [21]

Además, el propio compositor, llevado por la nueva idea de una “gran pieza orquestal” (nunca escrita) y “pequeñas piezas para piano rancias”, retrasó el plazo para terminar el trabajo de la sinfonía. [22]

Scriabin se empantanó en el ajetreo cotidiano y no cumplió con la fecha límite para entregar nuevas composiciones. M. P. Belyaev, que hacía mucho tiempo que había aprendido de memoria los rasgos de carácter del compositor eternamente desorganizado y distraído, una vez más le aplicó el método de "estimulación financiera", facturando cuatro mil rublos de deuda a la editorial que se había acumulado durante el año y medio anterior. [23]

... - ¡Imagina qué pesadilla! - susurró de repente, inclinándose hacia mí, - Al cuarto día recibí una carta de Mitrofan y con ella - una factura por mis "depans" del último año... ¡Simplemente horrible! ¡Como un golpe en la cabeza! ¡Pensé que Belyaev me estaba pagando doscientos rublos no por adelantado, sino así, como apoyo, para que pudiera dejar el conservatorio! ¡Pero resultó que era un préstamo ordinario! Ahora resulta que el año pasado le debía hasta tres mil, ¡e incluso más! Imagínese mi posición, el extranjero está de nuevo a reventar, y no está del todo claro qué tipo de ingresos tendré... Además, durante el verano tengo que escribir al menos treinta piezas para piano para cubrir mi deuda, ¿te imaginas? ¿que broma? - y Scriabin, mirándome brevemente con ojos "terribles", volvió a mirar el escenario, tocando nerviosamente algunas notas inaudibles [24] .

Se conservó la impresión de la Tercera Sinfonía del joven Boris Pasternak que se estaba creando:

... En la primavera de 1903, mi padre alquiló una dacha en Obolensky cerca de Maloyaroslavets ... Nuestro vecino de la dacha resultó ser Scriabin ... Como de costumbre, llegaron a la dacha temprano en la mañana ... Me encontré con el bosque. <...> El sol lo traspasaba en todas direcciones... Y así como la luz y la sombra se alternaban en el bosque y volaban de rama en rama y los pájaros cantaban, trozos y fragmentos de la Tercera Sinfonía, o Poema Divino, que en el piano la expresión fue compuesta en una dacha vecina.

¡Dios, qué era esa música! La sinfonía se derrumbaba y derrumbaba constantemente, como una ciudad bajo fuego de artillería, y todo se construía y crecía a partir de escombros y destrucción. Estaba abrumado de contenido, desarrollado y nuevo hasta el punto de la locura... No había nada falsamente profundo o retóricamente venerable en la sinfonía, "como la de Beethoven", "como la de Glinka"... pero el poder trágico de lo compuesto se muestra solemnemente. a todo lo decrépito reconocido y majestuosamente estúpido y llevado a la locura <…> Scriabin, casi por medio de sus antecesores, actualizó el sentir de la música a lo básico… Scriabin no es solo un compositor, sino una ocasión para la eterna felicitación, el personificado triunfo y celebración de la cultura rusa [25] .

Así, Scriabin se vio obligado a ponerse a trabajar, sumergirse por completo en la composición y escribir más de 30 composiciones (piano) para saldar la deuda. [26] El verano de 1903 transcurrió en un intenso trabajo de "deuda", que resultó en 36 nuevas obras para piano (Op. Op. 30-42), entre las que se encontraban cumbres tan importantes de la creatividad de Scriabin como la Cuarta Sonata op. 30, Poema trágico, op. 34, "El poema satánico" op. 36, concierto de vals op. 38. [27]

Scriabin también trabajó en la Tercera Sinfonía este verano: durante estos meses se volvió tan fuerte y tomó forma que al llegar a M.P. Belyaev en St. de las tardes de los viernes de Belyaevsky. La actuación estaba prevista para el viernes 14 de noviembre. [28] Entre la audiencia de la noche estaban N. A. Rimsky-Korsakov (el "jefe" del círculo Belyaevsky ), A. K. Glazunov y A. K. Lyadov . La nueva sinfonía se ganó inesperadamente una calurosa acogida y, para sorpresa del compositor, una favorable reacción de Rimsky-Korsakov, que siempre trató la obra de Scriabin con frialdad y cierto recelo. [29] Glazunov y Lyadov fueron unánimes en sus altas valoraciones, no solo les gustó la sinfonía, sino que fue recibida con un entusiasmo ardiente, y aún más: ¡se planteó la cuestión de la interpretación de la sinfonía por Arthur Nikish! [28]

Mientras tanto, 1903 estaba llegando a su fin, y la Tercera Sinfonía nuevamente no fue completada por la composición [comm. 6] : el trabajo en la instrumentación se prolongó durante más de un año ... Esta vez, Scriabin se vio impedido por un plan recién revivido: el fantasma de una superópera no realizada (de contenido nietzscheano), mucha fuerza mental y creatividad . Se gastaron energías en textos poéticos y bocetos del libreto .

"... Estoy terminando gradualmente la instrumentación de la 3ra sinfonía" [30]  - escribió Skryabin a M. P. Belyaev a fines de diciembre de 1903. Esta fue la última carta a un gran hombre y amigo: Belyaev murió el 28 de diciembre de 1903. Con la muerte de Mitrofan Petrovich, el único amigo, protector y padre, en uno, comenzó en la vida de Scriabin un nuevo período tenso de confrontación y superación práctica de la "vida inerte" y las dificultades humanas.

... La mirada del acobardado Scriabin estaba completamente muerta y perdida. <...> Para él, la muerte de Belyaev fue un verdadero desastre personal. El 28 de diciembre se derrumbó el muro de piedra que había separado [a Alexander Nikolayevich] de la vida durante tantos años y lo cubrió en momentos especialmente difíciles. Scriabin se encontró solo, cara a cara con un mundo hostil. Ahora, hasta el final de su vida, nadie podría reemplazar el “gran Mitrofan” para él. De ahora en adelante y para siempre todo no fue igual y no tan [31] .

1904

El trágico final de 1903 y el comienzo de 1904 no prometieron a Scriabin nada más que vanas preocupaciones por arreglar una vida independiente. En un momento difícil para el compositor, Margarita Kirillovna Morozova  , amiga de la familia Scriabin, admiradora de su talento y, en parte, alumna, jugó un papel significativo . [com. 7] Conociendo la difícil situación de vida del compositor que perjudicaba la creatividad, Morozova ofreció apoyo financiero en forma de una pensión mensual ("arreglo", como lo llamó Scriabin) para que el compositor pudiera dejar la enseñanza, irse al extranjero y dedicarse exclusivamente a escritura. Morozova hizo una oferta financiera en 1903, pero Scriabin aceptó con gratitud su oferta solo después de la muerte de M. P. Belyaev, obligado por circunstancias difíciles, y también con la condición indispensable de que sería dinero de "niños": para el mantenimiento de su esposa y niños. Los pagos mensuales del "subsidio Morozov" continuaron hasta fines de 1908: el propio Scriabin lo rechazó después de concluir un acuerdo de publicación oral con S. A. Kusevitsky .

El 19 de febrero de 1904, Scriabin partió hacia Suiza [32] , y diez días después, V. I. Scriabina y sus hijos lo siguieron. [33] Sin embargo, asuntos de terceros que se habían acumulado durante una larga ausencia de atención a ellos me impidieron volver a ponerme manos a la obra: edición interminable de pruebas de composiciones para piano “deuda” (op. 30-42) [34] , aclaración de las relaciones con el Consejo de Ejecutores M. P. Belyaev”), lo que requirió mucha fuerza mental. [35]

Sólo a fines de abril Scriabin comenzó otra reelaboración de su gran Tercera Sinfonía. El compositor fue asistido por su esposa, Vera Ivanovna, quien reescribió completamente solo las hojas de partitura que habían salido de debajo de la pluma. [36] El trabajo fue lento y duro, - el largo descanso y los trastornos mentales asociados con la partida, los escándalos familiares y la muerte del diputado Belyaev afectados. Además, en los últimos dos años, la visión del mundo de Scriabin ha crecido y cambiado mucho. Como resultado, la versión anterior de la sinfonía no convenía mucho al compositor, ya que no tenía esa base ideológica y filosófica que, por ejemplo, ya estaba claramente presente en la primera parte del libreto poético para el no realizado “super -ópera". Scriabin se quedó atrás de nuevo, se quedó atrás de sí mismo: todavía nuevo ayer, hoy imposiblemente obsoleto. El rápido crecimiento interno, el acercamiento a la meta de la propia doctrina interna, establecieron nuevos límites en la implementación de ideas creativas: era necesario trabajar continuamente y con concentración. Sin embargo, esto todavía estaba muy lejos...

En estos años de transición (para la creatividad), Scriabin estudió activamente obras filosóficas, se comunicó mucho con la familia Schlozer: Fedor Yulievich y Boris Fedorovich (padre y hermano de T. F. Schlozer), quienes desempeñaron un papel importante en el estudio sistemático de la filosofía y la naturaleza . ciencia _ Basta citar los nombres de Kuno Fischer , Friedrich Nietzsche , Immanuel Kant , Johann Fichte , Friedrich Schelling , Georg Hegel , H. P. Blavatsky , Henri Bergson , etc., etc., para imaginar el alcance del pensamiento creativo de Scriabin. Por lo tanto, volviendo nuevamente a la sinfonía, el compositor vio frente a él una composición que ya era “pasada” para él, con dificultad para encajar con nuevos pensamientos e ideas, y tuvo que hacer cambios nuevamente, corregir, mejorar, redondear. algo

Sin embargo, en este caso, gracias a la distracción y la lentitud, la Tercera Sinfonía pasó de ser una sinfonía ordinaria ordinaria con un número ordinario familiar a un “Poema Divino” programático, cada parte del cual era otro nuevo paso en la liberación del mundo. espíritu creador del Artista - Demiurgo : “Lucha”, “Delicias” y “Juego de Dios”. Podemos decir que las ideas de la “gran ópera nietzscheana” fueron así transformadas y en parte “trasladadas” al “Divino Poema”.

... Por supuesto, el trabajo se movió mucho más lentamente, pero la sinfonía misma, como si en lugar de la ópera abolida, se llenara cada vez más con sus ideas y se volviera "filosófica". De la "teoría de la creatividad como modelo del juego divino" creada por Scriabin, surgió cada vez más claramente una explicación musical para esta misma teoría. La creación, la creación del mundo es un puro acto de libertad, una huella del vuelo invisible del espíritu divino. Y solo la creatividad abierta y liberadora, creando todo el mundo de nuevo, puede ser como Dios.

La tercera sinfonía, por supuesto, una vez más no tuvo tiempo para la fecha límite de publicación, pero gracias a esta misma circunstancia, poco a poco se convirtió en un “nuevo evangelio”. En lugar de un título ordinario, “cotidiano” con un número de serie, adquirió el subtítulo “Poema Divino”, y sus tres partes se convirtieron en pasos para la liberación del espíritu humano, o más bien, de Scriabin: “Lucha” (según tengo entendido). más que “Lucha”, sino “Superación”), luego “Delicias” y finalmente “Juego de Dios”. Con la Tercera Sinfonía <…> Scriabin anunció al mundo el final exitoso de su largo y desafortunado “asalto” al cielo. La ansiada libertad se logró finalmente, y ahora ya era posible comenzar la verdadera Creación, el juego sobre la vida [37] .

El verano y el otoño de 1904 transcurrieron en duro trabajo. En una carta a N. S. Morozov, Skryabin escribe que, a pesar del terrible calor, estudia todos los días y que la partitura de la sinfonía ha avanzado muy bien: solo quedan 40 páginas para instrumentar. [38] Sobre este período de verano de Scriabin, inspirado por la visión de su camino creativo posterior, Yuli Dmitrievich Engel conservó una impresión vívida . Un encuentro casual de personas de espíritu completamente disímiles dejó una memoria documental del nuevo Scriabin - Scriabin el doctrinario .

...Vamos en barco. El sol brillaba <...> Era alegre, festivo <...> Me habló de manera especialmente íntima, como si confiara en sus sinceros sueños y esperanzas. Habló de la Tercera Sinfonía, que escribió entonces (“todavía no existía tal música”), del “juego divino” como base de la pacificación y de la creatividad artística, de la esencia del arte, del socialismo, de la religión, en una palabra, sobre todo. “Es necesario fusionar todas las artes”, dijo, “pero no tan teatral como en Wagner; el arte debe combinarse con la filosofía y la religión en algo inseparablemente unido... Tengo un sueño para crear tal misterio. Hay que construirle un templo especial, quizás aquí... o quizás lejos de aquí, en la India. Pero la humanidad aún no está preparada para esto. Debemos predicarle, debemos conducirlo por nuevos caminos. Yo predico. Una vez incluso desde un barco, como Cristo. Tengo un círculo de personas aquí que me entienden perfectamente y me seguirán. Uno en particular es un pescador.

- Yu. D. Engel. 13/26 de julio de 1904, Ginebra . [39] [38]

A pesar del arduo trabajo de orquestar la sinfonía, Scriabin continúa sus estudios de filosofía con mucho cuidado. Se sabe que el compositor participó en el Segundo Congreso Filosófico Internacional , que se celebró en Ginebra del 4 al 8 de septiembre, como participante de pleno derecho. [40] Al asistir a los discursos de los oradores del congreso, Scriabin estudió con especial diligencia aquellas conferencias en las que se reveló la esencia del panpsiquismo  , por ejemplo, los discursos de V. M. Kozlovsky "Conciencia y energía" y A. Bergson "Sobre el paralogismo psicofisiológico ". [41] [42]

A principios de noviembre de 1904, Scriabin completó una obra histórica, no solo la Tercera Sinfonía, sino también el Poema Divino. Informa brevemente sobre este evento en una carta a Vera Ivanovna fechada el 6 de noviembre: “... hoy finalmente terminó la sinfonía, parece completamente; Me temo que me senté todo el día. [43]

Casi inmediatamente después de la finalización de la obra - el 22 de noviembre - el compositor envió el manuscrito de la partitura para su grabado a la editorial de M. P. Belyaev en Leipzig [41] , sin enviarlo a Lev Konyus en Moscú para su visualización, como había hecho. previamente asumido. - Scriabin pretendía confiar a Konyus no sólo la comprobación de la partitura de la Tercera Sinfonía, sino también un arreglo para piano a 4 manos. Sin embargo, para no retrasar la publicación de la sinfonía, Scriabin envió la partitura directamente desde Suiza a Leipzig. [44] Cuatro días después, el 26 de noviembre, Franz Schaeffer, gerente de la sucursal de Leipzig de la editorial MP Belyaeva, envió al compositor un aviso sobre la recepción exitosa de la partitura de la Tercera Sinfonía y su entrega para el grabado. [45]

A principios de diciembre, Scriabin presentó su "Poema divino" a los músicos parisinos. Por la noche, en el salón de la tienda de música Belon, entre los oyentes se encontraba el compositor y director de orquesta suizo Gustave Doré , admirador entusiasta de la obra de Scriabin desde hace mucho tiempo. [46] [47] Se ha conservado una memorable carta de Dora a Scriabin [48 ] , escrita poco después del estreno del Poema Divino el 16 de mayo  ( 29 ) de  1905 en París. En esta carta, le hace llegar a Scriabin las más cálidas y sinceras felicitaciones por la exitosa interpretación de la sinfonía, y expresa una profunda gratitud y una admiración aún más fortalecida por el trabajo del compositor.

Cobertura de prensa

El 29 de mayo de 1905 tuvo lugar el estreno de El poema divino en el Teatro Chatelet de París. La nueva sinfonía de Scriabin fue recibida con entusiasmo por el público parisino y, sobre todo, provocó una reacción tormentosa: aparecieron al instante tanto fervientes opositores como fervientes admiradores de la obra de Scriabin. En un artículo lacónico [49] publicado en The Musical Courier inmediatamente después del estreno de la Tercera Sinfonía, el crítico informó:

... La novedad de la velada fue una nueva sinfonía nº 3, C-dur, op. 43 A. Scriabin, un joven compositor original ruso. <...> Esta sinfonía, llamada "Poema Divino", describe la evolución del espíritu humano; éste, de interpretación continua, tiene una duración de unos cincuenta minutos y consta de cuatro partes (Introducción - Lucha, Placeres, Juego Divino). Scriabin es un compositor que tiene algo que decir <…> sobre sus ideas, teoría de la vida y filosofía; tiene combinaciones orquestales audaces, libres y masivas; es capaz, joven y entusiasta; su música es sumamente interesante y original. El éxito de la interpretación de la nueva obra de Scriabin fue facilitado por Arthur Nikish, quien la dirigió con notable claridad y precisión. Al final de la sinfonía, fuertes llamadas del autor se escucharon de todos lados; cuando el compositor apareció en el escenario, la audiencia se dividió en aplausos y silbidos; la evidencia es bastante buena.

- "El Correo Musical", 1905 - No. 26, p.7

... Compleja textura, refinamiento de la armonía, notable riqueza temática y consistencia artística en el desarrollo distinguen esta sinfonía [...], se siente que el autor pensó a la vez con colores orquestales, poseyendo libremente la orquesta. [50] .

El 23 de febrero de 1906, la Tercera Sinfonía de Scriabin se interpretó por primera vez en Rusia, en San Petersburgo, en el Concierto Sinfónico Ruso dirigido por F. M. Blumenfeld. El programa del concierto [51] constaba de dos grandes apartados: en el primero se interpretaba el “Poema divino” de Scriabin, y en el segundo, composiciones de S. M. Lyapunov (polaco), N. A. Rimsky-Korsakov (“El cuento”) y M. P. Mussorgsky (Suite de la ópera " Khovanshchina "). El estreno de la Tercera Sinfonía en Rusia (como, de hecho, la mayoría de las otras obras del compositor) provocó ruidosas discrepancias en la comunidad musical y entre los críticos musicales, y dejó una amplia variedad de respuestas tanto en la prensa como en la correspondencia personal de Scriabin.

Scriabin es innegablemente un gran talento, único en muchos aspectos, pero aún no establecido. Todavía está buscando una salida, buscando nuevas formas, buscando enriquecer los medios de expresión, anhelando la novedad, el refinamiento, la nitidez y la variedad de impresiones. Por eso en todas sus obras se siente algo no dicho. Mucho delata solo preguntas, dudas… A. Scriabin no logró decir una palabra nueva y clara en el campo de la música y su tercera sinfonía [52] .

En particular, se ha conservado una carta de V. V. Stasov a Scriabin, evidencia del reconocimiento de Scriabin como un compositor sinfónico "serio" [53] :

Muy amable, querido Alexander Nikolaevich, asistí a la celebración de su tercera sinfonía La divin Poeme con gran admiración. Incluso en un gran ensayo, en el salón de la Asamblea de la Nobleza, el miércoles 22 de febrero, despertó la simpatía y admiración de todos los pocos que entendían algo de la nueva música allí presente; al día siguiente, jueves 23, despertó tanto el asombro como la profunda simpatía del gran público. ¡El Salón de la Asamblea Noble estaba lleno, lleno, y creo que desde esta noche ha agregado muchos cientos de admiradores y admiradores! Y no podía ni debía ser de otra manera. ¡Con esta sinfonía has crecido mucho! Te has convertido en un gran músico. ¡Nadie ha escrito todavía en este tipo, almacén, forma, forma y contenido, como se creó esta sinfonía! Por supuesto, todavía hay mucho de Richard Wagner aquí, pero ya hay muchos, muchísimo, del propio Alexander Scriabin. ¡Qué tareas! ¡Qué plan! ¡Qué fuerza y ​​qué almacén! ¡Cuánta pasión y poesía en la segunda parte (Voluptes)! Pero también la orquesta: ¡qué maravillosa, poderosa, fuerte, a veces amable y encantadora, a veces brillante! Sí, ahora tienes, entre los rusos, ya muchos seguidores y admiradores. Inmediatamente después de este concierto de Belyaevsky el 23 de febrero, apareció una serie de artículos en los periódicos. Te envío tres de ellos aquí en una carta: 1) En el Strana, 25 de febrero, por Nikolai Bernstein; 2) En "Rech", 25 de febrero, firmado: ASh (nombre real - Schmuler, estudiante reciente del conservatorio); 3) En "Nuestra vida", 28 de febrero, firmado: M. N. (Nesterov). No creas que te envío estos artículos por elección. En absoluto, simplemente se me cruzaron por casualidad, en estos días, en algunos de los periódicos que recibo a diario. — Hay que admitir que hoy no tenemos ningún crítico musical maravilloso y talentoso. Todos mediocres o nulidades. Solo unos pocos alcanzan el nivel de algo justo. Bueno, ¿qué puedes hacer? Pero incluso la mayoría de ellos entiende que debes ser muy valorado, que ya ocupas un lugar importante incluso ahora. Le deseo mucho éxito, prosperidad y crecimiento artístico, y yo mismo recuerdo con admiración y simpatía nuestras conversaciones con usted en nuestro querido Mitrofan Petrovich Belyaev, quien lamentablemente murió tan temprano, cuando tocó la Sonata para mí, el dis-moll etude. , etc., muchas cosas maravillosas; y todavía recuerdo nuestras conversaciones sobre la filosofía de la historia, sentados y viajando en un taxi a lo largo del Nevsky. Tu VS [54]

Una reseña-comentario digna de mención sobre el estreno del "Poema Divino" en San Petersburgo se puede encontrar en una carta de Yuri Nikolaevich Pomerantsev [55] [comm. 8] a S. I. Taneev:

Ayer fui a un concierto de la sinfónica rusa y escuché una interpretación extremadamente mediocre (dirigida por Blumenfeld) de la Sinfonía n.° 3 de Scriabin, "Poeme Divin". ¡Esta es una pieza "extraordinaria"! Tal riqueza de verdadera música - con humor, con altibajos, con las más ricas melodías y trabajo de contrapunto, que incluso yo, a quien Scriabina considera un gran maestro en su oficio, me quedé asombrado. Qué pasos tan increíbles da. Que lujo es esto. Me imagino que fue cuando Nikish lo dio en París. Feliz Volodya Metzl, que escuchó esto. [56]

Al mismo tiempo, la correspondencia de Sergei Prokofiev conservaba la escena de cómo, justo durante el estreno, el indignado N. A. Rimsky-Korsakov se queja al director de orquesta alemán Franz Beidler sobre las “innovaciones de Scriabin”, que “le causaron tal impresión, como si por su silla pasara corriente eléctrica” [57] .

El estreno en Moscú de la Tercera Sinfonía tuvo lugar el 21 de febrero de 1909 en el Gran Salón del Conservatorio de Moscú bajo la dirección de Emil Cooper [comm. 9] . El programa del concierto, organizado por la rama de Moscú de la RMS, esta vez consistió exclusivamente en las composiciones de Scriabin: "El poema divino", "El poema del éxtasis ", la Quinta Sonata y varias miniaturas para piano interpretadas por el autor. Asimismo, el programa del concierto incluyó un análisis temático del "Poema del éxtasis" y un resumen de la Tercera Sinfonía. [58] N. D. Kashkin , un conocido crítico musical y escritor de finales del siglo XIX y principios del XX, escribió sobre estos textos “explicativos”:

G. Scriabin como compositor es un talento muy grande, uno de los más destacados en la actualidad, pero algo superficial ha aparecido en este talento, amenazando con dañar tanto la comprensión de sus obras como su futura actividad compositiva. Esta nociva extrañeza, a nuestro juicio, reside en aquellos prolijos, aunque no especialmente coherentes, programas con los que acompañaba la interpretación de sus obras sinfónicas. <...> Tanto en sus grandes sinfonías como en sus pequeñas piezas para piano, el Sr. Scriabin transmite muy vívidamente sus experiencias personales, y puede ser llamado uno de los compositores más subjetivos de nuestro tiempo. El punto más alto que alcanzó su obra, para nosotros, es la Tercera Sinfonía, que lleva por nombre "Divino Poema". Esta música habla por sí misma, representando un organismo artístico vivo, mientras que su contenido general está completamente determinado por los muchos subtítulos dispersos en la partitura, como por ejemplo: "Lucha", "Placeres", etc. Pero al compositor le pareció que esto no era suficiente, y agregó un programa bastante largo, que representaba una especie de esquema abstracto y muerto, presentado de manera no particularmente coherente. Nos parece indudable que no fue la música compuesta para este programa, sino que, por el contrario, el programa fue compuesto para música completamente confeccionada, que este último no necesitaba en absoluto. <...> ¿Pueden estos fragmentos y frases, que insinúan una conocida doctrina filosófica, servir como algún tipo de explicación para la vivacidad e inusualmente fuerte de la música expresiva? <...> La música del Sr. Scriabin es mil veces más rica en contenido, pensamiento y poesía que todos esos programas, y sería mejor si en su trabajo futuro confiara en su talento realmente fuerte y no depositara ninguna esperanza. sobre esquemas muertos, supuestamente filosóficos [59] .

Datos interesantes

Se conoce un curioso incidente que le sucedió a Scriabin en la tienda de música de Breitkopf en Bruselas [60] . Habiendo pedido varias copias de la partitura del Poema Divino en Leipzig (en la oficina central de MP Belaieff, editorial de Leipzig) para su presentación en Ámsterdam y Bruselas, Scriabin regresó por ellas, confiando plenamente en su entrega segura. Cuál fue el asombro del compositor al escuchar del vendedor la noticia de Leipzig sobre la ausencia de tales notas a la venta. Ha sobrevivido una emotiva carta de Scriabin a Lyadov, en la que pide aclarar y resolver el malentendido con las partituras de la sinfonía.

Estimado Anatoly Konstantinovich

Estoy muy emocionada y preocupada. Acabo de ir a la tienda de Breitkopf para saber si por fin han llegado las partituras de la 3ª Sinfonía, que encargué a Leipzig hace una semana, que quieren interpretar en Amsterdam y Bruselas; para mi asombro, me dijeron que Leipzig me había informado que esta sinfonía no estaba a la venta. ¿Qué significa esto? Te ruego mucho, mucho querido Anatoly Konstantinovich, que me ayudes a aclarar este malentendido y hagas un pedido para que me envíen las partituras que tanto necesito lo antes posible. Porque entiendes lo importante que es. Por cierto, ¿por qué no me han enviado hasta ahora 5 copias de la transcripción hecha por Konus? Ha pasado casi un año desde que respondí que sí a la pregunta de si yo asumo los costos del arreglo. Konus también te escribió sobre esto. ¿Aún no se ha publicado? Sea tan dulce, escríbame lo antes posible sobre todo esto. Perdóname, por favor, por la molestia y acepta los mejores deseos de A. Scriabin, quien te ama sinceramente.

PD: ¿Recibiste mi carta de Amsterdam? El 8 de noviembre (nuevo estilo) aquí en Bruselas es mi concierto. ¿Podrían Pierné , Ysaye , Stavenhagen y Weingartner tener la partitura para revisar? Todos recurren a mí, y tales gastos están más allá de mi poder. Una vez más, te pido que me perdones y me abraces fuerte. Voy al concierto.

- Oficio N° 486. A.N. Scriabin - A. K. Lyadov (octubre de 1906, Bruselas, 45)

Junto con este desagradable incidente, Scriabin también le pregunta a Lyadov sobre el arreglo a cuatro manos de su Tercera Sinfonía, que L. Konyus completó hace casi un año (16 de enero de 1906). Scriabin sabía que Konyus envió su trabajo a San Petersburgo inmediatamente después de su finalización. Sin embargo, solo en noviembre de 1906, F. I. Grus (un empleado de la editorial Belyaev en Leipzig) informó a Scriabin que la transcripción enviada desde St. Como resultado, la transcripción secundaria se publicó solo a fines de 1907. El malentendido con las puntuaciones también se aclaró pronto: Franz Schaeffer (gerente de la sucursal de Leipzig de la editorial MP Belaieff, Leipzig) explicó este incidente por la ignorancia del joven vendedor.

A fines de 1906, la Junta de Síndicos [comm. 10] no sólo pagó a Scriabin una tarifa por cuatro piezas para piano op. 51, pero también se ofreció a recibir el Premio Glinkin por la Tercera Sinfonía antes de lo previsto. Este gesto caritativo se realizó en violación de la carta aprobada, y por lo tanto, el Consejo le pidió a Scriabin que mantuviera en secreto la recepción anticipada del premio. [61]

Notas

Comentarios

  1. Prólogo (del griego πρόλογος  - prefacio) - una parte introductoria, una introducción, una introducción a un ensayo, especialmente uno dramático. En la tragedia griega, este título significaba la parte de la obra que precede a la primera canción del coro.
  2. Reducción (del alemán  reduzieren ) - reducir, reducir.
  3. Nikita Semyonovich Morozov (1864, Novocherkassk - 1925, Moscú) - musicólogo. En 1887 se graduó en la facultad de matemáticas de la Universidad de Moscú ; en 1891, el Conservatorio de Moscú en piano y clase de composición con A. S. Arensky (un año después, en 1892). Tomó lecciones de composición de S. I. Taneyev . En 1893-1924. profesor en el Conservatorio de Moscú en la clase de teoría musical . El autor de trabajos teóricos sobre forma musical, ritmo, melodía, armonía, así como una serie de composiciones musicales: incluida la ópera "Aleko" (después de A. S. Pushkin , 1892), piezas para piano, romances . Tradujo al ruso el libro de Hugo Riemann Catecismo de la Historia de la Música, partes 1-2 (Moscú, 1895-1896).
  4. Isakovich, Ivan Khristoforovich (1843-1916) - abogado, miembro de la dirección de la rama de Nizhny Novgorod de la RMO ; padre de Vera Ivanovna Scriabina
  5. Schlozer, Ida Yulyevna (?-1912) - hermana de Pavel Yulievich Schlozer (1848-1898), pianista, compositora y profesora del Conservatorio de Moscú. Vera Ivanovna Isakovich (la primera esposa de Scriabin) vivió en la casa de Pavel Yulievich durante sus estudios en el Conservatorio de Moscú.
  6. “... el precio del exitoso “Poema Satánico” y el resto de las obras fue la partitura inconclusa de la Tercera Sinfonía, por cierto, aún no es “Divina”. Más precisamente, la música en sí fue escrita por completo, pero la instrumentación nunca avanzó más allá de la primera parte ” // Khanon Y. “Skryabin as a face” - St. Petersburg: Center for Middle Music & Faces of Russia, 1995. - P. 485
  7. Durante algún tiempo, M. K. Morozova, por recomendación de un amigo de ambas familias , Vasily Ilyich Safonov , tomó lecciones de piano con Scriabin. Sin embargo, debido a la enfermedad de la mano de Margarita Kirillovna que comenzó (debido a la tensión de sus muñecas durante las clases), las lecciones tuvieron que suspenderse.
  8. Yuri Nikolaevich Pomerantsev (5 (17) de septiembre de 1878, Sedlec, ahora Siedlce, Polonia - 28 de mayo de 1933, París) - Compositor y director de orquesta ruso. A partir de 1892 estudió composición bajo la dirección de S. I. Taneyev. En 1902 se graduó en piano en el Conservatorio de Moscú con A. N. Scriabin. En 1903-1905 estudió dirección con A. Nikisch en Leipzig. Fue secretario de la dirección de la sucursal de Moscú de la RMO (hasta 1914). Es autor de la ópera "El velo de Beatriz", el ballet "Sueños mágicos", piezas para piano, romances con palabras de A. A. Fet, A. K. Tolstoi.
  9. En el verano de 1908, unos seis meses antes del estreno, Emil Cooper llegó a Scriabin en Lausana para acompañar al autor tanto a la Tercera Sinfonía como al Poema del éxtasis, que iba a dirigir en Moscú en la primavera.
  10. Después de la muerte de M. P. Belyaev, todas las actividades editoriales y de organización de conciertos pasaron a manos del Patronato representado por Rimsky-Korsakov, Glazunov y Lyadov. Se puede encontrar más información en el artículo Belyaevsky Circle .

Notas al pie

  1. Carta No. 339. V. I. Scriabina (24/11 de noviembre de 1904, París // A. N. Skryabin. Cartas. Compilado y editado por A. V. Kashperov. - M .: "Música", 2003. - S. 317.
  2. AN Scriabin. Letras. Compilado y editado por A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moscú, 2003 - Carta No. 419. M. K. Morozova (24 de mayo / 6 de junio de 1905, París, 5, rue de la Neva), p. 371
  3. AN Scriabin. Letras. Compilado y editado por A. V. Kashperov. Editorial "Música", Moscú, 2003 - Carta No. 470. VV Stasov (7/20 de marzo de 1906, Ginebra, 2, Chemin de la Fontaine, Servette), p. 414
  4. Yuri Kanon ,. " Scriabin como rostro ". - San Petersburgo. : Centro de Música Media y Rostros de Rusia, 1995. - S. 567.
  5. AN Scriabin. Letras. Compilado y editado por A. V. Kashperov. Editorial "Música", Moscú, 2003 - Carta No. 516. T. F. Schlozer-Skryabina (hasta el 19 de febrero / 14 de marzo de 1907, Chicago), p. 464
  6. Yuri Kanon, . Scriabin como rostro. - San Petersburgo. : Centro de Música Media y Rostros de Rusia, 1995. - S. 619.
  7. AN Scriabin. Letras. Compilado y editado por A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moscú, 2003 - Carta No. 581. MN Meychik (28 de diciembre de 1908 / 10 de enero de 1909, Berlín), p. 521
  8. AN Scriabin. Letras. Compilado y editado por A. V. Kashperov. Editorial de Música, Moscú, 2003 - Carta No. 587. Z. I. Monigetti (hasta el 25/12 de marzo de 1909, Moscú), p. 525
  9. 1 2 A. K. Kenigsberg, L. V. Mikheeva. 111 sinfonías. - San Petersburgo: "Kult-inform-press", 2000.
  10. 1 2 Yuri Khanon,. Scriabin como rostro. - San Petersburgo. : Centro de Música Media y Rostros de Rusia, 1995. - S. 461.
  11. Khanon Y. Conversación con un psiquiatra en presencia de una imagen ampliada de Scriabin (un misterio conversacional natural en un acto) // Impresión Mesto (revista de arte normal). - M. : Obscuri Viri, 1993. - N° 4 . - S. 189-191 . — ISBN 5-87852-007-9 .
  12. Yuri Kanon. Scriabin como rostro. - San Petersburgo. : Centro de Música Media, segunda edición, revisada, 2009. - P. 462.
  13. Gran enciclopedia biográfica. - 2009. - Morozov, Nikita Semiónovich
  14. AN Scriabin. Letras. Compilado y editado por A. V. Kashperov. Editorial "Música", Moscú, 2003 - Carta No. 266. V. I. Skryabina (25 de mayo / 7 de junio de 1902, Moscú), p. 263
  15. Yuri Kanon. Scriabin como rostro. - San Petersburgo. : Centro de Música Media y Rostros de Rusia, 1995. - S. 475.
  16. AN Scriabin. Letras. Compilado y editado por A. V. Kashperov. Editorial de Música, Moscú, 2003 - Carta No. 419. O. I. Monighetti (22 de junio / 5 de julio de 1902, Obolenskoye), p. 264
  17. Carta No. 268. M. P. Belyaev (17/30 de julio de 1902, Obolenskoye) // A. N. Skryabin. Letras. Compilado y editado por A. V. Kashperov. Editorial de Música, Moscú, 2003 - Carta No. 268. MP Belyaev (17/30 de julio de 1902, Obolenskoye), p. 265
  18. Yuri Kanon. Scriabin como rostro. - San Petersburgo. : Centro de Música Media y Rostros de Rusia, 1995. - S. 476.
  19. Crónica de la vida y obra de A. N. Scriabin. - Comp. M. Pryanishnikov y O. Tompakova. - Música, 1986 - Págs. 121
  20. AN Scriabin. Letras. Compilado y editado por A. V. Kashperov. Editorial "Música", Moscú, 2003 - Carta No. 286. MP Belyaev (hasta el 22 de noviembre/5 de diciembre de 1902, Moscú), p. 280
  21. Yuri Kanon, . Scriabin como rostro. - San Petersburgo. : Centro de Música Media, segunda edición, revisada, 2009. - P. 490.
  22. AN Scriabin. Letras. Compilado y editado por A. V. Kashperov. Editorial "Música", Moscú, 2003 - Carta No. 299. MP Belyaev (25 de febrero / 10 de marzo de 1903, Moscú), p. 284
  23. AN Scriabin. Letras. Compilado y editado por A. V. Kashperov. Editorial de Música, Moscú, 2003 - Carta No. 299. Z. I. Monighetti (6/19 de agosto de 1903, Obolenskoye), p. 289
  24. Yuri Kanon. Scriabin como rostro. - San Petersburgo. : Centro de Música Media y Rostros de Rusia, 1995. - S. 479.
  25. Pasternak B. L. "Personas y cargos". - Novy Mir, 1967, No. 1, p. 209, 212
  26. AN Scriabin. Letras. Compilado y editado por A. V. Kashperov. Editorial "Música", Moscú, 2003 - Carta No. 297. B. F. Schlozer (21 de julio / 3 de agosto de 1903, Obolenskoye), p. 286
  27. AN Scriabin. Letras. Compilado y editado por A. V. Kashperov. Editorial de Música, Moscú, 2003 - Carta No. 302. MP Belyaev (27 de agosto / 9 de septiembre de 1903, Obolenskoye), p. 290
  28. 1 2 Carta No. 307. V. I. Skryabina (15/28 de noviembre de 1903, San Petersburgo) // A. N. Skryabin. Letras. Compilado y editado por A. V. Kashperov. - M.: "Música", 2003. - S. 293-294.
  29. Yuri Kanon. Scriabin como rostro. - San Petersburgo. : Centro de Música Media y Rostros de Rusia, 1995. - P. 485.
  30. AN Scriabin. Letras. Compilado y editado por A. V. Kashperov. Editorial "Música", Moscú, 2003 - Carta No. 311. MP Belyaev (15-18 / 28-31 de diciembre de 1903, Moscú), p. 297
  31. Yuri Kanon. Scriabin como rostro. - San Petersburgo. : Centro de Música Media y Rostros de Rusia, 1995. - S. 495.
  32. AN Scriabin. Letras. Compilado y editado por A. V. Kashperov. Editorial de Música, Moscú, 2003 - Carta No. 316. A AK Lyadov (15/28 de febrero de 1904, Moscú), p. 301
  33. AN Scriabin. Letras. Compilado y editado por A. V. Kashperov. Editorial de Música, Moscú, 2003 - Carta No. 319. M. K. Morozova (8/21 de marzo de 1904, Vezenaz), p. 305
  34. AN Scriabin. Letras. Compilado y editado por A. V. Kashperov. Editorial de Música, Moscú, 2003 - Carta No. 320. T. F. Schlozer (15/28 de marzo de 1904, Vezna), p. 306
  35. AN Scriabin. Letras. Compilado y editado por A. V. Kashperov. Editorial "Música", Moscú, 2003 - Carta No. 315. Al consejo de ejecutores MP Belyaev (15/28 de febrero de 1904, Moscú), p. 300
  36. AN Scriabin. Letras. Compilado y editado por A. V. Kashperov. Editorial "Música", Moscú, 2003 - Carta No. 325. M. A. Belyaeva (después del 18 de abril / 1 de mayo de 1904, Vezna), p. 309
  37. Yuri Kanon. Scriabin como rostro. - San Petersburgo. : Centro de Música Media, segunda edición, revisada, 2009. - P. 518.
  38. 1 2 A. N. Skryabin. Letras. Compilado y editado por A. V. Kashperov. Editorial "Música", Moscú, 2003 - Carta No. 330. N. S. Morozov (14/27 de julio de 1904, Vezenaz), p. 311
  39. Crónica de la vida y obra de A.N. Scriabin. - Comp. M. Pryanishnikov y O. Tompakova. - Música, 1986 - Página 131
  40. Gran Enciclopedia Biográfica, 2009
  41. 1 2 Crónica de la vida y obra de A. N. Scriabin. - Comp. M. Pryanishnikov y O. Tompakova. - Música, 1986 - Págs. 132
  42. Actas del Congreso. - GMS, Biblioteca personal de A. N. Scriabin
  43. AN Scriabin. Letras. Compilado y editado por A. V. Kashperov. Editorial "Música", Moscú, 2003 - Carta No. 337. V. I. Scriabina (24 de octubre / 6 de noviembre de 1904, Vezna), p. 315
  44. AN Scriabin. Letras. Compilado y editado por A. V. Kashperov. Editorial de Música, Moscú, 2003 - Carta No. 295. MP Belyaev (30 de junio / 13 de julio de 1903, Obolenskoye), p. 285
  45. AN Scriabin. Letras. Compilado y editado por A. V. Kashperov. Editorial de Música, Moscú, 2003 - Carta No. 340. V. I. Scriabina (13/26 de noviembre de 1904, París), p. 318
  46. Crónica de la vida y obra de A. N. Scriabin. - Comp. M. Pryanishnikov y O. Tompakova. - Música, 1986 - Págs. 133
  47. AN Scriabin. Letras. Compilado y editado por A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moscú, 2003 - Carta No. 358. T. F. Schlozer (30 de noviembre / 13 de diciembre de 1904, París), p. 330
  48. AN Scriabin. Letras. Compilado y editado por A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moscú, 2003 - No. 419. M. K. Morozova (24 de mayo / 6 de junio de 1905, París, 5, rue de la Neva), p. 372 (nota 2)
  49. AN Scriabin. Letras. Compilado y editado por A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moscú, 2003 - No. 419. M. K. Morozova (24 de mayo / 6 de junio de 1905, París, 5, rue de la Neva), p. 372 (nota 1)
  50. A. Schmuler . Teatro y Arte, 1906, nº 11, pág. 171
  51. AN Scriabin. Letras. Compilado y editado por A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moscú, 2003 - No. 470. V. V. Stasov (7/20 de marzo de 1906, Ginebra, 2, Chemin de la Fontaine, Servette), p. 415 (nota 1)
  52. M. Nésterov. "Nuestra vida", 1906, 28 de febrero
  53. AN Scriabin. Letras. Compilado y editado por A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moscú, 2003 - No. 470. V. V. Stasov (7/20 de marzo de 1906, Ginebra, 2, Chemin de la Fontaine, Servette), p. 415 (nota 2)
  54. "A. N. Scriabin, M.-L., 1940, página 231
  55. Enciclopedia musical. - M .: enciclopedia soviética, compositor soviético. ed. Yu. V. Keldysh. 1973-1982.
  56. AN Scriabin. Letras. Compilado y editado por A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moscú, 2003 - No. 471. F. M. Blumenfeld (hasta el 15/28 de marzo de 1906, Ginebra, 2, Chemin de la Fontaine, Servette), p. 417
  57. S. S. Prokofiev. Autobiografía. - M.: compositor soviético, 1982. - S. 261-262.
  58. AN Scriabin. Letras. Compilado y editado por A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moscú, 2003 - No. 575. M. K. Morozova (hasta el 19 de octubre / 1 de noviembre de 1908, Bruxelles, 45, rue de la Reforme, Belgique), p. 515-517 (nota 3)
  59. "Palabra rusa", 1909, No. 60, p.6
  60. AN Scriabin. Letras. Compilado y editado por A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moscú, 2003 - No. 486. A A. K. Lyadov (octubre de 1906, Bruxelles, 45, rue de la Longue Haie, Pension Weeckers), p. 434
  61. AN Scriabin. Letras. Compilado y editado por A. V. Kashperov. Music Publishing House, Moscú, 2003 - No. 488. Al Patronato (28 de octubre/10 de noviembre de 1906, Bruselas), p. 436

Enlaces